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FIRE!! LAB – Una apuesta por el futuro del Cine LGTBI en España
Tras una exitosa convocatoria en la que se recibieron 37 proyectos de largometrajes para participar en el laboratorio de películas LGTBI, la Mostra FIRE!! anuncia los seleccionados en este espacio de creación, que se realizará del 14 al 16 de junio de 2021.
En concreto, serán seis proyectos procedentes de Catalunya, Madrid y Canarias, entre los que se encuentra un documental. Los personajes de las películas representan un amplio espectro de la diversidad: gays, lesbianas, bisexuales, trans y no binarios con unos géneros que van desde el drama a la comedia, pasando por coming of age, no ficción transgeneracional y hasta un biopic de la escritoria canaria lesbiana Natalia Sosa Ayala.
Cuatro directoras y tres directores, acompañadas de sus productoras y productores, tendrán la oportunidad de compartir tres días con los tutores Adrián Silvestre, Mònica Rovira y el equipo de Inicial Films, Uriel Wisnia y Valérie del Pierre, de los cuales recibirán orientación sobre sus proyectos.
El laboratorio consta de clases magistrales, reuniones y charlas especializadas, de las cuales destacan la charla sobre internacionalización por parte de representantes de Catalan Films y la que se centrará en las ventas internacionales, contando con el destacado agente de ventas especializado en películas LGBTI Cossimo Santoro, de The Open Reel.
Fire Lab surge con la voluntad de aumentar el número de películas LGTBI que se hacen en España, ya que todavía son pocas, y evidenciar que hay realizadores y realizadoras con historias muy potentes que contar tras guiones y proyectos increíbles en busca de materializarse. Según las propias palabras de José Gil, Coordinador de la sección de Industria de la Mostra FIRE!!: “el Fire Lab trabajará al máximo para apoyarles y hacer esos proyectos realidad”.
Al finalizar el laboratorio, todos los proyectos estarán disponibles en el mercado online Filmmarket Hub y uno de ellos recibirá como premio un script score. La Casa del Cine pondrá también a su disposición sus equipos para el rodaje del teaser de uno de los proyectos catalanes. El FIRE!! LAB 2021 cuenta, además, con el apoyo del Instituto Francés, Inicia Films, Catalan Films y The Open Reel.
VISITA DE DIRECTORES DESTACADOS
Para esta edición contaremos con la presencia de directores y componentes del elenco de algunas de las películas más significativas del festival, como es el caso de Laurent Micheli y Mya Bollaers (director y actriz principal de Lola, respectivamente), Adrián Silvestre (director del documental Sedimentos, el cual estará acompañado por sus protagonistas el día de su pase en el FIRE!!) o Ruth Caudeli (directora de Leading Ladies, película que se podrá ver a través de la plataforma FILMIN).
Laurent Micheli
(Bélgica, 1982)
Es un director comprometido. En Lola explora a través de la historia de su protagonista y la relación de esta con su padre sus conflictos de la adolescencia. Considera el tema transgénero muy importante, motivo por el cual apuesta por ofrecer a las minorías su propio lugar en la sociedad. Como fruto de esta implicación, decide darle el papel protagonista a una actriz trans: Mya Bollaers. Su estreno en la gran pantalla no puede ser más brillante, llegando a obtener un éxito rotundo entre crítica y público gracias a su gran actuación.
Adrián Silvestre
(España, 1981)
Director y productor, llega al FIRE!! con una historia llena de empatía en la que nos muestra las diferentes capas que conforman la vida de las personas a partir de la historia de diversas mujeres transexuales que inician un viaje en el que la finalidad principal es la del autoconocimiento.
Ruth Caudeli
(España)
Es una cienasta de mucho prestigio. Es la fundadora, junto con la actriz colombiana Silvia Varón, de Ovella Brava Films. En Leading Ladies nos remite a un experimento, una película sin guion donde todo es improvisado con la voluntad de provocar diferents sensaciones entre los espectadores.
GRAN INAUGURACIÓN EN EL ’INSTITUTO FRANCÉS
EL 10 DE JUNIO CON LOLA
ENTRADAS YA A LA VENTA
Desde el pasado martes, las entradas para la 25ª edición del FIRE!! ya están disponibles en la página web, tanto para ver las películas de forma presencial en el Instituto Francés como para acceder a la programación a través de la plataforma FILMIN.
Consulta los precios de las entradas y los abonos aquí.
Cryptshow presenta a los miembros del jurado del XV Premio Sierra Circular
Cryptshow Festival vuelve a apostar por un jurado multidisciplinar a la hora de elegir los responsables de premiar los mejores cortometrajes. Son profesionales de diferentes disciplinas artísticas con un rasgo común, son amantes del género fantástico y de terror. Aprovechamos para presentaros los cuatro miembros del jurado:
Faarnous Abedi
Director de cine iraní. Licenciado en teatro por la Universidad de Arte y Arquitectura, ha realizado más de 20 cortometrajes de animación, series de televisión, documentales y un largometraje de animación. Sus películas fueron presentadas y proyectadas en más de 200 festivales nacionales e internacionales y fueron galardonadas con más de 100 ocasiones. Su cortometraje Malakout ganó el Premio Sierra Circular 2020.
The Bloody Girls
Las Bloody Girls son Aida y Elena, dos apasionadas de cine de terror y fantástico que trabajan en la industria cinematográfica. Bloody Girls es un proyecto cultural que se analiza y se hace divulgación sobre la representación de la mujer en el cine de género y su relación con otras formas artísticas y movimientos feministas. Han sido colaboradoras de la revista cultural «Canino» y del programa Tarde, de Radio Primavera Sound).
Jorge Endrino
Informático y bibliotecario de profesión, es un gran aficionado al cine, especialmente de género, hasta que redescubrió el cine asiático viendo The Ring de Hideo Nakata. A finales de 2005, creó Asiateca Cine Asiático, web dedicada a plasmar su afición por este cine. Desde entonces, ha participado en publicaciones como Kaiju! Cuaderno de Campo o los Anuarios CineAsia, además de co-escribir, junto a Domingo López, el libro Kung Fu Girls! Las actrices de acción de Hong Kong y China.
Elisenda Solsona
Escritora y profesora de secundaria. Estudió el máster de Escritura Cinematográfica en la UAB y ha realizado diversos cursos de escritura. Ha participado en las antologías Pasión por el cuento (querían Ediciones), Cuentos para el desconfinament (2020, Ed. Malas Hierbas), y ha colaborado en proyectos musicales, audiovisuales y teatrales. Entre otras publicaciones, ha participado en la recopilación de relatos The Valancourt Book of World Horror Stories (2020, Ed. Valancourt, 2020) con el cuento Mechanisms.
Ricard Planas
Licenciado en filosofía y estudios asiáticos y Master en Estudios Chinos (UPF, 2013). Ha programado el ciclo «Inéditos chinos en femenino» para la Filmoteca de la Generalidad de Cataluña, un ciclo que repasa el cine chino desde la edad dorada de los años 30 hasta la revolución cultural. Ha publicado Historia del cine chino (2019, Ed. Almuzara) y colabora con CineAsia y el Instituto Confucio. Es fundador / director de la editorial Malas Hierbas.
Cryptshow Festival
25, 26 y 27 de junio
2, 3 y 4 de julio
25 Años quemando armarios: FIRE!! lo celebra con una edición presencial y digital
Programación de la 1ª edición del FANTBOI, Festival de Cine Fantástico de Sant Boi de Llobregat
Este año tendrá lugar la 1ª edición del Festival de Cine Fantástico de Sant Boi de Llobregat, FANTBOI, del 1 al 4 de julio, y establecerá la sede principal en los cines Can Castellet (c/ Jaume I 32, Sant Boi de Llobregat) y otros emplazamientos de la población. A pesar de que la primera edición estaba marcada en el calendario para celebrarse el 2020, la crisis derivada de la Covid-19 provocó que se aplazaran todas las actividades un año. El equipo responsable ha seguido trabajando para que se pueda desarrollar en 2021 con cierta normalidad y adaptándose a las medidas de prevención vigentes.
PROGRAMACIÓN
Jueves 1 de julio
El jueves estará centrado en el cine de serie B y se inaugurará con el filme catalán Black Roses Symphony (Vick Campbell, 2021), una propuesta rompedora de bajo presupuesto con sangre, brujería, feminismo, culto al diablo, corrupción política, crítica social, e incluso homenajes a Jess Franco y Dario Argento.
Zombies en el Cañaveral (Pablo Schembri, 2019), es un falso documental argentino que recordará al cine de George Romero y al género de la serie B en general. Además ha causado furor allá donde ha pasado y ha obtenido diversos galardones.
Y para concluir el día se emitirá la ópera prima Flesh Contagium (2020), del italiano Lorenzo Lepori, un film con una pandemia como protagonista y cuya estética recordará a The Crazies.
Viernes 2 de julio:
La velada se iniciará con El increíble finde menguante (2019) del cineasta vasco Jon Mikel Caballero. Una comedia dramática de viajes en el tiempo que después de su paso por diversos festivales y por salas cinematográficas, es recuperada por Fantboi.
El documental El Psicópata, crónica de un caso sin resolver (Estefani Céspedes, 2019), pieza que narra la historia del primer asesino en serie registrado en Costa Rica. Esta proyección tendrá lugar gracias a la colaboración con el Festival Insólito de Perú.
El film francés Anonimous Animals (Baptiste Rouveure, 2020), ecoterror con mensaje animalista que causó sensación en la pasada edición del Festival de Sitges y Terrormolins y que no dejará indiferente a nadie.
Y para finalizar el día una de las insignias del festival: Aliens (James Cameron, 1986), con la que Fantboi ofrece al espectador la oportunidad de disfrutar en pantalla grande de uno de los filmes claves del fantástico, en el que la feminidad protagoniza tanto la parte humana como por la monstruosa.
Sábado 3 de julio:
El fin de semana lo abrirá una matinal para todos los públicos, pero que también hará las delicias de los fans de los estudios Ghibli, ya que se podrá disfrutar en pantalla grande de La princesa Mononoke (Hayao Miyazaki, 1997), un film de animación donde la naturaleza, la fantasía y la aventura se dan de la mano y que impresionará tanto a los que la descubran por primera vez como a los que ya la hayan visto.
Por la tarde vendrá una de las producciones más curiosas del festival con Don Filipo (Tim Munoz, 2021), una producción filipina de terror sobre desapariciones con un elevado contenido LGTB que acercará al espectador al folclore tradicional de la cultura filipina. Sayo (Jeremy Rubio, 2020), drama fantástico rodado en Japón con una cadencia muy oriental e impresionante fotografía. Y el documental The Dawn of Kaiju Eiga (Jonathan Bellés, 2019), sobre los orígenes de Godzilla, que rodado en Japón cuenta con testimonios tan importantes como el del desaparecido Haruo Nakajima, que se metió bajo la piel del entrañable monstruo japonés en doce ocasiones consecutivas. El documental será seguido por coloquio con su director, que explicará las claves del proceso de elaboración del film.
El sábado está previsto que finalice con Sang Boi, un maratón de cortos de terror gore.
Domingo 4 de julio:
Para el último día del festival hay preparada por el momento una selección de los mejores cortos fantásticos nacionales e internacionales. Además, los que se queden hasta el final se llevarán un obsequio gentileza de la tienda El Setanta-Nou de Barcelona, colaborador oficial del festival. También será el día en el que se hará la entrega de premios, tras la cual se proyectará una película sorpresa, una producción catalana en premiere mundial que pondrá la guinda final a la primera edición del Fantboi
Jurado Fantboi 2021
El jurado de la Sección Oficial está compuesto por tres miembros profesionales del sector como son el director y guionista Caye Casas (Matar a Dios, RIP), el director y creador de efectos visuales Frankie de Leonardis (Flotando, El juego de Ender) y Marta Salvador, gestora cultural y creadora de la distribuidora de cine Distributions with Glasses, que ejercerá de portavoz del jurado. Además, contará con la participación de la asociación Blogos de Oro, que reúne a la mayoría de medios online de todo el país, y tres representantes de los medios cinematográficos otorgarán el Premio de la Crítica.
Actividades paralelas
La Biblioteca Jordi Rubió i Balaguer acogerá una exposición de arte realizada por 10 artistas locales que ofrecerá obras centradas en el tema central del festival, los personajes femeninos en el cine fantástico. La inauguración de la exposición tendrá lugar el próximo 28 de junio y se podrá visitar hasta el 31 de julio.
Recientemente finalizó el plazo de participación en el concurso de microrrelatos, cuyo único ganador ha sido escogido por el famoso escritor malagueño de género fantástico Carlos Sisí. Cabe recordar que el relato ganador será publicado en el programa impreso de festival, así como en la página oficial y en las redes sociales del FANTBOI. Su autor, además, obtendrá un abono para disfrutar de toda la programación y un lote de productos del festival.
La dirección del Festival Fantboi recae sobre Hugo Cobo, director de cine y productor de títulos como Cautivos o Apóstata. El subdirector es Israel Gordón, director del magazine radiofónico «El momento Inútil» en radio Sant Boi y participante en el programa «Ecos de lo Remoto» y el podcast «Hello Friki«. Ylenia Cañadas es jefa de prensa y programadora. Profesional del mundo de la crítica cinematográfica, ha ejercido de jurado en varios festivales de cine como el Festival de Sitges o el BCN Film Fest. Está titulada en Biología Molecular. También son programadoras Ana Vargas, guionista de cine, teatro y televisión; y Marta Herrero, guionista y abogada.
MÁS INFORMACIÓN: fantboi.com
Cerca de 230 cortometrajes de 25 países participan en el XV Premi Serra Circular de Cryptshow Festival
Epirenov
Cryptshow Festival ha recibido 229 inscripciones de cortometrajes para participar en el XV Premio Sierra Circular, de los cuales 34 formarán parte de la Sección Oficial a Competición, con cerca de 7 horas de cortos. Este año habrá dos posibilidades de poder ver la selección de cortometrajes.
La Sección Oficial a Competición se podrá ver en su totalidad online del 3 al 31 de julio a través de Indiehome TV – Festhome, la plataforma que ya usamos el año pasado para el visionado de las películas. De los 34 cortometrajes, el jurado oficial seleccionará dos sesiones, más de una quincena de cortos, que se podrán ver de forma presencial el sábado 3 de julio en el Teatro El Círcol de Badalona.
Rutina: La prohibición
En total, serán cerca de 7 horas de producciones de pequeño formato donde encontramos obras seleccionadas en más de una cincuentena de festivales internacionales, algunas de ellas premiadas, como la cinta de animación Epirenov del argentino Alejandro Ariel Martin, seleccionada en más de cincuenta festivales; la propuesta erótica Extraneous Matter del japonés Kenichi Ugana, que ha sido premiado y finalista en una decena de festivales internacionales; o Dar-Dar de Paul Urkijo, director de Errementari. También se podrá ver el último trabajo de Sam Orti, Rutina: La prohibición, donde a pesar de seguir con el stop motion, el director valenciano hace un cambio de registro. Un cambio que le sirvió para obtener una candidatura a los Goya como mejor cortometraje de animación.
En esta edición se han inscrito cortometrajes de 25 países de todo el mundo, principalmente de España, Estados Unidos, Canadá, Francia e Italia, pero al Cryptshow Festival participarán, también, cortos de Japón, Brasil o Grecia.
Cryptshow Festival
25, 26 y 27 de junio
2, 3 y 4 de julio
Llega la tercera edición del Fantastic 7
El acto, apadrinado por la directora Mary Harron, se celebrará el próximo domingo 11 de julio dentro del marco del Marche du Film – Festival de Cannes, en formato en línea y presencial simultáneamente.
Con la incorporación del Festival Internacional de Nueva Zelanda, el Fantastic 7 logra la primera muestra mundial del cine de género fantástico de todos los continentes.
Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, junto con el partenariado del Marché du Film – Festival de Cannes y el responsable de relaciones internacionales del INCAA Bernardo Bergeret, presentan la tercera edición del Fantastic 7, un programa que avanza las próximas producciones dentro de la industria del género mundial, favoreciendo la conexión de estos títulos con representantes de la distribución y la producción internacional.
La iniciativa exhibe siete propuestas presentadas por siete festivales de todo el planeta, que tienen en el género fantástico uno de los rasgos de identidad dentro de su programación. Además del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstico de Catalunya, los otros certámenes que forman parte del acontecimiento son: el Toronto International Film Festival, el South by Southwest, el New Zealand International Film Festival, el Guadalajara International Film Festival, el Cairo Internatinonal Film Festival y el Bucheon International Film Festival (BIFAN).
Fantastic 7 tiene la voluntad de poner en común proyectos en diferentes fases de producción o finalizados con inversores de todo el mundo, con el objetivo de favorecer su comercialización final. Este año, la madrina del acto será la directora Mary Harron, directora de la cinta de culto American Psycho, y figura capital dentro del género fantástico. La incorporación de Harron responde también a la misión de visibilización del papel de la mujer cineasta al cine fantástico a través del programa WomanInFan que desarrolla el Festival de Sitges.
Fantastic 7 edición 2021 está integrado por los siguientes proyectos:
Sitges – Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña presenta:
La pasajera, de Raúl Cerezo i Fernando González GómezToronto International Film Festival presenta:
Polaris, de Kirsten CarthewSouth by Southwest presenta:
Don’t Peek!, de Julian TerryNew Zealand International Film Festival presenta:
The Rule of Jenny Pen, de James AshcroftGuadalajara International Film Festival presenta:
Fiebre, de Elisa EliashCairo International Film Festival presenta:
The Legend of Zeinab and Noah, de Yousry Nasrallah
Bucheon International Film Festival presenta:
Lay the Ghost, de YU Eunjeong
Isla Calavera 2021 abre plazo de inscripción para largometrajes y cortos
El Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera, que prepara su quinta edición para la semana del 19 al 27 de noviembre, abre la convocatoria de trabajos audiovisuales para participar a concurso y fuera de competición. Los titulares de las obras están llamados a presentar sus cortometrajes y largometrajes de cualquier nacionalidad, enmarcados en el género fantástico (terror, ciencia ficción, fantasía, thriller…), en las modalidades de ficción y documental, tanto de imagen real como de animación.
La fecha límite para la inscripción es el miércoles 13 de octubre y se aceptan títulos con fecha de producción posterior al 1 de enero de 2019, que no hayan sido estrenados comercialmente en salas de exhibición españolas, en televisión ni plataformas de vídeo bajo demanda. La duración máxima de los cortometrajes es de 20 minutos.
Las inscripciones se podrán realizar a través de las plataformas digitales Festhome (https://festhome.com/festival/isla-calavera) y Filmfreeway (https://filmfreeway.com/festivals/48636). Las bases completas de la convocatoria y toda la información sobre el procedimiento para presentar los materiales se encuentran disponibles en la web www.festivalislacalavera.com.
Las obras seleccionadas formarán parte del programa que se desplegará en Multicines Tenerife, sede de proyecciones del Festival Isla Calavera. El Jurado de la Sección Oficial a concurso fallará los premios Isla Calavera al Mejor Cortometraje, Mejor Largometraje, Mejor Dirección, Mejor Guion, Mejor Actriz, Premio “Jack Taylor” al Mejor Actor y Premio “Colin Arthur” a los Mejores Efectos Especiales. También considerarán los miembros del Jurado la concesión del Premio “Fantástico Solidario” al Mejor Cortometraje con contenido solidario y/o cívico. Asimismo, habrá sendos premios del público al Mejor Cortometraje y al Mejor Largometraje, que decidirán los espectadores asistentes.
Organizado por la Asociación Cultural Charlas de Cine, la Asociación Cultural Isla Calavera, Multicines Tenerife y la publicación especializada TumbaAbierta.com, el equipo del Festival de Cine Fantástico de Canarias Isla Calavera trabaja en la próxima edición del certamen, haciendo frente a la situación actual tras la irrupción de la Covid-19.
La 15ª edición del Cryptshow Festival 2021 será híbrida: presencial/online
Cryptshow Festival se celebrará de forma presencial, pero manteniendo algunas actividades online
Os presentamos el cartel de la decimoquinta edición de Cryptshow Festival. En un guiño a los seguidores más fieles, los protagonistas de ediciones anteriores vuelven para un cartel que evoca La Creación de Adán, de Miguel Ángel. Con un golpe de ironía, uno de los máximos exponentes de la pintura religiosa sirve de inspiración al autor del cartel, el ilustrador Toni Benages, para la reivindicación de la diversidad, el desorden y lo que sale de la norma. Tanto se sale de la norma, que algunas pantallas temblarán con esta paleta de colores.
Después de una edición, la de 2020, totalmente online debido a la pandemia, Cryptshow Festival volverá a llenar el Teatre El Círcol de Badalona con una selección de cortometrajes de la Sección Oficial a Competición, conciertos y alguna que otra sorpresa. Además, la organización ha decidido ofrecer la posibilidad de visionar toda la Sección Oficial a Competición online, al igual que el año pasado, a través de la plataforma FesthomeTV.
Aparte de las proyecciones de cortos, durante los dos fines de semana se harán mesas redondas, presentaciones de libros, recitales de poesía y conciertos. Algunas de estas actividades serán online, aunque la gran mayoría de actos recuperan la presencialidad en el Teatre El Círcol.
En esta decimoquinta edición, y a diferencia de otros años, las entradas se pondrán a la venta de forma anticipada a través de la web del festival.
Los números 1 de la taquilla asiática se suman a la programación del Festival Nits
El festival calienta motores el domingo 16 de mayo con la proyección de la espectacular, en todos los sentidos, cinta india ‘Action Jackson’
El Festival Nits de cinema oriental de Vic continúa sumando títulos a la programación de su 18ª edición. Este año, el festival es todo un número 1 y no, no es ningún ataque de egolatría. El Fesnits se celebrará del 20 al 25 de julio, de
manera totalmente presencial, y proyectará un gran número de números 1 asiáticos, de la taquilla y de la crítica especializada. Singapur, Hong Kong, Corea del Sur e India son protagonistas de este nuevo avance de programación.
Si hablamos de números 1, tenemos que empezar anunciando Number 1, de Ong Kuo Sin, primer largometraje singapurense que el Festival proyecta en sección oficial y que ha sido líder indiscutible de taquilla en su país. Es un film que supone un paso definitivo para la desestigmatización de la cultura drag en Singapur y en el sudeste asiático, una cinta LGTB que no rehúye su condición comercial y que ha sido merecedora de elogios por parte de la crítica y el público.
El Fesnits ya anunció anteriormente la trepidante superproducción cantonesa Shockwave 2 (Sesión Movistar +) como uno de los platos fuertes de la próxima edición. Ahora añade One Second Champion, de Chiu Sing-Hang, y hay que destacar que ambos títulos han alcanzado el número 1 en la taquilla de Hong Kong. One Second Champion es una película que combina hábilmente fantasía, drama y comedia para explicar una historia de
superación personal ambientada en el mundo del boxeo. Su espectacularidad y el boca a boca del público la han convertido en un éxito inesperado pero merecido en salas cantonesas de este inicio de 2021.
Corea del Sur tampoco podía faltar a la cita anual con el mejor cine asiático. Nido de víboras (Beasts Clawing at Straws), de Kim Yong-hoon, es una irresistible combinación de comedia negra y thriller juguetón, con una narrativa y una factura visual de primera. Ganó el Premio Especial del Jurado en el 49º Festival Internacional de Rotterdam, y el premio a la Mejor Película de la Korean Association of Film Critics. La película tendrá distribución española de la mano de Festival Films.
Otro número 1, en este caso de la taquilla telugu —en India— es Krack, de Gopichand Malineni. Este film de acción extrema nos reencuentra con la estrella más popular del cine de Tollywood, Ravi Teja. Krack es una de aquellas hipérboles de género que tanto gustan al público de nuestro certamen: un cine auténtico, sin restricciones de disciplina temática y visual, y con deslumbrantes números musicales.
Para celebrar la presentación de estos nuevos títulos de la programación del Fesnits y empezar a afinar el instrumento, este domingo 16 de mayo disfrutaremos de la proyección de otro film indio, Action Jackson, a las 19 h en el teatro L’Atlàntida de Vic. Toda una fiesta donde no falta la acción, la comedia, el romanticismo y la música, al más puro estilo Bollywood y con una dosis generosa de autoparodia muy necesaria en estos tiempos.
Estos títulos se añaden a The Secret Zoo y Tokyo Dragon Chef, propuesta coreana y japonesa, respectivamente, dos experiencias lúdicas y desacomplejadas que también formarán parte de un Fesnits inspirado por la alegría y tenacidad de la carpa Koi, protagonista de la imagen de esta edición y representante ideal del espíritu del festival.
La Mostra FIRE!! de cine LGTBI anuncia su edición 2021
Palmarés y conclusiones del BCN Film Fest 2021
Michele Braga,
– 17 cineclubs de Catalunya ofrecerán películas de la sección Imprescindibles durante mayo y junio 2021.
– 25 presentaciones y coloquios con la presencia del talent, entre otros, de Isabelle Huppert, Johnny Depp, Eric Barbier, Fernando Trueba, Fernando Colomo, Karra Elejalde, Toni Acosta, Carmen Chaplin, Clara Lago y Eduard Cortés.
– 1 coloquio virtual con Nicolas Winding Refn, director de “Valhalla Rising”.
– 4a Jornada de Guionistes e Industria con 2 mesas redondas: “Guionistas y productores, un tándem creativo” con Valérie Delpierre, Jaime Rosales, Celia Rico, Sandra Tapia y Bárbara Díez y “Escribiendo con la luz” con Isabel Coixet, David Ilundain, Xavi Giménez e Isaac Vila.
– 1 presentación presencial del libro: “Les estructures elementals de la narrativa” d’Albert Sánchez Piñol.
La sexta edición del BCN FILM FEST tendrá lugar del 21 al 29 d’abril de 2022.
Johnny Depp e Isabelle Huppert entre las figuras que visitarán el BCN Film Fest
El Festival Nits presenta un cartell protagonizado por la carpa Koi y los primeros títulos de su programación
(Fotos: Serendipia)
Resistencia, paciencia y suerte. Estos son los atributos que representa la carpa Koi, un pez ornamental del este asiático que protagoniza la imagen de la próxima edición del Festival Nits de cinema oriental de Vic. Si el año pasado el Maneki Neko -o gato de la suerte- simbolizó los malabarismos para poder llevar a cabo el certamen en un contexto adverso, este año la carpa Koi aportará la dosis de alegría necesaria y la determinación de nadar contracorriente, con la sabiduría adquirida en una pasada edición muy exigente. Su nombre, que significa «criatura de bellos colores» representa la variedad multicultural de Asia, con el rojo de fondo, el color de la felicidad y la buena suerte. Como cada verano, Vic volverá a ser el punto de encuentro de la cultura asiática a través del cine y la gastronomía, entre los días 20 y 25 de julio.
El Festival Nits avanza los primeros tres títulos de su programación, procedentes de tres países diferentes. En primer lugar, la trepidante superproducción cantonesa Shock Wave 2 (Herman Yau, Hong Kong). Un film lleno de acción con un reparto estelar que protagonizará la Nit Movistar+. El incombustible Andy Lau pone más leña al fuego en la segunda entrega de esta taquillera saga (la primera parte vivió el estreno internacional en el Festival Nits 2017) donde la onda es todavía más expansiva que en el anterior: más acción, un elenco más espectacular, y una trama más vibrante y atractiva.
El segundo título es The Secret Zoo (Son Jae-gon, Corea del Sur), una producción que combina una mirada autoral con una evidente comercialidad, y pertenece a una de las cinematografías asiáticas de moda. En nuestro país no es muy habitual ver comedias coreanas, así que el público podrá disfrutar de su surrealista e irresistible sentido del humor. El espíritu de las comedias colectivas con mensaje (en este caso medioambiental) sobresale en esta historia delirante de animales y gente, o de gente haciendo el animal. Esta adaptación de un popular webcomic se ha convertido en un éxito de taquilla en su país de origen, gracias en buena parte a la química de los personajes, su emotividad y su sentido del humor absurdo.
La tercera propuesta es Tokyo Dragon Chef (Yoshihiro Nishimura, Japón), una locura marca de la casa Nishimura, muy divertida, delirante, llena de rock’n roll y, en este caso, apta para todos los públicos. Se trata de una mezcla de noir nipón con The Blues Brothers, platos de ramen y las escenas de acción más exageradas. Poco presupuesto y mucha imaginación para una experiencia lúdica que regala cameos tan celebrados como el de Tak Sakaguchi y varias estrellas del J-Pop.
El Festival Nits ya ha abierto las inscripciones de películas y cortometrajes para la próxima edición, que se pueden hacer a través de la plataforma Festhome hasta el 21 de mayo.
El BCN Film Fest celebra el 75 aniversario de ‘Fotogramas’ con la proyección de ‘La bella y la bestia’
El maravilloso póster original español del film, realizado por Ramón.
Protagonizada por Josette Day y Jean Marais, el film de Cocteau es la primera adaptación cinematográfica del cuento de Jeanne-Marie Leprince de Beaumont. Además de aparecer en el primer número de Fotogramas, también se presentó en el primer Festival de Cannes en 1946.
Títulos que compondrán la sección ‘Japan by CineAsia’ del BCN Film Fest
Serendipia
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