Proyecto Naschy

En 1907, la joven británica Lucy Honeychurch y su carabina, su prima solterona Charlotte Bartlett, pasan unas vacaciones en Florencia. En la pensión en la que se hospedan durante el viaje conocerán al señor Emerson y a su hijo George, que muy amablemente les cederán sus habitaciones para que disfruten de las vistas de la ciudad. La suya es la historia de una joven que despierta al mundo y que termina por asumir sus propios anhelos más íntimos, tras engañarse tanto a sí misma como a la sociedad que la rodea. El viaje al sur como proceso iniciático de descubrimiento y liberación. Más de cien años después, en 2023, la británica Tara también viaja al calor, a Malia (Creta), con sus mejores amigas, en busca de culminar el fin de la adolescencia en un rito de paso tocado por el desfase etílico y la explosión erótica. La suya también es la historia de una joven que despierta al mundo, pero el suyo es un despertar brusco y amargo que termina por confundir y decepcionar. El viaje al sur sigue siendo un proceso de descubrimiento, pero ya no es liberador.

El siglo que separa a la protagonista de Una habitación con vistas de la de How to Have Sex ha supuesto un torrente de cambios vertiginosos que, derrocando corsés castradores en su haber positivo, también ha provocado desconcierto y pérdida de suelo. “Hay un enorme vacío en los jóvenes. No saben lo que es el placer, el consenso o las relaciones sexuales gratificantes”, reflexiona la debutante Molly Manning Walker, que parte de mimbres autobiográficos para tejer su ficción. La idea para la película se le ocurrió a Walker tras rememorar con algunos amigos el verano previo a la universidad en el que viajaron a España para salir de fiesta (un ritual, que ella misma comenta, es muy común entre los británicos). El ambiente sexualmente desinhibido marcó mucho su recuerdo y el de sus amigos, y se refleja en el filme: si la presión sobre la heroína de Forster/Ivory era reprimir los impulsos de su libido, Tara está en el extremo opuesto, su virginidad le quema, en gran medida porque todo en su entorno la apremia para desprenderse de ella. La liberación sexual femenina tiene un punto de nominal, porque “hay tanto tabú alrededor del placer femenino, sobre el buen sexo para las mujeres. La tendencia es ‘hazlo y listo, no hablemos de ello’. Pero deberíamos hablar de ello, sobre cómo nos sentimos, cómo debería suceder”, en palabras de la directora. Sólo el diálogo, el hacer pedagogía si es necesario, permitirá encauzar a la adolescencia actual, llenar ese vacío en los jóvenes que, paradójicamente, aumenta en este mundo contemporáneo hiperconectado y, sobre todo, acelerado. How to Have Sex, en realidad, habla de cómo no debiéramos tener sexo, la directora lanza una mirada ingeniosa, matizada y, en última instancia, devastadora, sobre los entresijos de la amistad femenina y la sexualidad adolescente, una mirada que concluye que hemos de reorientar las prioridades y devolver las relaciones sexuales al caudal de “pasar un buen momento con el otro, involucrarse verdaderamente, relacionarse de una manera más profunda”. Y añadimos a las palabras de la autora, de nuestro propio cuño, que el sentimiento debe volver a sobreponerse al mero instinto.

Con un trabajo de cámara basado en no mirar nunca desde arriba a los personajes, en mantenerse siempre a la altura de su mirada, para que el espectador se sienta uno más del grupo y nunca se atreva a juzgarles de ninguna manera, comprendemos que How to Have Sex no pretende ser un ajuste de cuentas con ningún colectivo. Aunque puede decirse que hay una víctima, no hay plenos culpables, lo que impera es una dinámica voraz que arrastra a todos, incluso a los más negativos, a amoldarse a los roles que más reconocimiento creen que pueden darles. “Era muy importante para mí hacer una película que no dejara a los hombres fuera de la conversación, por eso queríamos mostrar que la presión social viene desde diferentes ángulos. También desde las mujeres”. Las leyes no escritas del comportamiento sólo pueden ser frenadas con el diálogo, y el debut de Walker busca hacernos conscientes de que hace falta encontrar las palabras que eviten el pacto de silencio sobre las malas experiencias, tanto entre ellos, como entre ellas. Solo sí es sí, reza el epítome de la ley, pero el consentimiento es algo mucho más lábil que una mera declaración binaria, al menos en las prácticas más comunes en las que no concurre una violencia expresa, menos extrema, sino el desentendimiento y falta de empatía absolutos sobre quien se ve forzada por la situación, coyuntural y estructural. Si sólo concurre el disfrute propio sin atender al goce del otro, menospreciando su deseo o ausencia de él, estamos adoptando un rol agresivo, aunque hayamos recibido un asentimiento verbal. El sexo es un juego a dos y la baraja ha de ser la misma. Más importante que el verbal, es el asentimiento gestual, porque podemos mentir con palabras, pero no con las respuestas del cuerpo. No hacen falta contratos, hace falta respeto. Tal vez estemos en el ocaso de la monogamia, tal vez eso sea bueno, pero, quizás por eso mismo, sea el mejor momento para volver a interrelacionar lo sexual y lo afectivo, sobre todo en los primeros contactos, para que no lleguen a ser traumáticos. Para que en el día después no haya turbación. Esa que siente Tara tras la noche del desenfreno, cuando la luz del sol barre la de los neones y de la fiesta sólo quedan las lágrimas.

Una inconmensurable Mia McKenna-Bruce encarna a Tara. La joven actriz logra capturar la esencia de una adolescente atrapada entre las expectativas sociales y sus propios anhelos, deseosa de encajar pero sin comprender completamente las implicaciones de sus acciones. Tara, con su gargantilla en la que leemos Angel, signo que da razón de su bendita inocencia, de su andar todavía de puntillas por el sendero de la vida, que resume los motivos que la hacen debatirse entre hablar o callar, entre repudiar o celebrar el sexo. Al final, el viaje a Malia sí será el viaje de su vida, porque cerrará una etapa, el grupo de amistades se dividirá, cambiará, habrán caído las máscaras, la mejor amiga será la peor compañía… El último verano. Ahora toca empezar lo nuevo con los pies totalmente en el suelo. En casa.

Los hondos méritos de esta opera prima han sido reconocidos con el Premio a la Mejor Película en la sección Un Certain Regard del Festival de Cannes, donde sorprendió al público y prensa especializada y tres premios British Independent Awards (Mejor Interpretación Protagonista para Mia McKenna-Bruce, Mejor Interpretación de Reparto para Samuel Bottomley y Mejor Casting).

IMAGINARY (Jeff Wadlow, 2024)

USA. Duración: 104 min. Guion: Greg Erb, Bryce McGuire, Jason Oremland, Jeff Wadlow Música: Bear McCreary Fotografía: James McMillan Compañías: Blumhouse Productions, Lions Gate Films, Tower of Babble Entertainment. Distribuidora: Lionsgate Género: Terror

Reparto: DeWanda Wise, Tom Payne, Taegen Burns, Pyper Braun, Veronica Falcón, Betty Buckley, Matthew Sato, Suzette Lange, Dane DiLiegro, Brooklyn Majors

Sinopsis: Cuando Jessica vuelve con su familia a la casa de su infancia, Alice, su hijastra más pequeña, comienza a desarrollar un extraño apego hacia Chauncey, el oso de peluche que encuentra en el sótano. En un primer momento, Alice y Chauncey se entretienen con juegos aparentemente divertidos que, poco a poco, irán volviéndose más siniestros y peligrosos. A medida que el comportamiento de Alice se va volviendo más inquietante, Jessica decide intervenir, pero cuando lo hace se da cuenta de que Chauncey es mucho más que un inofensivo oso de peluche.