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Archive for the ‘CINE FANTÁSTICO Y DE TERROR ESPAÑOL’ Category

Paul Urikijo rueda “IRATI”, basado en el cómic ‘El Ciclo de Irati’de J. Muñoz Otaegui y Juan Luis Landa

21 octubre 2021 Deja un comentario

El director de ErrementariPaul Urkijo, está en pleno rodaje de “IRATI”, su segundo largometraje, en diferentes localizaciones de Araba, Gipuzkoa, Bizkaia, Navarra y Huesca. Inspirado en el cómic El ciclo de Iratique está ambientado en la oscura etapa histórica del siglo VIII, el rodaje del film comenzó a finales del mes de septiembre.

Con el euskera como lengua principal, el reparto está encabezado por el ganador del premio Goya Eneko Sagardoy (Handia, Patria), Edurne Azkarate (Gutuberrak), Iñigo Aranbarri (Patria, Nora), Nagore Aramburu (Loreak, Patria), Elena Uriz (Akelarre, Lo nunca visto), Iñaki Beraetxe (OstertzOcho apellidos vascos), Ramón Agirre (Errementari, Handia), Kepa Errasti (Loreak, Lasa y Zabala) e Itziar Ituño (La casa de papel, Goenkale), entre otros.

En palabras de su director Paul Urkijo”IRATI” es la película de aventuras histórico fantástico medieval que toda la vida he querido contar. Siempre me ha fascinado la Mitología Vasca e Irati es un homenaje épico a ese oscuro y fascinante mundo de leyenda. Inspirándome libremente en personajes de la novela gráfica “El ciclo de Irati”  de J. L. Landa y J. Muñoz, además de otras leyendas vascas y sucesos históricos como la batalla de Roncesvalles.

Trata sobre un joven noble llamado Eneko que tiene de demostrar su valía para ser el lider del valle como lo fue su abuelo. Para lo cual terminará adentrándose en un mundo extraño y misterioso lleno de antiguas de deidades mitológicas ayudado por una joven pagana del lugar llamada Irati.

Está ambientada en pirineo vascón del siglo VIII, una época del medievo oscura pero fascinante. Donde las religiones hegemónicas (en cristianismo y el islam) luchan entre sí, haciendo que creencias paganas vayan desapareciendo junto a arcanas deidades vinculadas a la naturaleza.”

SINOPSIS

Siglo VIII., un grupo de guerreros cristianos y musulmanes se adentran en los recónditos bosques del pagano Pirineo vascón, para intentar recuperar el magnífico tesoro de Carlomagno, que se encuentra en una profunda cueva donde, según dicen los lugareños, habita la antigua diosa de esas tierras: Una poderosa y terrible deidad de fuego llamada Mari. El grupo de guerreros encabezado por Eneko, un joven noble, y guiados por una enigmática joven de la zona llamada Irati, se adentrarán en un oscuro extraño y ancestral mundo mitológico donde “Todo lo que tiene nombre existe”*.

*Antiguo dicho Vasco.

IRATI” está producida por IRATI ZINEMA AIE (BAINET, IKUSGARRI FILMS, KILIMA MEDIA) y cuenta con el apoyo de EITB, RTVE, ICAA, GOBIERNO VASCO, AYUNTAMIENTO DE VITORIA DIPUTACIÓN FORAL DE ÁLAVA y será distribuida en cines de España por Filmax.

Diario de Serendipia en Sitges 2021: Remontando la pandemia. Primera cápsula

20 octubre 2021 Deja un comentario

Si la edición de 2020 del Sitges Film Festival se realizó en plena pandemia con poca afluencia de público y prensa y las medidas de seguridad agravadas durante la segunda semana, lo que dio lugar a escenas desoladoras, este año ya podemos hablar de una clara recuperación, materializada en el total levantamiento de las medidas preventivas, con excepción de la mascarilla en interiores, y la recuperación de la afluencia de público. Y todo en una variopinta  edición que ha sido recibida con tanto entusiasmo como frialdad. Lo habitual, vamos. La normalidad.

“The Birthday”: Filmin rescata del olvido la ópera prima maldita de Eugenio Mira

16 octubre 2021 Deja un comentario

Desde el viernes 15 de octubre está disponible en la plataforma Filmin el largometraje “The Birthday”, primera película dirigida por el alicantino Eugenio Mira (Grand Piano) y una de las grandes películas de culto del cine español. Perdida desde su infructuoso paso por los cines en 2004, jamás editada en DVD o Blu-Ray, “The Birthday” ha adquirido con el paso del tiempo la etiqueta de “película maldita”, incomprendida en su día pero reivindicada con el paso de los años por los aficionados al cine fantástico y algunos creadores contemporáneos de Mira como Paco Plaza o Nacho Vigalondo.

Corey Feldman, estrella infantil gracias a títulos como “Los Goonies” o “Cuenta conmigo”, protagonizó, con 32 años y en un momento en el que nadie le ofrecía un papel, una película en la que encarna a Norman, un joven que debe acudir a la fiesta de cumpleaños del padre de su novia, que se celebra en un hotel en el que no cesarán de ocurrir cosas sorprendentes e incomprensibles entre la hostilidad que le profesa la familia de su chica. El film cuenta también con la participación del veterano Jack Taylor, actor fetiche de Mira y rostro más que habitual en el cine fantástico español.

Filmin estrena además el montaje original del director, de 112 minutos de duración, que no es el mismo que se estrenó en cines y que sólo había sido proyectado en festivales. Su principal característica es que la película transcurre en tiempo real, por lo que la duración de la historia es la misma que la de su metraje.

‘The Fear Collection’ anuncia en Sitges ‘Venus’ de Jaume Balagueró

13 octubre 2021 Deja un comentario

©Juan Naharro Gimenez

En el Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, tuvo lugar el panel de presentación de THE FEAR COLLECTION, el recientemente creado sello cinematográfico español, especializado en el género de terror y suspense, creado por Sony Pictures International Productions y Pokeepsie Films, en asociación con Amazon Prime Video

Esta presentación, que contó con Álex de la Iglesia y Carolina Bang en nombre de Pokeepsie Films, Iván Losada, Director General de Sony Pictures Entertainment Iberia, y Ricardo Cabornero, Head of Prime Video Content, Spain, en Amazon Prime Video, sirvió además como marco ideal para anunciar el nuevo proyecto del sello, Venus, que bajo la dirección de Jaume Balagueró y con Ester Expósito como protagonista, ambos también presentes en el acto, y con guion del propio Jaume y Fernando Navarro, comenzará su rodaje el próximo mes de noviembre y llegará a las salas de cine de toda España el próximo año 2022.

Al describir la implicación de Sony Pictures, Iván Losada afirmaba que “Aunque la afinidad personal es imprescindible para lanzarse a una aventura de esta envergadura, también es necesario tener una conexión creativa y una visión conjunta a medio y largo plazo, además por supuesto de una estructura financiera sostenida en el tiempo que permita centrarse más en la creatividad. Y aquí quiero agradecer a Amazon y a Ricardo Cabornero, y a Manuel Reverte como figura estratégica indispensable en el germen de este proyecto. Vamos a dotar a esta marca de un gran músculo de marketing y distribución para conseguir una gran notoriedad y despertar el interés de los espectadores. Para Sony es muy emocionante iniciar hoy e iluminar este ecosistema de producción audiovisual en el terror.”

Por su parte, Ricardo Cabornero explicaba que “Nuestra aspiración en Amazon Prime Video es ofrecer a nuestra audiencia contenidos que sean exclusivos y relevantes y con un alto nivel de originalidad. The Fear Collection es una apuesta segura, porque para cumplir estos objetivos es básico contar con el mejor talento, y para eso tenemos a Álex de la Iglesia, además de toda la experiencia en producción de Carolina, pero también lo es contar con un socio estratégico que nos ayuda a dar soporte a grandes talentos como es Sony.”

En palabras de Carolina Bang “desde Pokeepsie Films no hemos podido encontrar mejores compañeros de viaje que Sony y Amazon. A nivel creativo nos sentimos muy apoyados y sobre todo son interlocutores que entienden lo que están haciendo y entienden lo que queremos hacer. Nos sentimos muy bien acompañados.”

©Juan Naharro Gimenez

Para Álex de la Iglesia “The Fear Collection es un sueño hecho realidad, es algo que siempre ha estado en nuestras cabezas, el tener una estructura de producción que nos permitiera hacer cine sin las dificultades de levantar cada proyecto de cero, y gracias a Sony y a Amazon existe ya esa estructura. Nuestra intención es hacer muchas, muchísimas películas. Podríamos decir que ‘Venus’la película que rodará Jaume junto a Ester, cumple con todos los requisitos del sello The Fear Collection”.

Jaume Balagueró afirmaba que “Cuando Álex me llamó para dirigir ’Venus’ enseguida dije que sí, y pensé en qué pasaría si cogiéramos ese universo del terror cósmico, de Lovecraft, y lo trasladáramos a hoy, además en un ambiente sucio, de extrarradio, de ciudad muy moderna donde hay miseria, un mundo cercano a lo sórdido… y eso es lo que hemos hecho con ‘Venus’”.

Para Ester Expósito“estar aquí, en este festival, y de la mano de Jaume y de Álex, para hacer un proyecto como ‘Venus’ es un privilegio, más aún como fan del universo cinematográfico del terror que he sido desde niña.”

Ángel Sala, director del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, comentaba al finalizar el acto que “esta asociación entre diversos sectores de la industria, productora independiente, un gran estudio y una gran plataforma de streaming, es una de las imágenes más importantes ocurridas en esta edición y representa el futuro de la producción audiovisual en España y en el mundo.”

©Juan Naharro Gimenez

‘Mi adorado Monster’, película documental sobre Arturo de Bobadilla y ‘Los resucitados’, una de las películas malditas del cine español, comienza su recorrido por festivales.

13 octubre 2021 Deja un comentario

En el marco del Sitges Film Festival se ha anunciado la programación de Isla Calavera – Festival de Cine Fantástico de Canarias, que incluye la presentación en Sección Documental de “Mi adorado Monster”.

Este es uno de los festivales, nacionales e internacionales, en los que se podrá ver la película en el mes de noviembre.


El Festival de Cine Fantástico de Canarias, Isla Calavera, también ha anunciado:

  • Premio de Honor para Enrique López Lavigne productor de Mi adorado Monster a través de El Estudio.
  • Premio a la Difusión del Fantástico para Víctor Matellano productor y realizador de esta película. 

Además del Festival de Cine Fantástico de Canarias, Isla Calavera, la película Mi adorado Monster, ha sido seleccionada en festivales que serán anunciados en las próximas semanas. 

Mi adorado Monster
Dirigida por Víctor Matellano
Producida por Enrique López Lavigne para El Estudio, en coproducción con Infilmity, ViMa, y con la participación de EMB Documental.

Idea original de Víctor Matellano, y guion de Manuel Tallafé junto al propio director.

Distribuida en cines y eventos cinematográficos por parte de 39 Escalones Cine. 

En 1995, al tiempo que ruedan El día de la bestia de Álex de La Iglesia, Manuel Tallafé y Santiago Segura, participan también en un proyecto llamado inicialmente El hombre lobo contra los templarios, y más tarde titulado Los Resucitados. Una película maldita que tardará veintidós años en completarse y estrenarse, una especie de Santo Grial del fantaterror, al frente de la cual está un director que asegura que le persigue un monstruo…

 

El séptimo largometraje de Víctor Matellano, la no ficción Mi adorado Monster, un documental de creación, comienza su participación en festivales y su carrera comercial

Producida por Enrique López Lavigne para El Estudio, en coproducción con Infilmity, ViMa, y con la participación de EMB Documental, con idea original de Víctor Matellano, y guion de Manuel Tallafé junto al propio director, Mi adorado Monster narra de forma muy creativa y en tono de comedia, con pequeños tientes de drama, la gestación de una de las películas malditas del cine español: Los resucitados, un film de Arturo de Bobadilla, de tortuosa y caótica producción, que tardó veintitrés años en estrenarse…

Nos narra la historia Manuel Tallafé, acompañado de un importante elenco, encabezado por Javier Botet, Millán Salcedo y el propio Arturo de Bobadilla, a los que se le unen Santiago Segura, Alex de la Iglesia, Alaska, Cristina Alcázar, Carlos Areces, Diego Arjona, Héctor Cantolla, Antonio Miguel Carmona, Manuel Colomina, Natalia Fisac, Toni Fuentes, Javier Gil “Javivi”, Macarena Gómez, Nacho Guerreros, Enrique López Lavigne, Manuel Martínez Velasco, Antonio Mayans, Angélica Revert, Pedro Ruiz, Ángel Sala, Elena S. Sánchez, Valeria Vegas, Zoe Berriatúa, Yolanda Font, Lone Fleming y Marian Clar.

Mi adorado Monster cuenta con dirección de fotografía de David Cortázar, música de Javier de la Morena, montaje de Iván Karras, efectos digitales de Daniel Fumero, y mezcla de sonido de Jose I. Arrufat. Produce Enrique López Lavigne, Diego Suárez Chialvo, Pablo Cruz, David Cortázar y Víctor Matellano, en asociación con Manuel Tallafé, Miguel A. Guerra, Iván Karras y Arturo de Bobadilla.

La película ha sido rodada en Digital 4 K, durante 28 sesiones, en localizaciones de Barcelona y la Comunidad de Madrid.

“Me fascina cómo determinados hechos o proyectos alcanzan la categoría de “culto”, de “maldito” o de “mito”. Y más cuando el hecho en sí consigue esa categoría más por no terminar de existir que por ser una realidad en si. En este caso, un proyecto que se alarga más de dos décadas en el tiempo.

Lo que más me interesaba al acercarme a la historia de cómo un fan aborda, sin medios, sin experiencia y sin recursos técnicos, una película para emular a sus ídolos, y además implica a un montón de profesionales, es el mundo del juego por el juego. Es decir, de rodar por rodar, de jugar a emular. Y de alargarlo en el tiempo como un eterno working progress, para utilizarlo como evasión, como proyección personal, y en definitiva, cómo razón de ser. Cada uno maneja sus monstruos, y esta forma es válida y original”. Víctor Matellano

Finalizamos, (de momento), la semana del Fantaterror de Ediciones 79

Bienvenido al quinto y último día de la Semana del Fantaterror de Ediciones 79.
Cada día te hemos desvelado una película y hoy van a ser 5: Amigo de Óscar Martín, La Hora Fría+NO-DO ambas de Elio Quiroga y los documentales de Jack Taylor y Helga Liné realizados por Diego López-Fernández. Estos títulos, como podéis ver, están fuera de la Colección Fantaterror. Queda un quinto título pendiente de la primera entrega de la colección que se presentará durante el festival y cuya fecha de salida será en noviembre. 
Amigo: es la opera prima de Óscar Martín y es una de las más gratas sorpresas del cine español de los últimos años. Un intenso thriller con un duelo interpretativo trepidante (entre Javier Botet y David Pareja) y que no deja de ganar festivales por todo el mundo. Si te gustan Misery (Rob Reiner) y Mientras Duermes (Jaume Balagueró) no te pierdas esta maravilla de película ¡Y con casi tres horas de extras! Estará disponible tanto en Blu-Ray como en DVD.
La Hora Fría+NO-DO: con este doblete del gran Elio Quiroga (Fotos) hacemos justicia a dos películas inéditas en Blu-Ray en nuestras latitudes. Disfruta del imaginario del genial director canario en dos de sus mejores películas. Una historia opresiva de un grupo humano asediado por el apocalipsis nuclear (y sus amenazantes criaturas resultantes) y una terrorífica película de casas encantadas donde vas a pasar mucho, pero que mucho, miedo. Contiene “making of”, entrevista exclusiva a su director y dos de sus laureados cortos de animación: Me Llamo María y Whence Comes the Rain.
Jack Taylor Testigo del Fantástico y La Dama del Fantaterror: programa doble en DVD con dos documentales de dos figuras clave del Fantaterror: Helga Liné y Jack Taylor. Diego López-Fernández entrevista a ambas figuras de forma distendida pero concienzuda para profundizar en sus películas y en su carrera actoral. Contiene como extra merecidísima entrevista al propio realizador y CD con la BSO a cargo de Buio Mondo.
Tanto La Hora Fría+NO-DO como Amigo en Blu-Ray contarán con slipcover limitado para las 200 primeras copias y libreto exclusivo.
Os confirmamos que todas estas películas junto a las 4 que os hemos anunciado de la Colección Fantaterror durante esta semana estarán a la venta en nuestro stand de Sitges durante el festival. Y muy muy atentos que a las 12:00 h del mediodía de hoy mismo empezamos la preventa de todas ellas a través de www.teejuanita.com
Y como ya estamos en octubre (Sitges y Halloween) tenéis desde ya un ofertón en nuestra tienda física en todo nuestro catálogo de Ediciones 79.
Por último, os debemos una más de la Colección Fantaterror (prevista para noviembre) que os anunciará durante el festival el propio director de la misma. Y alguna que otra sorpresa de más que os contaremos a su debido tiempo…
Stay Tuned!
Joan Castelló Sánchez

 

 

Blu-ray Slipcover (limitado)

Blu-Ray Slipcover (limitado)

 

Proseguimos: Cuarto título ‘Colección Fantaterror’ de ‘Ediciones 79’

30 septiembre 2021 Deja un comentario
Bienvenido al cuarto día de la Semana del Fantaterror de Ediciones 79.
Cada día te desvelaremos un titulazo. Hoy te presentamos una película que es inexplicable que no tuviera aún edición en Blu-Ray en España: Pánico en el Transiberiano.
En 1972 para aprovechar la maqueta de un tren utilizada en El Desafío de Pancho Villa (dirigida por el propio Eugenio Martín) y con la incorporación de un par de actores ingleses de renombre (ni más ni menos que Christopher Lee y Peter Cushing) se rodó una de las mejores películas de terror de los setenta. Terror cósmico, aventuras sobre raíles, ciencia ficción e incluso zombis tienen cabida en esta obra maestra atemporal que ya es historia de nuestro cine.
Es un gran honor para nosotros poder editar esta gran película y para hacer un homenaje a la misma, hemos intentado realizar la mejor edición posible. Los materiales con los que hemos trabajado son los mejores masters disponibles restaurados en 2k (facilitados por Video Mercury). A continuación te detallamos los extras, muchos exclusivos*:
Introducción (12 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons, Ángel Sala y Carlos Benítez donde se nos darán las claves para contextualizar y valorar esta maravilla.
Entrevista a Lone Fleming (25 min)*: a cargo de David García Sariñena donde se repasa su legendaria trayectoria como actriz y su trabajo con su marido.
Entrevista a Jordi Serrallonga (56 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons donde el entrevistado, naturalista y arqueólogo, nos da las claves para entender lo bien que conjuga la película ciencia y cine.
Coloquio de Diego López-Fernández con Eugenio Martín y Víctor Israel (30 min): grabado en una mítica sesión en el Centro Garcilaso y con multitud de anécdotas sobre la película.
-Documental Gritos de Terror en el Tren (13 min): de David García Sariñena donde se entrevista a Eugenio Martín.
Cortometraje: La Virgen Descalza (17 min) de Lone Fleming.
Galería fotográfica (6 min).
Trailers (3 min).
Como en toda la Colección Fantaterror, Pánico en el Transiberiano contará con ediciones tanto en Blu-Ray como en DVD y con una edición limitada en Blu-Ray a 666 unidades con slipcover exclusivo, libreto, réplica del póster original y certificado de edición limitada numerada.
Todo esto muy pronto y con un precio ajustado como en todas nuestras ediciones.
Ya estamos llegando al final de esta semana tan movida ¿Qué nos deparará el mañana?
Stay tuned!
Joan Castelló Sánchez

Seguimos: Tercer título ‘Colección Fantaterror’ de ‘Ediciones 79’

29 septiembre 2021 Deja un comentario
Pues ya está aquí el tercer lanzamiento. Y en este caso le toca a Juan Piquer Simón y a una de las tres cintas de aventuras fantásticas que dirigió basadas en novelas de Julio Verne: Por primera vez en edición Blu-ray a nivel mundial, Misterio en la Isla de los monstruos, por supuesto, tanto en edición DVD como Blu-ray (funda incluida en edición limitada)  ¡Mañana más!
Bienvenido al tercer día de la Semana del Fantaterror de Ediciones 79.
Cada día te desvelaremos un titulazo. Hoy os presentamos un título inédito en Blu-ray a nivel mundial: Misterio en la Isla de los Monstruos del gran Juan Piquer Simón.
Juan Piquer Simón (Mil Gritos Tiene la Noche, La Grieta) abraza el cine fantástico de aventuras familiar más clásico en la línea de su anterior trabajo Viaje al Centro de la Tierra (1976), adaptando de nuevo a Julio Verne. Aborígenes, caníbales, dinosaurios, Ana Obregón y criaturas de todo tipo comparten pantalla con leyendas de la talla de Peter Cushing, Terence Stamp, Paul Naschy y David Hatton.
Es un gran honor para Ediciones 79 editar esta gran película, y para hacer un homenaje a la misma, hemos intentado realizar la mejor edición posible. Los materiales con los que hemos trabajado son los mejores masters disponibles restaurados en 2k (facilitados por Video Mercury). A continuación te detallamos los extras, muchos exclusivos*:
Introducción (10 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons, Ángel Sala y Carlos Benítez donde se nos darán las claves para contextualizar y valorar esta maravilla.
Entrevista a Isabel Piquer (23 min)*: a cargo de David García Sariñena donde se repasa la obra de su padre con muchísimas anécdotas de los rodajes.
Entrevista a José Garcinuño (17 min)*: a cargo de David García Sariñena donde el entrevistado, técnico de efectos especiales que trabajó con Juan Piquer Simón, nos cuenta algunos de los trucos que utilizaban para rodar criaturas, submarinos, supermanes y demás.
Entrevista a Simon Barrett (30 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons donde el entrevistado, reconocido por ser uno de los creadores de la saga V/H/S, nos habla de la fama de Juan Piquer Simón en los Estados Unidos y de la trascendencia de sus películas en el fantástico mundial.
Galería fotográfica (5 min).
Trailers (3 min).
Como en toda la Colección Fantaterror, Misterio en la isla de los monstruos contará con ediciones tanto en Blu-Ray como en DVD y con una edición limitada en Blu-Ray a 666 unidades con slipcover exclusivo, libreto, réplica del póster original y certificado de edición limitada numerada.
Todo esto muy pronto y con un precio ajustado como en todas nuestras ediciones.
Déjate llevar por esta fantástica película y disfrútala como nunca antes. Y como diría el propio Profesor Artelect: 1, 2 ,3… ¡Flota! ¡Flota! ¡Flota!
¡Mañana más!
Joan Castelló Sánchez

Continuamos: Segundo título ‘Colección Fantaterror’ de ‘Ediciones 79’

28 septiembre 2021 Deja un comentario

Pues ya está aquí el segundo. Y seguimos con Jordi Grau y su más que reivindicable ‘Ceremonia sangrienta’. Una estupenda película ciertamente ensombrecida por su obra más popular (dentro del cine de terror), ‘No profanar el sueño de los muertos’. Tanto en edición DVD / Blu-ray (funda incluida en edición limitada)  ¡Mañana más!

¡Bienvenido al segundo día de la Semana del Fantaterror de Ediciones 79!

Cada día te desvelaremos un titulazo. Y siguiendo con el gran Jordi Grau, hoy toca Ceremonia Sangrienta.

Se trata de la primera incursión al terror de su talentoso director (poco después rodaría No Profanar el Sueño de los Muertos) que consigue convertir con maestría un cuento gótico de vampirismo en una gran película donde trata sobre la lucha de clases, el adoctrinamiento, el fanatismo y el inexorable paso del tiempo. Otra joya del fantaterror con papel protagonista para la maravillosa Lucía Bosé como la Condesa Erszebeth Bathory.

Es un gran honor para nosotros poder editar esta gran película y para hacer un homenaje a la misma, hemos intentado realizar la mejor edición posible. Los materiales con los que hemos trabajado son los mejores masters disponibles restaurados en 2k (facilitados por Video Mercury) y contiene ambos montajes: el estrenado en salas y el montaje internacional sin ningún tipo de censura. A continuación te detallamos los extras, muchos exclusivos*:

Introducción (10 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons, Ángel Sala y Carlos Benítez donde se nos darán las claves para contextualizar y valorar esta maravilla.
Entrevista a Carlos Grau (20 min)*: donde se repasa la obra de su padre, con especial hincapié a sus años formativos y a sus primeras películas.
Cortometraje Crímenes Ejemplares de Max Aub (10 min) de Carlos Grau. Con Paul Naschy, José Lifante y Terele Pávez, entre otros.
Galería fotográfica (5 min).
Trailers (4 min).

Como en toda la Colección Fantaterror, Ceremonia Sangrienta contará con ediciones tanto en Blu-Ray como en DVD y con una edición limitada en Blu-Ray a 666 unidades con slipcover exclusivo, libreto, réplica del póster original y certificado de edición limitada numerada.

Todo esto muy pronto y con un precio ajustado como en todas nuestras ediciones.

Mañana seguimos.

Stay tuned!

Joan Castelló Sánchez

Restauraciones, descubrimientos y tesoros desenterrados, en la selección de este año de Seven Chances

28 septiembre 2021 Deja un comentario

En su afán de seguir poniendo en contacto el pasado, el presente y el futuro del fantástico, recuperando obras esenciales o ninguneadas y proyectando documentales que profundizan en áreas poco exploradas del género, el Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña y la Asociación Catalana de la Crítica y la Escritura Cinematográfica (ACCEC) han seleccionado siete títulos que serán presentados, como es habitual, por miembros de la Asociación.

Comenzaremos Seven Chances de la mano de George A. Romero, nombre fundamental del cine de terror contemporáneo, de quien todavía quedaba por descubrir The Amusement Park, que narra el sufrido periplo de un abuelo en un parque recreativo para la tercera edad. A principios de los setenta, una entidad religiosa le encargó a Romero un film educativo para advertir de las graves problemáticas que tenía que afrontar la gente mayor, pero la corrosiva patraña admonitoria que el cineasta entregó los aterrorizó y quedó olvidada en un cajón hasta que en el 2017 se encontró una copia en 16 mm., a partir de la cual se ha hecho la restauración que veremos.

Seis años después de tener en Sitges Cosmos, su exultante despedida, Andrzej Zulawski volverá a estar presente en Sitges con la flamante copia restaurada de On the Silver Globe (Na Srebrnym Globie), uno de sus films menos vistos. La radical incursión de Zulawski en los territorios de la ciencia ficción filosófica nos relata la aventura de cuatro astronautas que intentan mantener la continuidad de la civilización, purgando sus vicios y errores históricos, en un planeta extraterrestre. La humanidad, aun así, parece condenada a tropezar una y otra vez con la misma piedra.

En el documental Woodlands Dark and Days Bewitched: A History of Folk Horror, el especialista Kier-La Janisse analiza en profundidad el subgénero especialmente prolífico en Gran Bretaña durante los setenta, con obras como The Wicker Man The Blood on Satan’s Claw. Janisse recorre el fenómeno hasta nuestros días y le aplica también la lupa de la perspectiva de género.

Paul Naschy repite en la sección. Después de rescatar en la edición pasada la turbia crónica negra de El huerto del francés, este año tendremos la restauración de uno de sus films más icónicos de la década de los setenta, El aullido del diablo. Compartiendo protagonismo con Howard Vernon y Caroline Munro, Naschy nos introduce en la mansión de un actor retirado con aficiones poco recomendables.

Y si el año pasado proyectamos À meia-noite levarei sua alma, el mito fundacional del terror brasileño, en esta edición descubriremos en primicia mundial A praga, el último susto que nos brinda desde el más allá el añorado José Mojica Marins. Rodada en Super 8 en el 1980, e inacabada debido a varios contratiempos en la producción, A praga fue redescubierta y finalizada por Heco Produções después de un proceso largo y complejo que se explica a A última praga de Mojica, el corto que acompañará la proyección. Esta tétrica historia sobre la maldición de una bruja constituye la última película estrictamente de género que Mojica rodó hasta su vuelta, en el 2008, con Encarnação do demônio.

Con Multiple Maniacs recuperamos uno de los primeros largometrajes del más adorable transgresor del cine norteamericano de los 70, 80 y 90: John Waters. Aquí ya estaba Divine, al frente de un soplo de irreverencia salvaje que filtra, desde Baltimore y sin ningún presupuesto pero con total libertad, la resaca norteamericana del 68, de aquellos tiempos en que se creía que podía derribarse todo para construir un mundo nuevo. Uno de los highlights de la película, y de la filmografía de Waters, es la mítica Cavalcade of Perversions.

Y no podíamos dejar pasar la oportunidad de rendir homenaje al recientemente fallecido Sonny Chiba. Lo haremos, y cerraremos Seven Chances, con Wolf Guy (Urufu gai: moero ôkami-otoko), un delirio inclasificable, producido por la Toei y firmado por Kazuhiko Yamaguchi, en el que Chiba interpreta un hombre lobo detective que se las tendrá que ver con un misterioso asesino y con los servicios secretos japoneses.

Seven Chances. De nuevo, siete películas. Siete títulos que nos permitirán completar la filmografía de autores esenciales, descubrir rarezas imprescindibles y seguir explorando el pasado y los márgenes del cine fantástico.

Selección Seven Chances 2021

The Amusement Park (George A. Romero, 1973), presentada por Vanessa Agudo

On the Silver Globe (Andrzej Zulawski, 1988), presentada por Gerard Casau

Woodlands Dark and Days Bewitched: A History of Folk Horror (Kier-La Janisse, 2021), presentada por Ana Uslenghi

El aullido del diablo (Jacinto Molina, 1987), presentada por Carlos Benítez

A praga (José Mojica Marins, 1980) + A última praga de Mojica (corto), presentados por Toni Junyent

Multiple Maniacs (John Waters, 1970), presentada por Javi Parra

Wolf Guy (Kazuhiko Yamaguchi, 1978), presentada por Tonio L. Alarcón

Comenzamos: Primer título ‘Colección Fantaterror’ de ‘Ediciones 79’

27 septiembre 2021 Deja un comentario

Pues ya está aquí el primero. Y comenzamos fuerte, ya que se trata del gran clásico de Jordi Grau en edición DVD / Blu-ray. Pronto más detalles de contenidos y contingentes, así como de las diferentes ediciones ¡Mañana más!

¡Bienvenidos al primer día de la Semana del Fantaterror de Ediciones 79!
Cada día te desvelaremos un titulazo. Y el primero estaba cantado. Ni más ni menos que No Profanar el Sueño de los Muertos.
Todo empezó a principios de los 70 con el descaro del productor italiano Edmondo Amati (Virus, Angustia de Silencio) encargando al gran Jordi Grau que rodara La Noche de los Muertos Vivientes pero en color. Tras una breve lectura del guion, el director vio la posibilidad de hacer una buena película acorde a sus inquietudes cinematográficas. Y así se gestó una de las mejores películas de zombis de todos los tiempos y obra cumbre del Fantaterror español.
Es un gran honor para nosotros poder editar esta gran película y para hacer un homenaje a la misma, hemos intentado realizar la mejor edición posible. Los materiales con los que hemos trabajado son los mejores masters disponibles restaurados en 2k (facilitados por Video Mercury) y hemos añadido más de 2 horas y media de extras (muchos exclusivos*), que detallaremos a continuación:
Introducción (10 min)*: a cargo de Xavi Sánchez Pons, Ángel Sala y Carlos Benítez donde se nos darán las claves para contextualizar y valorar esta maravilla.
Entrevista a Pepe Lifante (40 min)*: a cargo de David García Sariñena donde podremos descubrir anécdotas del rodaje con este monstruo interpretativo y leyenda del Fantaterror.
Entrevista a Carlos Grau (25 min)*: donde se repasa la obra de su padre y se analiza el fenómeno que suposo el exitazo y la fama de esta película.
Podcast Mil Gritos Tiene la Noche (60 min): a cargo de Domingo Ortega y con Víctor Matellano como invitado donde se cuenta y se repasa absolutamente todo lo que os habéis podido preguntar sobre este film. Y amenizado con una galería fotográfica de pósters de película, fotocromos y fotografías del rodaje.
Entrevista a Jordi Grau (10 min): grabada para la edición en DVD de Divisa Red.
Cortometraje Neru-Neru (18 min) de Carlos Grau.
Videoclip de Motorzombis: “No Profanar el Sueño de los Muertos” (4 min).
Trailer (1 min).

Como en toda la Colección Fantaterror, No Profanar el Sueño de los Muertos contará con ediciones tanto en Blu-Ray como en DVD y con una edición limitada en Blu-Ray a 666 unidades con slipcover exclusivo, libreto, réplica del póster original y certificado de edición limitada numerada.
Todo esto muy pronto y con un precio ajustado como en todas nuestras ediciones.
Mañana más. Atentos, amigos, a esta semana, pues será movida.

Ya llega la ‘Colección Fantaterror’ de Ediciones 79

24 septiembre 2021 Deja un comentario
Muchos de vosotros sabéis que se acerca una gran noticia para los amantes del cine de terror y fantástico español. Y una propuesta que nace con ánimo de continuidad. El Setanta-Nou, establecimiento que ustedes conocen bien por su trato e inmejorables ofertas, tras editar insuperablemente con su sello Ediciones 79 la trilogía quinqui de José Antonio de la Loma, va a comenzar a hacer lo mismo con grandes clásicos y piezas nunca editadas del cine de terror y fantástico español. Y van a apostar fuerte, con ediciones dignas, con la mejor calidad técnica y los mejores extras disponibles, la mayoría de ellos  realizados en exclusiva para esta colección. Y como no puede ser de otra forma, si se desea que todo salga de la mejor manera posible, han contado con la colaboración de un buen grupo de amigos cuyo único interés ha sido contribuir para que estas ediciones salgan lo mejor posible, poniendo todo el cariño en ello. Pero, dejemos que Mr. 79, in self, sea el que les anuncie lo que se avecina. 
“Para El Setanta-Nou y para Ediciones 79 (por supuesto) el mes de octubre es muy especial porque es el mes uno de nuestros festivales favoritos: el Festival de Sitges. Este año vamos a volver a contar con stand en la playa de San Sebastián y queremos celebrarlo contigo.
Tenemos el placer de comunicarte que hemos llegado a un acuerdo con Mercury Films y que vamos a editar 5 de los títulos más importantes de Fantaterror por primera vez en Blu-Ray en España ¡Y 1 de ellos en la primera edición restaurada a nivel mundial!
El Fantaterror ha dado alguna de las mejores películas de terror de los 70 y de los 80 y queremos tratarlo como se merece. Todas nuestras ediciones llevan horas de extras y cuentan con ediciones coleccionistas que te detallaremos muy pronto. 
De lunes a jueves de la semana que viene te desvelaremos una lanzamiento cada día y el viernes…
Stay tuned!”
Joan Castelló Sánchez

Finaliza el rodaje de ‘Tin&Tina’, ópera prima de Rubin Stein protagonizada por Milena Smit y Jaime Lorente

19 septiembre 2021 Deja un comentario

La cinta, producida por Olmo Figueredo para La Claqueta PC, narra una historia de suspense e intriga con toques de terror 

Milena Smit, Jaime Lorente, Teresa Rabal. Carlos González y Anastasia Achikhmina de espaldas. Foto: Manu Trillo

La pasada semana finalizó el rodaje de Tin&Tina, ópera prima de Rubin Stein. Durante 7 semanas la película se rodó en diversas localizaciones de Sevilla, principalmente en la Hacienda San Felipe, en Gerena, diseñada por el arquitecto Aníbal González en 1929.

Tin&Tina es una película de suspense e intriga con toques de terror sobre dos hermanos mellizos muy especiales que, tras quedar huérfanos y ser acogidos en un convento donde reciben una estricta educación, son adoptados por una joven pareja.

La cinta está basada en el cortometraje también llamado Tin&Tina, nominado al Méliès de oro al mejor cortometraje fantástico europeo, ganador de más de treinta premios internacionales y proyectado en más de doscientos festivales de cine de todo el mundo. La crítica lo definió como un “cortometraje de culto” e incluso ha sido doblado al ruso, japonés y chino.

La película está protagonizada por Milena Smit (Madres paralelasNo Matarás, por la cual fue nominada al Goya a la Mejor Actriz Revelación), Jaime Lorente (serie La casa de papel; serie El Cid; La sombra de la ley), Carlos González Morollón (Padre no hay más que uno; Padre no hay más que uno 2) y Anastasia Achikhmina (serie El Ministerio del Tiempo). Además, cuenta con la colaboración especial de Teresa Rabal (Los buenos días perdidos; Mujeres insólitas).

El productor, Olmo Figueredo, que en las cinco últimas semanas simultaneó el rodaje de Tin&Tina con el de Secaderos, ópera prima de Rocío Mesa que se rueda en Granada, valoraba así estas semanas de rodaje: “me siento muy feliz porque este es un proyecto en el que empezamos a trabajar hace cinco años y ya estamos viendo los resultados. Trabajar codo con codo con Rubin Stein ha sido fantástico. Es un director súper creativo, generoso con todo el equipo y lleno de talento. Rubin ha llegado al mundo del largo para quedarse. No tengo dudas. El trabajo de Milena Smit, Jaime Lorente y de nuestros niños, Carlos y Anastasia, ha sido impecable. Estoy muy orgulloso y agradecido a todo el equipo que ha formado parte en esta película”. 

El director, Rubin Stein explicaba así su primera experiencia al frente de la dirección de un largo: “El viaje. Termina el rodaje y tengo la sensación de haber emprendido un maravilloso viaje, por supuesto, repleto de desafíos a cada paso. Dirigir a este fascinante reparto ha sido un regalo que nos ha permitido jugar a ser niños, descubrir y apuntalar muchos matices de la historia. Su generosidad, entrega y empatía han sido fundamentales. En la parte técnica, gracias al estupendo trabajo de La Claqueta hemos unido a un magnífico equipo de profesionales que se ha dejado el alma en esta película. Y, lo mejor, es que el fin del rodaje supone el inicio de una de las fases que más disfruto: el montaje y la postproducción de imagen y sonido. Todavía resta mucho trabajo para que “Tin&Tina” llegue a las pantallas. Caminante, no hay camino. El viaje continúa”.

RUBIN STEIN es director, guionista y productor cinematográfico. Creador de la trilogía de cortometrajes de suspense en blanco y negro Luz & Oscuridad, en la que se incluyen Tin&Tina (2013), Nerón (2016) y Bailaora (2018). En total la trilogía cuenta con más de cien premios internacionales y quinientas selecciones en festivales, incluyendo nominaciones a los Premios Fugaz, una preselección a los Premios Oscar y una nominación a los Premios Goya.

Sus trabajos en el terreno de la dirección se definen por enigmáticas narrativas visuales y una poderosa puesta en escena. Algunos medios de comunicación lo han definido como “una potente mezcla entre Guillermo del Toro y David Lynch” y como “un gran discípulo de Hitchcock”. Para la revista internacional Variety, Rubin Steines uno de los 10 cineastas españoles emergentes a seguir de cerca”.

OLMO FIGUEREDO fundó La Claqueta PC hace 19 años en Sevilla. Estudió comunicación audiovisual y se especializó en producción y gestión de empresas audiovisuales a través de los programas de postgrado europeos “MEGA” y “EAVE”. Como productor cuenta con más de 40 títulos entre largometrajes, cortometrajes, documentales y series.

Entre sus últimos proyectos destacan títulos como “La Trinchera Infinita“, del trío de directores Arregi, Garaño y Goenaga, que se alzó con dos Premios Goya (Mejor Actriz Protagonista y Mejor Sonido), con la Concha de Plata en el Festival de Cine de San Sebastián y con el Premio Forqué a la Mejor Película. Además fue la película seleccionada para representar a España en los Premios Oscar. “El inconveniente”, de Bernabé Rico, nominada a tres Premios Goya y ganadora de cinco premios en el Festival de Málaga, incluyendo el Premio del Público, la Biznaga de Plata a la Mejor Actriz y el premio Jurado Joven al mejor largometraje de Sección Oficial. Actualmente, se encuentra en postproducción de “Alegría” de Violeta Salama y de “El Universo de Oliver”, de Alexis Morante y está a punto de finalizar también el rodaje de “Secaderos” ópera prima de Rocío Mesa.

 

Rubin Stein dando indicaciones a Milena Smit. Foto: Manu Trillo

“TIN&TINA” es una producción de Olmo Figueredo González-Quevedo para La Claqueta PC y Tin&Tina La Película AIE, en coproducción con Miami Film Gate. Cuenta con producción ejecutiva de Paola Sainz de Baranda y con la participación de Canal Sur Radio y Televisión, con el apoyo de ICAA y la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y con la colaboración de Latido FilmsFilmax distribuirá la película nacionalmente.

Tráiler y BSO en vinilo de ‘El Día de la Bestia’, de Álex de la Iglesia, estreno 15 de octubre en 4K

16 septiembre 2021 Deja un comentario

Ya está disponible el tráiler de reestreno en 4K de El Día de la Bestia, que llegará de nuevo a las salas españolas el 15 de octubre. Warner Music Spain lanzará a la venta desde 15 de octubre una nueva edición en vinilo de la mítica banda sonora oficial del filme, que incluirá las canciones de título homónimo de Def Con Dos y Extremoduro (con Albert Pla) y temas de Siniestro Total, Eskorbuto, Pantera, Ministry o Parálisis Permanente. Estará disponible por primera vez en este formato.

Para celebrar su reestreno, se celebrará también un pase especial en SITGES, Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya, donde ya se presentó la película al público el año de su estreno.

Álex de la Iglesia deslumbró a los espectadores con esta obra emblemática. El Día de la Bestia es una gran joya del cine español que merecía ser rescatada en salas, y que llegará el próximo 15 de octubre de nuevo a cines, con una copia restaurada en 4K. La distribución corre a cargo de #ConUnPack, en colaboración con Video Mercury y FlixOlé.

El Día de la Bestia obtuvo 14 nominaciones y fue ganadora de 6 Premios Goya en 1995, entre ellos Mejor Dirección (Alex de la Iglesia) y Mejor Actor Revelación (Santiago Segura). Recaudó en taquilla más de 4 millones de euros, con más de 1,4 milones de espectadores.

Con guion de Jorge Guerricaechevarría y Álex de la Iglesia, la película está protagonizada por Álex Angulo, Santiago Segura, Armando de Razza, Maria Grazia Cucinotta, Nathalie Seseña, Terele Pávez y Saturnino García.

Sinopsis: El padre Angel Berriatúa, tras más de veinticinco años de estudio, llega a la conclusión de que el Anticristo nacerá el 25 de Diciembre de 1995. Llega a Madrid y ayudado por el heavy Jose Mari, se pone en contacto con el Profesor Cavan, el único que puede abrir el camino hasta Satán

La distribución corre a cargo de #ConUnPack Distribución, responsables de títulos como Sesión Salvaje, Most Beautiful Island, Los Amores Cobardes o Desenterrando Sad Hill.

Cartel definitivo de ‘La abuela’ la esperada película de Paco Plaza

15 septiembre 2021 Deja un comentario

Nos complace compartir con vosotros el cartel final de La Abuela la nueva película de terror de Paco Plaza protagonizada por la debutante Almudena Amor y por la actriz brasileña Vera Valdez, que llegará a los cines de toda España el próximo 22 de octubre de 2021.

Tras su paso por la Sección Oficial del Festival de Cine de San Sebastián, ‘La Abuela’ comenzará su carrera internacional presentándose en el Festival de Cine de Londres (BFI London Film Festival) y estará presente también en la próxima edición del Festival de Cine de Sitges.

Producida por Enrique López Lavigne para Apache Films, en asociación con Atresmedia Cine y Sony Pictures International Productions, y con la participación de Atresmedia y Amazon Prime Video, la película cuenta con guion de Carlos Vermut a partir de una idea original de Paco Plaza. El filme está coproducido por Les Films du Worso (Francia). 

La película estará disponible en Amazon Prime Video tras su paso por las salas de cine
 

Sinopsis
 
Susana (Almudena Amor) tiene que dejar su vida en París trabajando como modelo para regresar a Madrid. Su abuela Pilar (Vera Valdez) acaba de sufrir un derrame cerebral. Años atrás, cuando los padres de Susana murieron, su abuela la crio como si fuese su propia hija. Susana necesita encontrar a alguien que cuide de Pilar, pero lo que deberían ser solo unos días con su abuela, se acabarán convirtiendo en una terrorífica pesadilla
 

Paco Plaza (Valencia, 1973) es una de las figuras imprescindibles del cine de género en nuestro país. Creador junto a Jaume Balagueró de la saga ‘[REC]’, su película ‘Verónica’ (2017) recibió 7 nominaciones a los Premios Goya y un importante éxito de taquilla y de crítica a nivel internacional. En 2019, Plaza estrenó ‘Quién a hierro mata’, que obtuvo 3 nominaciones a los premios de la Academia de Cine Español. 

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