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Archive for 30 junio 2012

Novedades DVD / Blu-ray: Junio 2012

Otro mes con las productoras a toda mecha para lanzar títulos de cara al verano. De nuevo reventando el filón del cine mudo, que yo diría que ya se ha terminado de cara a la galería, pero que a los coleccionistas nos da un buen puñado de satisfacciones. Eso es como las camisas psicodélicas, que cuando se ponen de moda las venden incluso en mercadillos y las lleva hasta tu abuela, pero una vez pasa la moda… vuelven a desaparecer, por lo tanto hay que aprovechar. En el apartado de cine fantástico, además de las reediciones fantasbulosas de, por ejemplo la saga Jurassic Park, Regreso al futuro o Superman,  han encontrado un buen hueco en mi corazón y pasan a formar parte de la lista aquella de “algún día me las compraré cuando…”: El terror de los Tongs, la primera incursión de Christopher Lee en el personaje de Fu-Manchú; El continente perdido, la Atlantida, del maestro George Pal que vi en el cine de programa doble un sábado de hace milenios; Las aventuras de Hércules, con Jayne Mansfield rodando en Italia con su marido culturista un descabellado film con dragones de guardarropía o Las zapatillas rojas, el gran clásico británico, por no hablar de la super-edición de Matar a un ruiseñor , que después de estar disponible de baratillo por ahí, se edita en blu-ray repleta de extras. Por no habar de la colección Clásicos del Terror que 39 Escalones está publicando y de la que ya les hablamos en artículo aparte. Pero me llama la atención, sobre todo, The Monster Walk, una rareza de 1932 con la que no podré estar mucho sin que forme parte de mi colección. También Divisa vuelve a repasar la filmografía de Eloy de la Iglesia, siempre reivindicable, editando varios de sus films más populares e incluso Nadie oyó gritar, que pienso que no estaba editada hasta ahora. Hay algunos lanzamientos que todavía representan los últimos coletazos de Sitges 2011: Intruders, Jane Eyre, Drive… y también hay sitio para la reedíción de  la enorme,  El luchador manco, ahora que Wang Yu vuelve al cine con Wu-xia de Peter Chan, que tendremos ocasión de ver en Sitges. ¿Vendrá su protagonista? Yo ya voy preparando el cartel de su one armed boxer  para que me lo dedique… También No tengas miedo a la oscuridad, una película que precisamente he visto esta misma mañana y que me ha sorprendido: bien hecha, bien interpretada, buen ritmo, algún buen susto y en general una cinta de lo más entretenido que lamento no haber visto en su momento en cine. Pienso que esta producción de Guillermo del Toro no debería haber pasado tan desapercibida. Pasen pues y vean en lo que dejarse la paga de vacaciones (el que la cobre):

ANNA KARENINA (Love, 1927) (Llamentol)

Sinopsis:

En la Rusia zarista, Anna Karenina se enamora del apuesto oficial del ejército, el conde Vronsky y abandona a su marido y a su hijo para convertirse en amante de Vronsky. La tragedia sobreviene cuando Vronsky elige su carrera militar sobre Anna.

CARMEN (1915) Llamentol- Colección Cine mudo

Director: Cecil B. DeMille con Geraldine Farrar, Wallace Reid, Pedro De Cordoba, Horace B. Carpenter, William Elmer, Jeanie Macpherson.  59 min. USA.Blanco y Negro – PAL – Fullscreen.Muda (Dolby Digital) Discos:1 Lanzamiento: 25/06/2012.

Sinopsis:

El joven oficial don José (Wallace Reid), a partir de su encuentro con la cigarrera Carmen (Gearldine Farrar), que se ha propuesto seducirle, para lograr con el botín de una banda de contrabandistas. El oficial queda absolutamente prendado de la sexualidad que emana de la protagonista, pero ella prefiere ligar su pasión a la figura de un conocido torero que la llevará hasta Sevilla. José, por su parte, después de sufrir la deshonra de haber matado a un compañero suyo de cuerpo a causa de una pelea provocada por Carmen, no dudará en incorporarse a la banda de contrabandistas para seguir a su amada.

DEXTER. 5ª TEMPORADA

Sinopsis:

En la quinta temporada encontramos a Dexter abrumado por el peso de la culpa de la muerte de Rita. Busca consuelo en sus viejas costumbres asesinas, y comienza una inesperada y sorprendente relación con la misteriosa Lumen (Julia Stiles). Pero las ansias de matar de Dexter son mayores que sus deseos de mantener relaciones humanas. Teniendo ahora a unas cuantas personas a punto de descubrir la verdad sobre él, durante cuánto tiempo podrá mantener oculto su siniestro secreto el asesino en serie más popular de Norteamérica? La serie original de Showtime, aclamada por la crítica y protagonizada por el ganador de un Globo de Oro Michael C. Hall, regresa en DVD con sus 12 impactantes e inquietantes episodios.

Contenidos: El Sonido de las Salpicaduras. – El Matadero de Dexter. – Entrevista con el Artista Ty Mattson. – Cómo se hace una Escena. – Fotogalería. – Conéctate.

DRIVE  (DVD / Blu-ray)

Sinopsis:

La película está protagonizada por Ryan Gosling, que interpreta al ya mítico personaje Driver, con su chupa dorada con un escorpión en la parte trasera. Driver, una figura estoica, dedica su vida profesional a ser conductor especialista de cine por el día y conductor de fugas por la noche. El reparto de la película incluye a Bryan Cranston, en el papel de Shannon, el mentor y jefe de Driver, que le busca directores de cine o televisión para participar en sus películas, o criminales que necesiten al mejor conductor para sus fugas. La actriz Carey Mulligan, interpreta a Irene, la mujer que cambiará para siempre la solitaria vida de Driver. Albert Brooks en el papel del malvado Bernie Rose fue otra de las propuestas del director Refn. Ron Perlman otro malvado clave en el papel de Nino.

EL DIARIO DE LOS MUERTOS (Diary of the Dead)   (Blu-Ray)

Sinopsis:

Jason Creed y un pequeño equipo de una escuela de cine se encuentra en los bosques de Pensilvania realizando sin financiacion una película de terror. Es entonces cuando se dan cuenta de que la muerte ha empezado a recobrar vida. Conducidos por la novia de Jason, Debra, los aterrados jóvenes realizadores se van a la ciudad de Winnebago para intentar volver al único lugar seguro que conocen: sus hogares. Pero no hay escapatoria para la crisis, ya no queda ningún hogar real para ellos. Todo de lo que dependen, todo lo que quieren, se ha quebrado por una plaga de muertos vivientes que comienza a extenderse.

EL LUCHADOR MANCO (Du Bei Chuan Wang)

Director: Wang Yu. Actores: Yi Kuei Chang, Han Hsieh, You Min Ho, Hung Kuan, Man Min, Fei Lung. Música: Wang Fu Ling.  1973. 89 min.Taiwan, Hong Kong. Color – PAL – Fullscreen. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Mandarín (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Distribuidora: Selecta Visión Lanzamiento: 26/06/2012.

Sinopsis:

Una discusión en una casa de té entre dos escuelas de artes marciales se convierte en un baño de sangre cuando el lider de la escuela del Gancho, asociada al comercio del opio y liderada por el malicioso Chao, decide contratar guerreros de elite para eliminar de la faz de la Tierra a la escuela Ching Te, famosa por su comercio con tintes y ropajes. Tan sólo el pobre Tien Lung sobrevive, mutilado, a la brutal matanza. Tien Lung deberá aprender a luchar con un solo brazo, y para ello asimilará nuevas técnicas jamás vistas en las artes marciales. Sediento de venganza, el luchador e enfrentará a guerreros de gran poder para llegar hasta Chao…

Contenidos:Ficha técnica. – Ficha artística. – Notas de producción. – Tráiler. – Otros títulos.

EL MUNDO PERDIDO: JURASSIC PARK (The Lost World: Jurassic Park) (Blu-ray)

Sinopsis:

El matemático Ian Malcom, uno de los supervivientes del desastre de Jurassic Park, recibe la llamada de John Hammond, el fundador del parque. Hammond le informa de la existencia de una segunda isla donde los genetistas de su empresa experimentaban para crear nuevos dinosaurios y le propone encabezar una expedición allí para descubrir qué ha sucedido con los animales y las instalaciones. Lo que ambos ignoran es que el sobrino de Hammond también conoce la existencia de este lugar y que ha organizado otra expedición para capturar dinosaurios de cara a la apertura de un nuevo parque en San Diego.

Contenidos: Descubriendo El Mundo Perdido. – Algo ha sobrevivido. – Trás las cámaras de El Mundo Perdido. – Y más de hora y media de reportajes de archivo y metrajes del rodaje.

EL NACIMIENTO DE UNA NACIÓN (The Birth of a Nation) (DVD / Blu-ray)

Director: D.W. Griffith. Con  Lillian Gish, Mae Marsh, Henry B. Walthall, Miriam Cooper, Mary Alden, Ralph Lewis. Música: Joseph Carl Breil. 1915.192 min. USA.Blanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio: Muda (Dolby Digital 2.0 Stereo), Muda (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español, Portugués. Discos:2 Distribuidora: Divisa  Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

Esta épica historia de dos familias, una del norte y otra del sur, ambientada durante la Guerra Civil y los años posteriores, fue sometida a un proceso de restauración en 1993. Para la nueva masterización en HD se ha recurrido a materiales originales de 35 milímetros entre los que se ha localizado material correspondiente a la introducción rodada por Griffith y Walter Huston en 1930. Para esta nueva remasterización la Mont Alto Motion Picture Orchestra ha compuesto una nueva partitura musical, pero por su valor testimonial, también se ha incorporado la grabación efectuada en 1993 de la partitura original recopilada por Joseph Carl Breil para el estreno.

Contenidos:

Disco 1: – Película. – Presentación de D.W. Griffith y Walter Huston. – Dos bandas sonoras.
Disco 2: – Cortometrajes de D.W. Griffith sobre la Guerra Civil:   * En los estados fronterizos (1910).   * La casa con las persianas echadas (1910).   * El fugitivo (1910).   * Su responsabilidad (1911).   * Cumplió con su responsabilidad (1911).   * Espadas y corazones (1911).   * La batalla (1911). – La censura de 1922. – Pósters y programas del estreno. – Filmografía. – Fichas.

PACK: EL RITO / LA POSESIÓN DE EMMA EVANS / EL EXORCISTA

Discos:3 Distribuidora: Warner Bros. Lanzamiento: 12/06/2012.

Disco 1: El Rito Director: Mikael Hfstrm Actores: Anthony Hopkins, Colin O´Donoghue, Alice Braga, Ciaran Hinds, Toby Jones, Rutger Hauer    2010, USA,  109 minutos. Color – PAL – Widescreen 2.40:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Inglés – Dolby Digital 5.1, Alemán – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español, Inglés, Alemán, Danés, Finlandés, Islandés, Noruego, Sueco, Inglés para Sordos, Alemán para Sordos 

El Rito es un thriller sobrenatural que revela la llegada del demonio incluso a uno de los lugares más sagrados de la Tierra. Basada en hechos reales, la película sigue al seminarista Michael Kovak (Colin O’Donoghue), al que envían a estudiar exorcismo al Vaticano a pesar de sus dudas sobre esta polémica práctica e incluso sobre su propia fe. Con su profundo escepticismo como armadura, Michael desafía a sus superiores a buscar el problema en la psiquiatría en vez de en demonios a la hora de tratar con personas poseídas. Hasta que no lo envían como aprendiz del poco ortodoxo Padre Lucas (Antony Hopkins), un legendario sacerdote con miles de exorcismos en su haber, la armadura de Michael no empieza a caer. A medida que se introduce en un preocupante caso que parece trascender incluso la habilidad de Padre Lucas, empieza a vislumbrar un fenómeno que la ciencia no puede explicar ni controlar, un mal tan violento y terrorífico que le lleva a poner en tela de juicio todo en lo que cree.

Disco 2 La Posesión de Emma Evans Director: Manuel Carballo Actores: Sophie Vavasseur, Doug Bradley, Tommy Bastow, Stephen Billington, Jo-Anne Stockham, Richard Felix  2010,  España ,97 minutos. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Catalán – Dolby Digital 5.1, Inglés – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español, Catalán 

La Posesión de Emma Evans Harta de un ambiente familiar que ella siente excesivamente opresivo y autoritario, Emma Evans, una adolescente problemática e insatisfecha en plena búsqueda de su identidad, decide un día hacer algo para acabar con esta situación. Para conseguirlo, Emma da rienda suelta a sus deseos más ocultos, sin sospechar que de esta forma desencadenará también oscuras y poderosas fuerzas que será incapaz de controlar, y que traerán el horror y la tragedia al hogar de los Evans. Emma sólo quería ser libre pero hay cosas que es mejor no haber deseado nunca. 

Disco 3: El Exorcista : El Montaje del Director Director: William Friedkin Actores: Ellen Burstyn, Max Von Sydow, Lee J. Cobb, Kitty Winn, Jack MacGowran, Jason Miller 1973 Nacio  USA   127 minutos.  Imagen: Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9 Región: 2 Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1 Surround, Inglés – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español, Inglés 

Sinopsis: El director William Friedkin y el guionista Willaim Peter Blatty han revisado “El Exorcista”, la historia que sobresaltó e impresionó a millones de espectadores, para integrar once minutos de escenas nunca vistas durante su estreno cinematográfico en 1973. Esta nueva versión ha sido restaurada con un sonido y una imagen remasterizada digitalmente. El resultado es una experiencia aún más sobrecogedora que abre la puerta a nuestros temores más profundos. Esta edición especial contiene secuencias que incrementan el impacto de las actuaciones de Linda Blair, Ellen Burstyn, Jason Miller, Max Von Sydow y Lee J. Cobb. Entre ellas se incluye el dianóstico médico del “desorden nervioso2 de Regan, imágenes de la llegada del Padre Merrin antes del exorcismo, la incertidumbre sacerdotal durante elñ ritual, un epílogo de Lt. Kinderman y el Padre Dyer y, más memorable aún, el estremecedor descenso por las escaleras de Regan.

EL SACERDOTE

Director: Eloy De La Iglesia. Con  Simon Andreu, Emilio Gutierrez Caba, Jose Franco, Queta Claver, Africa Pratt, Esperanza Roy Música: Carmelo Bernaola1978. 109 min. España Color – PAL – Widescreen 1.66:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono). Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

El padre Miguel es un sacerdote de treita y seis años, bien parecido y de constitución atlética, de expresión dulce y extremadamente viril. Su mirada expresa cierta timidez, al tiempo que una sombra de tristeza por su sexualidad. Mantiene una descarnada lucha contra su propia conciencia. Además la continua presencia en un confesionario de Irene, una mujer casada, muy bella, con expresión de recogimiento, bajo la cual parece esconderse un carácter apasionado, van mermando su fe y sus convicciones religiosas. Sus continuas dudas y debilidades junto a los recuerdos de su infancia, le hacen desembocar en una solución desgarrada y cruel, aunque quizá la única posible…
EL TERROR DE LOS TONGS (The Terror of the Tongs)

Director: Anthony Bushell. Con  Christopher Lee, Yvonne Monlaur, Geoffrey Toone, Marne Maitland, Brian Worth, Ewen Solon. Música: James Bernard1961.76 min. Reino Unido.Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital) Subtitulos: Español. Distribuidora: Suevia Films Lanzamiento: 20/06/2012.

Sinopsis:

En el Hong Kong de 1910 es asesinada la hija de un capitán de barco británico por miembros de la sociedad Tong del Dragón Rojo. Ante la incapacidad de la policía por dar con la solución, el capitán iniciará una investigación para descubrir a los asesinos de su hija…
ELOISA ESTÁ DEBAJO DE UN ALMENDRO

Sinopsis:

La versión para la pantalla de la obra de Jardiel Poncela supo sacar partido al “cinematografismo” del original y su extraordinaria combinación de misterio y comedia disparatada. Una mezcla explosiva estrenada el 21 de diciembre de 1943 y que se adelantó en más de un año al “Arsénico por compasión” de Frank Capra. Amparito Rivelles y Rafael Durán formaron una pareja cuya especial química cautivó al público, haciendo olvidar al reparto original del teatro que sólo conservó a la irreemplazable Guadalupe Muñoz Sampedro.
ENCERRADA (The Ward) DVD / Blu-ray
Director: John Carpenter. Con Amber Heard, Mamie Gummer, Danielle Panabaker, Laura-Leigh, Lyndsy Fonseca, Mika Boorem. Música: Mark Kilian  2010.88 min. USA. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Distribuidora: Vértice Lanzamiento: 20/06/2012.

Sinopsis:

Kristen, una atractiva pero problemática joven, se encuentra presa, golpeada y drogada en una sala de un hospital psiquiátrico, totalmente desorientada y no recuerda el motivo por el que fue traída al lugar. Pronto comenzará a descubrir que el hospital guarda un secreto y por la noche se escuchan ruidos de algo amenazante y aterrador… deberá encontrar la manera de escapar. Poco a poco irá descubriendo la verdad que esconde este lugar… una verdad mucho más peligrosa y terrible de lo que hubiera podido imaginar.

FAUSTO (Faust)

Director: Aleksandr Sokurov Con  Johannes Zeiler, Anton Adasinsky, Isolda Dychauk, Georg Friedrich, Hanna Schygulla, Antje Lewald. Música: Andrey Sigle 2011. 133 min. Rusia. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Alemán (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Distribuidora: Cameo Media Lanzamiento: 20/06/2012.

Sinopsis:

FAUSTO no es una adaptación cinematográfica de la obra de Goethe en el sentido habitual de la palabra, sino una lectura de lo que queda entre líneas. De qué color es un mundo que da a luz ideas tan colosales? A qué huele? El universo de Fausto es sofocante: ideas que harán temblar el mundo nacen en el espacio reducido en el que se mueve. Es un pensador, un portavoz de ideas, un transmisor de palabras, un maquinador, un soñador. Un hombre anónimo empujado por instintos básicos: el hambre, la codicia, la lujuria. Una criatura infeliz y perseguida que plantea un reto al Fausto de Goethe. Por qué contentarse con el momento si se puede ir más allá? Cada vez más allá, siempre hacia delante, sin darse cuenta de que el tiempo se ha detenido.

FRANKENSTEIN (Llamentol) DVD /Blu-ray

Director: Kevin Connor. Con Luke Goss, Alec Newman, Julie Delpy, Nicole Lewis, Monika Hilmerova, Donald Sutherland. Música: Roger Bellon. Series TV  2003. 180 min. Eslovaquia, USA, Alemania. Color – PAL – Widescreen. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/06/2012.

Sinopsis:

Obsesionado con vencer a las leyes de la naturaleza y de la vida y la muerte, el científico Victor Frankenstein crea una criatura a partir de miembros de cadáveres. Una vez ha cobrado vida, la criatura resultará ser incluso más humana que su propio creador. Incapaz de inspirar amor, opta por inspirar terror y ansía vengarse del hombre que lo ha creado y abandonado.

– Ganadora Emmy 2005  Mejor Maquillaje.

INTRUDERS (DVD / Blu-ray)

Director: Juan Carlos Fresnadillo. Con Clive Owen, Carice Van Houten, Daniel Brühl, Ella Purnell, Kerry Fox, Pilar Lopez De Ayala. Música: Roque Baños. 2011. 95 min.España, USA, Reino Unido. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1), Italiano (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español, Italiano, Portugués, Rumano, Inglés para Sordos. Distribuidora: Universal Music Lanzamiento: 06/06/2012.

Sinopsis:

Dos niños que viven en países diferentes son visitados cada noche por un intruso sin rostro, un ser aterrador que quiere poseerlos. La ansiedad y la tensión aumentan cuando sus padres son también testigos de las apariciones.

Contenidos: Escenas Eliminadas. – Escenas eliminadas. – Dos historias, Dos ciudades. – Quién es Hollowface?: El rodaje de Intruders.

JANE EYRE (DVD / Blu-ray)

Director: Cary Fukunaga. Actores: Mia Wasikowska, Michael Fassbender, Jamie Bell, Judi Dench, Sally Hawinks, Imogen Poots. Música: Dario Marianelli. 2011.115 min. Reino Unido, USA. Color – PAL -Distribuidora: Karma Films Lanzamiento: 27/06/2012.

Sinopsis:

Jane Eyre huye de Thornfield House, donde trabaja como institutriz contratada por el apuesto y acaudalado Edward Rochester. La aislada mansión, así como la frialdad del Sr. Rochester han puesto a prueba la resistencia y fortaleza de la joven. Pero al reflexionar sobre su pasado, Jane regresará a la mansión para descubrir el secreto que esconde el Sr. Rochester…

Premios: Nominada Oscar: Mejor Vestuario. – Nominada Goya: Mejor Película Europea.

Contenidos: Audiocomentario del director subtitulado en español. – Escenas eliminadas. – “Jane Eyre” desde dentro. – La banda sonora de Dario Marianelli. – La misteriosa luz de “Jane Eyre”.

JOHN CARTER  (DVD / Blu-ray)

Director: Andrew Stanton. Actores: Taylor Kitsch, Lynn Collins, Samantha Morton, Willem Dafoe, Thomas Haden Church, Mark Strong Música: Michael Giacchino. 2012. 132 min.USA. Color – PAL – Widescreen 2.40:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 2.0 Audio Descriptivo). Subtitulos: Español, Inglés, Portugués, Sueco, Noruego, Danés, Finlandés, Inglés para Sordos. Distribuidora: The Walt Disney Company Lanzamiento: 29/06/2012.

Sinopsis:

John Carter es un veterano capitán del ejército de La Confederación que una vez trasladado misteriosamente al planeta rojo deberá tomar parte en el conflicto de sus pobladores al descubrir que la perduración de sus habitantes está en sus manos. Junto a Tras Tarkas (Willem Dafoe) y la cautivadora Princesa Dejah Thoris (Lynn Collins), John Carter vivirá una espectacular aventura de acción y grandes efectos especiales.

Contenidos:100 años en la producción. – Comentarios en audio del Director Andrew Stanton y los Productores Jim Morris y Lindsey Collins.

JURASSIC PARK (Parque Jurásico) (Blu-Ray)

Director: Steven Spielberg Actores: Sam Neill, Laura Dern, Jeff Goldblum, Richard Attenborough, Bob Peck, Martin Ferrero. Música: John Williams 1993. 127 min.  USA. Color – PAL – 1920x1080p – 1.85:1. Audio: Español (Dolby Digital 5.1 DTS Surround), Inglés (Dolby Digital 7.1 DTS HD Master Audio), Francés (Dolby Digital 5.1 DTS Surround), Alemán (Dolby Digital 5.1 DTS Surround), Italiano (Dolby Digital 5.1 DTS Surround), Japonés (Dolby Digital 5.1 DTS Surround). Subtitulos: Español, Francés, Alemán, Italiano, Holandés, Portugués, Japonés, Sueco, Cantonés, Noruego, Danés, Holandés, Inglés para Sordos, Finlandés, Islandés, Coreano, Noruego, Sueco, Mandarín, Inglés para Sordos. Distribuidora: Universal Pictures Lanzamiento: 06/06/2012.

Sinopsis:

El multimillonario John Hammond consigue hacer realidad su sueño de clonar dinosaurios del Jurásico y crear con ellos un parque temático en una isla remota. Antes de abrirlo al público, invita a una pareja de eminentes científicos y a un matemático para que comprueben la viabilidad del proyecto. Pero las medidas de seguridad del parque no prevén el instinto de supervivencia de la madre naturaleza ni la codicia humana.

Contenidos: El amanecer de una nueva era. – El siguiente paso de la evolución. – Haciendo prehistoria. – Cómo se hizo. – Y más de hora y media de reportajes de archivo y metrajes del rodaje.

JURASSIC PARK III (Blu-ray)

Sinopsis:

El doctor Alan Grant, ansioso por conseguir fondos que financien su estudio sobre la inteligencia del velociraptor, acepta la oferta de pareja de millonarios, Paul y Amanda Kirby, para sobrevolar la Isla Sorna, en Puerto Rico, poblada por dinosaurios creados genéticamente para un parque recreativo. Tras producirse un aterrizaje forzoso en la isla, Alan descubre que los Kirby estaban buscando a su hijo adolescente, perdido en la isla tras un accidente de parapente.

Contenidos: La tercera aventura. – Y más de hora y media de reportajes de archivo y metrajes del rodaje. – El rodaje de Parque Jurásico III. – Los efectos especiales de Parque Jurásico III.

EL CONTINENTE PERDIDO, LA ATLANTIDA (Atlantis, The Lost Continent)

Director: George Pal. Actores: Sal Ponti, Joyce Taylor, John Dall, William Smith, Edward Platt, Frank DeKova. Música: Russell Garcia.1961. 86 min.USA. Color – PAL – Fullscreen 1.85:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Distribuidora: Impulso Records Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

Un pescador griego, Demetrio (Sal Ponti) encuentra a una princesa de la Atlántida (Joyce Taylor) y la lleva de vuelta a su casa, la mítica ciudad perdida de la Atlantis. Allí le hacen prisionero y se ve envuelto en una trama de traición encabezada por el corrupto hechicero real que utiliza un recurso natural de Atlantis con la intención de apoderarse del mundo. Los ciudadanos de Atlantis, que resultan ser esclavos, son forzados a trabajar en las minas de un material cristalino que absorbe la luz solar. Estos cristales podrían tener un uso milagroso, pero en manos del malicioso hechicero han dado lugar a unas mortíferas armas que disparan rayos de calor y destruyen todo aquello que tocan…

Contenidos: Acceso directo a escenas. – Sinopsis. – Ficha técnica. – Ficha artística. – Galería fotográfica.

LA CHISPA DE LA VIDA (DVD / Blu-ray)

Director: Alex De La Iglesia. Actores: Jose Mota, Salma Hayek, Santiago Segura, Carolina Bang, Javier Botet, Nacho Vigalondo. Música: Joan Valent. 2011. 91 min. España, Francia. Color – PAL – Widescreen. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Español (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Inglés. Distribuidora: Paramount Pictures Lanzamiento: 06/06/2012.

Sinopsis:

Roberto, un publicista en paro, es rechazado por todas las agencias en las que solicita trabajo. Su situación económica es desesperada. Ya nadie valora que fuera el creador del archiconocido slogan “la chispa de la vida” de Coca-Cola. Todo cambia cuando de pronto sufre un accidente que le hace debatirse entre la vida y la muerte. Queda atrapado de tal forma que ni el Samur, ni los bomberos, ni siquiera los médicos se ponen de acuerdo en cómo rescatarlo.

Contenidos: Tráilers. – Secuencias eliminadas. – Galería fotográfica. – Ficha técnica y artística.

LA CRIATURA
Director: Eloy De La Iglesia. Actores: Ana Belén, Juan Diego, Claudia Gravy, Ramon Reparaz, Manuel Pereiro, Barbara Lys. Música: Victor Manuel. 1977. 97 min. España.:Color – PAL – Widescreen 1.55.1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono). Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

Cristina, tras años de intentar quedar embarazada, lo consigue, pero el susto que le produce el perro de una gasolinera le provoca un aborto. Cristina encuentra un perro, que es encantador y deposita en él todo el cariño que no pudo darle al niño que ha perdido.

LA MARCA DEL FUEGO (The Cheat) Colección Cine Mudo.

Director: Cecil B. DeMille. Actores: Fannie Ward, Sessue Hayakawa, Jack Dean, James Neill, Yutaka Abe, Dana Ong. Música: Robert Israel. 1915. 59 min. USA.Blanco y Negro – PAL – Fullscreen Audio: Muda (Dolby Digital). Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/06/2012.

Sinopsis:

Richard, un broker de Wall Street, tiene que soportar que su esposa Edith despilfarre el dinero en caprichos. A tal efecto, Edith llega a emplear dinero de un fondo benéfico para invertir en bolsa por su cuenta, con pésimos resultados. Para restituir ese dinero acude a pedir un préstamo a un oriental de dudosa ética.

LA OTRA ALCOBA

Director: Eloy De La Iglesia. Actores: Amparo Muñoz, Patxi Andion, Simon Andreu, Ricardo Merino, Yolanda Rios, Vicky Lagos. Música: Patxi Andion. 1976.  88 min.España.Color – PAL – Widescreen 1.66:1 – 16:9 Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono). Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

Juan es un joven de un barrio popular, que trabaja como gasolinero en una estación dde servicio. Va a casarse con su novia Charo en unos pocos días. Diana es una bella mujer casada. Su marido Marcos le hace creer que no pueden tener hijos por causa de Diana, pero Diana sabe que la culpa de la esterilidad, la tiene él. Marcos es un influyente hombre de empresa con una gran posición y que tolera a su mujer cualquier devaneo. Incluso que mantenga un romance con Juan hasta quedar embarazada…

LAS AVENTURAS DE HÉRCULES (Gli Amori Di Ercole)
Director: Carlo Ludovico Bragaglia. Actores: Mickey Hargitay, Jayne Mansfield, Gil Vidal, Moira Orfei, Rene Dary, Andrea Aureli. Música: Carlo Innocenzi. 1960. 95 min. Italia, Francia.Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Italiano (Dolby Digital 2.0). Distribuidora: Impulso Records Lanzamiento: 14/06/2012.

Sinopsis:

Mientras Hércules se encuentra en uno de sus viajes el rey de Ecalia mata a toda su gente y a la mujer que ama. Hércules va a Ecalia en busca de venganza, pero cuando llega descubre que el rey ha muerto y es la reina Dianira la que ocupa el trono. Hércules salvará la vida a la reina y se enamorará de ella, pero Dianira ha sido prometida a Acheloo. Su aventura se complicará cada vez más a causa de las conspiraciones de Licos y de sus continuos encuentros con las Amazonas, Hidra y otros monstruos…

LAS ZAPATILLAS ROJAS (The Red Shoes)Blu- ray

Director: Michael Powell, Emeric Pressburger. Actores: Marius Goring, Jean Short, Gordon Littmann, Julia Lang, Bill Shine, Leonide Massine.Música: Brian Easdale. 1948. 135 min. Reino Unido. Color – PAL – 1920x1080p – 1.33:1. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español, Inglés. Distribuidora: Producciones JRB Lanzamiento: 30/06/2012.

Sinopsis:

Drama ambientado en el mundo del ballet que trata sobre los sacrificios realizados para alcanzar el éxito profesional. Un empresario obliga a una bailarina a anteponer su carrera al amor.

LOS PLACERES OCULTOS  

Director: Eloy De La Iglesia. Actores: Simon Andreu, Charo Lopez, German Cobos, Beatriz Rossat, Queta Claver, Tony Fuentes. Música: Carmelo Bernaola1977. 93 min.España Color – PAL – Widescreen 1.78:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono). Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 13/06/2012.

Sinopsis:

Eduardo, un importante ejecutivo, vive libremente su condición homosexual haciendo uso de toda capacidad de corrupción que le otorga su posición privilegiada. Cierto día conoce a Miguel, un atractivo joven de barrio de quién se enamora. Turbios personajes, como Rosa, una mujer casada que engaña a su marido con los jovencitos del barrio, las prostitutas, los chulos, los chantajistas… irán determinando el destino de los protagonistas…

MATAR A UN RUISEÑOR (To Kill a Mockingbird) Blu-ray

Director: Robert Mulligan. Actores: Gregory Peck, John Megna, Frank Overton, Rosemary Murphy, Ruth White, Brock Peters. Música: Elmer Bernstein.1962.98 min.USA.Blanco y Negro – PAL – 1920x1080p – 1.85:1. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 DTS Mono), Inglés (Dolby Digital 5.1 DTS HD Master Audio), Inglés (Dolby Digital 2.0 DTS Mono), Francés (Dolby Digital 2.0 DTS Mono), Alemán (Dolby Digital 2.0 DTS Mono), Italiano (Dolby Digital 2.0 DTS Mono), Japonés (Dolby Digital 2.0 DTS Mono). Subtitulos: Español, Inglés, Francés, Alemán, Italiano, Portugués, Danés, Holandés, Noruego, Noruego, Sueco, Islandés, Sueco, Islandés, Japonés, Cantonés, Japonés, Cantonés, Finlandés, Mandarín. Distribuidora: Universal Pictures Lanzamiento: 06/06/2012.

Sinopsis:

Atticus Finch, un abogado sureño que defiende a un hombre negro acusado de violación en esta adaptación al cine de una novela galardonada con el premio Pulitzer. Al hacerse cargo  de la defensa del acusado, le causa innumerables problemas con diversos amigos y vecinos, pero poco a poco se na ganando la admiración de sus dos hijos.

Premios: Ganadora de 3 Oscars  Mejor Actor (Gregory Peck), Mejor Guión Adaptado y Mejor Dirección Artística. 
Contenidos: Temible simetría Documental sobre el rodaje de Matar a un Ruiseñor con entrevistas con el reparto y el equipo técnico y una visita a la ciudad natal del autor Harper Lee. – Una conversación con Gregory Peck Documental en profundidad sobre uno de los actores más queridos de la historia del cine con entrevistas,  fragmentos de sus películas, películas caseras y más. – Discurso de aceptación del Academy Award al Mejor Actor. – Premio del Instituto Americano del cine a los logros de una vida Los inolvidables comentarios de Gregory Peck tras recibir el Premio AFI por toda su trayectoria. – Extracto del tributo a Gregory Peck La emotiva despedida de Cecilia Peck a su padre durante la celebración de su vida en la Academia. – Scout Recuerda La actriz Mary Badham comparte su experiencia de trabajo junto a Gregory Peck. – Tráiler de cine Tráiler original de la película. – Comentario de la película por el Director Robert Mulligan y el Productor Alan Pakula. – Centenario de Universal – Restaurando los Clásicos Una mirada en profundidad al complicado proceso de preservar el legado cinematográfico del estudio.

ME CASÉ CON UNA BRUJA (I Married A Witch)

Director: Rene Clair. Actores: Veronica Lake, Fredric March, Robert Benchley, Eily Malyon, Elizabeth Patterson, Susan Hayward.Música: Roy Webb.1942. 73 min. USA. Blanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Stereo), Inglés (Dolby Digital 2.0 Stereo) Subtitulos: Español. Distribuidora: Smile Price  Lanzamiento: 11/06/2012.

Sinopsis:
En el siglo XVII todo el mundo creía en las brujas y el predicador Jonathan Wooley condena a Jennifer, una joven bruja y a su padre a morir en la hoguera, pero antes, ella condena a los Wooley por los siglos de los siglos a fracasar en el amor.
MR. VAMPIRE , EL SEÑOR DE LOS VAMPIROS (Geung Si Sing Sang)
Director: Ricky Lau. Actores: Ricky Hui, Anthony Chan, Ching-Ying Lam. 1985. 96 min. Hong Kong. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Cantonés (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Distribuidora: Selecta Visión Lanzamiento: 26/06/2012.

Sinopsis:

El sacerdote taoísta Kau y sus dos ayudantes, Chou y Man Choi, se dirigen hacia el hogar de la familia Yam, que ha sufrido una extraña racha de mala suerte. Kau descubre que la mala suerte la provoca el particular entierro del abuelo de la familia, que acaba convirtiéndose en vampiro y persiguiendo a su propio hijo para cabar con él. Aunque Kau consigue guiar el alma del hijo para que descanse en paz, el vampirizado abuelo no cesa en su empeño y sigue atormentando al resto de la familia. Esta vez la elegida es Jade, su nieta, que busca la protección de Kau y sus ayudantes para escapar de su fatal destino…

NADIE OYÓ GRITAR

Sinopsis:

Cuando una mujer vuelve a su apartamento, es testigo presencial de un asesinato: ve a un hombre arrojando el cuerpo de una mujer por el hueco de un ascensor. El hombre consigue que ella le ayude a hacer desaparecer ese cuerpo, llevándolo a un lago cercano. En esas horas tensas en que dura esta aventura, el hombre se va enamorando de esa mujer que, a partir de este instante, se ha convertido en un testigo al que ha de vigilar…

NO TENGAS MIEDO A LA OSCURIDAD (Don’t Be Afraid of the Dark) DVD / Blu-ray

Sinopsis:

Algo muy antiguo y malvado habita en la oscuridad bajo la mansión Blackwood. Cuando la joven Sally Hurst (Bailee Madison) llega a Rhode Island para visitar a su padre (Guy Pearce) y a la nueva novia de éste, Kim (Katie Holmes), en la mansión victoriana que están restaurando, empieza a sentirse como una extraña, su nuevo y ornamentado hogar le parece una prisión fría e indeseable. Alex, obsesionado con su gran proyecto y sus aspiraciones como arquitecto, se ha alejado de su hija y todos los esfuerzos de Kim para establecer vínculos con Sally acaban frustrados. Sally se evade explorando la mansión. A pesar de las advertencias del guardés Mr. Harris (Jack Thompson), Sally se embarca en una aventura que le lleva a descubrir un sótano escondido, abandonado desde la misteriosa desaparición, un siglo antes, del constructor de la mansión, el afamado ilustrador Emerson Blackwood. Lo que una vez fue el estudio privado de Blackwood, la oscura, fría y húmeda cámara subterránea, guarda los secretos del pasado de este lugar inestable y profano, y quizá algo aún más siniestro.

PERROS DE PAJA (Straw Dogs) (1971) (Blu-Ray)

Sinopsis:

Los protagonistas son tres cazadores de recompensas que buscan un tesoro que ninguno de ellos puede encontrar sin la ayuda de los otros dos. Así que los tres colaboran entre sí, al menos en apariencia.

REGRESO AL FUTURO (Back To the Future) Blu-ray

Sinopsis:

Marty McFly, un joven estudiante de Hill Valley High. es amigo de un excéntrico científico que ha inventado una máquina del tiempo con la sorprendente forma de un coche “DeLorean”. Durante la prueba son sorprendidos por unos terroristas árabes y es Marty quien se traslada al año 1955. En esa dimensión, conoce a una joven pareja, Lorraine Baines y George McFly, que, en el futuro, serán sus padres. La situación se complica cuando es su propia madre quien se enamora de él.

Contenidos:  Cuentos del Futuro: Manteniendo el Tiempo. – Cuentos del Futuro: Al Principio… – Cuentos del Futuro: Tiempo de Partir. – Michael J. Fox preguntas y respuestas. – Detrás de las cámaras. – Comentario del Director y Guionista Robert Zemeckis y el Productor Bob Gale. – Escenas Eliminadas. – U-Control:    * Setups & Payoffs..    * Comparación de Storyboard/Film.

TAMBIÉN DISPONIBLES LOS OTROS DOS TÍTULOS DE LA TRILOGÍA EN FORMATO Blu-ray.

PACK: SAW VII : EL CAPÍTULO FINAL / PIRAÑA  (2010) (DVD / Blu-ray)
Discos:2 Distribuidora: Savor Ediciones (Emon) Lanzamiento: 20/06/2012.

Disco 1 Saw VII : El Capítulo Final Director: Kevin Greutert Actores: Tobin Bell, Costas Mandylor, Betsy Russell, Cary Elwes, Sean Patrick Flanery, Chad Donella  2010   USA, Canadá Duración: 90   Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Catalán – Dolby Digital 5.1, Inglés – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español, Catalán 

Sinopsis: Mientras una mortal batalla explota sobre el brutal legado de Jigsaw, un grupo de supervivientes busca el apoyo del gurú de la autoayuda Bobby Dagen, un hombre que con sus oscuros secretos provocará una nueva ola de terror.
Disco 2 Piraña Director: Alexandre Aja Actores: Richard Dreyfuss, Ving Rhames, Elisabeth Shue, Christopher Lloyd, Eli Roth, Jerry O´Connell  2010  USA Duración: 89   Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9 Región: 2 Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Catalán – Dolby Digital 5.1, Inglés – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español

Sinopsis: Tras unos movimientos sísmicos submarinos sale a la superficie una especie de piraña que se consideraba extinta, pero que ha conseguido sobrevivir en las profundidades. Las pirañas amenazarán la zona del Lago Victoria, un habitual lugar de vacaciones de adolescentes durante la primavera. La sheriff Julie Forester tratará de salvar la vida de su familia y la de todos los visitantes de Lago Victoria antes de que sean devorados.

SUPERMAN – ULTIMATE COLLECTOR’S EDITION (EDICIÓN LIMITADA) DVD / Blu-ray

Discos:13 Distribuidora: Warner Bros. Lanzamiento: 26/06/2012.

– DVD 1. Superman, El Film.  – Superman, la película. – Comentarios de Ilya Salkind y Pierre Spengler. – Tráilers y spots de Tv. – DVD 2. – Superman (EL Montaje del Director). – Comentarios de Richard Donner y Tom Mankiewicz. – Sólo música. – DVD 3. – El desarrollo de Superman. – Rodando la leyenda. – La magia detrás de la capa. – Pruebas de cámara. – Escenas remasterizadas. – Escenas suprimidas. – Entradas musicales adicionales. – DVD 4. – La realización de Superman, La Película. – Los Estudios Fleicher. – DVD 5. Superman II (Ed. Especial). – Superman II, La Película. – Comentario en audio de Ilya Salkind y Pierre Spengler. – Escenas suprimidas. – Tráiler cinematográfico. – DVD 6. – Superman II, El Montaje de Richard Donner. – Comentario en audio de Richard Donner y Tom Mankiewizt. – Superman II, recuperando la visión. – Escenas suprimidas. – Tráiler cinematográfico del videojuego “Los Héroes de la Justicia”. – DVD 7. – Cómo se hizo Superman II. – El 50 Aniversario de Superman. – El primer vuelo: La Serie Fleicher de Superman. – Los famosos estudios de Superman. – Comentario en audio de Ilya Salkind y Pierre Spengler. – DVD 8. Superman III (Ed. Especial). – Cómo se hizo Superman III. – Escenas suprimidas. – Tráiler cinematográfico. – Tráiler cinematográfico del videojuego “Los Héroes de la Liga de la Justicia”. – DVD 9. Superman IV, En Busca de la Paz (Ed. Especial). – Comentarios de Mark Rosenthal. – Escenas suprimidas. – Tráiler cinematográfico. – Tráiler cinematográfico del videojuego “Los Héroes de la Liga de la Justicia”. – DVD 10. Superman Returns, El Regreso (Ed. Especial). – La película. – DVD 11. – Documentales: La realización de Superman Returns y Orígenes secretos y Primeras Cuestiones. – Diseñando a Superman. – El rodaje. – El placer de Lex  Luthor: Amenazar a Superman. – Terminando Superman Returns. – Escenas eliminadas. – Tráiler de la película. – DVD 12. – Documental : Look Up in the Sky. – DVD 13. – Documental : Superman, Creerás en el mito. Documental: Look Up in the Sky.
Documental: Superman, Creerás en el mito.

THE MONSTER WALKS (VOS)

Director: Frank R. Strayer. Actores: Mischa Auer, Rex Lease, Vera Reynolds, Sheldon Lewis, Martha Mattox, Sidney Bracey. 1932. 57 min. USA. Blanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.37:1 – 4:3.  Audio: Inglés (Dolby Digital Mono). Subtitulos: Español, Francés. Distribuidora: Versus Entertainment Lanzamiento: 27/06/2012.

Sinopsis:

Ruth Earlton y su novio, el doctor Ted Carver, llegan a la casa del repentinamente fallecido padre de la primera, durante una tormentosa noche. Son recibidos por su inválido tío Robert, el ama de llaves, la Sra. Krug, y el hijo de ésta, Hanns. Reunidos para proceder a la lectura del testamento del difunto Sr. Earlton, proceden a ver cómo decidió éste repartir su herencia: ha dejado todo a su hija Ruth, pero en caso de que ella encontrara la muerte, las posesiones irían a manos de su tío Robert. Por lo demás, establece unas pequeñas sumas mensuales para la Sra. Krug y su hijo, que quedan decepcionados por la escasa cantidad que les ha sido concedida. Ruth queda consternada al averiguar que hay un enorme mono, con el que su padre solía hacer experimentos. Además, cuando se acuesta esa noche, una mano grande y peluda intenta estrangularla desde el cabecero de su cama…

Categorías:DVD / BLU-RAY

Hoy hay una cita con los finalistas de Shots de la mano de Klownsasesinos

Os recordamos que este sábado 30 de Junio, KlownsAsesinos.com trae a Barcelona la proyección de algunos de los cortometrajes finalistas del Festival Internacional de Cortometrajes de Género Fantástico de Scifiworld, SHOTS 2012.

El evento dará comienzo a las 18h con una mesa redonda, en la que tendremos como invitados a Angel Sala (Director del Festival Internacional de Cine Fantástico de Sitges), Toni Benages (Director del Cryptshow Festival y responsable del diseño del cartel de SHOTS 2012) y Jose Manuel Meneses (Director del cortometraje participante ‘Vencidos’). Con ellos, charlaremos sobre la nueva edición del festival, del panorama actual del cine breve de género y como afecta la crisis económica.

 Estos son los cortos que podréis ver en el SHOTS 2012 de Barcelona:

– Till death do us part (España/USA) D. Julián Lara

– Refugio 115 (España) D. Iván Villamel

– Audacia (España) D. Hatem Khraiche

– ¿Por qué desaparecieron los dinosaurios? (España) D. Mar Delgado y Esaú Dharma

– Vencidos (España) D. José Manuel Meneses

– Metal Creepers (España) D. J. Oskura Nájera y Adrián Cardona

– Un Jour Sang (Francia) D. Steven Pravong

– Amor Sacro (España)  D. Javier Yáñez

– Colour Bleed (Reino Unido) D. Peter Szewczyk

– Akerbeltz, las brujas y el inquisidor (España) D. César Urbina

– Voice Over (España) D. Martin Rosete

 La proyección tendrá lugar el sábado 30 de Junio a partir de las 18h en el Centro Cívico de ‘L’Espiga de les Corts’, C/ Joan Gamper, 30 (Barcelona). Cerca del Metro Les Corts – L3. ENTRADA GRATUITA

 

Cinco minutos más para la cuenta atrás: empieza otra vez el Festival de Sitges

¡¡¡Malditos lo habéis conseguido!!!!

Bajo una rojiza luz terrorífica y con un 60% del programación cerrada,  Ángel Sala esta mañana nos avanzaba la programación de la 45 edición del Festival de Sitges, que este año tiene como leit motiv el fin del mundo (y precisamente esta mañana me despertaba con la supuesta predicción del mayor terremoto que puede acontecer ), como muestra su bonito cartel apocalípticas con algún guiño buñuelesco (entrada esta que ignoro si figura en la discutida última edición de diccionario de la RAE, que tanto ha indignado a los aficionados al manga) .

Del 4 al 14 de Octubre la Blanca Subur se llenará de malos presagios, normal en tiempos de crisis y en este 2012, año cuarto después de Lehman Brothers, que según algunos, los mayas ya previeron como año del juicio final, que para algunos de nosotros con tantos recortes  ya lo está siendo. Siempre en épocas de depresión económica ha florecido el género fantástico, cuanto más asusta la realidad más deseamos evadir nuestro miedo sublimado en imágenes apocalípticas, ventajas que tenemos los aficionados al género. Así que nos vendrán imágenes de Corea, en forma del filme de segmentos Doomsday Book, codirigido por Kim Jee-wong (Encontré al diablo) y Yim Pil-Sung (Hansel and Gretel), pero también de occidente con la violentísima The Day de Douglas Aarniokoski, con ciertas semejanzas con The Road aunque mucho más dura (sí, es posible).

No todo es oscuro en el terror, ni todo es final, también hay principios. Y así esta 45 edición tendrá su inauguración con El cuerpo, la película del debutante Oriol Paulo, un thriller psicológico lleno de suspense protagonizado por Belén Rueda, José Coronado, Hugo Silva y Aura Garrido. Se trata de una producción de Rodar y Rodar, Antena 3 Films, Televisió de Catalunya y Canal +, distribuida por Sony Pictures Releasing de España, que se ha convertido en uno de los films más esperados de la cosecha nacional del año.

El cine catalán será también uno de los protagonistas de la Sección Oficial del Festival, con dos títulos que optarán al Premio María a la Mejor Película, el principal galardón del certamen, basado en el popular personaje robótico del clásico Metrópolis, de Fritz Lang. El primero es Insensibles, ópera prima de Juan Carlos Medina, apasionante fábula fantástica que hinca sus raíces en la Guerra Civil española y que protagoniza Àlex Brendemuhl. La segunda película es El bosc, basada en un relato de Albert Sánchez Piñol que el mismo autor ha adaptdo para la gran pantalla, protagonizada por el actor norteamericano Tom Sizemore y dirigida por Óscar Aibar, muy respetado en Sitges.

Si el cine español tendrá protagonismo, no será menos el cine hispano que está viviendo un auténtico renacimiento desde hace varios años (¿cómo olvidar La Casa Muda, por ejemplo?). Este año será tal su presencia que no se ha adelantado ni un sólo título en esta primera rueda puesto que requerirá de nota de prensa propia, ahí es nada.

Y es que al Festival de Sitges le gusta apostar por ese presente que ya anticipa un futuro, de ahí su colaboración con Filmin, la plataforma de cine on line en español más importante, que proyectará los títulos de la sección Noves Visions incluidas en este certamen. Pero que promocione el futuro no significa que olvide el pasado, la sección retrospectiva no puede faltar nunca y en esta edición se dedicará al cine de culto tal como quedó redefinido por Tarantino cuya ópera prima, Reservoir Dogs, será proyectada en este su vigésimo aniversario.

Fuera de la retrospectiva también nos encontramos con viejos y admirados conocidos que nos presentan sus últimas creaciones. Así, se podrán ver las últimas apuestas de directores como David Cronenberg, con Cosmópolis, protagonizada por Robert Pattinson y basada en la novela de Don DeLillo (otra de esas novelas inadaptables como El almuerzo desnudo que tanto aprecia Cronenberg); Leo Carax (sí, el director de Les Amants du Pont-neuf), con la aclamada Holy Motors, un bello homenaje al imaginario cinematográfico europeo; Tsui Hark y su epopeya en 3D (en auténtico 3D no como la experiencia coppoliana o el bello Hara-Kiri de Miike, del que por cierto se proyectarán dos de sus obras) Flying Swords of Dragon Gate, uno de los grandes éxitos locales del año en China; y Jennifer Lynch, ganadora del Festival en 2008 y que vuelve con una aterrador relato sobre un serial killer titulado Chained

Cabe destacar también a dos autores cuya vuelta esperaban todos los amantes del género: Pascal Laugier, responsable de la polémica Martyrs, que presentará su impactante The Tall Man, protagonizada por Jessica Biel, y el indiscutible director de culto Don (Phantasma) Coscarelli, que traerá su esperada John Dies at the End, con Paul Giamatti al frente de su reparto. No se puede dejar de citar en este apartado dominado por el terror la presencia del remake del clásico slasher americano de 1981, Maniac. Producida por Alexandre Aja (Alta tensión) y protagonizada por un extraordinario Elijah Wood, hará las delicias de los adictos a las emociones fuertes, aunque no sé si nos hará olvidar a Joe Spinelli. No sé, no sé, cuesta llegar a esas alturas de mal rollo. Allí estaremos para comprobarlo.

Podemos decir que Sitges es una apuesta múltiple dirigida a un público que es variopinto pese a que pueda parecer uniformado (ese look del fandom), así nunca faltan las temáticas clásicas, pero tampoco se dejan de lado las propuestas atípicas. En esta edición el motivo clásico con mayor presencia será el de las posesiones, con tratamientos novedosos, eso, sí. Dos películas que renuevan el imaginario del Mal, como son la producción de Sam Raimi The Possesion, dirigida por Ole Bornedal (un habitual en Sitges), y Lovely Molly, la nueva película de Eduardo Sánchez, uno de los creadores de El proyecto de la bruja de Blair (proyectada en Sitges 1999). En el apartado de apuestas más atípicas, destacan el gran éxito de Sundance y una de las sorpresas de la actual cartelera USA como es la comedia de ciencia ficción Safety no Guaranteed, de Colin Trevorrow, y la nigérrima comedia británica Sightseers, de Ben Wheatley (director de la aclamada Kill List), una de las sensaciones de la Sección Quincena de los Realizadores del último Festival de Cannes.

Porque hay gustos para todo, Sitges no se limita a su sección oficial. Un abánico de paralelas que se cortan en un punto (lo fantástico) la rodean. Con el sesenta por ciento de la programación ya cerrada se pueden avanzar varias cosas sobre ellas. La Sección Oficial Panorama, dedicada a un espectro de género puro y de clara vocación independiente, aportará títulos como The Pact, de Nicholas McCarthy, un innovador y escalofriante relato de fantasmas que acaba de ser todo un éxito sorpresa en las taquillas del Reino Unido, y también Tower Block, de James Nunny Ronnie Thompson, un film de horror real en torno al asedio al que un francotirador oculto somete a los inquilinos de un bloque de apartamentos.

La cada vez más popular Sección Nuevas Visiones, dedicada a apuestas radicales, transgresoras o experimentales, tendrá en su apartado de ficción apuestas del nivel de Keyhole, la última producción de uno de los grandes autores del cine actual como es Guy Maddin (un clásico de Sitges), Mystery, de Lou Ye, película que abrió Un Certain Regard en el último Cannes, o For Love’s Sake, de otro habitual del Festival como es Takashi Miike. En la parte documental, Nuevas visiones presentará trabajos tan prestigiosos como Room 237, de Rodney Ascher, obra que gira en torno al universo sugerido y generado por El resplandor, de Stanley Kubrick.

Casa Asia, la sección dedicada al cine del continente asiático de género, abrirá sus puertas con Gang of Wasseypur, epopeya criminal india de más de cuatro horas de duración y que marca un hito en el cine de este país, y todo ello sin números musicales… Otros títulos destacados serán Ace Atorney, de Takashi Miike (ya les dijismos que nuestro amigo hacía doblete), o la esencial película de artes marciales Wu-xia, de Peter Chan, que recupera para el cine al mítico actor “Jimmy” Wang-Yu, tan entrañable y recordado por los más viejunos del lugar por su luchador manco.

Anima’t, a parte de la habitual selección de cortometrajes, ofrecerá celebrados largometrajes como The King of Pigs, de Yeun Sang-Ho, visto en la Quincena de Los Realizadores de Cannes; la producción checa Alois Nebel, de Tomás Lunák, y The Suicide Shop, debut en el cine de animación del prestigioso realizador galo Patrice Leconte, concebida en un espectacular 3D. Además, Anima’ t reivindicará la figura del animador japonés Sugii Gisaburo, colaborador íntimo del mítico Osamu Tezuka, presentando la premier de su último título, The Life of Budori Gusuko, así como alguno de sus trabajos previos y un documental sobre su obra.

Un año más, Sitges Family presentará una selección del mejor cine fantástico para los más pequeños, como la exitosa producción animada japonesa en 3D Naki on Monster Island, de Takashi Yamakazi.

Para los amantes de las emociones más fuertes y noctámbulas, Sitges ha preparado un programa de maratones donde se podrán ver, entre muchas otras películas, Zombie Ass, de Noburo Iguchi, una barrabasada cuyo trailer pueden consultar si tienen un estómago bien curtido en esas huestes, además de la   británica Cockneys vs. Zombies, de Matthias Hoene.

Viejas y nuevas aventuras se abrirán paso en esta 45 edición que traerá novedades como la colaboración con el mundo de la televisión y sus series. Es un hecho que las series son un fenómeno ascendente, y que muchas de ella tienen temáticas próximas al terror y lo fantástico, ahí están Dexter, Galáctica, Walking Dead, etc. De momento podemos confirmar que la dirección de Sitges se ha orientado hacia lo clásico (dentro de lo nuevo), a las series de la BBC como fueron la mítica serie Doctor Who, la exitosa y revolucionaria visión de Sherlock, el personaje de Conan Doyle, u otras producciones que se han convertido en culto instantáneo en todo el mundo como MisfitsPsychoville The Fades. El Festival de Sitges realiza esta propuesta con la colaboración del canal juvenil de TV3 3XL y con el apoyo de la BBC, que aportará algún gionista o productor para ofrecer alguna clase magistral.

Y si el Festival extiende su proyección hacia lo televisivo, nuevamente se “desplaza” también a Barcelona. En la nueva sede de la Filmoteca se podrán ver las películas de Seven Chances y una sesión especial en torno a la figura de Antoni Padrós, un sorprendente autor experimental catalán de los años 70 del que se proyectará su film Shirley Temple Story. No pudo el Sr. Sala adelantaron invitados, homenajes ni retrospectivas, ya que naturalmente aún es pronto para confirmarlas. Tampoco se habló de Brigadoon y alguien  tuvo a bien preguntar por la delicada cuestión de la obtención de pases de prensa, que definió como “humillante”. Una epopeya sobre la que ya les hablamos en este  artículo el año anterior y que Ángel Sala prometió solucionar.

Hasta aquí lo que nos ha contado un luciferino Ángel Sala desde la Fábrica Moritz. ¿Por qué demoníaco? Porque la luz era terrorífica y no por hacer consonancia con el Festival sino porque el local se iluminaba desde una especie de plancha, un enorme plafón rojizo, enemigo absoluto de las fotografías. Pese a todo la rueda de prensa ha cumplido con sus expectativas y ha concluido con un piscolabis gentileza de Moritz. Ya pueden, ya, que luego bien se lo cobrarán con los abusivos precios de sus cervezas durante el Festival.

¿Se entiende ahora lo de la luz?

Categorías:Sitges Film Festival

Juan Luis Galiardo se va de picos pardos a otro barrio

A mi de joven Juan Luis Galiardo no me caía demasido bien. Su registro principalmente era de galán con regusto indiscutiblemente ibérico. Pero conforme se hizo mayor y se convirtió en un bon vivant de verbo rápido, grandilocuente y algo enloquecido comenzó a hacerme gracia. Era una delicia ver esas entrevistas en las que descolocaba a su interlocutor con salidas inesperadas.

De extensísiva carrera no se ha prodigado mucho en el cine fantástico, ha tenído un par de titulos de fantaterror remarcables: uno humilde, Autopsia (1973, Juan Logar), una descacharrante película que mezcla ficción con documental y cuya principal baza es que incluye una autopsia real. El otro es más interesante, ya que formó parte del  film con el que debutó en la dirección Jacinto Molina, Inquisición (1976).

El caso es que nos caía muy bien, así que cuando sorprendentemente nos cruzamos con él durante el pasado festival de Sitges en el hall del Melià, no pude más que decirle a la parte femenina de Serendipia que le pidiera un autógrafo, ya que yo le tenía cierto respeto y no sabía por donde me podría salir. Tontadas, fue muy amable y no únicamente nos firmó, sino que también y en voz alta mientras lo escribía nos puso lo siguiente: “Todo irá a peor. Esperad nada de nadie. Sin vosotros no se puede hacer la revolución. Juan Luis Galiardo”. Eso sí, otra persona al ver que nos firmaba y reconocerlo se acercó diciendo que le admiraba mucho: craso error, ya que ahí salió el histrión que a  grandes voces le espetó: “¡Pues hace usted muy mal!” , mientras, eso sí, le dedicaba su autógrafo.

Por eso y por lo inesperado, porque nos ha pillado de sorpresa, sabe mal la reciente muerte del actor. Un buen actor y viendo los recuerdos de sus compañeros de profesión, seguro que también una buena persona.

Categorías:HOMENAJES

39 Escalones edita la colección Clásicos del Terror

39 Escalones es una distribuidora que siempre ha demostrado su buen gusto y tino a la hora de seleccionar el producto que forma parte de su catálogo: grandes clásicos y una especial querencia por el cine fantástico. No hay que olvidar la fantástica labor que realizaron recientemente con el magnífico pack de la serie El Quinto Jinete. Pues bién, para confirmar esa predilección por el cine fántástico lanzan la colección Clásicos del Terror, una heterogénea colección  que, sin orden ni concierto (ni falta que le hace) repasa un buen puñado de títulos que resultan ser representativos de todas las épocas, acompañados de apetitosos extras (en algunos casos libretos, audicomentarios y también cortos de nuevos directores, bajo el epígrafe Proyecto Nuevos Realizadores). A lo que hay que sumar que tienen unos precios realmente interesantes.

Repasemos lo que hasta ahora ha dado de sí la colección:

UN CLÁSICO  UNIVERSAL: EL CASERÓN DE LAS SOMBRAS (V.O.S.) The Old Dark House

Director: James Whale  con  Boris Karloff, Melvyn Douglas, Charles Laughton, Gloria Stuart, Ernest Thesiger, Raymond Massey.  1932. 70 min. USA.Blanco y Negro – PAL – FullscreenInglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1  Lanzamiento: 04/05/2012.

Sinopsis:

Durante una noche de tormenta un grupo de viajeros se ve obligado a buscar refugio en una mansión habitada por una extraña familia. A lo largo de su estancia sufrirán una serie de extraños sucesos que pondrán en peligro sus vidas…

Contenidos: Libreto 16 páginas con textos del escritor Carlos Díaz Maroto. – Audiocomentario y prólogo de la película a cargo del escritor Ángel Gómez Rivero. – Ficha técnica. – Filmografías.

Poco puede decirse de este descabellado film de James Whale, donde el director se soltó el pelo a base de bien y de paso creó escuela sobre lo que debe de ser una buena película sobre casas misteriosas. Ya tratamos en detalle este título con anterioridad en ESTE artículo. Les aseguro que merece la pena repasarlo.no

UN CLÁSICO HAMMER: EL HORROR DE FRANKENSTEIN (The Horror Of Frankenstein)

Director: Jimmy Sangster con Ralph Bates, Dennis Price, Kate O´Mara, Veronica Carlson, Jon Finch, Bernard Archard. Música: Malcolm Williamson.  1970. 92 min.  Reino UnidoColor – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1 Lanzamiento: 15/06/2012.

Sinopsis:

El Barón Víctor Frankenstein, un inteligente y arrogante joven, regresa a su casa, tras algunos años estudiando anatomía en la universidad, acompañado de su amigo Wilhelm. Juntos comienzan un macabro experimento: crear un ser humano a partir de trozos de cadáveres.

– Prólogo de Ángel Gómez Rivero.

Qué decirles de este fantástico título tardío de Hammer que contó con una criatura que ya tenía cierto parecido con la inmortalizada en los films de Universal. Aunque no contó con la presencia de los iconográficos Cushing ni Lee, en su reparto figuran caras conocidas para el aficionado como Ralph Bates, Veronica Carlson, Dennis Price y David Prowse, en el papel de la criatura. Un actor que unos pocos años después sería el hombre que estaba tras la máscara de Darth Vader. Y todo ello con la garantía de estar dirigidos por Jimmy Sangster.

EL NUEVO GÓTICO AMERICANOPACK LAS COLINAS TIENEN OJOS  de Wes Craven.

Disco 1 Las Colinas Tienen Ojos Director: Wes Craven Actores: Susan Lanier, Robert Houston, Martin Speer, Dee Wallace, Lance Gordon, Virginia Vincent    1977 , USA  ,  90 minutos. Color – PAL – Widescreen  Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Español – Dolby Digital 2.0, Inglés – Dolby Digital 2.0 Subtítulos: Español, Inglés.

La película relata el calvario de una típica familia de clase media norteamericana, los Carter, que, camino de California, sufren una avería en mitad del desierto. Pronto serán atacados por una familia que habita en las montañas como bestias salvajes…

Disco 2 Las Colinas Tienen Ojos 2 Director: Wes Craven Actores: Tamara Stafford, Kevin Spirtas, John Bloom, Colleen Riley, Penny Johnson, Lance Gordon .1985  ,  USA, Reino Unido Duración: 87  minutos. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9   Idiomas: Español – Dolby Digital 2.0, Inglés – Dolby Digital 2.0 Subtítulos: Español.

Bobby Carter, superviviente de la tragedia que ha costado la vida a varios miembros de su familia a lo largo de un viaje por el desierto, se ha convertido en piloto de motocross. Ha ideado un nuevo carburante y tiene que presentarlo a profesionales durante una carrera. Pero tiene lugar en el desierto y Bobby no quiere ir, advierte a sus compañeros que las colinas son peligrosas. A pesar de las recomendaciones de Bobby, sus amigos y amigas deciden aventurarse. Una avería les lleva a pararse en un rancho abandonado…

Edición 2 Discos. Lanzamiento: 15/06/2012.

Otro de esos títulos que deberían figurar en todas las colecciones que se precien y que abrió nuevos caminos en el fantástico. De acuerdo en que la segunda parte es floja, floja y anodina, pero ya únicamente por disfrutar de la original vale la pena hacerse con este pack.

CINE FANTÁSTICO USA DE LOS OCHENTA: LA PUERTA (The Gate)

Director: Tibor Takacs con  Stephen Dorff, Louis Tripp, Christa Denton, Kelly Rowan, Jennifer Irwin, Deborah Grover. Música: J. Peter Robinson. 1987. 83 min. Canadá, USA. Color – PAL – Widescreen. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1 Lanzamiento: 15/06/2012.

Sinopsis:

Por primera vez en su vida, Glen y su hermana consiguen que sus padres les dejen solos en casa, durante un fin de semana, si canguro. Tras celebrar una fiesta en su hogar, y a causa de un cúmulo de acontecimientos, accidentalmente abren la puerta por la que el “Señor de los Demonios” hará su entrada al mundo terrenal en su afán de conquistarlo. A partir de ese momento se desatará una terrible lucha que, en caso de derrota, podría suponer el fin de la humanidad…

Contenidos: “Proyecto Nuevos Realizadores” cortometraje: “Juan con miedo” (2010) de Daniel Romero.

Film con el que disfrutaran esas nuevas generaciones adoradoras de la estética más ochentera. La ví hace muchos años en una destartalada VHS y recuerdo unos pequeños demonios de lo más encantador ¿o me traiciona la memoria…? Valdrá la pena renovar esa vieja cinta caducada. Por cierto, el cartel original era fantástico. Y hay más, ya que tenemos un corto de lo más interesante, Juan con miedo de Daniel Romero, director que ahora mismo está preparando lo que promete ser un bombazo: No mires ahí.

LA ANTESALA DEL MODERNO CINE DE TERROR EUROPEOLA ANGUSTIA DEL MIEDO  (Angst)

Director: Gerald Karlg con  Erwin Leder, Silvia Rabenreither, Karin Springer, Edith Rosset, Rudolf Gotz, Renate Kastelik. Música: Klaus Schulze1983. 83 min. Austria. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Alemán (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1 Lanzamiento: 04/05/2012.

Sinopsis:

Tras pasar años en prisión por asesinar a una anciana, un asesino es puesto en libertad. No tardará en volver a sentir deseos de matar. Después de fracasar en el intento de asesinato de un taxista, descubre una casa rural aislada, donde vive una chica adolescente con su madre enferma y su hermano retrasado. Un objetivo perfecto para ejecutar su sádico plan, el asesinato perfecto…

Contenidos: Versión Integra ( Los primeros 7 minutos de la película corresponden a una introducción que acompañaba al pase televisivo de la misma. Es por ello, dado que estos minutos proceden de un master televisivo, que este fragmento se presenta en formato 4/3). – Cortometraje “Julia” (1989) de Susanne Aernecke – 16/9 (16 min.) – Proyecto “Nuevos Realizadore: Escarnio” (2004) – 16/9 (24 min.), un cortometraje de Raúl Cerezo. – Tráiler Original (1 min. V.O.S.)

Este film ha circulado en roídas VHS provenientes de una grabación de Canal + en la que varios directores escogian una película que les hubiera impactado. Alex de la Iglesia demostró buen tino escogiendo este film austriaco que todavía goza de buena (in) salud. Molesta, incómoda, triste y demoledora, La angustia del miedo hay que verla. Y sobre todo en estas condiciones y con estos dos cortos que se añaden, uno de ellos Escarnio, del amigo Raúl Cerezo, autor de exitoso “8”.

 Cinco lanzamientos en dos meses en una colección que promete ser más que interesante: imprescindible, y de la que seguro seguiremos hablando.

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Categorías:DVD / BLU-RAY

Picnic at The Hanging Rock: duelo a muerte entre el puritanismo social y la pureza natural

Australia, 1900, día de San Valentín, 19 alumnas adolescentes del pensionado Appleyard van de pícnic a Hanging Rock acompañadas por Diane de Poitiers, joven profesora de lengua y literatura francesa, y Greta McCraw, la madura profesora de matemáticas.

La única que no lleva un atuendo blanco y primaveral es Greta McCraw. Ella es el espíritu de lo racional, lo científico, opuesto al sensualismo literario que impera en todas las demás. Hora de la siesta, ella es la única que permanece despierta leyendo su libro de problemas. El plano detalle nos muestra que está enfrascada en un ejercicio de geodesia, esa parte de la topografía encargada del cálculo de las alturas sobre la curvatura terrestre. Alza la vista hacia la roca volcánica, que se recorta neblinosa y con los contornos difuminados, como si estuviera midiéndola. Pero su rostro cambia de expresión como si hubiera descubierto algo que va más allá de la ciencia, justo allí donde la matemática se convierte en magia, donde la topografía se vuelve contacto con lo telúrico.

Picnic at The Hanging Rock es una película preciosista que se detiene en los detalles con exquisita sutileza, detalles a los que hay que estar atento para descubrir el misterio que nos relata. Basada en la novela homónima de Joan Linsayd, este segundo film de Peter Weir ya contiene sus marcas de autor:la aparición de personajes que no pertenecen a un determinado mundo, los cuales se harán presentes en él y nada volverá a ser lo mismo; y su depurada puesta en escena que favorece esa su capacidad tan personal de insinuar lo intangible. En esta ocasión ese personaje catalizador es el propio paisaje, la propia roca que se eleva libre sobre el encorsetamiento victoriano. Temido por los aborígenes, los burgueses australianos, buscando parecer cuánto más ingleses mejor, pretenden hacer de Hanging Rock un paraje próximo a la campiña británica, ignorando así el verdadero carácter de la naturaleza australiana. A Weir ese contraste entre lo salvaje, ignorado a toda costa, y la autoimposición de conductas puritanas, le sirve para retratar un tema que volverá a retomar años más tarde en El club de los poetas muertos (Dead Poets Society, 1989): la represión como modo de despojar al individuo de sus capacidades para convertirlo en una pieza del engranaje sin voluntad de rebelión. Y más allá, represión que deja a la muerte como única salida para los que son disonantes, distintos.

En Picnic at The Hanging Rock se juega con el lenguaje de los volúmenes: los curvos que definen lo natural, los rectilíneos que caracterizan al ambiente victoriano del pensionado; como si lo recto hubiera de domesticar lo curvo que hay dentro de cada una de las adolescentes.Esa rectitud hierática que representa a Mistress Appleyard , la directora, capaz de reducir al silencio a las bulliciosas muchachas cuando les dicta las últimas indicaciones para comportarse según corresponde a señoritas de su clase. La formación geométrica con la que se despiden de su directora contrastará con los círculos que formarán los corros de jóvenes, abandonadas a la poesía en ese locus amoenus que es la zona de pícnic. Lo recto excluye lo vital, la intensidad del sentimiento y Mistress Appleyard se cree en el deber de enderezar cualquier cosa que consideré torcido, como la joven Sara a la que vemos atada “por su bien” en la clase de danza. Sara es una huerfana cuya permanencia en el centro se ve amenazada por el descuido con el que su tutor se retrasa en el pago de las cuotas. Ella es el elemento extraño, pertenece a otra clase, a la vez que su alma poética se rebela contra la disciplina de los estudios. Sobre Sara volcará Mistress Appleyard su ansía de dominio cuando su escuela se ve tocada por el escándalo, la viuda se aferra a lo poco que queda de su poder y la presiona y humilla hasta llevarla al suicidio. Ese será el fin de la institución, la naturaleza habrá vencido de nuevo al afán por encauzarla aunque haya tenido que liberarse a través de la muerte.

Mistress Appleyard confiaba tanto en Greta McCraw, por su frialdad matemática, por ser lo más parecido a un principio masculino en el seno de ese universo femenino que es el pensionado. La última vez que fue vista Greta fue cuando se encaminaba a la cima sin su vestido, ataviada únicamente con la ropa interior. Ese es el episodio central del film: cuando tres alumnas y la Señorita McCraw desaparecen en la roca. Hacia las tres de la tarde, tres de las chicas mayores pidieron permiso a la profesora de francés para explorar la roca. Las tres jóvenes -Irma Leopold, Marion Quade y una muchacha a la que se recuerda simplemente como Miranda- tenían todas diecisiete años y destacaban por ser sensatas y responsables. Tras un breve comentario entre los adultos (durante el cual se observó que los relojes de Ben Hussey y de miss McCraw se habían parado a mediodía), se acordó dejarlas ir. Posteriormente dieron también permiso a Edith Horton, una chica más joven, de catorce años, para acompañarlas. Se advirtió a las cuatro que no subieran demasiado por la roca, que procuraran evitar los riscos, cuevas y precipicios, y que tuvieran cuidado con las serpientes, arañas y otros bichos peligrosos.

Y las jóvenes ascienden hacia esa roca volcánica de 150 millones de años. Miranda, esa Venús de Boticceli cierra la expedición pero ella es el centro. Virgen del amor conduce a sus compañeras a la ascensión hacia el misterio. La montaña es un símbolo cósmico y representa, a la vez, el centro y el eje del mundo. Vista desde lo alto, se percibe como el punto de una vertical en el centro del mundo. Vista desde abajo, es también el eje del mundo, pero en el sentido de una escala, de una pendiente que hay que subir. Sus puntas escarpadas insinúan rostros, el magnetismo que rezuma (los relojes se han parado a las doce del mediodía por ese campo magnético) abduce a las muchachas, sólo Edith queda al margen del influjo y pronto se separará del grupo. Las demás van liberándose progresivamente de las prendas que las encorsetan a los principios del puritanismo victoriano. Su viaje va del puritanismo a la pureza, a la comunión con la inocencia de lo natural. Y ese flou que usa Weir produce una perenne sensación de neblina que las hace parecer etéreas en ese despertar sexual que las lleva a la fusión con lo telúrico.

La sabiduría cinematográfica de Weir crea la atmósfera de misterio, o mejor sería decir de encuentro con lo mistérico: esos travellíngs circulares que las acompañan en el último tramo de su ascensión; las transparencias recortándose a contraluz; los contrapicados de la roca y las muchachas; el trabajo de sonido centrado en el ulular del viento y que tiene un perfecto contrapunto en la flauta de pan que ejecuta la banda sonora; los ralentís que las convierten en ninfas dispuestas a entregarse a los orígenes naturales, a abandonar la hipocresía de una moral que las anula. Flotando como en un sueño nos las muestra el último plano en que las vemos, para desaparecer después hacia el seno de la roca. Viaje de los pináculos fálicos a la inmersión en la cueva, madre del ser. La montaña está unida al ombligo del mundo y, en este caso, evoca la fecundidad de la Madre Tierra. La rebelión de lo femenino, de lo sensual, se ha consumado y la inexplicada desaparición de las muchachas conduce a la ruina a Mistress Appleyard y sus métodos castradores. La aparente irrealidad derrota a la que parecía aplastante realidad.

Y todo lo que vemos o parecemos,
No es sino un sueño dentro de un sueño . Edgar Allan Poe

Amando de Ossorio: la entrevista perdida

19 junio 2012 4 comentarios

la-noche-del-terror-ciego-spanish-movie-posterSin duda Amando de Ossorio es uno de los directores más queridos por los amantes del Fantaterror. Su obra se revaloriza más allá de los films de templarios que le dieron fama internacional,  y en todo el mundo se lanzan lujosas ediciones de sus películas.

Una persona nos ha cedido esta entrevista filmada en la que el director nos habla de todo un poco y muestra sus pinturas, además de efectos especiales de sus films. Una delicia en estado crudo que estamos muy orgullosos de poder compartir.

Gallego, autodidacta, escritor, pintor y responsable de efectos especiales , realizó todo tipo de cine, pero con especial predilección por el terror y la fantasía,  creando unos personajes que parecían enraizados en nuestra cultura. Un mito totalmente autóctono, aunque mezclaba en sus guiones ideas sacadas de clásicos como el  holandés errante, Lovecraft o la leyenda germana de Lorelei.

Su primera incursión en el género fue con Malenka, la sobrina del vampiro (1969), una coproducción con Italia en la que contó con la colaboración de una todavía apetitosa Anita Ekberg . Lamentablemente Boris Karloff quedó finalmente fuera del proyecto. Esta primera experiencia en el cine de terror no acaba de ser del todo convincente al mezclar comedia chusca y sonrojante. Pero alcanza un buen nivel del producción.

22658479A continuación vendría la primera entrega de la serie que le daría la fama: La noche del terror ciego (1972), que aunque tenía pinceladas del todavía reciente film de Romero,  era novedoso  al introducir una mitología como la de los templarios, que se desarrollaría durante tres largometrajes más: El ataque de los muertos sin ojos (1973), El Buque maldito (1974) y La noche de las gaviotas (1975). Pero no hay que pensar que estas secuelas son meras repeticiones de la original ya  que, sobre todo las dos últimas,  aportan interesantes novedades argumentales a sumar a la mitología de los templarios.

Pero no se detiene aquí la producción terrorífica del director, que seguirá mezclando buenas dosis de sangre, gore y erotismo en  films como Las garras de Lorelei (1973), La noche de los brujos (1974) y La endemoniada (1975),  en los que cuenta con suculentas actrices de la época como Helga Liné, Silvia Tortosa, Loreta Tovar, Bárbara Rey, Kali Hansa o María Kosty, que se sumaron a las protagonistas de sus films templarios, encabezadas por la deliciosa Lone Fleming, además de  Esperanza Roy, María Perschy il_fullxfull.1352408918_1i2no Blanca Estrada, entre otras. Todas ellas en unos films que conocieron dobles versiones para el extranjero con imágenes más picantes y más bien castos desnudos.

Ya en 1984 rueda su último film de terror, y también de su filmografía, Serpiente de mar. Esta entrevista se realizó en 1993, pocos años antes del fallecimiento del director en 2001. Como puede apreciarse en la entrevista, el director no dejó de escribir y maquinar proyectos que, lamentablemente nunca se llegaron a materializar. Incluso le dice al cámara como debería rodar las imágenes que hace de su estudio, de sus pinturas e incluso de una máscara de templario que… vaya usted a saber donde habrá ido a parar.

 

Untitled from Proyecto Naschy on Vimeo.

Este domingo 17 de junio nueva sesión de Spooky Cinema

XV SESION DOBLE ESPECIAL TERROR EN EL INSTITUTO
Cortos, trailers, videos relacionados con Masacres en institutos, Teenagers, Slasher, Bailes de Promoción… Stands, golosinas terroríficas de regalo y muchas sorpresas mas…
Hello Mary Lou: Prom Night 2, 1987 dir: Bruce Pittman
Mary Lou Maloney, reina de la promoción de 1957 en el instituto Hamilton High, es asesinada por su novio la noche del baile de graduación. Treinta años más tarde regresa para vengarse.
13 asesinatos y medio, 1981 (Student Bodies) dir: Mickey Rose
Hay un asesino llamado The Breather que aterroriza a los estudiantes de la escuela secundaria. Siempre que el asesino encuentra a jóvenes manteniendo relaciones sexuales, él les mata. Él tiene algunas lecciones que impartir, le gusta respirar pesadamente,y también le gusta hacer llamadas mientras habla a través de un pollo de goma.
AUDITORIO LES BASSES,  METRO VILAPICINA. CALLE TEIDE 20. 18 HORAS, ENTRADA GRATUITA. 

 

Categorías:Z CAJÓN DESASTRE

Novedades DVD / Blu-ray: Mayo 2012

Mayo ha sido un mes que desde luego ha dado mucho de sí en cuanto a lanzamientos, algunos de ellos de mucho interés. Se ha notado y mucho el efecto The Artist, así que muchos podrán descubrir el cine mudo, y los que nos gusta podremos ver algunas cintas realmente interesantes. También en este listado figuran alguanas piezas de cine erótico, aunque en su vertiente fantástica como Cuentos inmorales y La Bestia, ambos films de  Walerian Borowczyk . El primero incluye un episodio que recrea las “hazañas” de la Condesa Bathory y el otro… bueno, lleva bien lejos lo de la bella y la bestia. Como curiosidad indicar que La Bestia sale publicada por dos distribuidores distintos. Casualidades… Dark City tiene por fin una edición digna y El Pueblo de los malditos puede adquirirse conjuntamente con la  ( floja) segunda parte, aunque dejan la tercera de lado… Si mi economía me lo permitiera no me perdería el fantástico pack dedicado a Méliès, con toda la obra superviviente conservada en 6 discos y un montón de horas de disfrute. Tampoco El espíritu burlón de David Lean, una deliciosa comedia sobrenatural, ni Entre naranjos, una joya del cine mudo dirigida por Monta Bell con la gran Garbo. Y ni por un momento dejaría escapar esa joyita que es Planeta Sangriento, bueno y tampoco… lo dicho, este lote pienso que no está nada, nada mal. En breve le tocará el turno a junio, que también viene bien cargado de novedades.

MAYO

20.000 LEGUAS DE VIAJE SUBMARINO  (1916, 20,000 Leagues Under The Sea)

Director: Stuart Paton Actores: Allen Holubar, Louis Alexander, Curtis Benton, Wallace Clarke, Howard Crampton, Dan Hanlon. Música: Brian Benison, Maximilien Mathevon. 1916. 96 min. USA.:Blanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Versus Entertainment

Lanzamiento: 23/05/2012.

Sinopsis:

Durante la Guerra Civil de EE.UU., una extraña y gigantesca criatura marina hunde cualquier embarcación que se cruza en su camino. El “Abraham Lincoln”, un barco de la marina norteamericana, es enviado a la zona para investigar los misteriosos naufragios. El monstruo resulta ser un fantástico submarino, el “Nautilus”, al mando del capitán Nemo: un hombre de enigmático carácter que busca vengarse del aventurero inglés Charles Denver que, tiempo atrás, cuando Nemo era príncipe en la India, provocó la muerte de la esposa de Nemo, la princesa Daaker, y la desaparición de su joven hija…
ABBOT Y COSTELLO EN HOLLYWOOD (Bud Abbott And Lou Costello in Hollywood)

Director: S. Sylvan Simon. Actores: Bud Abbott, Lou Costello, Frances Rafferty, Bob Haymes, Jean Porter, Warner Anderson. Música: George Bassman1945.  83 min. USA.Blanco y Negro – PAL – Fullscreen. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

Abbott y Costello vuelven a interpretar a dos perdedores que sueñan con convertirse en importantes agente musicales. Quieren cumplir su sueño, asi que empiezan con pequeños clientes, con carreras alejadas del estrellato. Pero de momento sus clientes son unos don nadie, habrá que ver si la pareja de cómicos consigue convertirlos en los reyes de la música.

ABIERTO HASTA EL AMANECER 3: LA HIJA DEL VERDUGO (From Dusk Till Dawn 3: The Hangman´s Daughter)

Director: P.J. Pesce. Actores: Marco Leonardi, Michael Parks, Temuera Morrison, Rebecca Gayheart, Sonia Braga, Danny Trejo. Música: Nathan Barr1999. 90 min. USA.Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Savor Ediciones (Emon) Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

Méjico, 1913. Johny Madrid, uno de los más temibles forajidos del país está a punto de ser ejecutado por un cruel e implacable verdugo que imparte brutalmente la justicia. Pero en el último momento, el Forajido consigue huir secuestrando a Esmeralda, la hija del verdugo. Éste organiza rápidamente una batida para perseguirle. En su huída, después de reencontrarse con su banda, Johny y Esmeralda, acosados por el verdugo, buscan refugio en una cantina en medio del desierto llamada “La tetilla del diablo”.

ARRUGAS

Director: Ignacio Ferreras. Animacion. Nani Garcia.  2011. 85 min  España. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 5.1), Gallego (Dolby Digital 5.1) Discos:1 Distribuidora: Cameo Media Lanzamiento: 02/05/2012.

Sinopsis:

Arrugas narra la amistad entre Emilio y Miguel, dos ancianos recluidos en un geriátrico. Emilio, que acaba de llegar a la residencia en un estado inicial de Alzheimer, será ayudado por Miguel y otros compañeros para no acabar en la planta superior de la residencia, el temido piso de los asistidos, que es como llaman allí a los desahuciados. Su alocado plan tiñe de comedia y ternura el tedioso día a día de la residencia porque, aunque para muchos sus vidas habían terminado, ellos acababan de empezar una nueva.

Contenidos: Animática. – Making of. – Imágenes del proceso. – Nace “Arrugas”: el cómic. – Tráilers. – Ficha técnica y artística.

ASALTO EN LA COMISARÍA DEL DISTRITO 13 (Assault On Precinct 13)

Director: John Carpenter. Actores: Austin Stoker, Darwin Joston, Laurie Zimmer, Martin West, Tony Burton, Charles Cyphers. Música: John Carpenter.1976. 87 min. USA.Color – PAL – Widescreen. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Sotelysa

Lanzamiento: 21/05/2012.

Sinopsis:

Una comisaría de Los Ángeles a punto de ser trasladada, donde el teléfono y la electricidad han sido cortados y donde acaban de traer  prisionero a un criminal, es asaltada por una pandilla de gángster en busca de venganza. Para sobrevivir a los asaltos repetidos, los policías y los prisioneros unirán sus fuerzas.

ATTACK THE BLOCK

Director: Joe Cornish. Actores: John Boyega, Jodie Whittaker, Alex Esmail, Franz Drameh, Leeon Jones, Simon Howard. Música: Steven Price.2011. 85 min. Francia, Reino Unido. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1) Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Cameo Media Lanzamiento: 23/05/2012.

Sinopsis:

Divertida y aterradora película de aventuras que enfrenta a una banda de adolescentes contra una invasión de salvajes alienígenas, convirtiendo una zona marginal de Londres en una zona de peligrosos juegos de ciencia ficción. De la noche a la mañana, un bloque de pisos se convierte en una fortaleza sitiada y un grupo de adolescentes de la calle en héroes. La lucha entre el guetto y el espacio exterior ha comenzado…

Contenidos: Making of. – Como se hizo la criatura. – Tráilers. – Ficha técnica y artística. – Otros títulos.

CUENTOS INMORALES (Contes Immoraux)

Director: Walerian Borowczyk Actores: Pascale Christophe, Lise Danvers, Fabrice Luchini, Charlotte Alexandra, Paloma Picasso, Florence Bellamy. Música: Maurice Leroux. 1974. 99 min. Francia.Color – PAL – Widescreen 1.66:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono), Francés (Dolby Digital 2.0 Mono). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

El maestro polaco del cine erótico, Walerian Borowczyk, presenta cuatro relatos eróticos que tienen lugar en distintas épocas históricas. En el primero, “La marea”, una estudiante y su prima quedan aisladas en una playa desierta. “Teresa filósofa” cuenta la historia de una joven que, encerrada en su habitación, busca llegar al éxtasis tanto místico como sexual. “Erzsebet Bathory” es un retrato de la condesa del siglo XVI famosa por bañarse en la sangre de vírgenes, mientras que “Lucrecia Borgia” nos muestra una visión incestuosa de la mítica familia…

DARK CITY ( Dark City)

Director: Alex Proyas. Actores: Rufus Sewell, Kiefer Sutherland, Jennifer Connelly, William Hurt, Richard O´Brien, Ian Richardson. Música: Trevor Jones. 1998. 96 min. USA. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1), Alemán (Dolby Digital 5.1), Polaco (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español, Sueco, Noruego, Polaco, Danés, Finlandés, Inglés para Sordos, Alemán para Sordos. Discos:1 Distribuidora: Warner Bros. Lanzamiento: 08/05/2012.

Sinopsis:

Bienvenido a un mundo donde el misterio y la locura se encuentran. Disfruta por primera vez en alta definición del éxito aclamado por la crítica dirigida por el visionario Alex Proyas y adéntrate más que nunca en una de las historias de ciencia ficción más excitantes y reverenciadas. Cuando John Murdoch despierta sin memoria en la escena de un espeluznante asesinato, se encuentra pronto perseguido por la policía, una mujer que dice ser su esposa y un misterioso grupo de hombres pálidos que parecen tener el control de todo – y todos – en la ciudad.

Contenidos: Comentarios del director Alex Proyas, los guionistas Lem Dobbs y David S. Goyer, el director de fotografía Dariusz Wolski, el diseñador de producción Patrick Tatopoulos y el crítico de cine Roger Ebert. – Recuerdos de Shell Beach. – La Arquitectura de los Sueños. – Tráiler cinematográfico.

EL ALMUERZO DESNUDO (Naked Lunch)

Director: David Cronenberg. Actores: Peter Weller, Judy Davis, Ian Holm, Julian Sands, Roy Scheider, Monique Mercure. Música: Howard Shore. 1991. 110 min.Canadá, Reino Unido, Japón. Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Stereo), Inglés (Dolby Digital 2.0 Stereo). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Savor Ediciones (Emon) Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

William Lee es un exterminador de insectos que ha dejado atrás las drogas y la mala vida. Pero su esposa es adicta al polvillo con el que mata a las cucarachas. Una noche, en medio de un juego, William mata su esposa de un tiro. Tras esto, debe escapar a la Interzona, un lugar donde las máquinas de escribir son insectos que hablan y donde un escritor amanerado y su esposa son peones en un rompecabezas de espionaje entre los seres humanos y una raza de ciempiés gigantes…

EL CABALLERO DEL AMOR (Bardelys The Magnificent)

Director: King Vidor. Actores: John Gilbert, Eleanor Boardman, Roy D´Arcy, Lionel Belmore, Emily Fitzroy, George K. Arthur. Música: William Axt, R.H. Bassett.  1926. 90 min. USA. Blanco y Negro – PAL – Fullscreen.  Muda (Dolby Digital). Discos:1 Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

Durante el reinado de Luis XIII, un jactancioso joven llamado Bardelys se hace famoso gracias a sus conquistas amorosas. Cuando le informan que en la corte hay una chica que no ha sucumbido a sus encantos, nuestro apuesto héroe afirma que será capaz de conquistar a esta “princesa de hielo”, llamada Roxelanne.

EL CASCANUECES (The Nutcracker In 3d)

Director: Andrey Konchalovskiy. Actores: Elle Fanning, Nathan Lane, John Turturro, Frances De La Tour, Aaron Michael Drozin, Richard E. Grant. Música: Eduard Artemiev. 2010.  103 min. Reino Unido. Color – PAL – Widescreen 2.35:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 5.1). Discos: 1 Distribuidora: Paramount Pictures Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

Viena, años 20. María, una niña de nueve años, vive en una casa llena de objetos encantadores, pero se siente demasiado sola. Su irritante hermano Max no deja de molestarla, y sus padres apenas le prestan atención. La víspera de Navidad su querido tío Albert le regala un muñeco de madera: un cascanueces. Esa noche, la imaginación de Mary consigue dotar de vida al muñeco, y éste emprende con Mary un viaje maravilloso hasta llegar a un mundo donde los juguetes tienen forma humana y todo es mucho más grande.

EL DOCTOR FRANKENSTEIN (Frankenstein)

Director: James Whale. Actores: Colin Clive, Mae Clarke, John Boles, Boris Karloff, Edward Van Sloan, Frederick Kerr. Música: Bernhard Kaun. 1931. 67 min. USABlanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.37:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Sinopsis:

El doctor Henry Von Frankenstein desarrolla un experimento tenebroso que consiste en construir, a partir de trozos de cadáveres, un nuevo ser humano. Ayudado por su criado Fritz se adentra en plena noche en los cementerios de la localidad para arrancar a los cadáveres las partes que necesita. El cerebro que utiliza en su experimento había pertenecido a un criminal.

EL ENJAMBRE (The Swarm)

Director: Irwin Allen. Actores: Richard Widmark, Richard Chamberlain, Olivia De Havilland, Ben Johnson, Lee Grant, Jose Ferrer. Música: Jerry Goldsmith. 1978. 155 min. USA.Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Suevia Films Lanzamiento: 21/05/2012.

Sinopsis:

Una gigantesca plaga de abejas asesinas provenientes de África amenaza a una población de Texas (Estados Unidos). A su paso han ido sembrando el caos y la destrucción, matando tanto hombres como animales. Las autoridades llaman al doctor Bad Crane, prestigioso entomólogo que intenta enfrentarse a la situación organizando su base de operaciones en un sofisticado centro de misiles, próximo al lugar atacado por las abejas. Pero se trata de una misión compleja en la que el fracaso parece asegurado…

EL MUCHACHO DE LOS CABELLOS VERDES (The Boy With The Green Hair)

Director: Joseph Losey. Actores: Robert Ryan, Barbara Hale, Dean Stockwell, Pat O´Brien, Richard Lyon, Walter Catlett. Música: Leigh Harline.1948. 82 min.USA.Color – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español.Discos:1 Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Sinopsis:

Peter (Dean Stockwell) es un joven muchacho con la cabeza afeitada que ha sido recogido por la policía en un pequeño pueblo inglés. Ante la negación de hablar con las autoridades, Peter será llevado con el Dr. Evans (Robert Ryan), un psiquiatra que escuchará su increíble historia: Tras quedarse huérfano por culpa de un bombardeo sobre Londres durante la II Guerra Mundial el cabello de Peter se volvió verde de un día para otro sin ninguna explicación lógica y desde ese momento se convirtió en un engendro para sus vecinos y en objeto de burla de sus anteriores amigos, por lo que decidió huir a los bosques donde tuvo una revelación…

EL PORTERO DE NOCHE (Il Portiere Di Notte)

Director: Liliana Cavani. Actores: Dick Bogarde, Charlotte Rampling, Philippe Leroy, Gabrielle Ferzetti, Giuseppe Addobbati, Isa Miranda. Música: Daniele Paris1974. 118 min. Italia.Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0). Subtitulos: Español. Discos:1Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Sinopsis:

Max antiguo oficial de las SS, vive bajo el anónimo uniforme de un portero de noche en un hotel de Viena. Sus antiguos compañeros, que ocupan ahora posiciones de importancia, han conseguido hacer callar las débiles voces de sus complejos de culpabilidad, organizando entre ellos falsos juicios para cada uno de los miembros del grupo.

EL PUEBLO DE LOS MALDITOS  (1960) / LOS HIJOS DE LOS MALDITOS (1963)
Discos:2 Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Disco 1  El Pueblo de los Malditos (1960) Director: Wolf Rilla Actores: George Sanders, Barbara Shelley, Michael Gwynn   1960  USA, Reino Unido Duración: 74 minutos .Blanco y Negro – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 2.0 Stéreo, Inglés – Dolby Digiral 2.0 Subtítulos: Español

Todos los habitantes del pequeño y apacible pueblo de Midwich, Inglaterra, caen repentinamente en un profundo sueño durante unas horas en pleno día. Meses después, todas las mujeres fértiles darán a luz a la vez. Los niños recién nacidos presentarán un crecimiento exageradamente rápido, unos intensos y penetrantes ojos y un pálido color de piel. Agentes del gobierno supervisarán este insólito caso mientras que los extraños niños desarrollarán una amenazante conducta.

Disco 2 Los Hijos de los Malditos Director: Anton M. Leader Actores: Ian Hendry, Alan Badel, Barbara Ferris, Alfred Burke  1963  USA  86 minutos.  Blanco y Negro – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 2. Stéreo, Inglés – Dolby Digital 2.0 Stéreo. Subtítulos: Español. 

Unos científicos descubren la existencia de seis niños superdotados en Inglaterra con una enorme inteligencia y poderes físicos que definitivamente se salen de lo normal, por lo que serán objeto de estudio. Pero los niños, sin saber de dónde vienen ni quiénes son sus progenitores, huirán asustados y se cobijarán en una iglesia abandonada donde serán acosados por agentes del gobierno que pretenden acabar con la amenaza que suponen y esclarecer el misterio.

EL VERDADERO CORAZÓN DE SUSIE (True Heart Susie)

Director: D.W. Griffith. Actores: Lillian Gish, Robert Harron, Wilbur Higby, Loyola O´Connor, George Fawcett, Clarine Seymour1919. 61 min. USA. Blanco y Negro – PAL – Fullscreen. Muda (Dolby Digital). Discos:1 Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

Sussie está enamorada de William un joven de su pueblo y está dispuesta a conseguir su amor al precio que sea. Pero William desea ir a la ciudad a estudiar pero no tiene dinero para pagar los estudios. A escondidas, Sussie vende su vaca para obtener el dinero necesario.

ENTRE NARANJOS  (The Torrent)

Director: Monta Bell. Actores: Ricardo Cortez, Greta Garbo, Gertrude Olmstead, Edward Connelly, Lucien Littlefield, Martha Mattox.  1926. 88 min. USA. Blanco y Negro – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3Muda (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Llamentol  Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

Tormentosa historia de triángulos amorosos entre un noble español (Ricardo Cortez) y una campesina (Garbo), quien incluso tras lograr fama mundial al convertirse en estrella de la ópera no logra olvida al amado aristócrata.

GEORGE MÉLIÈS: EL PRIMER MAGO DEL CINE (PACK)

Director: Georges Franju, Segundo de Chomon. Actores: Jeanne D´ Alcy, François Lallement, Andre Melies.  1896, 1913. 896 min. Francia. Color – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Subtitulos: Español, Portugués. Discos:6 Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

En esta extraordinaria colección se puede apreciar la importancia de Mélis, la obra de un mago y de un artista de imaginación sin límites; un genio de la inventiva y del encantamiento. Un prodigioso talento único, Mélis produjo y realizó todas sus películas y además diseñó los decorados, vestidos y accesorios, escribió los textos (“boniments”) con que acompañaba la proyección de muchos de ellos y fue, asimismo, el intérprete principal.

Contenidos:

Incluye libro de 80 páginas a color  que contiene: – Textos de Norman McLaren y John Frazer sobre Mélis y su arte y sobre la restauración. – Índice de los cortometrajes, con datos sobre los mismos y clasificados alfabéticamente para su fácil localización en cada DVD.
– “El gran Mélis” (1953), de Georges Franju. – Filmografía. – Las rosas mágicas (1906), de Segundo de Chomón. – Excursión a la Luna (1908), de Segundo de Chomón.

GREMLINS PACK (Primera y segunda parte)

Discos:2 Distribuidora: Warner Bros. Lanzamiento: 15/05/2012.

Disco 1 Gremlins Director: Joe Dante Actores: Zach Galligan, Phoebe Cates, Hoyt Axton, Polly Holliday, Frances Lee McCain  1984  USA   102 minutos  Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9  Idiomas: Español – Dolby Digital 5.1, Inglés – Dolby Digital 5.1, Alemán – Dolby Digital 5.1 Subtítulos: Español, Inglés, Alemán, Holandés, Sueco, Noruego, Danés
Manténgalo lejos de las luces brillantes. Nunca lo moje. Y lo más importante, por mucho que llore, por mucho que suplique, nunca, nunca debe comer después de medianoche. Con estas misteriosas introducciones, el joven Billi Peltzer toma posesió de su nueva y cariñosa mascota, pero Billi va a recibir más de lo que esperaba de su extraño y travieso animalito. Gremlins es una comedia tremendamente divertida que le hará alternativamente morirse de risa y gritar de espanto. Si ha visto “Aullidos”, “EL Chip Prodigioso” o “Matinee”, ya ha experimentado el delirio visual mágico que ofrece el director Joe Dante, toda su fantasía creadora se muestra y el resultado es un clásico del cine fantástico.
Disco 2 Gremlins 2, La Nueva Generación Director: Joe Dante Actores: Zach Galligan, Phoebe Cates, John Glover, Christopher Lee, Robert Picardo, Robert Prosky   1990  USA  107 minutos    Color – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9    Idiomas: Español – Dolby Digital 2.0, Inglés – Dolby Digital 5.1, Alemán – Dolby Digital 2.0 Subtítulos: Español, Inglés, Alemán, Danés, Sueco.  
Las reglas son las mismas, pero la diversión es mayor y las emociones son mejores. Esta vez, Billy y el Mogwai favorito de todo el mundo, Gizmo, deberán enfrentarse a una nueva generación de gremlins, que sin lugar a duda se sienten como en casa en Nueva York. Además incluye un gran número de contenidos extra, como secuencias inéditas, una mirada “detrás de las cámaras” para ver cómo se trabaja con los Gremlins, un comentario de audio de largometraje y mucho, mucho más.
LA BESTIA (La Bête) DIVISA

Director: Walerian Borowczyk. Actores: Sirpa Lane, Lisbeth Hummel, Elisabeth Kaza, Pierre Benedetti, Guy Trejan, Roland Armontel. 1975. 92 min.Francia. Color – PAL – Widescreen 1.66:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital 2.0 Mono), Francés (Dolby Digital 2.0 Mono). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Divisa Lanzamiento: 16/05/2012.

Sinopsis:

Una familia de la nobleza con problemas económicos espera ansiosa la llegada de Lucy Broadhurst, hija de un rico burgués. La boda de Lucy con el heredero de la familia, el excéntrico Mathurin, podría ayudarles a mejorar su situación. Cuando la chica llega al hogar de los aristócratas, se obsesiona con la historia de Romilda de l’Esperance, una antepasada de su futuro esposo. Según las habladurías, Romilda había mantenido relaciones sexuales con una misteriosa bestia que se escondía en los bosques cercanos a la mansión…
LA BESTIA (La Bête) SMILE

Director: Walerian Borowczyk Actores: Sirpa Lane, Lisbeth Hummel, Elisabeth Kaza, Pierre Benedetti, Guy Trejan, Roland Armontel. 1975. 94 min. Francia. Color – PAL – Widescreen 1.66:1 – 16:9. Audio: Español (Dolby Digital), Francés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Sinopsis:
Mathurin de L’Esperance (Pierre Benedetti), heredero de una familia de la nobleza francesa con problemas económicos, se convierte en el prometido de la rica Lucy Broadhurst (Lisbeth Hummel), lo que podría salvar la maltrecha economía familiar. Pero cuando la chica llega a la finca de su prometido conocerá la historia de Romilda de L’Esperance (Sirpa Lane), una antepasada de su futuro esposo que según los rumores de la localidad mantuvo relaciones sexuales con una misteriosa bestia que se escondía en los bosques cercanos a la finca. Perturbada y al mismo tiempo atraída por el relato, Lucy investigará el asunto.
LA CIUDAD DE ORO DEL CAPITÁN NEMO (Captain Nemo And The Underwater City)

Director: James Hill. Actores: Robert Ryan, Chuck Connors, Nanette Newman, Luciana Paluzzi, Bill Fraser, John Turner. Música: Walter Stott1969. 105 min. Reino Unido.Color – PAL – Fullscreen, Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital).Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Suevia Films Lanzamiento: 21/05/2012.

Sinopsis:

A consecuencia de una tormenta, un barco americano naufraga. Los pocos sobrevivientes son rescatados por el Nautilus, ingenio submarino que se adelantaba a su época y que es liderado por el enigmático capitán Nemo. Los náufragos son llevados a Templemer, una ciudad submarina, obra del capitán Nemo. Templemer, que está habitada por náufragos o por gente descepcionada que se ha autoexiliado del mundo exterior, es una sociedad utópica donde no existe el dinero (pese a que el oro abunda ahí) y todos viven en armonía. Pero la ambición de unos y la insatisfacción de otros harán peligrar, no solo el secreto de la existencia de Templemer, sino a la ciudad sumergida misma…
LA PASIÓN DE JUANA DE ARCO (La Passion De Jean D´arc)

Director: Carl Theodor Dreyer. Actores: Maria Falconetti, Eugene Silvain, Andre Berley, Maurice Schutz, Antonin Artaud, Michel Simon.Música: Jesper Kyd, Ole Schmidt.1928. 110 min.Francia.Blanco y Negro – PAL – FullscreenMuda (Dolby Digital).Discos:1 Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

1431, durante la Guerra de los Cien Años, Juana de Arco es arrestada y acusada de brujería, después de haber conducido a las tropas francesas a la victoria. Ella declara haber recibido de Dios la misión de salvar a Francia, pero es procesada y condenada a morir en la hoguera.
LOS CINCO MIL DEDOS DEL DR. T (The 5,000 Fingers Of Dr.T)

Director: Roy Rowland. Actores: Peter Lind Hayes, Mary Healy, Hans Conried, Tommy Rettig, Noel Cravat, Jack Heasley. Música: Frederick Hollander1953. 85 min. USA. Color – PAL – Fullscreen 1.37:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Sony Pictures

Lanzamiento: 29/05/2012.

Sinopsis:

El joven Burt Collins, se duerme debido a la monotonía de sus lecciones de piano y sueña con un castillo gobernado por su profesor de piano, el excéntrico Dr. Terwiliker. El Dr. T está decidido a probar que su “Método de los dedos felices” para enseñar a tocar el piano es el mejor método del mundo. Tras haber encerrado todos los demás instrumentos en la mazmorra, el Dr. T atrae a 500 niños pequeños para que participen en un colosal concierto tocando el mayor piano jamás construido. En su esfuerzo por escapar, Burt entra en contacto con algunos de los más extraños e inimaginables personajes: una pareja de siameses en patines, un tambor humano y el villano más memorable desde el Grinch…

MAREA NOCTURNA (Night Tide)

Director: Curtis Harrington. Actores: Dennis Hopper, Linda Lawson, Luana Anders, Gavin Muir, Tom Dillon, Marjorie Eaton. Música: David Raksin1961. 82 min  USA. Blanco y Negro – PAL – Widescreen 1.85:1 – 16:9. Audio: Inglés (Dolby Digital 1.0 Mono) Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Versus Entertainment Lanzamiento: 23/05/2012.

Sinopsis:

Johnny Drake, un joven marinero recién desembarcado en tierra, consigue trabajo en el muelle de Santa Mónica. Allí conocerá y se enamorará de Mora, una misteriosa mujer que le cuenta que fue rescatada de una isla desierta por el capitán de un barco y que ahora trabaja simulando ser una sirena en un espectáculo del parque de atracciones. Cuando Johnny descubre que los antiguos novios de Mora murieron en extrañas circuntancias, comenzará a sospechar que quizás su amante sea en verdad una sirena que en las noches de luna llena lleva a cabo atroces asesinatos…

PERROS DE PAJA 2011 (Straw Dogs)

Director: Rod Lurie. Actores: James Marsden, Kate Bosworth, Alexander Skarsgard, James Woods, Dominic Purcell, Rhys Coiro. Música: Larry Groupe2011.  105 min. USA. Color – PAL – 1920x1080p – 2.40:1. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 5.1), Inglés (Dolby Digital 5.1), Italiano (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español, Inglés, Italiano, Danés, Finlandés, Hindi, Noruego, Sueco. Discos:1 Distribuidora: Sony Pictures Lanzamiento: 08/05/2012.

Sinopsis:

Una joven pareja (James Mardsen y Kate Bosworth) se muda a un pintoresco pueblo del sur. Pero pronto ese lugar perfecto se convierte en un infierno cuando se desatan oscuros secretos y pasiones mortales. Atrapados por un despiadado sádico (Alexander Skarsgard, “True Blood”), se enfrentan a una noche de terribles sufrimientos e interminables episodios sangrientos. Su única esperanza de supervivencia es ser más salvajes que sus crueles torturadores.

Contenidos: Flirteando con la polémica: rehacer un clásico. – La dinámica del poder: el reparto. – Dentro del acoso: los especialistas. – La creación de la casa: el diseño de producción. – Comentario con el guionista y director Rod Lurie.

PLANETA SANGRIENTO / EL DÍA QUE EL CIELO EXPLOTÓ

Discos:1 Distribuidora: Asian Trash Cinema Lanzamiento: 25/05/2012.

Planeta Sangriento Director:  Curtis Harrington Actores:  John Saxon, Dennis Hopper Música:  Género: Ciencia Ficción. Año: 1966. Duración: 81 min. Nacionalidad: USA, Union Soviética. Color – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio:  Español (Dolby Digital), Inglés (Dolby Digital). Subtitulos: Español. 

Sinopsis:

En la profundidad del espacio, una nave terrestre recibe un SOS procedente de una nave alienígena. Cuando van al rescate en busca de supervivientes encuentran a una astronauta a la que suben a su nave. La mujer, de apariencia humanoide, tendrá unos patrones alimenticios inesperados. Una producción de Roger Corman que recicla metraje de dos películas rusas.

El Día que el Cielo Explotó Director:  Paolo Heusch. Actores:  Paul Hubscmid, Peter Meersman. Música: Género: Ciencia Ficción. Año: 1965. Duración:  85 min. Nacionalidad:  Italia, Francia. Calificación:  Autorizada para todos los públicos Imagen:  B/N – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3 Audio: Inglés (Dolby Digital). Subtitulos:  Español. Región:  2
Sinopsis:
Una misión espacial fallida provoca un accidente atómico en el espacio con resultados fatales. La Tierra está amenazada por una masa de asteroides en llamas que terminarán con nuestro planeta en plazo de unas horas. El antecedente de películas como Deep Impact y Armageddon, un clásico de la ciencia-ficción europea

THE YELLOW SEA (Hwanghae)

Director: Na Hong-Jin. Actores: Kim Yun-seok, Ha Jung-Woo, Cho Seong-Ha, Lee Chul-Min, Kim Jae-hwa.

Música: Jang Young-kyu, Lee Byung-hoon. 2010. 140 min.Corea. Color – PAL – Widescreen. Audio: Español (Dolby Digital 5.1), Catalán (Dolby Digital 5.1), Coreano (Dolby Digital 5.1). Subtitulos: Español. Discos:1Distribuidora: Cameo Media Lanzamiento: 23/05/2012.

Sinopsis:

En la ciudad de Yanji, entre Corea del Norte, China y Rusia, la mitad de la población vive de actividades ilegales. Un taxista llamado Gu-nam (Kim Yun-seok) debe pagar la deuda que contrajo con la mafia que permitió a su mujer viajar a Corea del Sur en busca de una vida mejor. Consciente que deberá trabajar durante años para recuperar el dinero, su única solución pasa por aceptar el peligroso trato que le propone el jefe mafioso Myun (Ha Jung-woo): cruzar la frontera de Corea del Sur para asesinar a una persona. No obstante, lo que parecía un plan sencillo pronto se complicará hasta límites insospechados.

Premios: Festival de Sitges: Premio al Mejor Director.

UN ESPÍRITU BURLÓN ( Blithe Spirit)

Director: David Lean. Actores: Rex Harrison, Constance Cummings, Kay Hammond, Margaret Rutherford, Hugh Wakefield, Joyce Carey.Música: Richard Addinsell1945. 92 min. Reino Unido.Color – PAL – Fullscreen 1.33:1 – 4:3. Audio: Español (Dolby Digital 2.0), Inglés (Dolby Digital 2.0).Subtitulos: Español. Discos:1 Distribuidora: Smile Price Lanzamiento: 11/05/2012.

Sinopsis:

El matrimonio Condomine, formado por el novelista Charles (Rex Harrison) y su esposa Ruth (Constance Cummings), organiza una sesión de espiritismo con unos amigos y con la médium local Madame Arcati (Margaret Rutherford), para investigar lo que sospechan que será un timo y documentarse a su vez para la próxima novela de Charles. Pero la peculiar Madame Arcati no tiene un pelo de embaucadora y su contacto con el más allá resultará un éxito, pese a que nadie se percata en el momento. Al marcharse los invitados, Madame Arcati incluida, se manifestará ante Charles el fantasma de su anterior esposa Elvira (Kay Hammond), que viene del otro mundo dispuesta a poner las cosas en su sitio en la que anteriormente era su casa.

UN JOVEN ROMANCE (Young Romance)

Director: George Melford. Actores: Edith Taliaferro, Florence Dagmar, Tom Forman, Frederick Wilson, Al Ernest Garcia, Marshall Mackaye.1915. 59 min. USA.Blanco y Negro – PAL – Fullscreen. Muda (Dolby Digital). Discos:1 Distribuidora: Llamentol Lanzamiento: 25/05/2012.

Sinopsis:

Esta encantadora comedia de 1915 cuenta la historia de un chico y  una chica de clase trabajadora (Edith Taliaferro y Tom Forman) que, sin conocerse el uno al otro, se disfrazan para hacerse pasar por personas de clase alta en un elegante resort.

Categorías:DVD / BLU-RAY

Festerror 2012: Ferox Holocaust

Nos gustan los festivales como el Festerror (Festival de Cine de Terror y Fantástico de Lloret de Mar), por muchas y variadas razones: primero porque uno se encuentra como en su casa y las infraestructura es magnífica; la selección de cortos es estupenda y variada; se puede visionar una maratón de largos terroríficos con espectáculo incluído;los invitados están cercanos y forman parte del festival y… sobre todo porque uno se da cuenta de que está con personas serias que ponen todo su esfuerzo en que las cosas funcionen como deben de funcionar.

… Pero comencemos haciendo algo de historia del…

FESTERROR

 Para contarnos como nace este festival contamos con Robert Ramos Cata, alma mater del evento: “Festerror nace en mi desaparecido videoclub, que abrí con 22 años y duró una década… hasta que lo mató la red… como todos. Oscar era conocido mío de hacía años y uno de mis mejores clientes del videoclub. Mi mejor amigo Toni y yo ya llevabamos mucho tiempo pensando lo del festival y se lo comentamos a Oscar, el cual conjuntamente con nosotros dos se atrevió a abrir este tremendo proyecto que es hoy en día FESTERROR. Luego amigos comúnes y conocidos del pueblo, (…) como Paco Moreno, se presentó en mi videoclub y me comentó si podía ser parte de esta locura y entró el instante”.

El primer Festerror se celebra del 23 al 25 de noviembre de 2007 con sede en El Casal de L’Obrera. Un magnífico lugar con solera y una sala de lo más competente. En este marco se proyectaron durante los dos primeros días un buen puñado de largos ochenteros junto a títulos candentes (esta es una característica especial del Festerror, no esperen ver clásicos de Universal o Hammer, sus organizadores profesan un amor loco por el cine de los  ochenta). Entre ellos Alta tensión (Aute Tension, 2003 Alexandre Aja), Howard… un nuevo héroe (Howard The Duck, 1986 Willard Huyck),  Una pandilla alucinante (The Monster Squad, 1987 Fred Dekker) o  El regreso de los muertos vivientes (Return of the Living Dead, 1985 Dan O’Bannon), entre otras lindezas.

El último día se dedicó a lo que es el certamen de cortos en sí, resultando ganadores los siguientes: Primer premio Martians go Home! de Dani Moreno; Segundo premio Engendro, de Dani Cabezas y premio del público a La invasión de los cocos andantes, de J. O. Romero.  Las proyecciones estuvieron salpicadas con la presencia de actores maquillados de muertos vivientes, algo que ha resultado ser también  marca de la casa.

La segunda edición del festival se programó también en diciembre (del 28 al 30) con pases de los cortos finalistas, además de una selección del resto recibido y largometrajes en la linea de la edición anterior: Golpe en la pequeña China (1986, John Carpenter), Gremlins (1984, Joe Dante), Matanza de Texas, el origen (2006, Jonathan Liebesman) o Braindead (1992, Peter Jackson). En esta ocasión entre  los cortos premiados estuvo  Morid hijos de puta de Adrián Cardona (segundo premio), gallardones que fueron entregados por el actor Ricardo Antuña (entrañable en el peliculón de Santiago Lorenzo, Mamá es boba), comenzando con él la afluencia de caras conocidas al festival.

Durante 2009 el festival se tomó un pequeño descanso para retornar al año siguiente con renovadas fuerzas, pero eso no significa que no estuvieran activos, ya que el 21 de diciembre, por ejemplo, realizaron una  sesión que incluyó el corto Space Monster de J. O. Romero; actuación de The Ripping’s (banda tributo a The Misfits) y proyección de El último dragón (The Last Dragon, 1985 Michael Schultz) y Miedo en la ciudad de los muertos vivientes (Paura nella città dei morti viventi, 1980 Lucio Fulci). Todo ello para preparar un Festerror 2010 de impresión que cambió de fecha para celebrarse el 19 y 20 de febrero. Un festival enfocado al 3-D con pases de Pesadilla final: la muerte de Freddy (Freddy’s Dead: The Final Nightmare, 1991 Rachel Talalay), Viernes 13, 3ª parte (Friday the 13th Part III, 1982 Steve Miner) o La noche de los muertos vivientes 3-D (Night of the Living Dead). En esta ocasión el festival contó con dos días (viernes y sábado) con su primera jornada centrada en los cortos (incluída la trilogía Campamento Sangriento de James J. Wilson) y el segundo para los largometrajes. Los premios fueron para: Die Scheneider Krankheit de Javier Chillón (Primer premio); La Casa Brown de Isaac Berrokal (segundo premio) y premio del público para  Brico Killer de Adrián Cardona. Además, el escritor José Manuel Serrano Cueto presentó la maratón, entregó los premios y dedicó unas palabras  de homenaje a Paul Naschy, fallecido poco antes.

Pero cuando realmente crece el festival es en la edición de 2011. En esta ocasión se prepara una programación de lujo y se cuenta con unos invitados que harán las delicias de los admiradores del terror italiano, tónica que como podremos ver se repetirá en 2012. Pero no adelantemos acontecimientos.

En la edición de 2011 se produce uno de los que cambios que quizás sean más impopulares entre los asistentes, ya que se tendrán que desplazar dos veces a Lloret si quieren disfrutar de la totalidad del festival que cubre los siguientes dias de febrero: viernes 18, sábado 19 y sábado 26.  El primer día, como ya va siendo habitual, se dedicó a la proyección de cortos. Además de los finalistas, se pudo visionar una retrospectiva de Adrián Cardona y , de nuevo, se contó con  la presencia de James J. Wilson y sus  Condenados a luchar y Campamento Sangriento IV.  En la segunda jornada se proyectó una maratón de films que incluyó  A L’Intérieur (2007, Alexandre Bustillo y Julien Maury) o El terror no tiene forma (The Blob, 1988 Chuck Rusell), todo ello salpicado de sorteos y concursos.

El plato fuerte lo reservaba la organización para el última día, en el que además de la entrega de premios a los cortos ganadores se proyectaron Demons (1985) y Demons 2 (1986), contando con la presencia del actor Bobby Rhodes y de Sergio Stivaletti (FX), aunque lamentablemente  falló el director Lamberto Bava, con cuya presencia también se contaba en esa velada.

Coloquio con el público tras la proyección de “Demons” con Bobby Rhodes, Chiara Buggio, Sergio Stivaletti y Robert Ramos Cata (Foto archivo: Robert Ramos Cata)

En cuanto a los gallardones al mejor corto, el gran triunfador de la velada fue Brutal Relax, de Adrián Cardona, David Muñoz y Rafa Dengrá, que además del primer premio (compartido con el excelente corto de animación Vicenta, de Sam) se llevó el del público, dos más para al extensa colección que atesora. El segundo fue para Merry Little Christmas de Manuel Marín.

FESTERROR 2012: ¡¡¡APOCALIPSIS CANÍBAL!!!

En vista del éxito obtenido en la edición de 2011, a tenor de la leido en la web, cuesta entender el porqué este año, en el que el programa era tan prometedor, Festerror no ha contado con el apoyo masivo del público.

Y no únicamente el programa era de lo más sabroso, en esta edición el Festival creció ya que,  además de El Casal de l’obrera se ha contado con el Teatre de Lloret, muy cercano al anterior y todo un lujo provisto de una enorme pantalla y unas condiciones que impresionaron al mismísimo Ruggero Deodato. La sala es la niña bonita del festival, tal y como nos comenta Robert Ramos Cata: “La nueva sala es nuestra NUEVA JOYA, y claro que creemos que vamos a utilizarla en nuevas ediciones, pero supongo que hay que mirar, sopesar, exponer, comentar…. queda mucho, pero al menos un día fijo”.

Veamos como fue la reciente edición:

En esta ocasión el festival se celebró durante tres fines de semana (12, 13, 19 de mayo y 2 de junio).  Esta circunstancia nosotros pensamos que pudo ser culpable de la poca presencia de público en el festival. También piensa así Robert: “Lo de varios fines de semana absolutamente que si fue perjudicial. A sido una verdadera locura por problemas de fechas con los invitados. Soy  partidiario de uno solo, como siempre fué. Lo que pasa es que dependiendo de los invitados o de actividades paralelas, se tiene que abrir a dos fines de semana, pero siempre prefiero uno por mi propia vida… ¡Dios que estresss! También comentar que este año lo del tercer fín de semana fué por problemas de fechas con Ruggero, ya que lo “recluían” en Venecia dos findes y una semana y media el resto… por ello se tuvo que aplazar a otro extra.”

La primera jornada se dedicó a la proyección de los cortos seleccionados, además de a la presentación de dos interesantes proyectos: Tyrannosaurus Books y  el fanzine (editado por los anteriores y realizado por parte de los responsables de Festerror), Freakland.

José Miguel Rodriguez y Marc Gras presentando los proyectos de Tyrannosaurus.

La selección de cortos en general estuvo muy acertada, como se puede ver:

  • Carne de mi carne                Dir. Patricia Asenjo y Patricia Gil
  • Jugando con la muerte        Dir. Paul Urkijo
  • Leyenda                                  Dir. Paul Teixidor
  • Decapoda Shock                   Dir. Javier Chillón
  • Foto                                         Dir. Ismael Ferrer Pacín
  • Cargols                                    Dir. Geoffrey Cowper
  • Amor Sacro                            Dir. Javier Yáñez
  • Alastor                                     Dir. Rafa Dengrá
  • El espanto                               Dir. J.J. Marcos
  • Metal Creepers                       Dir. Adrián Cardona y J.Oscura Nájera
  • Bucle                                         Dir.Artiz Moreno
  • 8                                                 Dir. Raul Cerezo
  • Dirty Friday                             Dir. Tenesor Cruz y Adrian Miguel Delgado
  • Au Cacau                                  Dir. Victor Descalzo
  • Objetos personales                 Dir. Nysu

Foqui se encargó de vigilar que su director, James J. Wilson, no hiciera demasiados desmanes por Lloret.

Interesante selección de cortos y una ardua tarea su selección, ya que como nos cuenta Robert se recibieron unos “unos 170/180 cortos. Se batieron todos los records desde la existencia del festival. La selección cada años es más y mas difícil, hay una calidad enorme y el festival recordemos que es internacional, por lo que vienen piezas muy dispares de todo el mundo. Más se complica”.

Se presentó en exclusiva el segundo episodio de Foqui de la mano de su celoso creador James J. Wilson y de la propia estrella, que no se separó de su mentor. También se pudo ver el teaser de Tus gritos me dan risa de Sergio Aja, que fue seguido de su corto Don’t Stop.

El segundo día, ya en el Teatre de Lloret, pudimos revisar en gran pantalla Condenados a luchar (2010, James J. Wilson), estupendo documental sobre el sufrido y loco mundo de los cortometrajistas y los festivales de cine de terror, así como Los perversos rostros de Víctor Israel (2010, Diego López y David Pizarro) y El misterio Fassman (2011), que presentó su propio director, Sebastían D’Arbó. Pero el plato fuerte del día estuvo sin duda conformado por Caníbal Feroz (1981, Umberto Lenzi), que nos dió oportunidad de saludar personalmente a uno de sus protagonistas, invitado al festival,  Giovanni Lombardo Radice o John Morgen, como prefieran, actor que tuvimos ocasión de entrevistar y que demostró que también en las distancias cortas es un tipo de lo más amable y jovial. Con posterioridad al pase del film, que tal y como nos dijo no es de sus favoritos, el actor ofreció  una charla respondiendo a todas las preguntas que se le hicieron.

El primer fin de semana en Lloret se había terminado brillantemente, pero con una alarmante falta de afluencia de público, acompañado todo ello de una situación metereológica que no ayudó precisamente.

A la semana siguiente tocaba maratón, aunque no demasido nocturna ya que al celebrarse también en el Teatre había que ceñirse a un horario. Así que de 17.30 a 23.50 se pudo disfrutar de cuatro largometrajes de lo más variopinto: Carne Cruda (2011, Tirso Calero con … Susana Estrada!!!), The Orphan Killer (2011, Matthew Neil Farnsworth), Blood Diner (1987, Jackie Kong) y Mimesis (2011, Douglas Schulze). Como vemos en cuanto a largometrajes, en la maratón se proyectaron algunas de las novedades del último festival de Sitges, en detrimento de la cuota “ochentera”. Y todo ello en versión original con subtítulos.

Finalmente, la última jornada de este Festerror 2012 tuvo a un protagonista de excepción: Ruggero Deodato. Se pudo disfrutar de su film más popular, Holocausto Caníbal (Cannibal Holocaust, 1980) así como de su presencia, ya que  es un tipo de lo más cercano y jovial, como demostró en la charla posterior al pase del film. También fue el responsable de otorgar los gallardones a los cortos, que en esta ocasión fueron como sigue: Leyenda de Pau Teixidor (primer premio); 8 de Raúl Cerezo (segundo premio) y premio del público ex-aequo para Decapoda Shock de Javier Chillón y Jugando con la muerte de Paul Urkijo.

Raúl Cerezo con la organización del festival recibiendo el segundo premio por su corto “8” de manos de Ruggero Deodato. (Foto: Cris Zombi)

Como en otras ocasiones también hubo premio para el mejor corto amateur, que se llevó el divertido No es país para zombies de Andoni Garrido. Una jornada de lo más interesante que terminó en una pizzería compartiendo espacio con los organizadores, parte de los cortometrajistas y un Deodato que no pidió ningún filete vuelta y vuelta.

En general un festival de lo más ameno y divertido, pero también interesante por la selección de títulos, que quizás se ha deslucido, tal y como ya hemos comentado más arriba,  por la poca asistencia de público. Quizás de ello tenga la culpa el que se haya celebrado en tres fines de semana, o el tiempo, que no siempre ha ayudado… en fín, por nuestra parte nos parece que la organización se merece un diez por su empeño en hacer un festival lo más perfecto posible, con unos invitados de excepción y unas condiciones cercanas al lujo en cuanto a infraestructura. Tambien se han ceñido a los horarios que se le imponían (aunque eso hacía que hubiera muy poco tiempo para cenar, circunstancia esta repetitiva en otros festivales) .

En cuanto a estos invitados, Robert explica que “yo mismo me desplacé a Roma a casa de Giovanni  Lombardo Radice y a la de Ruggero Deodato, de ahí salieron sendas citas para el especial caníbales de este año. Para un fan ABSOLUTO del cine fantástico y de terror italiano, era algo tremendo y muy muy difícil de superar”.

Así que… un consejo: Reserven sus butacas para Festerror 2013, ya que si bien, tal y como nos comenta Robert, ” La afluencia a sido claramente inferior a la del año pasado, por muchos factores y (…) este año a sido (…) un verdaderos caos, ¡Claro que habrá FESTERROR 2013!  ¡ES NUESTRA VIDA Y POR ELLO LUCHAMOS CADA AÑO!”

Ya lo saben, yo que ustedes no me lo perdería…

(Fotografias Serendipia, menos las especificadas)

Categorías:w Otros festivales

La temperatura a la que el papel arde, Ray Bradbury nos deja a los 91 años

Háganme caso y denle al play al siguiente tubo, porque ésa es la banda sonora que acompaña estas palabras de homenaje:

En mi recuerdo Guy Montag se presenta en blanco y negro, porque así era mi televisor la primera vez que vi Farenheit 451 (1966, François Truffaut) no me acuerdo ya en qué programa (¿cine club, tal vez?). Tampoco recuerdo cuántos años tenía yo, pero sí sé que desde entonces los hombres-libro quedaron prendidos para siempre en mi memoria. Ya siendo niña amé las distopías, aunque entonces yo no conociera el término.

Fue después cuando llegó la cinefilia y me convertí en asidua de la Filmoteca, allí la vi en pantalla grande con todo su color y toda su música (la que están escuchando si me han hecho caso). A esa sesión asistieron muchos jóvenes, era un ciclo dedicado a Truffaut y habrían leído en alguna parte que ése era un director importante, recuerdo que cuando empezaron a salir esos policías “helicóptero” en la pantalla, la sala se llenó de carcajadas (Bradbury no tuvo mucha suerte con las adaptaciones cinematográficas). Sí, la película envejeció mal. La novela, no. La novela no envejecerá nunca.

Farenheit 451 es la tempertura a la que arde el papel, Montag es uno de esos bomberos (¿o debiéramos llamarlos antibomberos?) contratados por el gobierno para eliminar todo rastro de libros y detener a los resistentes que se niegan a desprenderse de ellos. Ray Bradbury nos presenta un mundo ficticio al que el nuestro real se va pareciendo cada vez más. Un mundo donde se monopoliza la información y se busca el pensamiento único. Rodeados de pantallas, enajenados de la lectura, porque los libros pueden desarrollar el pensamiento crítico (aunque a los gobernantes parece que incluso el simple pensamiento les parece peligroso) y, al hacernos críticos, podríamos darnos cuenta de que el mundo no es un lugar perfecto. Pueden hacernos infelices, y la infelicidad demasiadas veces es creativa.

Dale unos cuantos versos a un hombre y se creerá que es el Señor de la Creación.

Hoy, en nuestro mundo, la web 2.0 nos hace soñar que somos los promotores de la información, pero, aunque algo de ello es cierto, la misma saturación nos embota y nos vuelve inoperantes. Nos aparta de lo cercano a copia de acercarlo todo y se pierden las perspectivas, se confunde lo crítico con la murmuración (basta con leerse los comentarios de Menéame), vivimos en la cultura de la superficialidad, sólo leemos titulares que compartimos compulsivamente en las redes sociales. Ahora bien, todo es reversible, la resistencia siempre es posible y las mismas redes sociales que nos distraen (en su sentido más estricto) puede pillar por sorpresa a esos gobernantes más preocupados por los votos que por el servicio social. Nosotros, desde la web, podemos ser el equivalente a los hombres libro de Bradbury.

Ray Bradbury se ha ido, pero no nos ha dejado. Su granito de arena ha quedado fijado en la playa de la reflexión humana y sus palabras escritas, aquellas que no se lleva el viento, seguirán hablándole a todas las generaciones. Otro mundo es posible, esa es la lectura que se esconde bajo el pesimismo de las distopías. Ese fue su mensaje y nosotros aquí lo recogemos.

Categorías:HOMENAJES

Salón de cómic: la resaca. Álbum fotográfico

Otro nuevo Salón del Cómic  ha terminado con gran éxito de visitantes (108.000) pero si todos han gastado lo que un servidor,  supongo que no habrá sido muy ventajoso para los muchos stands que han estado en el mismo. Sí, logré gastarme cinco euros en dos días completos de Salón. Y una compra sin desperdicio, ya que la hice en el stand de Chaparra Entertainment.  La crisis galopante va dejando cadáveres y sobre todo a enfermos terminales por el camino. Pero no se alarmen, entre mis amigos hubo quien equilibró la balanza y gastó lo suficiente por sí solo como para que así, en lote, Los Malditos Bastardos que se juntaron para la ocasión, contribuyéramos a la supervivencia del Salón. Pero bueno, échemos un vistazo fotográfico a lo que dieron de sí esos días. No está todo lo que fue, pero lo que fue está o… bueno, no sé…

Fue llegar, verlas y decir: “foto, hazles una foto, por favor“. No entiendo demasiado bien la práctica que se ha puesto de moda de los disfraces en el Salón del Cómic (se ve que en el del Manga ya la cosa está desbocada…) No sé si me gusta, ya saben, uno es un viejuno… tanto que estuvo en el primer Salón hace 30 años… Pero bueno, que quieren que les diga, da alegría, folklore y se ven cosas realmente espectaculares, tanto por la pena como por la alegría que se le desata a uno: pocas veces chicas jóvenes quieren hacerse fotos con uno o posar para él, y en el Salón TODAS quieren.

Pero una cosa, y disculpen mi ignorancia, ¿La chica de la derecha representa a algún personaje de cómic /Manga?… no quiero pensar que es su look de los sábados…

El estand de Hazañas Bélicas era realmente espectacular. Uno podía meterse directamente en un tebeo apaisado de aquellas de Boixcar. Además de ver unos originales realmente interesantes y  a unos locatis que disfrutaban con esto de disfrazarse de soldao (15 meses de mili en la otra punta del mapa les daba yo como los que servidor pasó…) pero bueno, en estos mundos de Dios ha de haber de todo.

Y que me dicen de las firmas de cómics. Mi señora como es muy inteligente en todo (menos en la elección de su pareja) quiso que Zapico le firmara Dublinés, un impresionante relato biográfico sobre James Joyce. Uno de esos comics que yo pues… bueno, a mí es que me gusta Spiderman, Eisner  y ya poco más. A estas alturas como que me he agostado y me cuesta. En fín…

Este me gusta más. Cuando era pequeño no entendía casi nada de los chistes de Forges. Luego sí, y este señor me merece un respeto. Mucho respeto. Pero… como me dijo mi amigo Antonio Busquets ¿Quien tiene la cola más larga del salón?: Ya se lo pueden imaginar aunque esté de espaldas…

 Claro, Ibañez, Francisco Ibañez. Una máquina de firmar y dedicar sus libros a chicos y grandes. Uno de esos autores que no deben  faltar nunca.  Larga vida a Francisco Ibañez.

Y claro, hablando de autores reconocidos por casi todo el mundo también están los de El Jueves. Otro  de los puntos calientes del Salón. Nosotros cada año procuramos visitar a Kim. Un tipo entrañable que siempre pacientemente nos hace unos dibujos magníficos. Ya le he amenazado con seguirle llevando cada año un volumen de Martinez el facha … y tengo varios tomos, yo diría que casi todos. En esta ocasión la señora Serendipia le llevó uno de los regalos que le hice en Navidad, el magnífico El arte de volar, donde demuestra, si hacía falta, que es un gran artista.

Entre las exposiciones, la verdad es que este año las había muy, muy interesantes. Por un lado un homenaje al histórico Winsor McCay, creador, entre otras cosas, del pionero Little Nemo.

También se celebraban los 50 años de Spiderman y a mi querido trepamuros no se le notan las arrugas. Entre los expuesto pudimos disfrutar con originales de sus mejores dibujantes, entre ellos Ditko.

Naturalmente también pudimos disfrutar de la obra de Paco Roca, al ser el ganador de la edición del año anterior.

También al ser China el país invitado, se pudo disfrutar de una buena muestra de sus mejores ilustradores

Y por supuesto hubo un pequeño homenaje al recientemente desaparecido Moebius.

No pudo faltar la presencia del cine. Con los clásicos…

… Y las presentaciones de próximos estrenos, como El dictador, una comedia en la estará el inefable Sacha Baron Cohen. Lo curioso es que te podías fotografiar disfrazado como tal acompañado por una ex-gran hermano. Tantas horas en Guadalix para terminar de azafata de Salón…

Y en fin, ya saben, infinidad de cosas. Tuvimos al creador de Mazinger Z, Go Nagai , al que apenas nos pudimos acercar y que estaba franqueado por una castiza Sayaka

Hubieron las típicas actividades para niños…

Visitamos nuestros stands favoritos…

… al salir nos cruzamos con la mismísima Bruja Escarlata (creo que comienza a gustarme mucho eso de los disfraces)…

Y sobre todo fue una fiesta que reunió de nuevo a los Malditos Bastardos. Ni siquiera el director de cine  Richard Stanley y su encantadora compañera se resistieron a sentarse en nuestra mesa. ¿Qué más quieren? Fueron unas jornadas fantásticas que no podremos dejar de disfrutar en futuras ediciones.

(Todas las fotografías menos la última : Serendipia)

Categorías:Cómic Barcelona

Un mes repleto de cortos: Mostra Mabuse y Barcelonorra Project

11 MOSTRA DE CURTMETRATJES DR. MABUSE

Este junio en Barcelona tenemos la ya veterana Mostra de Curtmetratjes Dr. Mabuse. La Mostra se celebrará durante tres sábados consecutivos en tres espacios diferentes: el sábado 2 de junio a las 20,30 horas en el Centre Cívic de Trinitat Vella, el 9 de junio a las 21,30 horas en la Plaça de la Merçe de Barcelona y el 16 de junio a las 21,30 horas en la Nau Ivanow (La Sagrera).

Organizada por la Associació Teatral La Jarra Azul, cuenta con el apoyo del Ajuntament de Barcelona-Districte de Ciutat Vella y Districte de Sant Andreu, y el Ajuntament de Barcelona-Joventut. La Mostra, que pretende acercar el formato cortometraje al público no tan familiarizado con él, está formada por 19 piezas escogidas por un jurado de entre 398 candidatas. La presentación del acto es teatralizada, hecho que marca la diferencia con otras muestras y festivales de cortometrajes. La entrada es gratuita, y se puede acceder media hora antes del inicio de cada sesión. A continuación detallamos los cortometrajes que forman parte del programa de este año:

Trinitat Vella-2 de junio 20,30h:

Supermarket Inn de Sara López

Begegnung de Matthias Zuder Flatmates

3.0 de Francesco Marisei

Muertos y Vivientes de Iñaki San Román

Viejos perdedores de Rubén Ordieres

Cosquillitas de Marta Onzain y Alberto R. Peña

Salón Royale de Sabrina Campos

MI de Vojtech Domlatil

Anatole de Elbe Stevens

L´Equip Petit de Roger Gómez y Dani Resines

Pl. de la Merçè-9 de junio 21,30h:

Dicen de Alauda Ruiz de Azúa

036 de Juan Fernando y Esteban Roel García

Picnic de Gerardo Herrero

Little Tombstone de Azais, Di Malta, Leymonerie y Quillet

Los gritones de Roberto Pérez Toledo

Decapoda Shock de Javier Chillón

Bucle de Aritz Moreno

La Huida de Victor Carrey

Na Wewe de Ivan Goldschmidt

Nau Ivanow-16 de junio 21,30h:

Nueva sesión Off Mabuse, selección de cortometrajes triunfadores en festivales de todo el mundo. Fiesta de clausura al finalizar la sesión en la Nau Ivanow con el grupo Il Xef Malatesta.

Mostra de Curtmetratges Dr. Mabuse http://www.mostra-drmabuse.org mostracurtmetratges@yahoo.es

Y TAMBIÉN TENEMOS ESTA OTRA PROPUESTA: BARCELONARRA PROJECT

El proyecto Barcelonorra junta como largometraje varios cortos. Una avanzadilla con tres de ellos podrán verse en la velada que se ha organizado el sábado 9 de junio a las 22 horas en La Cosa Nostra.

Barcelonorra constará , de momento (por órden de rodaje) de los siguientes cortos:

– Barcelonorra 2# Psycho Dick Killer (Rubén Granados)

– Barcelonorra 3# Fancesca Bonnemaison (Hernán Migoya)

– Barcelonorra 4# Amémonos (Scrott Mckenzie & Mckeyhan) …

– Barcelonorra 5# Rape & Dead (Santiago Alvarado)

– Barcelonorra 6# Porno Gonzo (Nestor F.)

– Barcelonorra 7# Posición:Violación (Naxo Fiol)

– Barcelonorra 8# Capricho de canción macabra (Dani y Olga Navarro)

– Barcelonorra 9# La noche de Adán (Patricia Muñiz/Ramón Codina)

– Barcelonorra 10# Experiencias sexuales divertidas (Toni Junyent)

– Barcelonorra 11#                         (David Pareja-Edgar Lledó)

 

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