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Archive for septiembre 2017

El documental ‘World of Darkness’ se presentará en el Festival de Sitges

20 septiembre 2017 Deja un comentario
La película World of Darkness: The Documentary se presentará en exclusiva mundial en la 50ª edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, dentro de la sección competitiva Panorama Documenta, dedicada a los trabajos de no-ficción entorno al género de terror. La proyección tendrá lugar el próximo viernes 6 de octubre a las 22:45h en el Cine Prado de Sitges y contará con la presencia de su co-director, Kevin Lee, junto a miembros destacados de White Wolf Inc., la legendaria factoría estadounidense de juegos de rol.
El documental se adentra en el fenómeno creado en los años 90 por el juego de rol de culto, Vampiro: La Mascarada, y por su posterior adaptación del videojuego World of Darkness. Retrato cultural de una época, narrado de primera mano por sus protagonistas, que contribuyó a definir un tipo de cine, literatura, moda y tribus urbanas, llegando a influir el arte de contar historias, en series de televisión como True Blood o películas como la saga Underworld.

En definitiva, un entretenido y esclarecedor testimonio sobre el origen, nacimiento y expansión de la cultura vampírica, convertida el día de hoy en un fenómeno mundial que continua ganando adeptos.

World of Darkness: The Documentary es una coproducción de la compañía sueca Luckyday AB junto a Estados Unidos y su distribución en España corre a cuenta de Java Films (Francia).

Categorías: Sitges Film Festival

Ya tenemos el cartel de Cardoterror XII

20 septiembre 2017 Deja un comentario

El Festival Cardoterror ya tiene cartel para esta doceava edición realizado por Jose Miguel Álvarez,  que como ya anunciaron va a ser temática centrada en los rituales satánicos. Y también anuncian una actividad nueva… una Room Scape en la capilla de Sant Corneli… ¿podrás resistirte? (info: click)

Categorías: Cardoterror

El 29 de septiembre se estrena en cines ‘Phantasma: Desolación’

18 septiembre 2017 Deja un comentario

39 Escalones y Movistar+ se han aliado para distribuir en cines Phantasma: Desolación (Phantasm: Ravager), que se estrena en las salas el próximo viernes 29 de septiembre.

David Hartman dirige la quinta y última entrega de esta mítica saga creada por Don Coscarelli con guion de Hartman y el propio Coscarelli que tendrá un preestreno exclusivo el próximo jueves 28 de septiembre a las 22:00h en Movistar Xtra (dial 32).

Phantasma: Desolación cierra una de las series de culto más longevas y con más seguidores del cine de terror que nació en 1979 de la mano de Don Coscarelli, convirtiéndose rápidamente en una película de culto con multitud de seguidores en todo el mundo. La saga cuenta la historia de un malvado empresario de pompas fúnebres (el recientemente fallecido Angus Scrimm) que tiene el poder de convertir a los muertos en extraños seres. A este primer título le siguieron: Phantasma: El regreso (1988), Phantasma: El pasaje del terror (1994), Phantasma: Apocalipsis (1998) en una saga que se cierra con Phantasma: Desolación (2016).

Casi cuarenta años después de clavarse en nuestra retina, las esferas metálicas de Phantasma concluirán su trayecto en la esperadísima quinta entrega de la saga. Una odisea que reúne nuevamente al reparto original, incluyendo a Angus Scrimm, el mítico Hombre Alto, que falleció poco después de su participación en la película, además de a Reggie Bannister, Michael Baldwin, Kathy Lester, Bill Thornbury, Daniel Schweiger y Daniel Roebuck entre otros.

39 Escalones editará próximamente un pack con la saga Phantasma al completo y con la mejor calidad de imagen y sonido de cuyos contenidos les informaremos puntualmente.  Mientras, despidan al Hombre Alto en su última aparición como se merece: en la pantalla de un cine, donde muchos lo vimos por primera vez.

Sinopsis:

Mientras Reggie se debate entre dos mundos, El Hombre Alto continúa su viaje, de pueblo en pueblo, convirtiendo a los muertos  en  su propio ejército, y usando sus mortales esferas contra cualquiera que trate de impedir sus planes.

“Museum» de Keishi Otomo estreno en cines el 5 de Octubre

18 septiembre 2017 Deja un comentario

La película «Museum«, del director Keishi Otomo, se podrá ver en salas Cinesa el próximo 5 de Octubre en un único pase a las 20:15.

Las ciudades y salas donde se podrá ver son:

– BARCELONA: Diagonal Mar, Heron City.
– MADRID: Méndez Álvaro.
– A CORUÑA: Marineda City.
– ZARAGOZA: Grancasa.
– VALENCIA: Bonaire.
– SEVILLA: Camas.
– BILBAO: Zubiarte.
– GETAFE: Nassica.
– TERRASSA: Parc Vallés.
– SANTIAGO DE COMPOSTELA: As Cancelas.

MUSEUM de Keishi Otomo (Trailer español)
Trailer oficial de
MUSEUM

Los pases de la película serán en Versión Doblada al Español. Para más información consultar horarios. Las entradas pueden comprarse a partir de hoy en el siguiente link:

COMPRAR ENTRADAS

Presentada en la Sección Oficial del SITGES Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya,  «Museum» es la nueva película del realizador Keishi Otomo, quien se convirtió en una estrella gracias al increible éxito de crítica y público que suposo la trilogía «Kenshin, el Guerrero Samurái«. Producida por Warner Bros. Japón, responsables de muchos de las últimas grandes adaptaciones en acción real de famosos mangas y animes, «Museum» adapta el popular manga homónimo de terror creado por Ryousuke Tomoe editado en España por Norma Editorial. Protagonizada por el carismático Shun Oguri («Terra Formars«), Satoshi Tsumabuki («El mundo de Kanako«) y Machiko Ono («De tal padre, tal hijo»).

El detective Sawamura de la policía de Tokio es el encargado de investigar un caso de asesinato desconcertante. La víctima ha sido salvajemente torturada, y al lado del cadáver se encuentra una nota que apunta que no será el único crimen cometido por el asesino. A partir de ese momento comienza una cuenta atrás para intentar detenerle, a pesar de que los únicos datos que se tienen sobre él son que ataca cuando llueve y que cubre su rostro con una inquietante máscara de rana.

Categorías: TRAILERS RECOMENDADOS

‘Vial of Delicatessens’ recupera dos raras piezas perdidas del cine español

15 septiembre 2017 Deja un comentario

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Categorías: DVD / BLU-RAY

Vuelve ‘El Ministerio del Tiempo’ con un primer capítulo dedicado a VIRIDIANA de Buñuel

15 septiembre 2017 Deja un comentario

  • 7 nuevos capítulos llenos de aventuras e impregnados de la esencia pop que define la serie.
  • Nuevos homenajes, viajes fuera de la piel de toro, grandes personajes, referencias pop y sentido del humor para sobrellevar las crisis intertemporales a las que tendrán que enfrentarse los protagonistas.
  • El primer capítulo será especialmente cinematográfico: nuestros agentes tendrán que salvar la censura para que Viridiana se pueda estrenar en el festival de Cannes.
  • Con el recuerdo aún vivo de Amelia, Pacino, Alonso, la joven Lola, Irene, Ernesto, Angustias y Salvador se enfrentarán a nuevas misiones y a una guerra entre sociedades secretas que hará su trabajo aún más complicado.
  • Nuevos rostros conocidos del público como Carlos Areces, Diego Martín o Miguel Angel Muñoz se unen a la familia “ministérica”.
  • La serie viajará por nuevos decorados naturales en un recorrido por diversas localizaciones de nuestra geografía.
  • El universo transmedia se expande con un potente capítulo de realidad virtual interactiva y otras sorpresas.

Con el recuerdo aún vivo de Amelia, Pacino y Alonso contarán con la ayuda de una joven y dispuesta Lola, protegida en la sombra por ErnestoIrene se enfrentará a lo más oscuro de su pasado; Angustias lidiará con todos ellos y volverá a protagonizar misión; Velázqueztendrá que morderse la lengua viajando a su época; y Salvador tratará de poner orden en el caos general que se ve acrecentado por la lucha de las dos sociedades secretas, la desaparición del Libro de las Puertas y la llegada de caras nuevas en el Ministerio…

Sólo el sentido del humor, salvará a nuestros protagonistas de ser arrollados por las intensas situaciones a las que tendrán que enfrentarse.

Una vez más, nuestra historia. Con nuestras grandezas y nuestras miserias.

SINOPSIS DE LA TEMPORADA

La marcha de Amelia deja tocada a la patrulla, pero las misiones del Ministerio no pueden parar. La primera de ellas será lograr que Viridiana no desaparezca de la Historia, consiguiendo que pase la censura en plena dictadura. Ello conllevará que Irene se reencuentre con el pasado del que huyó y Pacino pueda revisitar su infancia. Mientras, la joven Lola Mendieta empezará a saber lo duro que va a ser para ella ser dueña de su propio destino.

La guerra entre las sociedades secretas sigue su curso. El Ángel Exterminador y los Hijos de Padilla viajarán por el tiempo para imponer sus reglas, poniendo en peligro la existencia del Ministerio. La conquista de América, el Papa Luna (encerrado en su castillo de Peñíscola), la aparición de refugiados moriscos en pleno siglo XXI, salvar la vida de un maduro Bolívar, lograr que la transición llegue a buen puerto protegiendo al futuro presidente Suárez… serán problemas que nuestra patrulla deberá resolver con la ayuda de la nueva Lola Mendieta. Y de paso, conseguir que la verbena de la Paloma no desaparezca y Chicho Ibáñez Serrador logre estrenar “Historias para no dormir”.

Misión a misión, el Ministerio irá resolviendo los problemas… pero con un coste demasiado elevado para sus agentes. Porque viajar por el tiempo siempre deja huella en el presente. En la Historia y, también, en las vidas de nuestros protagonistas.

CAPÍTULO 28: TIEMPO DE CENSURA.

1961: Luis Buñuel, Viridiana y el pasado de Irene Larra.

La película “Viridiana”, pese a que la Historia dice lo contrario, no ha pasado la censura. Por lo tanto, no podrá competir en el Festival de Cannes y ganarlo, algo que fue esencial para la Historia de la cultura española. Pacino, Alonso e Irene viajan a 1961 para ayudar a Buñuel y a los productores a burlar la censura de las autoridades y enviar una copia de la película a Francia. Para ello, se harán pasar por productores americanos que quieren rodar una película en España.

Para Irene Larra, viajar a 1961 (apenas un año después de su huida e ingreso en el Ministerio), supone encontrarse con todo su pasado de golpe. Para Pacino, volver a su infancia. Y para Alonso, acometer una misión que va contra sus principios religiosos.

Mientras, en el Ministerio, unas obras del sistema de refrigeración hacen insoportable estar allí. Y especialmente insoportable a Salvador Martí, que ve peligros por todas partes.

Este capítulo cuenta con la colaboración especial de los actores Carlos Areces(como el censor Pitaluga), Diego Martín (como el marido de Irene Larra) y Pep Tosar (como Buñuel) entre otros.

 

Estreno lunes 18 de septiembre, a las 22:40 horas, en La 1 y RTVE.es.

Y en las redes, hashtag #VuelveMdT3 para comentar el capítulo

Hoy se inaugura en Barcelona la primera edición del ‘Lychee Film Festival’, que del 15 al 22 ofrecerá una amplia muestra de cine chino

15 septiembre 2017 Deja un comentario

El 14 de septiembre a las 11.30h de la mañana se celebró la tercera rueda de prensa del Lychee Film Festival, en el Forum de FNAC del centro comercial El Triangle.

El Lychee Film Festival comienza su recorrido en Barcelona: del 15 al 22 de septiembre se celebrará la primera edición del festival de cine chino en Barcelona, organizado por la Asociación de Cine de China y España y la Asociación de Empresiarios de Wenzhow en España. El programa incluye la proyección de 21 películas, entre las cuales se podrán encontrar largometrajes de ficción, documentales y cortos de animación, y constará de tres grandes secciones.

El primer bloque es una sección temática sobre el género Soft Kung Fu -New Wu Xia. Las películas que componen este bloque son: Hermandad de espadas de Lu Yang, Kung Fu Hustle del popular Stephen Chow, el clásico remasterizado A Touch of Zen, de King Hu, y tres películas que forman la retrospectiva del cineasta Xu Haofeng, quien será uno de los invitados de honor del festival: El maestro, La identidad de la espada y El arquero.

El segundo bloque está dedicado a una sección de cine contemporáneo, con películas producidas entre 2014 y 2017. Entre títulos seleccionados se encuentran dos documentales, Aún hay un mañana de Fan Jian y Los van Gogh de China, de Yu Haibo. También se incluyen películas de autor y ficción: Blind Massage de Lou Ye, Chongqing Hot Pot de Yang Qing, Agosto de Zhang Dalei, el thriller En lo más hondo del corazón de Xi Yukun, Kaili Blues de Bi Gan y dos películas de directores tibetanos Tharlo de Pema Tseden y Soul on a String de Zhang Yang.

Ingrid Olmo, responsable de comunicación y prensa de Casa Batlló, ha anunciado los títulos que componen el tercer bloque dedicado a cortos de animación: El sueño del guerrero de Li Jin, Serpiente blanca de Ruan Junting, El país de los insectos del verano de Tang Bohua y dos cortos del director invitado Weng Jie: La asesina: la precuela y El templo de Feng Xue Shan Shen. También la Casa Batlló será el escenario para Lychee Night: un cóctel de cine, un evento exclusivo para cineastas que pretende fomentar la relación y el diálogo entre la industria del cine china y española.

En la intervención de Clementina Milà, relaciones publicas y comunicación en Hotel Omm, se han presentado dos eventos que tendrán lugar en el hotel: Lychee Talks, una tarde de charlas con los invitados Isabel Coixet, Xu Haofeng y Wang Hongwei, y una sesión en formato “Ask Me Anything” con Wang Hongwei el próximo día 20 a las 18h, donde los usuarios pueden formular sus preguntas a través de las redes.

Las salas que participan son Phenomena Experience, que hospedará la gala de inauguración, Cinemes Texas, donde se proyectarán la mayor parte de películas de cine contemporáneo, Cotxeres de Sants, con varias proyecciones de género wuxia al aire libre, y la Filmoteca de Catalunya, donde tendrá lugar el acto de clausura.

El programa incluye una gran variedad de proyecciones y actividades con las que se pretende acercar la cultura china al público barcelonés a la vez que se aporta una oferta cultural en Barcelona para toda la comunidad china de la ciudad.

Con grande entusiasmo y mucha dedicación, el equipo de Lychee Film Festival prevé un gran éxito en esta primera y espera que sea el comienzo de un largo camino de buen cine de autor y de intercambio cultural con China.

Categorías: Lychee Film Festival

VAMOS DE ESTRENO (o no) * Viernes 15 de septiembre de 2017 *

15 septiembre 2017 Deja un comentario

JUERGA DE MAMIS  (Fun Mom Dinner, Alethea Jones, 2017)

USA. Duración: 89 min. Guion: Julie Rudd Música: Julian Wass Fotografía: Sean McElwee Productora: Gettin’ Rad Productions / June Pictures / Voltage Pictures Género: Comedia

Reparto: Toni Collette, Adam Scott, Katie Aselton, Jaz Sinclair, Paul Rust, Molly Shannon,Kathryn Prescott, Rob Huebel, Adam Levine, Sam Lerner, April Martucci,Owen Vaccaro, Cooper J. Friedman, Bridget Everett, Hart Denton,Emmersyn Fiorentino

Sinopsis: Cuatro madres se juntan para cenar y pasarlo bien. Cuando la noche da un giro inesperado, estas cuatro mujeres descubrirán que tienen más cosas en común de lo que pensaban.

A pesar del poco prometedor título y póster, Juerga de mamis no resulta muy sonrojante en su conjunto. La muestra de miserias y frustraciones que arrastran estas perfectas y adineradas madres modernas sabemos que terminarán arreglándose con un final feliz, pero ¡Qué diablos! su título no engaña a nadie, y todo se solucionará mediante una noche de juerga. De desahogo. De chicas. Pero una juerga blanca: alcohol, un poco de hierba, tabaco, muchos tacos en los diálogos, conversaciones gañanes sobre sexo, un beso furtivo con un desconocido… todo para terminar con nuestras protagonistas dándose cuenta de que no hay nada como el hogar, los hijos y el marido que apenas da señales de vida y que también aprenderá una valiosa lección esa noche: que tiene que cuidar y ser más atento con su señora. Y todo ello regado con música de los años ochenta (The Pretenders, The Jam…) con la que conectar con el público potencial de esta cinta, el generacional de las protagonistas.

 

 

Categorías: VAMOS DE ESTRENO

“Errementari” inaugurará el 28 de octubre la 28ª Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián

14 septiembre 2017 Deja un comentario

El sábado 28 de octubre se inaugurará en el Teatro Principal la 28ª Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián con la proyección de ERREMENTARI (2017), dirigida por el cineasta vitoriano Paul Urkijo Alijo. El pase supondrá el estreno del film en Euskadi tras su paso por el Festival de Sitges.

La película, primer largometraje de Urkijo, está producida por Álex de la IglesiaLuis de OzaCarolina Bang y Kiko Martínez con las productoras KinoskopikPokeepsieGarizaNadie es PerfectoIkusgarri Films y la francesa The Project. Distribuida por Filmax. Participan EITB y Euskaltel y cuenta con los apoyos de Gobierno Vasco e ICAA.

Protagonizada por Kandido UrangaUma BracagliaEneko Sagardoy y Ramón Agirre es un cuento gótico rodado en euskera que se inspira en el mítico personaje del folclore vasco Patxi Errementaria.

SINOPSIS

Han pasado 10 años desde la Primera Guerra Carlista de 1833. En un pequeño pueblo de Álava, un comisario del gobierno llamado Alfredo investiga un suceso que le lleva hasta una siniestra herrería en lo profundo del bosque, donde vive un peligroso y solitario herrero llamado Patxi. Los aldeanos de la zona cuentan oscuras historias sobre él relacionadas con robos, asesinatos y pactos demoníacos. Hasta que por casualidad una niña huérfana llamada Usue consigue colarse en la misteriosa herrería, destapando la terrible verdad que se esconde tras Patxi el Herrero.

Paul Urkijo debuta en el largo tras haber dirigido diversos cortos, como Ohe azpiko zera (2011), Monsters Do Not Exist (2012) o El bosque negro (2015), el primero y el tercero proyectados en anteriores ediciones de la Semana.

Nocturna Madrid proyectará ‘El hombre que vendió su risa’ de Chicho Ibáñez Serrador

14 septiembre 2017 Deja un comentario

El Festival Internacional de Cine Fantástico NOCTURNA MADRID, que inaugurará su quinta edición homenajeando la figura de Narciso Ibáñez Serrador, acogerá el estreno en Madrid de la obra que le abrió las puertas de la televisión en España: El hombre que vendió su risa.

Narciso Ibáñez Serrador (Montevideo, 1935) llegó a España en 1962 con la bobina de este capítulo piloto de la serie Mañana puede ser verdad, que intentaba realizar en Argentina. Este thriller de 58 minutos le sirvió para abrirse paso en Televisión Española pero, tras su emisión el 1 de mayo de 1964, fue enterrado en sus archivos y no volvió a ser mostrado al público.

La película ha permanecido más de medio siglo conservada en un almacén y ahora su productora PROINTEL la ha recuperado y digitalizado para preservar este valioso legado. Un episodio con un valor histórico incalculable para los aficionados al género que, 53 años más tarde de su primera emisión y tras su paso el pasado fin de semana por el FesTVal de Vitoria, se reestrenará en el pase especial de Nocturna Madrid presentado por su hijo Alejandro Ibáñez Nauta, para quien la película “Es un tesoro porque es la película que hizo que mi padre se quedara en España. Ha permanecido más de medio siglo reservada pero hemos conseguido recuperarla y digitalizarla para compartirla con el público en una ocasión tan especial como es Nocturna Madrid.”

Para el crítico  Borja Terán, «El hombre que vendió su risa resume esa compleja mirada del joven Chicho que sentaría las bases de todo su trabajo posterior en ficción y, también, en entretenimiento.”

Chicho Ibáñez Serrador recibirá personalmente el premio Maestro del Fantástico, galardón más importante del festival, en la gala inaugural que tendrá lugar el miércoles 25 de octubre en Cinesa Proyecciones. Cerrando el homenaje el clásico ¿Quién puede matar a un niño?, con la proyección que se celebrará el domingo 29 de octubre en la misma sede del festival.

SINOPSIS

Arnold Hall (Narciso Ibáñez Menta), es un comediante de mediana edad que, traicionado por su mujer, decide asesinarla y huir usando su propia función como tapadera. A partir de este momento le persigue un misterioso y extraño personaje que asegura conocer su crimen, y le chantajea con delatarlo si no hace lo que le pide.

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Muchos títulos se suman a la programación del 50 Festival de Sitges

13 septiembre 2017 Deja un comentario

El Festival de Sitges llega a su 50ª edición rindiendo homenaje a los clásicos, y lo hace de la mano de cuatro grandes invitados: Guillermo del Toro, Susan Sarandon, Dario Argento y William Friedkin, que son claves para entender la evolución que el fantástico ha experimentado en las últimas décadas. Para ello, su programación se nutre de realizadores, hombres y mujeres, destinados a convertirse en los líderes del fantástico del nuevo milenio. Además, el Festival entra de lleno en el futuro del universo de la exhibición de la realidad virtual, de la mano de la Samsung Sitges Cocoon, y de las nuevas fronteras de la distribución y las producciones de series, en las que las nuevas plataformas tienen mucho que decir. Este es el relato de Sitges 2017.

Sitges alcanza el medio siglo de vida, y lo hace fiel a sus raíces: recordando a los clásicos del cine fantástico que han pasado por sus salas desde aquella primera proyección que tuvo lugar en el Prado en 1968. Para recordar esta efeméride, el cine de esta centenaria entidad local acogerá el próximo jueves 28 de septiembre la proyección de Aelita (Yakov Protazanov, 1924), un clásico soviético de la ciencia ficción con la que se inauguró la primera edición del Festival. Pero habrá más. De la mano de Guillermo del Toro, Dario Argento y William Friedkin, Sitges recuperará films como El exorcista (1973), Suspiria (1977) o La cumbre escarlata (2015), claves para entender la evolución del fant&aacut e;stico desde finales del siglo XX hasta llegar al nuevo milenio. Además, el Festival rendirá homenaje a la actriz Susan Sarandon, protagonista de la película de culto, The Rocky Horror Picture Show (1975), que luego llegaría a convertirse en una de las grandes damas de Hollywood.

El director irlandés Brian O’Malley clausurará la 50 edición de Sitges con The Lodgers, un cuento gótico de horror situado en la Irlanda rural de principios del siglo XX, que acaba de presentarse en el Festival de Toronto.

El esqueleto que sustenta la programación que podrá verse en el Festival, del 5 al 15 de octubre, está conformada por la obra de jóvenes realizadores procedentes de Estados Unidos, Latinoamérica, Asia y Europa, que están llamados a convertirse en los líderes del fantástico de los próximos años. Brian Taylor, Hélène Cattet, Bruno Forzani, Emilio Portes, Cho Sun-ho, Andrés Goteira, entre otros, van a dejar su huella en un Festival que, lejos de acomodarse, busca nuevo talento capaz de reinventar el género tanto en su lenguaje, como en sus argumentos. El escritor y director Brian Taylor dirige Mom and Dad, su primera película en solitario tras la imprescindible Crank: veneno en la sangreMom and Dad con un argumento delirante, una extraña epidemia que provoca ataques de violencia l etal de padres contra hijos. Está protagonizada por Nicolas Cage y Selma Blair en un fiesta para el fan del género. Por su parte S. Craig Zahler –que deslumbró con su ópera prima, Bone Tomahawk– regresa a Sitges con la brutal Brawl in Cell Block 99, en la que un exboxeador reconvertido en traficante de drogas aterriza en una prisión que se convertirá en un auténtico campo de batalla. Procedente de Estados Unidos también podrá verse Happy Death Day, una divertida comedia de terror firmada por Christopher Landon, que mezcla los argumentos de Scream y Atrapado en el tiempo, hasta enloquecer a Jessica Rothe (La La Land), que ve como un enmascarado la mata, una y otra vez.

Un argumento, el del tiempo, que también será el protagonista de la película coreana A Day, del debutante Cho Sun-ho, en la que un famoso cirujano es testigo de un accidente en el que ve morir a su hija. Una escena que se repetirá en un bucle sin fin, y en la que el padre intentará cambiar el destino de su hija. Después de un año 2016 en el que los grandes autores asiáticos coparon la programación del Festival de Sitges, en la presente edición, el espectador podrá comprobar que hay vida más allá de grandes títulos como La doncella, con películas como por ejemplo la taiwanesa mon mon mon Monsters, de Giddens Ko, que combina el bullying escolar con el terror sobrenatural en un film que desborda talento, ingenio y que se encuentra entre las sorpresas que el Festival presenta ca da año. Otros debuts destacados de la selección asiática son el de Jonathan Li (asistente de dirección en la trilogía de Infernal Affairs) que presenta The Brink, un thriller 100% hongkonés, protagonizado por Shawn Yue, que va a sorprender; y el de Lee Sa-Rang que consigue con Real, un cruce entre Nicolas Winding Refn y el mejor thriller coreano.

La canadiense Les affamés, de Robin Aubert –conocido por la inquietante Saints-Martyrs-des-Damnés–, reinventa el género de zombis, con una visión intelectualizada y casi ya de culto tras su pase por los festivales de Toronto y Austin. Otro de los grandes debuts del año, que consolida el papel de las mujeres realizadoras dentro del cine de género, es el de la directora francesa Coralie Fargeat. Su ópera prima, Revenge, destila una violencia con guiños a los clásicos de los años 70, y contiene un clímax final que será un sueño para los amantes del fantástico. De Hungría llegará Jupiter’s Moon, de Kornél Mundruczó –autor de la extraordinaría White God–, director que siempre ha intro ducido el elemento fantástico de manera inteligente en sus películas, convirtiéndolo en un mecanismo visual perfecto. Por su parte, el británico David Bruckner, juega en The Ritual con texturas que van más allá de La bruja de Blair o La bruja, para conseguir una película de horror, que ha gozado de una excelente recepción en Toronto. Más talento europeo este año en Sitges con Thelma, del noruego Joachim Trier, que desde un punto de vista autoral, presenta un thriller sobrenatural que ahonda en la existencia humana; con la superproducción rusa Salyut-7, film que narra el rescate de la estación espacial Salyut 7 en 1985; o con el espectacular western holandés Brimstone, protagonizado por Dakota Fanning y Guy Pearce.

Latinoamérica sigue su apuesta por el fantástico con la película brasileña As boas maneiras, un relato ente lo real y lo onírico sobre el poder del amor materno, dirigido por Marco Dutra y Juliana Rojas; El habitante, del uruguayo Guillermo Amoedo, ganador del Premio a la Mejor Película Iberoamericana con The Stranger en 2014; o la terrorífica Belzebuth, del mexicano Emilio Portes. El talento catalán estará presente, una vez más, en el Festival, con diversas producciones, entre ellas el último trabajo de Jaume Balagueró: Muse. Sitges tambien contará con el debut de Sergio G. Sánchez, con Marrowbone, y programará films como Dhogs de Andr&e acute;s Goteira, una producción independiente que narra el encuentro casual entre un hombre de negocios y una misteriosa mujer, que nos conduce a una aventura furtiva, a un desierto y a un crimen; y Black Hollow Cage, de Sadrac González-Perellón, un film que mezcla el género del terror con el de ciencia ficción. Completan el panorama español Errementari, la última producción de Álex de la Iglesia y Carolina Bang, dirigida por Paul Urkijo; Most Beautiful Island, dirigida por la realizadora Ana Asensio, que abrirá la sección de Noves Visions One, y ArderCompulsión y The Biggest Thing That Ever Hit Broadway, tres títulos del más actual cine independiente español.

El documental, presente siempre en la programación del Festival, tendrá su representación con títulos como 78/52, de Alexandre O. Philippe –que ha presentado varios documentales en ediciones pasadas del Festival–, que estará en la Sección Oficial a competición. La pieza analiza minuciosamente la escena de la ducha de Psicosis, de Alfred Hitchcock. Junto a este, podrá verse Caniba, tras su paso por la Mostra de Venecia, un film dirigido por Lucien Castaing-Taylor y Verena Paravel, que refleja la desconcertante importancia del deseo caníbal en la existencia humana.

Samsung Sitges Cocoon, series, animación…

En su 50 aniversario, el Festival de Sitges da un paso adelante y refuerza la presencia de la realidad virtual a través de Samsung Sitges Cocoon, que este año amplía su programación con dos nuevos espacios, y que cuenta con una sección oficial a competición que será valorada por un jurado oficial, compuesto por Jaume Balagueró y Javier Olivares. Dentro de la programación podrá verse el estreno mundial de Campfire Creepers, la primera serie de terror en realidad virtual y con una visión de 360º, dirigida por el realizador francés Alexandre Aja (Alta tensión), además de Night, Night, una experiencia terrorífica sobre los miedos infantiles, realizada por Guy Shelmerdine, director de Catatonic, pieza impactante que se vio en Samsung Sitge s Cocoon en la edición pasada.

Las producciones de series de género tambén protagonizan este año un papel destacado con proyecciones en el mismo Auditori. Movistar+ estrena La Zona; y también podrá verse la presentación de la segunda temporada de Stranger Things –con las presencias de Millie Bobby Brown y Noah Schnapp, dos de sus protagonistas– o la proyección de la coreana Okja, y What Happened to Monday?, dirigida por un director muy conocido en el Festival, el noruego Tommy Wirkola.

Desde 1995, Sitges ha dedicado un espacio a la animación. En la presente edición, rendirá homenaje a los cien años de animación japonesa, y lo hará con la programación de cinco películas de animación procedentes de Japón en la sección Anima’t, entre las que destacan la multipremiada Lu Over the Wall, o A Silent Voice, que ha tenido un recorrido espectacular por las pantallas asiáticas. Sin descuidar la animación europea, con joyas como la francesa Loving Vincent.

Sitges con el cine oriental

El festival siempre ha tenido el cine oriental en un lugar destacado, y en esta ocasión y repartidas entre diferentes secciones se ofrece una cincuentena de películas provenientes de ese continente. La web Cine Asia ha realizado una magnífica entrevista con los responsables del festival, Ángel Sala y Mike Hostench en la que ofrecen en primicia todos los filmes seleccionados provenientes del continente asiático.  Sin entrar en detalles y dejando de lado que de algunas ya hemos hablado antes, compartimos el listado de todas las películas asiáticas que facilita la web:

Secció Oficial

Before We Vanish (Sección Oficial Fantástic Competició)

Blade of the Immortal (Sección Oficial Fantástic Competició)

Survival Family (Sección Oficial Fantástic Competició)

The Villainess (La Villana) (Sección Oficial Fantástic Competició)

Sword Master 3D (Sección Oficial Fantástic Competició)

Have a Nice Day (Sección Oficial Fantástic Competició)

Marlina the Murderer in Four Acts (Sección Oficial Fantástic Competició)

Real (Sección Oficial Fantàstic Discovery)

A Day (Secció Oficial Fantàstic Discovery)

A Single Rider (Secció Oficial Fantàstic Fora Competició)

A Special Lady (Secció Oficial Fantàstic Fora Competició)

Sesió Especial

Jojo´s Bizarre Adventure: Diamond is Unbreakable (Sesió Especial)

Okja (Sesió Especial Netflix)

Órbita

Outrage Coda (Òrbita)

The Brink (Órbita)

The Battleship Island (Òrbita)

Jailbreak (Órbita)

Panorama Fantàstic

mon mon mon Monsters (Panorama Fantàstic)

The Tag Along 2 (Panorama Fantàstic)

Seklusyon (Panorama Fantástic)

Anima’t

A Silent Voice (Anima’t)

Ancien and the Magic Tablet (Anima’t)

Lu Over the Wall (Anima’t)

Night is Short, Walk on Girl (Anima’t)

Fireworks, Should We See it from the Side or the Bottom? (Anima’t)

Big Fish & Begonia (Anima’t)

Midnight X-treme

The Mole Song – Hong Kong Capriccio (Midnight X-Treme)

Vampire Clay (Midnight X-Treme)

Meatball Machine: Kodoku (Midnight X-Treme)

Downrange (Midnight X-Treme)

Tokyo Vampire Hotel (Midnight X-Treme)

Zombiology: Enjoy Yourself Tonight (Midnight X-Treme)

Noves Visions

Love Off the Cuff (Noves Visions One)

Purgatoryo (Noves Visions Plus – Inauguració)

Love and Other Cults (Noves Visions Plus)

Gurgaon (Noves Visions Plus)

Stray Nightingale (Noves Visions Plus) – Cloenda

Seven Chances

A Bride for Rip Van Winkle (Seven Chances) 

Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience

Death Duel (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

Zu: Warriors From the Magic Mountain (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

Hard Boiled (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

Police Story 2 (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

Shaolin Temple (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

The Mission (Sitges Clàssics – The Hong Kong Movie Experience)

Brigadoon

Confession of Murder (Brigadoon-CineAsia)

El caso de Hana y Alice (Brigadoon-CineAsia)

Meatball Machine (Brigadoon)

Vampire Cleanup Department (Brigadoon – Festival Nits de Cinema Oriental de Vic)

 

El próximo lunes 18 de septiembre (a las 13 horas), se iniciará la preventa de entradas –para poseedores de packs de entradas–, y el martes 19 (a las 13 horas), la venta de entradas general. 

Categorías: Sitges Film Festival

Novedades Diábolo septiembre 2017: cómic, Nancy, George Lucas e ilustración vintage

12 septiembre 2017 Deja un comentario

En Diábolo también terminaron las vacaciones y la editorial ha vuelto cargada de comics y libros de cine, coleccionismo e ilustración vintage. La cultura popular y el cómic más actual se dan la mano en las novedades que Diábolo ha preparado para septiembre:

CÓMIC

(PARA AMPLIAR CLICK EN LAS IMÁGENES)

CINE Y CULTURA POPULAR


El Festival de Cine Fantástico de Elche – FANTA ELX abre el plazo de inscripción de cortometrajes

12 septiembre 2017 Deja un comentario

Tras la buena acogida de las anteriores ediciones del festival, un año más el Festival de Cine Fantástico de Elche – FANTA ELX abre el plazo de inscripción de cortometrajes para participar en la que será su quinta edición, cuyas fechas de celebración serán anunciadas próximamente. El festival lanza la convocatoria a todos los cineastas que quieran presentar sus cortometrajes de género fantástico, y el período de inscripción estará abierto hasta el lunes 9 de octubre, pudiendo acceder a las bases y al procedimiento de inscripción online a través de su web oficial http://www.festivalcinefantaelx.com/inscripcion/.

En esta quinta edición, se establece una vez más la categoría para competir al mejor cortometraje alicantino, cuyo ganador accederá directamente al festival Navidades Sangrientas de Alicante. Por otro lado, el mejor cortometraje nacional accederá al Festival de Cortometrajes de Terror y Fantástico 1000 Gritos de Buenos Aires, en Argentina, y el mejor cortometraje internacional accederá al Festival Internacional Freak Terror Gore Bizarro de Valparaíso, en Chile.

El Festival de Cine Fantástico de Elche – FANTA ELX es una iniciativa impulsada por el cineasta ilicitano Fran Mateu, y cuenta con el apoyo de la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Elche, del Centro de Congresos «Ciutat d’Elx» y del Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria de la Universidad Miguel Hernández de Elche, además de otras entidades que se anunciarán próximamente. Como ya sucedió en sus cuatro anteriores ediciones, «FANTA ELX 2017» será nuevamente un punto de encuentro para los amantes del género fantástico.

 

Más información en:

https://www.facebook.com/FantaElx/
https://twitter.com/FantaElx
http://www.festivalcinefantaelx.com/

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El autor de ‘Twin Star Exorcists: onmyouji’ Yoshiaki Sukeno, nuevo invitado del Saló del Manga

12 septiembre 2017 Deja un comentario

Un nuevo invitado confirma su asistencia al XXIII Salón del Manga de Barcelona: se trata de Yoshiaki Sukeno, el autor del manga de acción sobrenatural Twin Star Exorcists: onmyouji. Este título, cuyo manga y anime están disponibles en nuestro país desde el año pasado, cuenta con innumerables fans que a buen seguro celebrarán la visita de su creador.

Yoshiaki Sukeno debutó en 2006 tras ganar el prestigioso premio Tezuka por su obra Kaette kudasai (Vuelve, por favor). Entre 2008 y 2012 publicó los 16 volúmenes de Bimbogamiga!, manga también disponible en España, que fue adaptado tanto a anime como a novela.

En 2013 empezó su nuevo trabajo, Twin Star Exorcists, que originalmente se publica en las páginas de la revista japonesa Jump Square y en España forma parte del catálogo de Norma Editorial. Se trata de un shonen de acción y humor centrado en Rokuro y Benio, dos jóvenes exorcistas con un tremendo potencial que se han convertido en la esperanza de la humanidad.
Nuestro mundo sufre ataques continuos de las Impurezas, crueles y sanguinarios monstruos que se cuelan en nuestra dimensión desde Magano, sembrando el caos allá por donde pasan. Pero aparte de su indudable destreza, Rokuro y Benio son especiales por algo más: según una profecía son los Twin Star Exorcists, los Exorcistas de las Estrellas Gemelas, destinados a casarse y engendrar al Heraldo, el verdadero salvador de la humanidad. Pero los protagonistas, que se detestan nada más verse, no lo tienen tan claro…

La popularidad de esta historia propició que un par de años tras su estreno se anunciara su adaptación al anime. El encargado de llevarlo a cabo fue el prestigioso Studio Pierrot, que estrenó el primer capítulo en 2016, con gran éxito. La serie de televisión está disponible en nuestro país a través de la plataforma online Crunchyroll, que ya ofrece 50 episodios.

Los visitantes al XXIII Salón del Manga de Barcelona tendrán diversas oportunidades de ver de cerca y disfrutar de la visita de este autor. Yoshiaki Sukeno dará una masterclass gracias a la colaboración con la Escola Joso, responderá a las preguntas y curiosidades de sus seguidores en el encuentro con los fans y algunos afortunados conseguirán su autógrafo en las diversas sesiones de firmas que se organizarán en el stand de Norma Editorial. Dada la expectación que generan autores de este calibre, y para asegurar una experiencia agradable tanto para invitados como para asistentes, los números para las firmas serán limitados y se sortearán las semanas previas al evento entre todos los interesados. A mediados de septiembre se iniciará el proceso de inscripción para los sorteos en las redes sociales de Norma Editorial Manga.

Yoshiaki Sukeno asiste al XXIII Salón del Manga de Barcelona en colaboración con Norma Editorial.

El XXIII Salón del Manga de Barcelona se celebrará del 1 al 5 de noviembre, ocupando los pabellones 1, 2, 2.1, 3.1, 4 y 5 y Plaza Univers de Fira Barcelona Montjuïc.

La venta anticipada de entradas se realizará exclusivamente desde www.ficomic.coma partir del próximo 21 de junio.

El XXIII Salón del Manga de Barcelona cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Barcelona, Fundación Japón y el Consulado General de Japón en Barcelona. Nintendo es el patrocinador oficial del certamen.

Categorías: Manga Barcelona

El Festival de Cine de Madrid anuncia las 75 obras nacionales a concurso y presenta el cartel y el spot de su 26ª edición

12 septiembre 2017 Deja un comentario
Bajo el lema “El cine derriba muros. Descubre nuestro cine emergente”, la edición número 26 del Festival de Cine de Madrid continúa tomando forma hasta su puesta de largo del 12 al 24 de octubre.
El Festival de Cine de Madrid, organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores anuncia las 75 obras nacionales seleccionadas de entre las cerca de mil presentadas desde que el pasado mes de abril se abriera el plazo de inscripción hasta el 5 de junio.
La selección de las obras finalistas ha corrido a cargo de los respectivos comités de selección que han valorado, de forma independiente, la calidad de las mismas junto a aspectos como la exploración de nuevas formas narrativas y la revisión de temas, géneros o formatos, entre otros criterios. Las obras nacionales seleccionadas competirán el próximo octubre en sus cuatro correspondientes categorías, con un total de 6 largometrajes y 25 cortometrajes oficiales, y a las que se suman 6 largos y 38 cortos en las secciones de socios PNR.
 Sección Oficial Largometraje Nacional: 
FOGUEO, de David Sainz
OSKARA, de Pablo Iraburu e Iñaki Alforja
ALA-KACHUU, de Roser Corella
BLUE RAI, de Pedro B. Abreu
NOSOTROS, de Felipe Vara de Rey
SIDE-B, de David Yáñez
Sección Oficial Cortometraje Nacional: 
WASTE, de Alejo Levis y Laura Sisteró
NI UNA SOLA LÍNEA, de Víctor E.D. Somoza
FUGIT, de Marta Bayarri
MISS WAMBA, de Estefanía Cortés
LITUANIA, de Iker Arce
L’HOME LLOP, de Lluís Sellarès Nadal
MADRE, de Rodrigo Sorogoyen
THE STUNT MANUAL, de Ben Fernández
THE FOURTH KINGDOM, de Adan Aliaga, Alex Lora
VIDA Y MUERTE DE JENNIFER ROCKWELL, de Javier Roldán
LE CHAT DORÉ, de Nata Moreno
CHEIMAPHOBIA, de Daniel Sánchez Arévalo
BEHIND, de Ángel Gómez Hernández
EL FRACASO, de Daniel Remón
VAMPIRO, de Álex Montoya
AAVA, de Andrea Zapata-Girau
SI NO SOY NO PUEDO SER, de Mario Torrecillas
VIDA Y MUERTE DE UN ARQUITECTO, de Miguel Eek
LA PUTA Y EL CLIENTE, de Hammudi Al-Rahmoun Font
LA CARTA DE ZAHRA, de Paula Palacios
16 SEMANAS, de Carlota Coronado
POSTALES, de Pablo Santidrián e Inés Pintor Sierra
BATON, de Albert Moya
AMO, de Alex Gargot
EL POLINIZADOR, de David Pantaleón
Sección Oficial Largometraje Nacional PNR:
COPA COPAN, de Patricia de Luna y Otavio Sendoya
RUIBAL, POR LIBRE, de César Martínez Herrada
LAS FURIAS, de Miguel del Arco
MELCHOR RODRÍGUEZ, EL ÁNGEL ROJO, de Alfonso Domingo
EL MILAGRO DE SAN LÁZARO, de Nicolás Muñoz Avia
  
Sección Oficial Cortometraje Nacional PNR:
CARTAS BOCA ABAJO, de Mateo Nicolau
TW. FOR TODAY ́S PEOPLE, de Sonia Bautista Alarcón
MARIPOSAS, de Ángel Villaverde
CERCA DEL SILENCIO, de Ricardo Yebra
PICO DE ORIZABA, de Jaime Fidalgo
LA CAJA DE TU VIDA, de David F. Vega
ENSAYO DE VIDA, de María Reyes Arias González
AUNQUE SEA LO ÚLTIMO, de José Luis Mora
RESPIRANDO, de Mar Olid
Y MAÑANA LE DAMOS AL OXÍMORON, de Eduardo Ovejero y David Díaz
MADRES DE LUNA, de Alicia Albares Martínez
POR SIFO (SLOW WINE), de Mario Hernández y Guillermo Rodríguez
PULSE 0, de Raquel Gómez Troyano y Montse Bodas
DIME QUE SÍ, de Juanlu Moreno Somé
UN HOMBRE DULCE, de Javier Chavanel
EL OASIS ROJO, de Mónica Sagrera
HELENE, de David Julián y Cecilia Anahí
CONECTA2, de Paul Dean Vieillefrance
LA PLAZA, de Antonio Cuesta
DECISIONES, de Josemari Martínez
FEMME, de Miguel Ortiz
FAW, de Dany Campos
DISTRITO PARAÍSO, de Edu Cardoso
GRACIAS POR VENIR, de Gaspar González
LOS AMANTES DE LA PÁGINA, de Juan Bros
MUJERES, de Ismael Márquez
DOWNUNDER, de Fernando González Gómez
AVERÍA, de Dany Campos
LA ÚLTIMA MISIÓN DEL COMANDO COBRA, de Luis Sánchez-Polack
HOGAR, DULCE HOGAR, de Carlos Polo
VICO BERGMAN, de Chechu León y Diego Pérez
HILETA, de Kepa Sojo
LEMBRANZA, de Al Díaz
VACÍO, de Sergio Martínez
EL CULO, de Eduardo Ovejero
PRIMAVERA ROSA EN BRASIL, de Mario de la Torre
ÁNGEL CAÍDO, de Fran Parra
MI KOBAYASHI MARU, de José Luis Mora

   Junto a estas obras, el Festival de Cine de Madrid presenta igualmente el Cartel Oficial de esta 26ª Edición, realizado por el diseñador Paco Cavero bajo el eslogan “El cine derriba muros. Descubre nuestro cine emergente”. El cartel refleja la que es la principal seña de identidad del  festival desde su fundación: Un cine emergente accesible para todos. Y es que año tras año el FCM-PNR se afianza como uno de los principales circuitos de exhibición de la capital madrileña: “El cine emergente tiene ventanas de exhibición y de producción muy difíciles, pero nunca ceja en su empeño de ser visto, sea en corto o en largo. Y ahí están los éxitos recientes del cine español a nivel corto y a nivel nuevos autores… arrasando, derribando muros”, indican desde la organización.

   A su vez, AQUÍ presentamos el Spot Oficial del 26FCM-PNR, el cualen palabras de su director, Juanlu Moreno Somé, “es una alegoría sobre la valentía de no querer que nada ni nadie ponga trabas a poder disfrutar y crear aquello que tanto nos gusta, el cine en todos sus sentidos”. El equipo técnico y artístico ha trasladado de este modo a imágenes el lema de esta 26ª edición.

  Los trabajos podrán verse en diversas sedes, la mayoría ya habituales del certamen, como la Sala Berlanga de Fundación SGAE, la Cineteca de Matadero, Artistic Metropol, el Cine Doré, el Centro Cultural Conde Duque o la Academia de Cine, acompañadas además por otras sedes universitarias y formativas, como la Facultad de Ciencias de la Información de la Universidad Complutense, el Campus Madrid de la URJC, la Escuela EFTI y la Escuela ECAM.

   Además, por vez primera el festival contará con Telemadrid y con M21 Radio como Medios Oficiales para la difusión de la programación entre el público de la capital y de la Comunidad de Madrid.

   El Festival de Cine de Madrid sigue trabajando para comenzar el curso con los proyectores en marcha y esperando romper esos muros para acercar otro cine que muestre diferentes realidades y los mundos imaginarios de las y los participantes de esta 26ª edición. Agradecemos el apoyo y colaboración de instituciones, empresas, asociaciones, socios, compañeros y amigos. ¡Este octubre nos vemos en las salas disfrutando de buen cine!

Sobre el Festival y la Plataforma Nuevos Realizadores

  El FCM-PNR está organizado por la Plataforma Nuevos Realizadores, asociación nacional sin ánimo de lucro fundada en 1987 por directores, productores y técnicos de cortometrajes y primeros largometrajes que desde hace 30 años trabaja en pro de la exhibición, difusión e interrelación con el público general de las obras de sus socios y por la representación, defensa y reconocimiento del cine emergente. La PNR cuenta actualmente con 145 socios y a lo largo de su historia son más de quinientos los nuevos autores que lo han sido.

www.festivalcinemadrid.es

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