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La 46a edición de FILMETS Badalona Film Festival se llevará a cabo en un formato híbrido del 16 al 25 de octubre

17 septiembre 2020 Deja un comentario

Habrá varias sesiones presenciales, y todos los cortometrajes de la Sección Oficial se podrán ver de forma gratuita en la plataforma ‘online’ Festhome

Con el lema de ‘Siempre nos quedará FILMETS’, el festival ofrecerá una programación muy ambiciosa con unos 300 cortos

Este año FILMETS dobla la cuantía económica del premio a la mejor película, que pasa de 2.500 a 5.000 euros

A pesar de la actual incertidumbre provocada por la pandemia de la COVID-19, FILMETS Badalona Film Festival llegará puntualmente este mes de octubre a su cita anual con los amantes del cine en formato de cortometraje. Pero lo hará con una novedad muy importante. La 46a edición de FILMETS se llevará a cabo en un formato híbrido, con 3 sesiones presenciales en el Teatre Zorrilla de Badalona y 2 más en el Institut français de Barcelona, y con la proyección de todos los cortometrajes de la Sección Oficial a través de la plataforma ‘online’ Festhome.

Tanto las sesiones presenciales como las de la plataforma digital serán, como siempre, de acceso libre y gratuito con registro previo.

Registrarse gratis en la web 

Siguiendo el protocolo marcado por las autoridades sanitarias a raíz de la pandemia de la COVID-19, las personas que deseen asistir a las sesiones presenciales en Badalona, Barcelona y Sant Boi de Llobregat deberán registrarse previamente en la página web www.festivalfilmets.cat.

Por su parte, la plataforma digital Festhome ofrecerá todas las sesiones del festival FILMETS des de las 00:00 horas del 17 de octubre y hasta la medianoche del viernes 23. El espectador tendrá la ventaja de que se podrán hacer sesiones a la carta, es decir, a su gusto. Si lo desea, podrá ver la sesión entera que ha preparado el festival; pero también podrá visionar las películas que escoja de una o más sesiones diferentes. En cualquier caso, para hacerlo deberá registrarse de manera gratuita también en la web www.festivalfilmets.cat.

FantaElx abre el plazo de inscripción de cortometrajes para su 8ª edición

10 septiembre 2020 Deja un comentario
La octava edición del Festival Internacional de Cine Fantástico de Elche – FANTAELX abre el plazo de inscripción de cortometrajes hasta el próximo 5 de octubre de 2020.

El festival, que tendrá lugar del 12 al 14 de noviembre de 2020 en la localidad de Elche (Alicante), lanza la convocatoria a todos los cineastas que quieran presentar sus cortometrajes de género fantástico. En esta octava edición, se establecen las siguientes distinciones:

Mejor cortometraje internacional: obsequio + acceso directo al Festival Internacional de Cine de Terror de Valparaíso (Chile).
Mejor cortometraje nacional: obsequio + acceso directo al Festival de Cortometrajes de Terror y Fantástico 1000 Gritos de Buenos Aires (Argentina).
Mejor cortometraje alicantino: obsequio + acceso directo al festival Navidades Sangrientas – Weekend Horror Awards, de Alicante.

Las bases y el procedimiento de inscripción se encuentra disponible a través de su web oficial: http://www.festivalcinefantaelx.com/inscripcion/


El 
Jurado de Selección y Calificación de la presente edición está compuesto por la actriz, directora y cantante Adriana Gil, la artista visual Beatriz Galiano, el director, guionista e ilustrador Joan Martín Giménez, el cineasta ilicitano Paco Soto, y Mario-Paul Martínez Fabre, profesor del Departamento de Arte de la UMH, director del Grupo de Investigación Massiva, y co-director del congreso desarrollado en el festival.

El festival está organizado por la asociación “Unicornio Negro” y el grupo de investigación Massiva, de la Universidad Miguel Hernández de Elche. Asimismo, también cuenta con el apoyo de diversos organismos, como el Vicerrectorado de Cultura y Extensión Universitaria de la Universidad Miguel Hernández, la Concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Elche, Visit Elche, el centro comercial l’Aljub o la tienda alicantina Cinema Paradiso, la cual colabora con los obsequios entregados a las obras ganadoras.

En la presente edición, y debido a la situación de excepcionalidad provocada por la COVID-19, las actividades del festival se verán adaptadas cumpliendo con las estrictas medidas de aforo, seguridad e higiene. Por ello, las proyecciones de cortometrajes a competición se desarrollarán únicamente durante la tarde del sábado 14 de noviembre.

Próximamente, el festival anunciará más novedades acerca de su próxima edición.

El terror y los documentales, protagonistas en Brigadoon 2020

1 septiembre 2020 Deja un comentario

La sección Brigadoon de Sitges 2020 presenta sus últimas novedades, completando así una amplia programación de largometrajes y cortometrajes que representan la vertiente más rompedora del Festival.

En cuanto a los largos, la cinta chilena La casa, dirigida por Jorge Olguin, se adentra en el terreno de los efectos paranormales, con una historia inspirada en hechos reales que tiene lugar en una antigua mansión. Se trata de un film de terror rodado en plano secuencia. También alrededor del misterio gira H.P. Lovecraft’s The Deep Ones, donde el realizador Chad Ferrin unifica los mundos de Lovecraft y La semilla del diablo a través de un culto enigmático.

Con la sombra de Charles Bronson planeando, Jostissi de Carreró es una comedia de acción dirigida por Pedro Miralles y ambientada en Mallorca. Con varias referencias al cine y a las series de los ochenta, el realizador construye un artefacto lleno de acción y carcajadas.

Respecto a los documentales, Brigadoon presentará Ivan. O Terrível, de Mario Abbade, el análisis de la vida y obra del realizador brasileño Ivan Cardoso. La pieza irá acompañada de una retrospectiva de su filmografía, con As Sete Vampiras (1986), O Segredo da Múmia (1982) y Um lobisomem na Amazônia (2005). Otro cineasta, Piero Vivarelli, será recordado en el documental Life As a B Movie: Piero Vivarelli, de Fabrizio Laurenti y Niccolò Vivarelli. El director y guionista italiano es reconocido por la coescritura del clásico de Sergio Corbucci, Django, y la realización de la adaptación del cómic Satanik (1986).

Pujolar “Los muertos aun recuerdan su nombre”, de Eduardo Gión, es un trabajo que repasa la vida artística de Albert Pujolar, dibujante e ilustrador de una gran cantidad de las portadas que la editorial Bruguera editó durante los años 70. Por último, también se podrá ver Hail to the Deadites, un documental que se articula a partir del clásico de Sam Raimi, Posesión infernal, donde el director Steve Villeneuve profundiza en el fenómeno fan surgido en todo el mundo alrededor de la película.

Iván Cardoso y Mojica Marins

Brigadoon rendirá homenaje al cineasta brasileño José Mojica Marins. Al margen de la proyección de su película À meia-noite levarei sua alma (1964) en la sección Seven Chances, se podrán ver el documental Maldito: The Strange World of Mojica Marins, de André Barcinski e Ivan Finotti, y el corto O Universo de Mojica Marins, de Ivan Cardoso.

En el apartado de premios, Brigadoon ya ha anunciado la concesión del Premio Nosferatu al actor Manuel de Blas, cara visible en el fantástico estatal desde la década de los sesenta y todavía en activo. El premio Brigadoon Paul Naschy se decidirá entre los siguientes cortometrajes a competición: Casa, de Alberto Evangelio RamosHorrorscope, de Pol DigglerSpyglass, de Javi PradaA Witch is Børn, de Otto (Matteo Macaluso y Federica Pini); Le tueur du lac maudit, de Laurent Ardoint y Stephane DupratAaMamá, de Miguel AlcaldeA Tale Best Forgotten, de Tomas StarkRainy Season, de Patrick HaischbergerTártaro, de Jerónimo García CastelaChimera, de Pavel G. Vesnakov, y 4X6, de Jamie Gyngell.

El ciclo “Anímate” retoma la colaboración entre La Casa Encendida y Filmin

El próximo martes 1 de septiembre arranca la nueva temporada de ciclos temáticos de La Casa Encendida en Filmin con el estreno de los seis cortos de animación que integran “Anímate”, una colección de títulos de los dos últimos años pensada para toda la familia y con un denominador común: todos están protagonizados por animales. El ciclo incluye “El cocodrilo no me da miedo”, el último trabajo de Anna Solanas y Marc Riba, mayores exponentes del stop motion en España, o el corto germano-japonés “Cat Days”, ganador del Festival de Tampere. Estarán disponibles durante todo el mes de septiembre, sin coste añadido para los suscriptores de Filmin.

UNA COLABORACIÓN NECESARIA
El pasado mes de marzo, tras estallar la crisis de la Covid-19 que obligó a confinar a la población de nuestro país y a cerrar todos los espacios públicos de ocio y cultura, La Casa Encendida, uno de los centros culturales y sociales más reputados de España, lanzó La Casa ON, una apuesta por los nuevos formatos de creación, exhibición y conocimiento, así como una propuesta de futuro e internacionalización que permite ampliar el alcance de sus actividades. En esta estrategia digital juega un papel muy relevante el canal de La Casa Encendida en Filmin, que ha permitido seguir programando ciclos audiovisuales para tratar desde la transversalidad las cuestiones de nuestro tiempo, y ampliar el público que periódicamente asiste a sus proyecciones en su sede en Madrid. El canal en Filmin nace pensando en esa gente que nos escribía desde otras partes de España interesados en ver las películas de nuestros ciclos, o en aquellos que no podían venir a la sala de proyección por cualquier motivo, explica Rocío Mateo-Sagasta, responsable de música y audiovisuales de La Casa Encendida.

TOMARLE EL PULSO AL AUDIOVISUAL CONTEMPORÁNEO
Como en la programación de La Casa Encendida, el protagonista es el cine contemporáneo más arriesgado, pero también el cine que nos ayuda a reflexionar sobre el presente, afirma Mateo-Sagasta. Desde marzo, el canal ha acogido las últimas propuestas del Ciclo Contemporáneo, piedra angular de la programación, con títulos como “Krabi, 2562”, de Ben Rivers y Anocha Suwochakornpong; “Los débiles”, de Raúl Rico y Eduardo Giralt Brun; “Three Adventures of Brooke”, de Yuan Qing; “Azougue Nazaré”, de Tiago Melo; o “The Science of Fictions”, de Yosep Anggi Noen.

Se han recuperado ciclos que durante el confinamiento cobraban nuevos significados, como “Encerrados. Espacios sin salida” (2018) y se han programado otros vinculados a la situación actual como “Vivir con miedo” (2020), acompañado de conferencias en formato podcast con expertos como el politólogo Pablo Simón o la periodista Andrea Morán. La cancelación de la nueva edición del festival Filmadrid a causa de la pandemia fue respondida con un ciclo en el que Nuria Cubas (directora de Filmadrid) y Javier H. Estrada (responsable de programación) seleccionaron cuidadosamente seis títulos para repasar la trayectoria del festival.

Aunque quizás la mayor sorpresa en estos meses de colaboración ha sido el éxito del estreno en España de dos bellísimas fábulas en stop motion del
japonés Takeshi Yashiro, “Moon of a Sleepless Night” y “Gon, the Little Fox”, que registraron más de 4.000 visionados en Filmin.

LOS TÍTULOS DEL CICLO “ANÍMATE”

“Cat Days” (John Frickey, 2018)
“El cocodrilo no me da miedo” (Anna Solanas y Marc Riba, 2018)
“Winter in the rainforest” (Anu-Laura Tuttelberg, 2019)
“Overboard!” (Filip Pošivač, Barbora Valecká, 2019)
“Bamboule” (Émilie Pigeard, 2019)
“Floreana” (Lou Morton, 2018)

La Sitges Summer Edition ofrece todo un fin de semana de contenido online

Varios títulos presentados en el Festival estarán disponibles del 28 al 30 de agosto

Un total de diez propuestas, presentadas en las ediciones 2018 y 2019 del Festival de Sitges, podrán disfrutarse este fin de semana de manera online en la Sitges Summer Edition. La iniciativa quiere acercar a los fans del Festival la nueva sala virtual que estará integrada en la oferta híbrida de la próxima 53ª edición. Shift72, plataforma que ha alojado las ediciones del 2020 de festivales internacionales como el South by Southwest de Austin o el Marché du Film de Cannes, será la encargada de acoger este contenido, así como la versión online de Sitges 2020.

El giallo Abrakadabra, dirigido por los hermanos Luciano y Nicolás Onetti, será una de las películas disponibles en la Sitges Summer Edition. Asesinatos, sexo e investigación para los amantes del terror independiente. Otra de las propuestas online para este fin de semana es An American Satan, documental de Aram Garriga alrededor de la controvertida Iglesia de Satanás, en California, siempre rodeada de misterios, escándalos y pánico moral. Cierra el apartado de largometrajes Luz, del colombiano Juan Diego Escobar Alzate, film poético ambientado en una comunidad aislada y liderada por un predicador conocido como El Señor.

En cuanto a los cortos, la Sitges Summer Edition invita a recordar siete piezas: A Little Taste, de Víctor CatalàRito de paso, de Jaime HerreroLa bruja del fósforo paseante, de Sofía CarrilloTu último día en la Tierra, de Marc Martínez JordánParalelos, de David HebreroPolter, de Álvaro Vicario, y Helena, de Gabriel Campoy y Guillem Lafoz.

Los visionados de la Sitges Summer Edition estarán disponibles desde el viernes 28 y hasta el domingo 30 de agosto en sitgesfilmfestival.online. Los precios serán de cinco euros por cada largometraje y un euro por cada cortometraje, con la posibilidad de comprar un pack de cortos a cinco euros. Una vez adquirido un título, éste estará disponible durante las siguientes 30 horas, exclusivamente en territorio español.

Nuevo libro dedicado al cine de Eloy de la Iglesia y otras novedades de Vial of Delicatessens

El próximo día 12 de Agosto de 2020 Vial of Delicatessens lanza al mercado el libro Urinarios de celuloide, las películas de Eloy de la Iglesia, de Jesús Navarro, Víctor Olid y José Manuel Romero Moreno, con prólogo a cargo de Eduardo Fuembuena, autor del libro Lejos de aquí.

Eloy de la Iglesia. No hace falta ser un erudito para comprender la idiosincrasia de un director tan complejo como efectivo, tan fascinante en su vida privada como detrás de la cámara, y con una suerte de películas que cuesta descifrar si eran buenas o tan solo muestras provocadoras de un cine escandaloso pero carente de mayor interés. Algo de todo eso hay en sus películas. Hay oficio, pero también torpeza. Hay genialidad, pero también rutilante inutilidad. También es cierto que es un director solvente cuando le interesa y que, por encima de todo, es un contador de historias nato. Se le acusó de oportunista, a lo que él contraatacó respondiendo que en realidad era inoportuno. Se le comparó con Rainer Werner Fassbinder, aunque él se identificaba más con Pier Paolo Pasolini, estando su cine en realidad en las antípodas de ambos. De hecho, ellos eran el yin y Eloy era el yang.

Una manera justa de calificar el cine de Eloy de la Iglesia sería diciendo que su obra es el resultado de un Stanley Kubrick producido por Ignacio F. Iquino. Una cosa improbable y marciana: eso es el cine de Eloy de la Iglesia. Un sucio y asqueroso urinario de celuloide.

Eloy por Jesús Navarro

Urinarios de celuloide, Las películas de Eloy de la Iglesia repasa la filmografía completa del director guipuzcoano así como explora sus consecuencias en la cultura popular, a través de varios ensayos, reseñas e ilustraciones firmadas por los autores Jesús Navarro, Víctor Olid y José Manuel Romero Moreno.

El volumen presenta las siguientes características:

Formato: 13,5 x 21 Papel interior: Ahuesado. Págs: 216 Portada: Laminado mate. Color Encuadernación fresada.

Urinarios de celuloide, las películas de Eloy de la Iglesia tiene un PVP unitario de 15,00 € (envío incluido para pedidos en la web de la editorial) y podrá adquirirse exclusivamente a través de http://vialofdelicatessens.blogspot.com y en tiendas especializadas.

Asimismo, el miércoles 12 de agosto se lanzará también el DVD Braña Álvarez: El hombre de la cámara de vídeo.

José Manuel Braña Álvarez, avilesino tanto de nacimiento como vocacional, es uno de los grandes promotores de la cultura de su tierra, así como un estudioso del cine outsider y exótico, llegando incluso a producir algunos de los últimos trabajos del cineasta cubano Jorge Molina. Pero ante todo, Braña es un enamorado de su ciudad y un observador de su entorno.

Braña Álvarez: El hombre de la cámara de vídeo es una selección de su obra audiovisual hasta 2019. Un compendio de piezas que retratan la cotidianidad avilesina a través de la videocámara casera de Braña, que captura el momento con pasmosa naturalidad, con montajes rudimentarios que evocan el cine experimental y el underground primigenio.

A caballo entre los diarios de Jonas Mekas y algunas grabaciones de José Luis Guerin, Braña retrata un Avilés desnudo y en toda su crudeza. Sin filtros. Sin fisuras.

Vial of Delicatessens se complace en ofrecerles, dentro de la colección Finuras underground, este compendio de cortos y mediometrajes.

Incluye:

– 14 de Abril.

– Avilés Exterior Noche.

– Emedea.

– Postal.

– Cinefilia, Fútbol y otras enfermedades.

Características: 1:1, 16:9 Pillarbox. Audio: DD 2.0, Castellano.

Como material extra incluye cortes de VHS y los cortometrajes Savana Jazz de Miguel Sama y My Own Private March y Un poco de historia de La Laguna, ambos de Víctor Olid.

Braña Álvarez: El hombre de la cámara de vídeo tiene un PVP unitario de 5,99 € (+ 2,50€ de gastos de manipulación y envío) y podrá adquirirse única y exclusivamente a través de http://vialofdelicatessens.blogspot.com .

Nacen los Premios de Cine español Independiente


Tras siete ediciones durante las cuales los Premios de Cine Blogos de Oro han elegido las mejores películas y series del año, mezclando producciones españolas e internacionales y comerciales con independientes, han decidido dar un paso al frente y mirar nuevos horizontes. Por este motivo los Blogos de Oro se reinventan para convertirse en los primeros Premios de Cine español Independiente.

La idea primigenia a raíz de la cual se crearon los Blogos de Oro fue dar voz y voto a medios online de cualquier índole y tamaño en unos premios creados por y para ellos. Ahora este mismo objetivo abarcará también a las películas que seleccionarán, nominarán y premiarán, para dar difusión y reconocimiento a largometrajes, cineastas y artistas olvidados en otros galardones y de este modo tampoco ser una reiteración de otras galas.

Esta premisa ya existía en las categorías de Mejor Cortometraje y Mejor Película Independiente, y ahora se extiende a la totalidad de los Premios Blogos de Oro, y a las diez categorías que los compondrán a partir de ahora. en las que únicamente podrán ser nominadas y premiadas producciones españolas independientes, junto a una nueva categoría internacional, también independiente.

Por lo tanto, lo que empezó siendo en 2016 el Premio Baratometrajes a la Mejor película española verdaderamente independiente, y que en la última edición pasó a llamarse Mejor Película española Independiente, a partir de ahora se convertirá en la categoría principal de los nuevos Blogos de Oro denominándose directamente, Mejor Película.

En todo lo demás habrá pocos cambios: los medios online que forman parte del jurado de los Blogos de Oro seguirán eligiendo las ganadoras, las galas de nominaciones y entrega de premios podrán ser online o presenciales según permitan las circunstancias sociales y presupuestarias y sus puertas virtuales seguirán tan abiertas como siempre, solo que a partir de ahora serán unos  premios aún más independientes.

La animación ‘Malakout’ del director iraní Farnoosh Abedi gana el Premio Sierra Circular de Cryptshow Festival 

Sin lugar a duda se ha tratado de una edición del Cryptshow atípica, como los tiempos que estamos viviendo, pero responsable ante las circunstancias en las que nos encontramos, en los que el horror real está en las calles y el virtual ha tenido que estar confinado junto a nosotros en nuestros hogares. Allí, hemos podido realizar el ritual de vivir un nuevo Cryptshow Festival, bien regado de cerveza, pero sin  la compañía de tantos y tantos amigos y tantos momentos en el entrañable Circol. No, este año nos hemos tenido que aguantar, pero al menos hemos tenido el consuelo de haber podido contar con una completa edición online en la que no ha faltado una abultada selección de cortometrajes (47) con lo mejor que ha dado de sí el cine fantástico y de terror de todo el mundo en pequeño formato, así como la ya tradicional noche asiática y las habituales presentaciones literarias. Demos pues un pequeño repaso a este Cryptshow 2020: Pandemònium Festival

Tras la presentación del festival, que tuvo lugar el 19 de junio a cargo del director del festival, Toni Benages, además de David González y Mike Martínez. Se pusieron a disposición en la plataforma Festhome TV los 47 cortos de la Sección Oficial que, distribuidos en siete sesiones, pueden verse hasta el 31 de julio.  Así como la doble sesión oriental, compuesta por Bunshinsaba vs Sadako 2: El retorno del mal (River Huang, 2017) y Buddha Palm Technique (Ho-Leung Lau, 2020), también disponible en la misma plataforma hasta este fin de semana.

 

Entre las presentaciones que se han realizado, está la del fanzine El Buque Maldito que contó con su responsable, Diego López; y los libros  Contes per al (des)confinament (Males Herbes) a cargo de Ramon Mas, Elisenda Solsona, Ferran Garcia, Míriam Cano y Toni Benages Japan Extreme, las películas más bizarras, extrañas y delirantes del cine japonés con Felipe Múgica, Mike Martínez y David González. Finalmente Orciny Press y Hermenaute presentaron algunas de sus novedades, encuentro que contó con editores y autores y donde se habló de Lucificción, de Lluís Rueda (Orciny Press), La Madre Terrible en el cine de terror, de Javier Parra (Hermenaute) Les ales de l’arna, de Andreu Grau (Hermenaute).

La mesa redonda, celebrada hoy sábado 4 de julio, penúltimo día del festival, se ha titulado Xina, punta de llança del cinema asiàtic  y ha contado con Quim Crusellas y Domingo López, responsables del Festival Nits de Cinema Oriental de Vic,  y Mike Martínez, del blog Mike y sus chinos y programador del Cryptshow Festival.

PALMARÉS CRYPTSHOW 2020: PANDEMÒNIUM FESTIVAL

Finalmente, a las 19.30 horas se procedió  a la lectura del palmarés Cryptshow 2020 que en esta edición ha sido otorgado por cuatro profesionales internacionales muy relacionados con el cine de terror. Los directores de cine Alberto Corredor (Baghead, 2017), Éric Falardeau (Thanatomorphose, 2012) y Andrew Leavold (The Search For Weng Weng, 2013) y la productora y guionista Clarissa Jacobson (Lunch Ladies, 2017), quedando como detallamos a continuación:

El XIV Premio Sierra Circular ha sido para la producción iraní  Malakout del director Farnoosh Abedi una stop motion gótica, oscura, que hace un homenaje al cine de terror de los años 50 y 60 y con una técnica y fotografía muy cuidada. El cortometraje, además de la sierra circular para poner en la vitrina, se llevará un premio de 666 euros. Abedi ha realizado más de una veintena de cortometrajes de animación, así como series de televisión y documentales, y sus películas han sido presentadas y proyectadas en más de un centenar de festivales internacionales de cine. Entre sus trabajos destaca The Servant (2016), una aclamada animación que ha ganado varios certámenes por todo el mundo.

El  jurado ha dado otros premios: O.I. del canadiense N’cee van Heerden ha sido galardonado con el segundo premio. De esta producción el jurado ha destacado la originalidad de la propuesta y su puesta en escena. El tercer premio ha sido para la cinta francesa Sous le mousse de Ollivier Briand, un cortometraje que recuerda, explica el jurado, a producciones de terror de los 90, como los Critters, tanto en la historia como en el diseño de personajes. Todos los detalles del Palmarés pueden verlos aquí.

Recuerden que tanto estos cortometrajes como el resto, pueden ser vistos a través de Crypthsow hasta el día 31 de julio

Durante la presentación del palmarés, también se presentaron los cinco cortometrajes finalistas a los Premios TAC, galardón que los diferentes festivales de terror y fantástico otorgan a los mejores cortos de producción catalana. Los finalistas han sido elegidos de entre todos los cortos que participaron el 2019 en las diferentes ediciones de los festivales que forman la federación del TAC.

CORTOMETRAJES FINALISTAS PREMIOS TAC 

A Little Taste, de Víctor Catalán
El Tratamiento,
de Álvaro Carmona
Flotando,
de Frankie Leonardis
La Guarida,
de Iago Soto
Tu último día en la Tierra,
de Marc M. Jordan

El Cryptshow finaliza mañana domingo con un evento especial y misterioso, para vivir, como el resto del festival, de manera online y será a la hora de las brujas, a las 00.00 en Cryptshow TV,  Baetulonis amphorae daemoniique et sancti anastasi fabvlae. Mejor nos lo explican ellos mismos:

Este año no ha habido Quemada del Demoni en Badalona. Peligro. Años de investigación y de estirar hilos nos han llevado a entender la relación entre la Quema del Demonio, los despojos de Sant Anastasi, la iglesia de Santa María, la Cofradía y una maldición en la ciudad de Badalona. Este año no te llevaremos poesía en el cementerio. Este año no va de arte lírico, no será recital. Este año será historia local en mayúscula. Va de aviso. Os explicaremos qué pasó en Badalona en el siglo XVIII que llevara a quemar figurón en la playa, qué pasó los años que no se hizo y porqué tenemos que estar preocupados este 2020. Aportaremos pruebas.

Finalmente, por su parte, la Televisió de Badalona apoyó el certamen ofreciendo el 4 de julio un programa especial con los mejores cortometrajes de la edición de 2019, también está disponieble en la web de la Diputació de Barcelona una lista de lectura (libros y cómics) y cine relacionada con la edición temática de este año, así como los Pandemic files, una serie de articulos de professionales de diversos campos que reflexionen desde diferentes puntos de vista sobre la pandemia y el pandemónium: la cultura y su indústria, la perspectiva histórica, el rastro de la pandemia en la ciencia ficción, la etimologia… Una serie de artículos con espíritu humanístico en los que esperamos encontrar las claves sobre la situación que nos ha tocado vivir. Artículos firmados por el miembro del “Movimiento Pragma” Salvador Bayarri, Montse Rovira (Proyecto Naschy), J.M. Muñoz Rovira “Humphrey” (periodista y traductor), Ramon Pereira (escritor y guionista), Jaume Benedito (Silent James), Sergio Mars (escritor y editor), Diego López (programador del SITGES – International Fantastic Film Festival of Catalonia y director de El Buque Maldito) y Àngel Sala (director del SITGES – International Fantastic Film Festival of Catalonia).

¡Nos vemos en Cryptshow 2021!

 

 

Categorías:Cryptshow, EN CORTO

Programación Cryptshow Pandemonium Festival 2020

El XIV Premio Sierra Circular, la doble Sesión Oriental y las presentaciones literarias, ejes de esta edición

La pandemia del Covid-19 nos ha obligado a reconvertir la edición 2020 del Cryptshow en un festival totalmente online, pero con la voluntad de mantener en la medida de lo posible las actividades habituales. Es por este motivo que las proyecciones de cortos, la Noche Oriental (reconvertida ahora en una doble sesión) y las actividades literarias se mantienen y se podrán disfrutar desde casa.

Más de 47 cortometrajes de 38 países optan al Premio Sierra Circular

47 cortos formarán parte de la Sección Oficial. Se podrán ver del 26 de junio al 31 de julio a través de Indiehome TV – Festhome. Los cortometrajes se han repartido entre 7 sesiones de un máximo de 1 h 30 min de duración. En total serán más de 9 horas de producciones de pequeño formato donde encontramos obras seleccionadas en más de una cincuentena de festivales internacionales, algunas de ellas premiadas como Moment de Geoffrey Uloth, ganador del premio al mejor cortometraje internacional al BIFFF – Brussels International Fantastic Film Festival y del premio del público al Fantasía Internacional Film Festival de Montreal y al Toronto Film Festival; el multipremiado O.I. del canadiense N’cee van Heerden, seleccionado en más de un centenar de festivales de todo el mundo. También, la animación Malakout, de Farnoosh Abedi, director de The servant, uno de los cortometrajes de animación iraní más premiados de los últimos años.

En esta edición se han inscrito más de 250 cortometrajes de 38 países de todo el mundo, principalmente de España, Estados Unidos, Canadá, Francia e Italia. También de Korea o Irán.

Doble Sesión Oriental

En los últimos años, la Noche Oriental del Cryptshow ha tomado una relevancia especial. No hemos querido perder la oportunidad de ofrecerle dos joyas de la cinematografía asiática reciente. Se podrán ver también a Indiehome TV – Festhome, del 26 de junio al 5 de julio.

Bunshinsaba vs Sadako 2: El retorno del mal (River Huang, 2017)

Un grupo de jóvenes juegan a la Ouija china invocando el espíritu de Bunshinsaba. Cuando parece que nada ha pasado, deciden comprobar si la leyenda del vídeo maldito es cierta, liberando a Sadako en una espiral de muerte imparable. Uno de los mayores éxitos de cine de terror chino, un crossover entre las criaturas sobrenaturales protagonistas de las sagas The Ring y Bunshinsaba que ya se ha convertido en todo un clásico de culto en el continente asiático.

Buddha palm technique (Ho-Leung Lau, 2020)

Una reimaginación del clásico de la Tony Wong, pero con un giro hacia la ciencia ficción. Buddha Palm Technique cuenta la historia de un hombre que consigue el poder de La Palma de Buda del Dios del Fuego para ayudarle a cambiar el mundo. Un trepidante filme de acción moderna protagonizado por Dean Wu, Collin Chou, Tang Fei y Justin Cheung.

Programa de actividades

➤27 de junio, 18 h.
Presentación del último número de El Buque Maldito
con Diego López y Toni Benages Cryptshow TV

Diego López, programador del Sitges – Festival Internacional de Cine de Cataluña y responsable de El Buque Maldito, nave insignia de los fanzines dedicados al cine de género en nuestro país, presenta, como es tradición, el último número de la publicación.

➤27 de junio, 19h
Presentación del libro Contes per al (des)confinament (Males Herbes)
con Ramon Mas, Elisenda Solsona, Ferran García, Miriam Cano y Toni Benages Cryptshow TV

Durante la primavera de 2020, debido a la crisis sanitaria provocada por la Covid-19, las librerías han permanecido cerradas, y las novedades literarias, como las personas, se han visto confinadas. Durante este tiempo, Malas Hierbas ha ido publicando cuentos inéditos en su web de manera gratuita. Así ofrecían a los lectores que lo desearan la posibilidad de dejar atrás las paredes de casa y escapar hacia otras realidades, ya fuera a través del tiempo como del espacio, en la calle de abajo o en dos mil años luz. Contes per al (des) confinament recoge estos relatos, entre ellos el cuento ganador del certamen literario Cryptshow / Malas Hierbas 2.020.

➤28 de junio, 18h.
Presentación de Japan Extreme, las películas más bizarras, extrañas y delirantes del cine japonés
con Felipe Múgica, Mike Martínez y David González Cryptshow TV

Torturas, luchadoras desnudas, monstruos hermafroditas, hombres-máquina, adolescentes asesinos, zombis, mutantes … Este libro representa un repaso por el cine japonés más extremo desde 1960 hasta la actualidad, una selección de las 50 películas de visionado obligatorio para todos aquellos que quieran acercarse al cine nipón más excesivo, demente y surrealista.

➤28 de junio, 19h.
Presentación de novedades de Hermenaute
con Lluís Rueda, Hugo Camacho, Javier Parra, Andreu Grau y David González Cryptshow TV

Lucificción, de Lluís Rueda (publicado por Orciny Press)
Luis Rueda, editor de Hermenaute y autor de Paradoja en Renfield Street, nos adentra en una novela luciferina de aventuras, erudita al tiempo que violenta, tan trepidante como compleja y desmitificadora, lo que le permite el uso de la metaficción para construir una historia en la que se desdibujan las fronteras entre el bien y el mal.

La Madre Terrible en el cine de terror, de Javier Parra
Este libro analiza cómo el cine se ha aproximado a esta tradición -de culturas europeas, asiáticas y mesoamericanas-, así como al mito clásico de la madre terrible. Este trabajo, que se inspira en las teorías de Carl Gustav Jung, propone un recorrido por la figura de la madre destructora a través de diferentes películas como Psicosis, Carrie o Hereditary.

Las ales de l’arna, de Andreu Grau
En una Barcelona crepuscular, Emil Julià trata de hacerse un nombre como terapeuta espiritual. Sus métodos dudosos y sus intenciones poco claras se ven refrenados por una extraña enfermedad. Una fobia le impide cruzar los límites de la ciudad. La aparición de una mujer misteriosa, Ariadna, llevará el Emil a enfrentarse con sus fantasmas. Podrá el amor vencer al miedo? Las alas de la polilla es una novela sobre la voluntad y el destino, sobre el azar y el origen último del poder personal, en un mundo que agoniza.

➤3 de julio
La Noche del Cryptshow Televisió de Badalona

Televisió de Badalona emite un programa especial con una selección de los mejores cortometrajes de la edición 2019 del festival:

Muil (Maw), XIII Premio Sierra Circular
Le Défi du rade (A wreck in paradise), Premio del público
La Noria, mejor animación
Limbo, mejor dirección
The 100th Victim, mejor guión
Le Blizzard, mejor actriz
Things were Better Before, mejor banda sonora
I’m the doorway, mejor efectos especiales
Caronte, mejores efectos visuales
Bailaora, mejor fotografía

➤4 de julio, 18 h.
Mesa redonda: China, punta de lanza del cine asiático
con Quim Crusellas, Domingo López y Mike Martínez  Cryptshow TV

Quim Crusellas, director del Festival Nits de cinema oriental de VicDomingo López, del sello Trash-o-Rama y programador del Festival Nits de cinema oriental de Vic; y Mike Martínez, del blog Mike y sus chinos, conversan en torno a la producción de cine asiático actual, especialmente del cine que se está realizando en China.

➤4 de julio, 19:30 h.
Palmarés  Cryptshow TV

Lectura del palmarés del Cryptshow 2.020.

➤5 de julio, 00: 00h
Baetulonis amphorae daemoniique te sancti Anastasi fabvlae  Cryptshow TV

Este año no ha habido Quemada del Demonio. Peligro. Años de investigación y de estirar hilos nos han llevado a entender la relación entre la Quema del Demonio, los despojos de Sant Anastasi, la iglesia de Santa María, la Cofradía y una maldición en la ciudad de Badalona. Este año no te llevaremos poesía en el cementerio. Este año no va de arte lírico, no será recital. Este año será historia local en mayúscula. Va de aviso. Os explicaremos qué pasó en Badalona en el siglo XVIII que llevó a quemar una figura en la playa, que pasó los años que no se hizo y porque tenemos que estar preocupados este 2020. Aportaremos pruebas.

Además

Guia de lectura. Como cada año, el Cryptshow, en colaboración con la Red de Bibliotecas Municipales, ofrece una selección de obras de género fantástico imprescindibles para entender la temática del festival, este año: la pandemia y el pandemónium.

Pandemic files. Una serie de artículos de profesionales de diversos campos que reflexionan desde diferentes puntos de vista sobre la pandemia y el pandemónium: la cultura y su industria, la perspectiva histórica, el rastro de la pandemia en la ciencia ficción, la etimología. .. Una serie de artículos con espíritu humanístico donde esperamos encontrar las claves sobre la situación que nos ha tocado vivir: como hemos llegado, como podemos salir y cómo podemos acabar condenados. El primer texto es el del escritor miembro del “Movimiento Pragma” Salvador Bayarri, en el que reflexiona sobre las recetas de la ciencia ficción clásica para salvar la humanidad. El seguirán los artículos de Montse Rovira (Proyecto Naschy), J. M. Muñoz Rovira “Humphrey” (periodista y traductor), Ramon Pereira (escritor y guionista), Jaume Benedito (Silent James), Sergio Mars (escritor y editor), Diego López (programador del SITGES – International Fantastic Film Festival of Catalonia y director el Buque Maldito) y Ángel Sala (director del SITGES – International Fantastic Film Festival of Catalonia).

Cryptshow Pandemònium Festival 2020
Del 26 de junio al 31 de julio
Indiehome TV – Festhome
Cryptshow TV 

 

Categorías:Cryptshow, EN CORTO

Rueda de prensa presentación ‘Cryptshow Pandemònium Festival 2020’ viernes 19 de junio a las 17h

Cryptshow nos invita a conocer más detalles de la XIV edición de Cryptshow Festival, una edición especial, recordamos, ya que se hará online debido a las afectaciones provocadas por la COVID19. La rueda de prensa se podrá seguir en directo a través del canal de youtube: https://www.youtube.com/user/CryptshowTV. El mismo canal de youtube, Cryptshow TV, servirá para seguir las diferentes presentaciones y actividades paralelas que hemos organizado para la especial edición de este año.

En la presentación, que tendrá lugar el viernes 19 de junio a las 17h. participarán el director del festival, Toni Benages, acompañado de David González, codirector, y el responsable de la sesión asiática, Mike Martínez.

Jurado Internacional del XIV Premio Sierra Circular

Cryptshow Festival ha querido abrir fronteras en esta XIV edición a la hora de elegir los responsables de premiar los mejores cortometrajes. Profesionales del mundo del cine y, en concreto, del género fantástico y de terror forman el jurado oficial del Premio Sierra Circular. Estos son los cuatro jurados de esta edición:

ALBERTO CORREDOR
Premiado director que ha dirigido, producido, rodado y editado cientos de vídeos, documentales y anuncios publicitarios en el Reino Unido, España y Alemania, para clientes destacados, entre ellos BBC, Glasshead, la Agencia Europea de Medicamentos y Save the Childrens, entre otros. Su último proyecto es un largometraje para StudioCanal, producido por The Picture Co., basado en su cortometraje Baghead, que se rodará a finales de 2020.

ÉRIC FALARDEAU
Escritor y cineasta. Ha escrito y dirigido cortometrajes, videoclips musicales, el largometraje de terror de culto Thanatomorphose (2012) que le ha hecho ganar varios premios en festivales de cine internacionales; y la película de terror pornográfica The Time of the Lake (2.019). Es autor de Une Histoire des Effet spéciaux ave Québec (2017) y de Le corps Souillé: Gore, pornographie te fluidas Corporel (2019). Es miembro del grupo de rock The serVant con sede en Montreal. Actualmente trabaja en su segundo largometraje.

CLARISSA JACOBSON
Es la escritora, productora y creadora de la comedia de terror Lunch Ladies, corto que se proyectó en más de 140 festivales de cine, con 42 premios y distribución mundial. También es escritora del libro Made A Short Short Now WTF Do I Do With It (una guía de festivales cine, promoción y de cómo sobrevivir a todo ello) y, en la actualidad, trabaja en dos guiones: Land of Milk and Honey, producido por Elizabeth Avellan; y The Cross, The Crystal, The Camera, que será producido por Pele Pictures.

ANDREW LEAVOLD
Propietario y gestor de Trash Video, la mayor tienda de alquiler de vídeos de culto en Australia, desde 1995 hasta 2010. También es cineasta, autor de publicidad, investigador, comisario de festivales de cine, músico, presentador de televisión y, sobre todo , un colgado y aficionado voraz de los aspectos más pulp del cine de género. Leavold recorrió el mundo con el documental y el libro The Search For Weng Weng (2013) con una especie de James Bond de Filipinas, y desde entonces ha sido reconocido tanto en Filipinas como en el extranjero como principal autoridad filipina del cine .

Cryptshow Pandemònium Festival 2020
Del 26 de junio al 31 de julio
Indiehome TV – Festhome
Cryptshow TV 

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El festival ‘B-Retina’ organiza ‘Las noches en B’

Este año el Festival de Cine de Serie B de Cornellà B-Retina colabora en la Fiesta Mayor de su ciudad, del 12 al 14 de junio.

Por motivos que todo el mundo conoce, el Corpus 2020 será diferente. Su programación contará con actividades virtuales y presenciales.

Por esta razón, el Ayuntamiento de Cornellà de Llobregat nos ha abierto las puertas para poder participar de la mejor manera que sabemos: ¡con películas! Y no sólo para que podáis disfrutar de buen cine de serie B, sino también para que podáis conocer más a fondo quién hay detrás de las obras del séptimo arte.
Tomad nota:

 

Viernes 12 de junio Chronicón Z, de Álvaro García
Sábado 13 de junio Apóstata, de Hugo Cobo
Domingo 14 de junio Perímetro Cero, de Paco Santana y Jorge Álvarez

Tendréis 24 horas para poder ver la película en nuestro canal de Youtube. Y a las 23 h de cada uno de los días, en nuestro perfil de Instagram, podréis interactuar con el director de cada una de ellas para conocer anécdotas del rodaje, cómo surgió la idea, como se han organizado y todos los secretos que guardan cada uno de los films.

Más de 250 cortometrajes de 38 países participan en el XIV Premio Sierra Circular de Cryptshow Festival

Cryptshow Festival ha recibido 266 cortometrajes para participar en el XIV Premio Sierra Circular, de los cuales 46 formarán parte de la Sección Oficial, 11 cortos más que en la edición anterior. Los cortos se podrán ver del 26 de junio al 31 de julio a través de Indiehome TV – Festhome, una plataforma que ya están utilizando otros certámenes como el Mecal. Los cortometrajes se han repartido entre 7 sesiones de un máximo de 1h30. Recuerde que ante la imposibilidad de poder realizar el festival como siempre, en la sala El Círcol de Badalona, por las estrictas medidas de seguridad establecidas ante la COVID19, ​​el certamen se hará online bajo el nombre de Cryptshow: Pandemònium Festival.

Malakout de Farnoosh Abedi

En total, serán más de 9 horas de producciones de pequeño formato donde encontramos obras seleccionadas en más de cincuenta de festivales internacionales, algunas de ellas premiadas como Moment de Geoffrey Uloth, ganador del premio al mejor cortometraje internacional al BIFFF – Brussels International Fantastic Film Festival y del premio del público al Fantasía Internacional Film Festival de Montreal y al Toronto Film Festival; el multipremiado O.I. del canadiense N’cee van Heerden, seleccionado en más de un centenar de festivales de todo el mundo. También, la animación Malakout de Farnoosh Abedi, director The servant, uno de los cortometrajes de animación iraní más premiados de los últimos años.

Moment, de Geoffrey Uloth

En esta edición se han inscrito cortometrajes de 38 países de todo el mundo, principalmente de España, Estados Unidos, Canadá, Francia e Italia, pero también de Korea o Irán.

Cryptshow Pandemònium Festival 2020
Del 26 de juny al 31 de juliol
Indiehome TV – Festhome

Categorías:Cryptshow, EN CORTO

Nace el festival de cortometrajes online #YOMERUEDOENCASA

  • El festival tendrá lugar desde hoy día 26 de marzo hasta el próximo 15 de abril
  • El corto ganador se subirá a la plataforma Flooxer y obtendrá un año de cine gratis en Cinesa y una TV Samsung de 55’’ de Pc Componentes

DeAPlaneta  y Atresmedia Cine organizan el Festival de microcortos online #YoMeRuedoEnCasa en colaboración con la  ESCAC, Cine BaseCinesaFlooxer y Pc Componentes.

El festival nace con el objetivo de animar a todos los cinéfilos y cinéfilas de todas las edades a que permanezcan en sus casas y aprovechen estos días de confinamiento para dar rienda suelta a su creatividad produciendo, escribiendo y rodando sus propios cortos en casa que serán valorados por expertas de la industria del cine.

Desde hoy día 26 de marzo hasta el próximo 15 de abril, los participantes deberán subir su corto original de no más de 1 minuto de duración a Instagram, Twitter y/o Facebook con el hashtag #YoMeRuedoEnCasa. La temática es completamente libre mientras sea una idea original y se haya rodado en casa.

El jurado del festival, compuesto por Yolanda del Val (DeAPlaneta), Mercedes Gamero (Atresmedia Cine) y Aintza Serra (ESCAC) elegirá los cinco mejores cortometrajes que se subirán a las redes oficiales de DeAPlaneta y Atresmedia Cine y el público votará a través de sus likes en cada plataforma el corto ganador.

Los tres cortos con más votos obtendrán los siguientes premios:

1º Premio: Un año de cine gratis en Cinesa + TV Samsung de 55 pulgadas Ultra HD 4K Qled de Pc Componentes + Corto difundido en la plataforma Flooxer

2º Premio: Suscripción anual a ATRESplayer Premium + Un año de entradas de cine de títulos de DeAPlaneta

3º Premio: Lote de DVDs de DeAPlaneta

Además, se otorgará un premio especial al mejor corto joven (cuyo director o directora tenga entre 14 y 17 años) que obtendrá un curso de verano Summer School en las instalaciones de la ESCAC.

La ESCAC a través de su proyecto Cine Base (programa para implantar la narrativa audiovisual en la educación secundaria) aportará una serie de indicaciones para que los jóvenes puedan realizar los cortometrajes que se presenten en el festival.

Más información sobre la mecánica del concurso en las redes oficiales de DeAPlanetaAtresmedia Cine y Cine Base.

#YoMeRuedoEnCasa

El Cine Low Cost español renace en Filmin con la serie “Tus monstruos”

La primera serie de Gonzalo Escribano reúne en su reparto a algunos de los rostros que protagonizaron el auge del cine en los márgenes de la industria a principios de la década pasada.

Filmin estrena en exclusiva en España, el próximo martes 4 de febrero la serie “Tus monstruos”, creada por el cortometrajista alcazareño Gonzalo Escribano. Se trata de una ficción de seis episodios de 30 minutos de duración que recupera el espíritu y la esencia del llamado Cine Low Cost español, una oleada de nuevos creadores que, a principios de la década de los 10, aprovechando el abaratamiento de los costes de producción y la aparición de nuevas ventanas de exhibición con el auge del digital, filmaron películas de muy bajo presupuesto pero rebosantes de ingenio y creatividad que sorprendieron a gran parte de la crítica nacional.

“Tus muertos” no solo adopta aquella mezcla de costumbrismo urbano, post-humor y extrañeza cercana al género fantástico que identificaba a la mayor parte de películas del movimiento, sino que cuenta en su reparto con algunos de los rostros que descubrimos en aquellas películas. Es el caso de las tres protagonistas de cada una de las historias que conforman la serie: Lorena Iglesias (del colectivo Canódromo abandonado que debutó en 2012 con “La tumba de Bruce Lee”, Rocío León (“Diamond Flash”, “Manic Pixie Dream Girl”) y Ángela Villar (“Diamond Flash”, “Otro verano”). Vienen acompañadas de la ganadora del Goya, Ana Álvarez (“Solas”), el cómico David Pareja (“Gente en sitios”, “Todos tus secretos”), Ana Rujas (“Summertime”) o Xabi Tolosa (“Cabás”), entre otros.

CUANDO ÉRAMOS BARATOS

En junio de 2012, los periodistas culturales Desirée De Fez y Miqui Otero organizaron en el Centra d’Arts Santa Mònica de Barcelona las I Jornadas de Cine Low Cost. El evento, que se reanudó en los cuatro años consecutivos, quiso poner en valor el trabajo de una serie de creadores audiovisuales que, con presupuestos ínfimos y buscando siempre fórmulas de distribución alternativas al circuito comercial de salas (con Filmin al frente, en aquel momento, de la revolución de las plataformas digitales), estaban revolucionando el cine español desde los márgenes de la industria. El descubrimiento en el Festival Rizoma de Madrid de una película tan fundamental como “Diamond Flash”, la influyente ópera prima de Carlos Vermut, y el estreno de “Dispongo de barcos”, de Juan Cavestany, servía de punta de lanza para un movimiento disperso que vio nacer a creadores como Pablo Hernando (“Cabás”“Berserker”), Pablo Maqueda (“Manic Pixie Dream Girl”, “#RealMovie”), el colectivo Canódromo Abandonado (“La tumba de Bruce Lee”), Carlo Padial (“Mi loco Erasmus”, “Taller Capuchoc”), Antonio Trashorras (“El callejón”, “Anabel”)  o Manuel Bartual (“Todos tus secretos”), entre muchos otros. Precisamente Pablo Maqueda y Haizea G. Viana intentaron cohesionar el movimiento bajo el sello #LittleSecretFilm, produciendo las primeras películas de algunos de estos nuevos talentos. En Filmin pudieron verse, y siguen disponibles, muchos de estos trabajos.

Assumpta Serna presenta en FILMETS el cortometraje que protagoniza, ‘Donde no puedes llegar’

26 octubre 2018 Deja un comentario


Assumpta Serna presentó en FILMETS el corto ‘Donde no puedes llegar‘, que protagoniza. Después de pasar por la alfombra roja del vestíbulo del Teatro Zorrilla, Assumpta Serna ha entrado en la platea del Teatro Zorrilla, que estaba a rebosar.

Donde no puedes llegar’ es un corto dirigido por el badalonés Marc Nadal, producido por el también badalonés Félix Cárdenas y escrito por Nadal y José Cano. Se trata de una producción de 15 minutos de ficción donde la protagonista, Maria, vive un presente que la lleva lentamente hacia su pasado, en clara referencia a la enfermedad del Alzheimer. En este viaje mental arrastra su hija Amparo hacia un futuro de caos y pérdidas para las dos.

Antes de la proyección de su corto, Assumpta Serna ha dicho que “el cortometraje es la esencia del cine”. Además se ha mostrado una firme defensora del festival FILMETS que “se ha mostrado siempre como una plataforma magnífica para explicar a todo el mundo cuál es la fuerza y el talento del mundo del cortometraje”.

Considerada como una de las grandes damas del cine catalán y español, Assumpta Serna ha triunfado en el panorama internacional. A lo largo de su carrera ha participado en 111 películas, 40 series de televisión y ha recibido 20 premios internacionales. Desde 2017 es miembro del Comité Ejecutivo del sector de actores de la Academia del Cine de Hollywood.

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