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Archive for the ‘LA BIBLIOTECA DE BABEL’ Category

Supersonic Man. Un hombre solo contra España

17 octubre 2019 Deja un comentario

De Héctor Caño y su labor con el cómic y concretamente con el personaje creado por el cineasta Juan Piquer Simón ya les hemos hablado en Proyecto Naschy. Su trabajo con Supersonic Man resulta más que atinado. Le ha dado entidad no permitiendo que sea olvidado más allá de su protagonismo en una película más o menos de culto. Ha tomado el universo que ofreció Piquer Simón en su film y lo ha adaptado a los nuevos tiempos mezclándolo con su propio abanico de héroes y ofreciendo, por el camino, diversos homenajes y referencias al cómic español de todos los tiempos. Y todo eso lo ha hecho más claramente que nunca en Supersonic Man. Un hombre solo contra España, cuarto cuadernillo editado por Caño, un cómic que se divide en dos partes bien diferenciadas. Una retoma al personaje justo en el momento que termina la película de Piquer Simón, liberando al personaje de su identidad humana como hiciera Alan Moore con La cosa del pantano, en una historia que introduce también a Pedro Alcázar, émulo de Punisher falangista que enlaza y denuncia, en cierto manera, los modos de este tipo de, nunca mejor dicho, justicieros, que se nombran a sí mismos juez y ejecutor. El personaje, además, enlaza con los históricos Roberto Alcázar y Pedrín, personajes creador en 1940 por el guionista y editor Juan Bautista Puerto, propietario de la Editorial Valenciana (que también editó los cuadernos de Supersonic Man de los ochenta), y el dibujante Eduardo Vañó Pastor, un tebeo tildado de eminentemente fascista, pero del que la mayoría de guiones fueron escritos por  José Jordán Jover, antiguo comandante del ejército republicano represaliado por el régimen franquista. Lamentablemente, el pintoresco personaje tiene poco recorrido. Por su parte, la otra historia incluida en el cuaderno transporta al lector al universo personal de Caño, con un Supersonic Man con una imagen más atractiva, melenudo, a la manera de aquel Superman que nos brindó Dan Jurgens cuando el hombre de acero volvió de la muerte, y con la acción desarrollándose en el limbo, donde Supersonic Man se enfrentará junto a personajes que, en cierto modo homenajean al Capitán Trueno, a un monstruo que responde al nombre de España, con cabeza de gorgona y cientos de bocas que en continuo sonsonete recitan los pecados capitales propios de este país. Pero también nos encontraremos con el Inspector Dan, ahora comisario, un personaje originalmente ideado por Rafael González y Eugenio Giner y a un sosias de Dani Futuro, creado por Víctor Mora y Carlos Giménez a finales de los sesenta. Y todo ello sin olvidar la deuda adquirida con el cineasta valenciano, pues Héctor Caño reservará para el final una sorpresa al lector y fan del film introduciendo una figura que unirá ambas historias en forma de un personaje que no paso de mero proyecto en la filmografía del director y que cobrará vida en las páginas del cómic.

En resumen, estamos ante el mejor cómic sobre Supersonic Man que se ha editado, tanto en su guión como técnicamente, pues el ilustrador ha querido reproducir su trabajo directamente desde las planchas a lápiz, ofreciendo mucha más riqueza en las imágenes y demostrando una evolución cualitativa en su trabajo. Y por si todo esto fuera poco, el cómic puede adquirirse con tres magníficas portadas, una de las cuales homenajea, de forma deliciosa, la del clásico The Amazing Spider-Man #129 (Feb 1974) de John Romita Sr. y Gil Kane, mezclándola con la tipografía del logo de Roberto Alcázar y Pedrín.

No lo dejen escapar, y aunque la generosidad del autor permite leerlo online, háganse un regalo y adquieran esta cuidada pieza de orfebrería de papel que tanto cariño desprende en sus páginas pidiéndolo en: https://eneasbeat.blogspot.com/2019/09/supersonic-man-2020-edicion-mecenas-p.html

 

Macoto Tezka y la mangaka Reiko Okano invitados estrella al 25 Manga Barcelona

16 octubre 2019 Deja un comentario

Macoto Tezka, hijo del legendario dibujante de manga Osamu Tezuka y director de cine y de televisión, y la dibujante de manga Reiko Okano, serán dos de los invitados a la 25 edición de Manga Barcelona que se celebrará del 31 de octubre al 3 de noviembre en Fira Barcelona Montjuïc. El motivo de su visita es la espectacular exposición Osamu Tezuka, el dios del manga, producida por FICOMIC, que se inaugurará en el Museu Nacional d’Art de Catalunya coincidiendo con el certamen y que se podrá ver durante dos meses.

Macoto Tezka, que forma parte de la dirección actual de Tezuka Productions y que se ha dedicado a supervisar las adaptaciones y otros derivados de la obra de su padre, asistirá el día 31 a la inauguración de la exposición dedicada a Tezuka, un creador imprescindible para entender la evolución del manga a partir de la Segunda Guerra Mundial y creador de personajes como Astro Boy o Black Jack. También protagonizará varias actividades de las que se llevarán a cabo en el recinto de Manga Barcelona en Fira Barcelona Montjuïc, como la mesa redonda Osamu Tezuka a través de los ojos de Macoto Tezka, el jueves 31 de octubre a las 17:00 horas en Auditorio del Palau 5 y la proyección de una de sus películas como director, The Legend of the Stardust Brothers, el viernes 1 de noviembre a las 12:00 horas en el mismo Auditorio, sobre la que charlará con los espectadores.

También nos acompañará la mangaka Reiko Okano. Entre sus obras más representativas está Fancy Dance, con la que ganó la 34ª edición de los Shogakukan Manga Awards en la categoría de shōjo manga y que luego fue adaptada al cine de la mano del director Masayuki Suo; la adaptación al manga de la novela Onmyōji, de Baku Yumemakura, con la que ganó el Premio Especial en la 5ª edición del Premio Cultural Osamu Tezuka, además de obtener el galardón en la categoría de manga de la 37ª edición de los premios Seiun; y Onmyoji Tamatebako. Otras obras suyas son Yomi Henjo YawaCalling o Inanna. Gracias a sus extensos conocimientos musicales, sobre todo en gagaku (un tipo de música tradicional japonesa), ha producido varios image albums (álbumes musicales que incluyen las canciones de una serie de animación). Después del gran terremoto y el tsunami del 11 de marzo de 2011, participó en diversas actividades para ayudar a recuperar el arte de la Ogatsu Hoin Kagura, una antigua ceremonia teatral típica de Ogatsu, Ishinomaki, en la prefectura de Miyagi.

Hideo Nakata, maestro del cine de terror japonés, presentará su último film en Manga Barcelona

16 octubre 2019 Deja un comentario

El cine de terror japonés estará presente en el 25 Manga Barcelona, que se celebrará del 31 de octubre al 3 de noviembre en Fira Barcelona Montjuïc, de la mano del que es probablemente su nombre más prestigioso: el director Hideo Nakata. Conocido sobre todo por la serie de películas iniciadas con The Ring (El círculo) (1998), Nakata presentará en el certamen su último film, Sadako (2019), en la que prosigue esa saga. Esta proyección será el viernes 1 de noviembre a las 15:00 horas, en el Auditorio del Pabellon 5.

Nacido en 1961 en Okayama, Japón, Hideo Nakata se graduó en la Universidad de Tokio y empezó a trabajar en el estudio Nikkatsu. En 1992 debutó como director en la serie de televisión Hountouni atta kowai hanashi. Su debut en el largometraje fue Don’t Look Up (1996). El éxito internacional le llegó con The Ring, tras la que dirigió una secuela, The Ring 2 (1999), y otro gran éxito, Dark Water (2002), de la que se realizó un remake en Hollywood. Él mismo debutó en el cine norteamericano en 2002 con la secuela de la versión en inglés de The Ring.

Sus películas más recientes son Life in Overtime (2018) y Stolen Identity (2018). Sadako es la cuarta película que él dirige perteneciente al universo de The Ring; en ella, un grupo de personas intentan detener una maldición que se ha hecho viral después de que un youtuber haya capturado accidentalmente a un fantasma vengativo con su cámara.

Hideo Nakata asiste al 25 Manga Barcelona gracias a la colaboración iniciada con la Semana de Cine Fantástico y de Terror de San Sebastián.

Novedades Diábolo para octubre: vuelven los comics de terror y la mejor cultura popular

14 octubre 2019 Deja un comentario
La oferta de Diábolo Ediciones para este final de 2019 es sencillamente impresionante e… imprescindible. Si hace bien poco compartíamos unas nuevas adiciones a la colección de cultura popular y cómic que todavía estamos digiriendo y disfrutando, la editorial, sin pausa, anuncia seis nuevos títulos para este octubre: 
* Un nuevo volumen de la colección Cómics de terror de los años 50, en este caso dedicado a las momias.
* El número 21 de la revista Cthulhu, con los psicópatas como tema central.
* Lo que nunca te contaron sobre buscar piso. Hilarante y muy actual cómic del autor de El jueves Igor. 
Y tres libros, tres más, de cine, televisión y cultura popular:
* Destino Camelot, último trabajo de Francisco Javier Millán, autor de ‘Generación Goonies’ y ‘Galaxia Lucas’. Un recorrido por el cine y televisión de espada y brujería.
* ¡Luz, fuego, destrucción! volumen 1. Reedición de la mejor enciclopedia sobre Dragon ball.
* ¡Andá! …la merienda volumen II Si como Serendipia se quedaron fascinados con el primer tomo de este compendio de sabores de la infancia a base de cromos, muñequitos, juegos y en general, todas esas maravillas que venían en los pastelitos que nos comíamos en nuestra niñez y que tanto contribuyeron a nuestra obesidad actual, no deben perderse esta segunda entrega ¡Mucho más nutritiva! ¡Mucho más sabrosa! Pasen y vean:

Novedades Astiberri: Noviembre 2019

14 octubre 2019 Deja un comentario

Los aficionados al noveno arte estamos de suerte. Astiberri lanza una buena colección de novedades para el mes de noviembre que incluye una nueva edición de Los mitos de Chthulhu tal y como los vio el artista Alberto Breccia en la que todavía es una de las mejores adaptaciones del mundo del soñador de Providence. Pero Astiberri también pone a disposición del lector una nueva entrega de La Balada del Norte, de Alfonso Zapico, del que también reedita Café Budapest. Asimismo podemos encontrar entre las interesantes novedades de la editorial una adaptación de En busca del Unicornio de Juan Eslava Galán realizada por Emilio Ruíz y Ana Miralles o Cervezas, tomo recopilatoria de tiras de Mauro Entrialgo centrado en el adictivo y refrescante néctar. Todo esto y mucho más de la mano de Editorial Astiberri. 

Novedades de noviembre de 2019

Los mitos de Cthulhu

Alberto Breccia

Blanco y negro. Cartoné
256 páginas. 21 x 29,5 cm
20 euros
ISBN: 978-84-17575-48-9
A la venta el 7 de noviembre

Esta adaptación de Los mitos de Cthulhu, de H. P. Lovecraft, publicada por primera vez en 1974, está considerada como una de las grandes obras maestras de la historieta. Cuando se lanzó, Breccia sorprendió a los aficionados, fascinados por su trabajo y su capacidad para dar vida al mundo del escritor.

La balada del norte. Tomo 3

Alfonso Zapico

Blanco y negro. Cartoné
248 páginas. 18,4 x 26 cm
18 euros
ISBN: 978-84-17575-47-2
A la venta el 14 de noviembre

Según la periodista Tereixa Constenla, “Zapico ha decidido darle a su tierra un relato gráfico detallista y ecuánime sobre todo lo que rodeó la Revolución de 1934, su poco antes y su poco después. Un ensayo a sangre y fuego de la posterior Guerra Civil y de la posguerra”.

En busca del unicornio

Emilio Ruiz y Ana Miralles

Color. Cartoné
160 páginas. 23,5 x 31 cm
26 euros
ISBN: 978-84-17575-50-2
A la venta el 14 de noviembre

Adaptación de la novela homónima de Juan Eslava Galán, premio Planeta 1987, que lleva vendidos casi un millón de ejemplares. Esta edición recopila por primera vez los tres tomos de la colección e incluye bocetos y entrevistas a los autores.

Cervezas

Mauro Entrialgo

Color. Cartoné con lomo de tela

72 páginas. 24 x 10 cm
12 euros

ISBN: 978-84-17575-59-5

A la venta el 21 de noviembre

La revista Bar&Beer, referente informativo en castellano en la escena de la cerveza, cumple veinte años. Para celebrarlo, Astiberri coedita con ella este tomo recopilatorio de las tiras que Mauro Entrialgo ha ido dibujando en sus páginas a lo largo de la existencia de la publicación.

Royal City 2.
Sonic Youth

Jeff Lemire

Color. Cartoné

136 páginas. 17 x 26 cm
18 euros

ISBN: 978-84-17575-58-8

A la venta el 21 de noviembre

En esta segunda entrega de Royal City, Lemire retrocede en el tiempo hasta 1993 para seguir los pasos de unos aún adolescentes hermanos Pike. Es este año cuando los misterios alrededor de la muerte de Tommy aún no han sido borrados y cuando todos los pecados que persiguen a los Pike aún no se habían cometido.

DESCARGA AQUÍ EL AVANCE DE NOVEDADES EN PDF
Y además, reeditamos…

Blankets

Craig Thompson

7ª edición

Café Budapest

Alfonso Zapico

5ª Edición

Cuerda de presas

Jorge García y Fidel Martínez

2ª edición

Cagando leches

Héloïse Guerrier y David Sánchez

3ª Edición

Noticias

Una pequeña mentira, la adaptación del cómic de Mario Torrecillas y Artur Laperla, ya en cines

Ryota-H, One Piece Estampida y Cosplayers: todas las novedades del 25 Manga Barcelona

14 octubre 2019 Deja un comentario

Falta menos de un mes para que empiece la celebración del 25 Manga Barcelona y la confirmación de asistencia de nuevos invitados no cesa. Es el caso de Ryota Hayatsu, que suele responder como Ryota-H en el mundo de la ilustración y la animación. Ryota-H es el responsable del dibujo de mangas como Ignite Eight o La ira de Bahamut: Twin Heads, (título basado en el popular juego de cartas de Cygames), y que  se publica en España a través de Ediciones Babylon. También ha participado en el diseño del juego de cartas de La ira de Bahamut.

La trayectoria de Ryota-H ha sido muy prolífica. Comenzó como animador en Gainax donde trabajó en Tengen Toppa Gurren Langan (2007) y Shikabane Hime (Corpse Princess) (2008). En 2014 participó en la serie animada de Tokyo Ghoul, realizando parte del diseño, a la que le siguió, en 2016, con Tokyo Ghoul A. Como ilustrador participó en el anime Little Witch Academia (2017). También ha realizado animaciones para máquinas de pachinko.

Por supuesto, también ha trabajado como autor de manga en diferentes títulos. Debutó en 2013 en la revista Comic Gum de la editorial Wani Books con la obra Arcadia. Tres años más tarde, trabajaría en la revista Cycomics del desarrollador de videojuegos Cygames con la adaptación del juego de La Ira de Bahamut: Twin Heads, serie de 3 volúmenes que contó además con una serie animada y que será publicado por Ediciones Babylon justo antes del evento. Ese mismo año, debutaría como ilustrador de novelas ligeras con The Chronicles of a Lost Man in His Forties Founding a Nation, novela escrita por Souhei Mikawa, editada en Japón la editorial Gentosha. Sus colaboraciones también alcanzan el mundo de los videojuegos, trabajando como ilustrador en franquicias tan destacadas como Fate/Grand Order y Revolve 8 de SEGA.

Ryota-H endrá una serie de actividades, aparte de las esperadas sesiones de firmas en el 25 Manga Barcelona, entre ellas un encuentro con los fans el viernes y sábado, además de una master class el domingo 3 de octubre. Podéis seguir a Ryota-H en la cuenta de Twitter @Ryota_H y en la web http://rakugakijikan.ninja-web.net. Autor invitado en colaboración con Ediciones Babylon.

GRANDES COSPLAYERS PARTICIPARÁN EN EL 25 MANGA BARCELONA

Las actividades relacionadas con el cosplay siguen siendo unas de las más apreciadas y seguidas del Manga Barcelona. Además de dar cabida a los principales concursos de cosplay del mundo, Manga Barcelona invita cada año a los principales representantes mundiales de esta actividad. En esta ocasión, el 25 Manga Barcelona confirma la presencia de K y A.K. Wirru, los recientes ganadores de la edición de 2019 del World Cosplay Summit. Junto a ellos estarán el español Dedalo, que ha representado a España en categoría grupal en la ECG 2019 y las francesas LucioleS y Milou, ganadoras de la European Cosplay Gathering 2019. Todos ellos formarán parte de los jurados de los distintos concursos que se celebrarán en el Gran Escenario Cubierto de la Plaza Univers del 25 Manga Barcelona. También protagonizarán diversas sesiones de firmas y talleres de cosplay, cuyos horarios se confirmarán en los próximos días.

K y A.K. Wirru son muy activos en las redes sociales, subiendo en Instagram a diario fotos de sus proyectos. Ambos cosplayers ofrecerán una charla sobre sus técnicas para confeccionar sus trajes y desvelaran algunos de sus secretos más codiciados. Además, tendrán sesiones de firmas y serán jurado de la final española del World Cosplay Summit. K y A.K. Wirru no serán los únicos cosplayers que nos acompañarán durante el 25 Manga Barcelona. También tendremos al español Dedalo y las francesas LucioleS y Milou, todos ellos veteranos artistas del cosplay que compartirán con todos nosotros sus conocimientos del medio.  Dedalo, LucioleS y Milou serán jurado de la final española del European Cosplay Gathering.
EL EQUIPO DE ONE PIECE ESTAMPIDA PRESENTA EL LARGOMETRAJE 

La 25 edición de Manga Barcelona se viste con sus mejores galas y extiende la alfombra roja para presentar el largometraje One Piece Estampida. La nueva producción de Toei Animation protagonizada por Luffy y la tripulación de Sombreros de Paja llega a nuestras pantallas el próximo 15 de noviembre de la mano de Selecta Visión. En esta ocasión seremos testigos de una batalla campal entre piratas, marinos, los Siete Señores de la Guerra y el Ejército Revolucionario con motivo de la celebración del Festival de los Piratas. Para celebrarlo, nos acompañará el diseñador Masayuki Sato y los productores Hiroki Koyama e Hiroyuki Sakurada que nos contaran todos los secretos de la última aventura de One Piece.

Hiroki Koyama es un reconocido productor de la industria del anime que ha consolidado su carrera en Toei Animation. Es el encargado de la asistencia a la producción de la serie estrella de la televisión en estos momentos para Toei

Hiroyuki Sakurada

Animation One Piece desde el episodio 683 hasta la actualidad. Ha formado parte también de los comités de producción de otros títulos tan importantes como Dragon Ball Z: Battle of Gods. Con One Piece EstampidaHiroki Koyama toma las riendas de la producción de la última entrega cinematográfica de One Piece que ya está arrasando entre los fans allí donde se estrena. Por su parte, Hiroyuki Sakurada (Tokio, Japón. 1971) desde que comenzó a trabajar en 1995, ha estado a cargo de la producción de series de TV cómo DigimonSaint Seiya Capítulo de HadesInterstella 5555GeGeGe no Kitarō One Piece. Nuestro tercer invitado es Masayuki Sato (Fukushima, Japón) es un respetado diseñador de personajes de animación que ha trabajado en las películas de One Piece Strong WorldZ y Gold. Entre sus principales trabajos se encuentran Baki

Masayuki Sato

the GrapplerAir Gear y Happiness Charge PreCure!. Estos invitados realizarán sesiones de firmas en el stand de Selecta Visión el viernes 1, sábado 2 y domingo 3 de noviembre. Próximamente la compañía, a través de sus redes sociales, explicará cómo participar en el sorteo de las firmas.

One Piece Estampida es la decimocuarta entrega cinematográfica basada en el popular manga de Eiichiro Oda, cuyo estreno coincidió con el 20 aniversario de la presentación de la serie en televisión. La película batió el récord de espectadores en un estreno en lo que va de año en Japón, superando a Vengadores: Endgame. Si quieres ver One Piece Estampida antes de su estreno, el domingo 3 de noviembre a las 12:00h, en el Auditorio del 25 Manga Barcelona, podréis asistir a una exclusiva proyección del largometraje, con la presencia de sus responsables. Hiroki KoyamaHiroyuki Sakurada y Masayuki Sato asistirán al 25 Manga Barcelona gracias a la colaboración de Selecta Visión.

Vial of Delicatessens edita ‘Flores entre espinas. Antología crítica del (otro) cine español 1929-2000’

14 octubre 2019 Deja un comentario

Vial of Delicatessens lanza al mercado el libro FLORES ENTRE ESPINAS, ANTOLOGÍA CRÍTICA DEL (OTRO) CINE ESPAÑOL 1929-2000  de Ramón Freixas, David Pizarro y Joan Bassa, con la colaboración de José Luis Salvador Estébenez.

Este volumen nace con la voluntad de analizar la historia del cine fantástico y de terror español desde sus largometrajes más oscuros, malditos y desconocidos: producciones fronterizas, olvidadas y/o ninguneadas por gran parte de los aficionados, acerca de las cuales existe un gran y sugerente vacío bibliográfico, y que forjan por sí mismas una historia paralela a las cult movies del estilo de La torre de los siete jorobados, Gritos en la noche, La residencia, La noche de Walpurgis, La noche del terror ciego, Pánico en el transiberiano, No profanar el sueño de los muertos, Angustia, Tras el cristal, El día de la bestia o Los sin nombre, por citar varios de los títulos que trazan la historia por todos conocida del cine español de género en el siglo XX.

Así, Flores entre espinas pretende vindicar de algún modo la cara B del cine español más anatemizado, hurgando en temáticas macabras y extravagantes con el objetivo de proporcionar una concisa (es un decir) radiografía de esa mirada alternativa y oscilante del género. Entre las obras reseñadas existe una predilección por las malditas, las indigestas, las escurridizas y las inencontrables, con el fin de arrojar luz (o algunas puñaladas) a estas producciones sobre las que, en varios casos, nunca se ha escrito. Estamos ante una antología crítica de incunables joyas de obligada (es un decir) recuperación donde abunda lo marciano e ignoto, pero también hay espacio para lo vanguardista, lo experimental, el erotismo, la pornografía o la serie B. Un amplio abanico de tendencias, cuya conexión es el mismo espíritu arrebatador y malévolo que emana fantastique en todas sus formas.

 

654 páginas con un PVP unitario de 29,99 € (envío certificado incluido para pedidos en la web de la editorial) y podrá adquirirse exclusivamente a través de http://vialofdelicatessens.blogspot.com y en tiendas especializadas.

 

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