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Novedades Cameo: noviembre
Cameo nos presenta las novedades en venta para noviembre, previo a los siempre espectacularas lanzamientos navideños
A LA VENTA EL 4 DE NOVIEMBRE
EL PADRE (The Cut, Fatih Akin, 2014 / Noruega, Países Bajos ) DVD
“UNA PELÍCULA ÉPICA DE GRAN INTENSIDAD Y BELLEZA. DE LAS QUE YA NO SE HACEN”.
MARTIN SCORSESE
Sinopsis: Mardin, Turquía, año 1915. La policía arresta a todos los hombres armenios de la ciudad. Entre ellos está el joven herrero Nazaret Manoogian, al que separan de su familia. Años después de haber sobrevivido a los horrores del genocidio, se entera por casualidad de que sus dos hijas siguen vivas. Se obsesiona con la idea de encontrarlas y empieza a seguirles la pista. Su búsqueda le llevará desde el desierto de Mesopotamia, pasando por La Habana, hasta las desiertas praderas de Dakota del Norte. Durante su odisea conoce a gente muy diferente, a personas de buen corazón, auténticos ángeles, y a otras que son el diablo en persona.BLIND (Eskil Vogt) DVD
LOS CABALLOS DE DIOS (Les chevaux de Dieu, Nabil Ayouch, Marruecos/Francia/Bélgica, 2012) DVD
“El director te explica las razones del embrión del yihadismo. Y le entiendes. Y te provoca mucho miedo«
Carlos Boyero
Con Abdehakim Rachid, Abdelilah Rachid, Hamza Souidek, Ahmed El Idrissi Amrani
Guión:Jamal Belmahi
Yashin y Hamid son dos hermanos de 10 y 13 años que viven en los barrios más marginales de Casablanca. Hamid es el jefe del barrio y protector de su familia. Cuando es enviado a la cárcel, Yashin se dedica hacer numerosostrabajos para olvidarse de la violencia, la miseria y las drogas. Pasados unos años Hamid regresa a su casa convertido en fundamentalista islámico y convence a Yashin para que se una a sus nuevos “hermanos”. Ambos empiezan una larga preparación física y mental, esperando el día en que sean elegidos mártires.
Audios: VO Árabe marroquí 2.0. Subt: Castellano
Imagen: 1.85:1 – 16/9.
Duración: 113 minutos.
Extras: Tráiler, fichas.
PACK RICARDO DARÍN 2015 DVD
Sinopsis: Proclamado por crítica y público como el mejor actor argentino de todos los tiempos, no ha parado desde que debutara en el teatro a los 10 años junto a sus padres. Actor de éxito en televisión, teatro y cine, en 2007 debutó detrás de las cámaras con LA SEÑAL, un thriller de cine negro ambientado en el Buenos Aires de los años 50 que también protagonizó junto a Diego Peretti. Ese mismo año se puso en la piel de un angustiado padre en XXY. En 2010 protagonizó CARANCHO, una enérgica mezcla de tragedia sentimental, intriga criminal y drama social. En 2012 con la comedia UNA PISTOLA EN CADA MANO, nos explicó de qué hablan los hombres cuando las mujeres no están delante. En 2013 repite equipo con los productores de “El secreto de sus ojos” en TESIS SOBRE UN HOMICIDIO, un inquietante thriller sobre lo legal y lo legítimo.XXY: Tráiler, making of, fotos de rodaje, fichas, filmografías destacadas.
CARANCHO: Tráiler, fichas, filmografías destacadas.
UNA PISTOLA EN CADA MANO: Tráiler, fichas.
TESIS SOBRE UN HOMICIDIO: Tráiler, making of, fichas.
LOBA (Catherine Béchard) DVD
SNACKS, BOCADOS DE UNA REVOLUCIÓN (Verónica Escuer y Cristina Jolonch) DVD
Documental que cuenta con la presencia, entre otros, de Ferrán Adrià, Joan Roca, Juan Mari Arzak, Martín Berasategui y Carme Ruscalleda.PHOENIX (Christian Petzold) DVD
EL CUMPLEAÑOS DE ARIANE (Au fil d’Ariane, Robert Guediguian) DVD
Ocult es una colección compuesta por 3 packs diferentes: PINK, ORANGE y GREEN. Cada uno de ellos contiene aleatoriamente 3 TÍTULOS DIFERENTES ENTRE SÍ de la selección que mostramos.Ocult es una colección para gente a la que le gusta sorprender y ser sorprendida. Es ideal para ti, o para el regalo de mamá, el de tu hermano, el del tío aquél que vive en Murcia, para papá, para tu amigo invisible, la vecina del quinto, para la prima de la novia de tu hermano… Házte con ella y descubre tus películas.
Cinco cortos compiten por el premio TAC 2015
El TAC presenta los 5 finalistas a los mejores cortos de producción catalana de género de terror. Los ganadores se darán a conocer el 31 de octubre al Cardoterror (Cardedeu)
La Federació d’Entidatss Cinèfiles Terror Arreu de Catalunya presenta los cinco cortometrajes finalistas a los Premios TAC a los mejores cortos de producción catalana. De cerca de un treintena de producciones catalanas en pequeño formato que se presentaron en las ediciones de 2014 de los diferentes festivales de género de terror de TAC, cinco han quedado finalistas y optan, por tanto, a los Premios TAC al Mejor Cortometraje, Mejor Interpretación y Mejores FX.
Los cinco finalistas son:
TUCK ME IN de Ignacio F. Rodó.
CANIS de Anna Solanas y Marc Riba
LINE UP de Alex Julián
BLINK de Diego la Torre
MR. DENTONN de Iván Villamel
Estos finalistas se han dado a conocer Auditorio del Festival de Cine Fantástico de Cataluña-Sitges durante la Maratón Zombie del viernes 16 de octubre. Las cinco producciones catalanas se proyectarán en el festival de Cardedeu, Cardoterror, que se celebra del 29 de octubre al 1 de noviembre en el Teatro Recreo. Será el día 31 de octubre a las 16h. Más tarde, por la noche, previa a la proyección de la película Truco o Trato (2007) se dará a conocer el nombre de los ganadores. El jurado responsable de escogerlos está formado por profesionales del cine y el género de terror: Diego López, responsable de la sección Brigadoon del Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya-Sitges; Àlex del Olmo, director del Prostgrado en Postproducción Audiovisual del TecnoCampus Mataró-Maresme; y David Muñoz, director de cine y ganador del Premio TAC 2014 por Fist of Jesus.
Novedades Tyrannosaurus Books: cómic, narrativa y ensayo cinematográfico.
SEVEN. LOS PECADOS DE DAVID FINCHER
Seven, marcó un antes y un después en el thriller norteamericano. El clásico de David Fincher se alejaba de manera radical de las películas de policías y de psicópatas que lo precedían y proponía una colección de ideas renovadas que causaron sensación y serían imitadas hasta la saciedad por otros cineastas. Entre otras muchas cosas, Seven trazaba el nuevo territorio híbrido del psycho thriller rompiendo la narración y con una nueva puesta visual rotundamente visceral, convertía al espectador en peón de un adictivo y a la vez terrorífico juego de manipulación y abría un amplio arco reflexivo poco común en el thriller del momento. Con motivo del veinte aniversario de la película, de sus dos décadas como referente esencial para el cine norteamericano, los autores ahondan en los orígenes, los pliegues y la inabarcable influencia de uno de los filmes más importantes del moderno cine de género.
Libro oficial del 48 Festival de Sitges y prologado por Ángel Sala, su director, ha sido coordinado por la crítica cinematográfica Desirée de Fez (autora también en el libro), junto a las plumas de referencia Ángel Sala, John Tones, Quim Casas, Fausto Fernández, Daniel Ausente, Noel Ceballos y Jorge Gorostiza.
Un libro indispensable para los amantes del cine de Fincher, de Seven, del thriller y por qué no, del fantástico moderno. 218 págs. 18 €
EL MARTILLO DE LUCIFER de Larry Niven y Jerry Pournelle
«La mejor novela sobre el fin del mundo aparecida desde hace muchos años… una novela única… tremendamente apasionante«
Cleveland Plain Dealer
«Tome unos cuantos terremotos, urbanizaciones inundadas, enjambres de sabandijas, aviones derribados y cualquier cosa ardiendo, envuélvalas, y a pesar de todo, no logrará superar el suspense de una sola página de El martillo de Lucifer.» Chicago Daily News
Un descomunal cometa ha impactado contra la Tierra, provocando terremotos con una intensidad mil veces superior a la de la escala de Richter y olas de cientos de metros de altura. Las ciudades se han convertido en océanos, y estos en vapor. Ha sido el comienzo de una nueva Edad de Hielo y el fin de la civilización. Pero para los aterrorizados hombres y mujeres que han logrado salvarse, ha sido también el comienzo de una nueva lucha por la supervivencia… una lucha más peligrosa y desafiante que cualquier otra a la que se hayan enfrentado nunca.
LOS AUTORES
Larry Niven ha ganado en numerosas ocasiones los premios Hugo y Nebula y es el autor de la serie Mundo Anillo y otras obras maestras de la ciencia ficción. Vive en Chatsworth, California.
Jerry Pournelle es ensayista, periodista y escritor de ciencia ficción licenciado en psicología, estadística, ingeniería y ciencias políticas. Juntos, Niven y Pournelle, son los autores de muchos bestsellers del New York Times, incluyendo Inferno, La paja en el ojo de Dios, Ruido de pasos y El martillo de Lucifer, que en el momento de su publicación llegó a vender cerca de 1.000.000 de ejemplares.
LECTURAS DE CEMENTERIO de Dkillerpanda
DKILLERPANDA vuelve al ataque con este cómic repleto de homenajes al cine de terror clásico y moderno y a la literatura gótica.
Lecturas de cementerio es una obra compuesta de historias cortas a las que nos introducen unos jovenzuelos en un cementerio la noche de Halloween mediante la lectura de un misterioso, y probablemente maldito, cómic que les regala un viejo misterioso. A través de un ritual involuntario aparecerán en nuestro camino toda una serie de personajes provenientes de la literatura gótica dieciochesca y del cine de terror clásico y moderno como el hombre invisible, el Dr. Caligari, el hombre lobo, Frankenstein y su novia, el fantasma de la ópera, Dr. Jekyll y Mr. Hyde, el monstruo de la laguna negra o el mismísimo Drácula/Nosferatu.
Un libro compuesto por relatos tremendamente poéticos, góticos y grotescos con una pátina de humor negro que os descoyuntará la mandíbula y las articulaciones.
LOS AUTORES
Dkillerpanda (Juan Rubí y Carles Jiménez). Estudio de diseño e ilustración, con base en Barcelona. Han trabajado en el ámbito del diseño, cómic-book, libros de ilustración, merchandising (toys, mugs, pósteres, cubos de Rubik…). Entre sus libros se encuentra títulos tan estupendos como Cuentos de Edgar Allan Poe, o Le Monde secret des automates. Han recibido diversos premios entre ellos ha sido el premio Unicornio a los mejores dibujantes de cómic 2011 en la Semana de Cine Fantástico y Ciencia Ficción de la Costa del Sol.
Más información y pedidos: http://tyrannosaurus.es/index.php
El Festival de Sitges incrementa el número de entradas vendidas y suma más espectadores
Los ingresos por ventas aumentan un 23,1% respecto al 2014
La 48ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya ha incrementado sustancialmente las cifras correspondientes a la venta de entradas y el número de espectadores respecto al año pasado. Según los datos recogidos hasta la finalización del Festival, en la edición de este año se han vendido un total de 77.955 entradas -correspondientes a 63.405 entradas de sesiones y 14.550 entradas de abonos-, un 20,8% más respecto a la pasada edición (64.509).
Paralelamente, Sitges 2015 ha supuesto a la vez un incremento del 23,1% respecto al año pasado en el capítulo de ingresos por ventas. Estos datos suponen un récord en los registros del Festival y muestran la consolidación y el crecimiento de un certamen que, además de contar con un público muy fiel, gana adeptos y notoriedad en todo el país y el mundo.
El director de la Fundación organizadora del Festival, Xavier Duran, ha hecho una valoración muy positiva de esta 48ª edición: «Es un año en el que se han batido récords de asistencia y de venta de entradas. Ya desde el inicio, la preventa de abonos y packs marcó un buen ritmo, hasta llegar finalmente a un incremento del 95% de packs y abonos vendidos respecto al 2014. Se trata de una señal indudable de la fidelidad del público del Festival, que ha mostrado su entusiasmo y ha hecho colas larguísimas durante todos los días. La asistencia a todas las salas ha sido masiva y, por ello, valoramos muy positivamente la toma de decisión respecto la apertura de una cuarta sala, la Tramuntana, que se mantendrá de cara a próximas ediciones. También se han abierto nuevas vías de colaboración en el ámbito industrial, académico y de patr ocinios, con diversas iniciativas que han dado muy buen fruto y en las que insistiremos de cara al futuro».
Por su parte, el director del Festival, Ángel Sala, se ha mostrado muy satisfecho con los resultados -económicos y de programación- obtenidos en esta 48ª edición: «La interactividad de la programación con el público y los invitados, su implicación y el nivel de consenso respecto a la calidad de los títulos presentados en las diferentes secciones son grandes titulares en una edición que ha marcado una clara tendencia del género hacia el terror de autor y la heterodoxia del fantástico en su capacidad para combinarse, incluso fagocitar otros géneros como es el caso del western».
Carnaval de sangre: la primera obra sobre cine de terror y circo
Editorial Hermenaute lanza una campaña crowdfunding a través de Verkami para financiar el ensayo cinematográfico Carnaval de sangre. Cine de Terror y Circo. La obra es un ambicioso trabajo que explora una parcela inédita dentro del campo de los ensayos cinematográficos: el cine de terror y suspense ambientado en el
universo del circo y las ferias ambulantes. A través de un extenso número de películas, algunas absolutamente desconocidas para el gran público, que abarcan desde el año 1912 al 2015, este proyecto se propone investigar una idea sugestiva, la del cine ‘circense’, casi un género independiente anexo al horror.
En el proyecto participan siete prestigiosos especialistas provenientes del mundo de la crítica cinematográfica, la comunicación y otros ámbitos culturales. La obra está coordinada por Lluís Rueda y colaboran otros críticos cinematográficos como Alexander Zárate, Carlos Díaz Maroto, Jose Miguel Rodríguez, Xavi Sanchez Pons, Toni Bascoy y Javier Trigales.
La campaña de micromecenazgo ofrece a los que deseen convertirse en mecenas la posibilidad de reservar uno o más ejemplares que recogerán su nombre como colaborador en el proyecto y diversas recompensas (un libro de ficción de la editorial, chapas, camisetas, bolsas e incluso la posibilidad de charlar con sus autores). Todo el dinero recaudado se destinará a hacer posible el proyecto editorial y a cubrir sus costes.
«Ayúdanos a hacer posible esta obra, un siglo de películas con extrañas criaturas agazapadas tras los carromatos merece la mejor de las publicaciones. Comparte y ayuda a hacer realidad este libro tan singular y sugestivo. El espectáculo está punto de comenzar… No te lo puedes perder. ¡Participa!»
Acceso al proyecto Verkami: http://vkm.is/carnavaldesangre
Editorial Hermenaute Carnaval de sangre: Cine de Terror y Circo, será la segunda publicación de Editorial Hermenaute, un proyecto editorial que empezó a funcionar en octubre de 2015 con la publicación de la antología de terror, Momias y embalsamados.
Programación Cardoterror X: Piezas maestras
PROGRAMACIÓN CARDOTERROR X
Un irresistible pack con parte de la obra de Alex de la Iglesia en Blu-ray
Exclusivo pack del gran director
ALEX DE LA IGLESIA
El 23 de octubre ya se podrán disfrutar por primera vez en Blu-ray alguna de las obras más emblemáticas del director de cine español en un pack recopilatorio
Por fin es posible disfrutar en alta definición de parte de la filmografía del director español Alex de la Iglesia. A partir del 23 de octubre se podrá adquirir el pack recopilatorio en formato Blu-ray, de la mano de Twentieth Century Fox. Esta joya del cine español incluye un libreto de 36 páginas, además de fantásticos contenidos adicionales.
Su primera gran película no se pudo poner en pie hasta 1995, cuando, tras numerosos rechazos, el productor Andrés Vicente Gómez se interesó por lo que acabaría siendo El día de la Bestia. Convertida en película de culto, estuvo varios meses en cartel y fue vista por más de un millón y medio de espectadores. En los Goya, Alex de la Iglesia fue reconocido como Mejor Director. La película en total obtuvo 14 nominaciones y 6 premios. También fue considerada la Mejor Película Europea de cine Fantástico aquel año.
La producción de su tercer largometraje, Perdita Durango, vio la luz en 1997 y también corrió a cargo de Andrés Vicente Gómez. En este caso se trató de la adaptación de una novela del estadounidense Barry Gifford. De la Iglesia localizó escenarios y eligió como protagonistas a Javier Bardem y la norteamericana Rosie Pérez. Fueron a verla cerca de 800.000 espectadores y obtuvo los premios Goya de Mejor Dirección de Producción (José Luis Escolar) y el de Maquillaje y Peluquería.
En el año 2000, Alex de la Iglesia acometió otro proyecto ambicioso con La Comunidad, que triunfó con 2 millones de espectadores. Carmen Maura obtuvo por su interpretación el Goya a la Mejor Actriz. En este largometraje pueden encontrarse referencias a Hitchcock, Polanski, Murnau, comedias enloquecidas y anuncios de la tele.
800 Balas llegó en 2002, un western crepuscular que obtuvo un Goya por sus efectos especiales y que rinde homenaje a Clint Eastwood y a aquellos spaguetti western rodados en España en los años sesenta. Sancho Gracia se quedó a las puertas del Goya pero sí fue premiado con un Ondas por su interpretación.
Finalmente, en 2008 llegó el turno de Crimen Ferpecto, con Willy Toledo y Mónica Cervera como protagonistas. Lo que comienza en la película como una comedia, pronto se convierte en un drama angustioso y, más tarde, en una trepidante historia de terror y suspense.
CONTENIDOS ADICIONALES
– Audiocomentarios del director
– Escenas eliminadas
– Cómo se rodó
– Etc.
Amor Tóxico, lo último de Norberto Ramos, se estrena en SEFF
Amor Tóxico, la nueva comedia no tan romántica del director independiente Norberto Ramos del Val (Summertime, Faraday) se estrenará en la sección Resistencias del SEFF, el Festival de Cine Europeo de Sevilla, cuya duodécima edición tendrá lugar del 6 al 14 de noviembre de 2015. Protagonizada por Ann Perelló (Otel-lo) y Edu Ferrés (La Final, Faraday), esta pesimista comedia narra la primera e incómoda cita de dos jóvenes un tanto peculiares, mostrando una desesperanzada e incluso terrorífica visión sobre las relaciones humanas en la actualidad. Así, el director carga contra la epidemia del “distanciamiento irónico” tras el que se protegen cada vez más y más personas, “incapaces de vivir la vida de verdad”. Se trata de la primera película confirmada para la sección Resistencias, un apartado del festival que apuesta por el cine español “más estimulante y combativo”, como señalan desde la organización de un evento “comprometido con la producción cinematográfica independiente española”. Asimismo, el premio de esta sección está otorgado por un jurado FIPRESCI.
Como avance del filme ahora se presenta el videoclip del tema “Starless”, una versión del clásico de los King Crimson grabada para la banda sonora de la película por el músico Caballero Reynaldo y que puede visualizarse en el siguiente enlace: https://www.youtube.com/watch?v=Tdp23LzBxd8 Caballero Reynaldo es un artista que en los últimos tiempos ha enfocado su carrera a reescribir el cancionero de grupos tan diversos como Zappa, Motörhead, King Crimson o Yes, y aporta a la película varias más de sus versiones.
La cinta, con vocación de película generacional y escrita por los guionistas Pablo Vázquez y Toni Junyent, narra la histora de Toni (Edu Ferrés), un chico de unos veintipocos años, ni más guapo ni más feo que otros, que no comprende a las mujeres. Se esfuerza por quedar con ellas de todas las formas posibles, pero sólo obtiene desencuentros que no hacen más que subrayar su fragilidad y lo solo que está en el mundo. Pero las cosas van a cambiar cuando conozca por Internet a Irene (Ann Perelló, premio mejor actriz en el European Independent Film Festival de París), una mujer de armas tomar que se lo va a hacer pasar muy mal durante una noche terrible, imprevisible y progresivamente irrespirable. Irene cambiará de ángel a demonio constantemente, mostrándose a ratos como una chica chispeante y encantadora, y en otros momentos como una desquiciada que le va a hacer sudar sangre y que desmontará todos sus prejuicios e ideas preconcebidas sobre las mujeres. Todo ello en la que va a ser la peor cita de su vida, entre las angostas paredes de un bar semidesierto, con las nada agradables interferencias de un camarero entrometido (Daniel Castro), una ex violenta, el enloquecido novio de ésta y la atónita mirada de un grupo de clientes asustados.
Tras varios años en el circuito del cortometraje en 35mm con varios cortos de éxito en la década de los 90, el director Norberto Ramos del Val consiguió estrenarse en el largometraje en el 2004 con Muertos Comunes, thriller protagonizado por Javier Albalá y Ernesto Alterio, que inauguró el Festival de Cine Mediterráneo de Montpellier y pasó después por el Festival de Málaga entre otros. En 2009 publicó su pionero serial web Hienas y dos años después filmó El último fin de semana, un thriller con tintes fantásticos protagonizado por Irene Rubio, Alba Messa y Marian Aguilera, con el que consigue buenas críticas y pasa por festivales internacionales como el Buenos Aires Rojo Sangre o el BUTFF de Breda. Fue en 2012 cuando produjo y dirigió Summertime, la película española más rentable de aquel año, protagonizada por Ana Rujas y Alba Messa, que recibió críticas muy favorables en revistas especializadas y pasó por festivales como el Cineuropa o el Fancine de Málaga. Al año siguiente, tras diversos proyectos como la serie web Obi o un videoblog para Fotogramas, volvió al largo con Faraday, comedia fantástica protagonizada por Javier Bódalo y Diana Gómez, que se estrenó en el Festival de Sitges en la sección Nuevas Visiones.
La tercera edición del FantaElx ya tiene fecha
La tercera edición del Festival de Cine Fantástico de Elche – FANTA ELX tendrá lugar el sábado 14 de noviembre en L’Escorxador. Dentro de su programación, se contará con una nueva edición del coloquio «El panorama fantástico en Alicante» y de dos sesiones de proyecciones de cortometrajes, en cuya presente edición se ha batido el récord de inscripciones, recibiendo casi 200 trabajos de 22 países diferentes. El acceso a todas las actividades será gratuito, aunque será necesaria la reserva de entradas, cuyos detalles serán anunciados próximamente.
La jornada de la mañana del sábado, de 11h a 13:30h, estará reservada para el coloquio «El panorama fantástico en Alicante», que conducirá el periodista Óscar González. En el coloquio se darán a conocer ocho proyectos de la provincia, más allá del área cinematográfica, de la mano de sus creadores: el libro «Hiperficción», con Miguel Herrero, las jornadas «Star Wars Alicante», con Toni Rico, la serie «Tenebrarum Cinema», con Maxi Velloso, el largometraje «Asylum», con Vizen G. Hernández, el vídeojuego «King Lucas», con David Ferriz, las jornadas de rol en vivo «Azarkia», con Jaume Brotons, el documental “Documento OVNI, una historia de evolución”, con Jorge Sánchez, y los trabajos de animación de «Cabeza Voladora», con Sami Natsheh y Arly Jones.
Por la tarde será el turno para las dos sesiones, con un descanso intermedio, de proyecciones de cortometrajes. La primera sesión será de 16h a 18:30h, y la segunda será de 19h a 21h. Tras finalizar la segunda sesión a las 21h, se dará paso a la Clausura y entrega de premios para las categorías al mejor cortometraje alicantino, cuyo ganador accederá directamente al festival Navidades Sangrientas de Alicante, al mejor cortometraje nacional, cuyo ganador accederá al Festival Internacional Freak Terror Gore Bizarro de Valparaíso, en Chile, y al mejor cortometraje internacional, cuyo ganador accederá al Interiora Horror Fest de Roma.
La actriz ilicitana Maite Mateo será la encargada de presentar el evento, y en esta tercera edición, FANTA ELX cuenta con el apoyo del Instituto Mediterráneo de Estudios de Protocolo, a través de su Laboratorio de Eventos, y con la colaboración de Cafetico Films, Cinestesia, Rojas Box Media, del fotógrafo Antonio Galealba, y del artista Arly Jones. Y por otro lado, el evento también cuenta actualmente con el patrocinio de la Escuela Javier Piñol, Esto es Elche, Producciones Híbridas, Asociación Océanos de Cine, Neumáticos Lucre & Box Mecánica Reyes, Amanojoyas.com, Restaurante Gigante Brutus Elche Centro, Allum y la marca The Charmed Land Dolls, que hará acto de presencia en el evento mediante un stand de muñecas artesanas de colección.
El acceso a las actividades será gratuito, y será necesaria la reserva de entradas, cuyos detalles serán anunciados próximamente por la organización.
Más información en www.festivalcinefantaelx.com
Halloween con KlownsAsesinos.com: Programa completo
Por séptimo año consecutivo, la web de cine Fantástico y de Terror KlownsAsesinos.com, con la colaboración de la Sociedad Coral L’Espiga de Les Corts y del Ayuntamiento de Barcelona, organiza en la ciudad Condal el Klowns Halloween 2015, una terrorífica y divertida maratón de buen cine de género que no puedes perderte. Cortos, largometrajes, sorteos, quizgames, homenajes y diferentes propuestas para celebrar la mítica noche de Halloween. La entrada al evento es gratuita y disponen de servicio de bar con bebidas, aperitivos zombi, palomitas, etc…
Tienen preparada una programación de cortometrajes y tres grandes películas perfectas para una noche como ésta. Las proyecciones darán comienzo a las 18h con dos terroríficos cortos y la divertida y sangrienta “STITCHES” (2012) del irlandés Conor McMahon. Un slasher protagonizado por un payaso gruñón, cachondo y mal hablado, que tras un accidente mortal volverá en busca de venganza. Película de un irónico humor negro, gran cantidad de gore y un siniestro y simpático payaso asesino.
A las 20:30h, será el momento de una de las sorpresas de ésta edición, el estreno en Barcelona del último trabajo del director valenciano Miguel Ángel Font Bisier “THREE WISE MONKEYS”, corto recién salido del horno. El responsable de uno de los mejores cortometrajes nacionales de 2014 “Sinnside”, regresa con una perversa recreación del proverbio japonés “see no evil, hear no evil, speak no evil”, representado por la figura de tres macacos. Una leyenda que toma un protagonismo terrorífico, sangriento y cruel, cuando los deseos de una niña despiertan el mal de su letargo.
A continuación, tendremos la oportunidad de ver la terrorífica “THE HOUSES OCTOBER BUILT”, de Bobby Roe, cinta que se llevó el Premio a la mejor película de la sección Midnight X-Treme en Sitges 2014. Un found footage (metraje encontrado) que nos guiará por una inquietante ruta que recorre las más siniestras atracciones de Halloween construidas en los Estados Unidos. Las grabaciones domésticas de cinco jóvenes, desvelarán la estremecedora realidad de algunas de estas casas del terror.
Y para terminar, a las 22:30h un particular homenaje al recientemente fallecido Wes Craven, Maestro del horror, que ha alimentado nuestro amor por el género con películas tan importantes como “La última casa a la izquierda”, “Las colinas tienen ojos”, “La serpiente y el arco iris”, o exitosas sagas como “Pesadilla en Elm Street” y “Scream”. Para ello, se proyectará una de sus grandes películas, la injustamente olvidada “EL SÓTANO DEL MIEDO” (The people under the stairs, 1991). Entretenida cinta que mezcla el terror con un grotesco humor negro, a medio camino de la aventura infantil y un oscuro relato bizarre, que sigue gozando de buena salud a pesar del paso de los años.
Sorteos y quizgames
Como es habitual en los Klowns Halloween, al finalizar cada sesión habrá sorteos y divertidos ‘Quizgames‘ sobre las películas proyectadas, que pondrán a prueba al público asistente. Libros, dvd’s y camisetas en las que colaboran:
Dkiller Panda, firma creada por el ilustrador Juan Rubí, que ha editado más de 20 libros con historias y personajes de su peculiar estilo, una colección de monstruosos toys y todo tipo de merchandising. La marca cumplió 10 años recientemente. Se sortearán varios ejemplares de su último trabajo “Historias de Cementerio”.
Tyrannosaurus Books, con Marc Gras, José M. Rodríguez y Nae Esteban al frente, vuelve a colaborar con ejemplares de sus últimas publicaciones. En este caso, “Peter Jackson. Celestiales y Monstruosas” escrito por Sergi Grau, Iván Suárez, Joan Renter y Álvaro San Martín, y “Rob Zombie. Las siniestras armonías de la sordidez”, de Daniel Rodríguez Sánchez. Durante el evento también habrá un stand de la editorial donde podréis encontrar mucho más.
Rubén Pajarón, crítico cinematográfico en la página web Aullidos.com, también colabora con su publicación “Psychobase 2”, una enciclopedia de maníacos cinematográficos. 333 asesinos de cine abiertos en canal y diseccionados para el disfrute de los fans del Slasher, el Giallo, el Torture Porn, el Krimi, el Psychothriller, el American Gothic y cualquier variante del cine de terror de asesinos.
Además sorteos de camisetas y una selección de dvd’s de todas la épocas; maquillaje para niños y adultos a un precio asequible, y servicio de Bar, palomitas, refrescos, cervezas, bocadillos, y aperitivos zombi en un ambiente preparado para celebrar la Noche de Halloween.
El evento tendrá lugar el 31 de octubre a partir de las 18h en La S.C. L’Espiga de Les Corts. C/Joan Gamper, 30. Barcelona. Metro L3 Les Corts. ENTRADA GRATUITA.
Sitges 2015, el palmarés como resumen

Esperando ya con ganas el Sitges 2016 (que, ya se puede anticipar, girará en torno a Star Trek), toca hacer balance de este del 2015 que nos acaba de dejar.
En sucesivas entradas iremos escribiendo sobre nuestro festival, cuando digo nuestro me refiero al que hemos vivido nosotros particularmente y que no va a coincidir por completo con ninguno de los vividos por otros. Y es que Sitges tiene una oferta tan amplia y plural que existen casi tantos festivales dentro del festival como espectadores han asistido (más de 75.000 según algunas fuentes). Así que no emitiremos juicios apodícticos ni sentaremos cátedra ni pretenderemos ser una especie de deidad capaz de emitir una valoración que pontifique sobre todo lo que ha supuesto la 48 edición (desmarcándonos así de algún que otro divo de la crítica que se ha expresado como un auténtico Ángel Exterminador).
A estas horas, cuando no hace ni un día que nos hemos reincorporado a nuestra cotidianidad, las más de cuarenta películas que hemos visto se entremezclan en un denso tejido de imágenes e impresiones. Todavía bajo el influjo de la fiesta del fantástico, el sabor que llega a nuestro paladar es grato, porque, aunque alguna película no haya cubierto las expectativas depositadas en ella, no ha habido ningún título de los vistos que se haya merecido la calificación de puro dislate. Balance positivo el nuestro, reforzado por ver premiada con el principal galardón a The Invitation, película que no nos cansamos de recomendar a todo el que nos preguntaba.
Nunca lloverá a gusto de todos. Cada año el palmarés será discutido, pero en nuestra modesta opinión el de este año ha premiado a cintas que se lo merecían (más allá de que otras también podrían haber recibido el mismo reconocimiento).
SECCIÓ OFICIAL FANTÀSTIC SITGES 48
Premio Mejor Película: The Invitation de Karyn Kusama
Premio Especial del Jurado: The Final Girls de Todd Strauss-Schulson
Premio Mejor Dirección (patrocinado por Gas Natural Fenosa): S. Craig Zahler por Bone Tomahawk
Premio Mejor Interpretación Femenina: Pili Grogne por Le tout nouveau testamento
Premio Mejor Interpretación Masculina (patrocinado por Autolica – Mercedes Benz): Joel Edgerton por The Gift
Premio Mejor Guión: The Final Girls de Todd Strauss-Schulson
Premio Mejores Efectos Especiales: I Am a Hero de Shinsuke Sato
Premio Mejor Fotografía: Demon de Marcin Wrona
Premio Mejor Música: Turbo Kid de Anouk Whissell, François Simard, Yoann-Karl Whissell
Premio Mejor Cortometraje (patrocinado por Fotogramas): They Will All Die in Space de Javier Chillon
Gran Premio del Público (patrocinado por La Vanguardia): I Am a Hero, de Shinsuke Sato
Premio José Luis Guarner: Bone Tomahawk de S. Craig Zahler
Premio Citizen Kane al Mejor Director Novel: Stephen Fingleton porThe Survivalist
Premio Jurado Carnet Jove Mejor Película: Turbo Kid de Anouk Whissell, François Simard, Yoann-Karl WhissellSECCIÓ OFICIAL FANTÀSTIC ÒRBITA
Premio Mejor Película: SPL2: A Time for Consequences de Soi Cheang
Premio Mejor Dirección: John Maclean por Slow West
Premio Especial del Jurado: The Taking of Tiger Mountain de Tsui HarkPANORAMA FANTÀSTIC
Premio Mejor Película Panorama Documenta: Lost Soul – The Doomed Journey of Richard Stanley’ s Island of Dr. Moreu de David Gregory
Premio del Público: El Eslabón Podrido de Valentín Javier Diment.NOVES VISIONS
Premio Mejor Película Noves Visions One: Anomalisa de Charlie Kaufman, Duke Johnson
Mención especial Noves Visions One: Men & Chicken de Anders Thomas Jensen
Premio Mejor Cortometraje Noves Visions: Disco Inferno de Alice Waddington ex aequo con Formas de jugar de Gemma Blasco
Premio Mejor Película Noves Visions Plus: Anabel de Antonio Trashorras
Mención especial: Lovemilla de Teemu NikkiFOCUS ÀSIA
Premio Mejor Película: Veteran de Ryoo Seung-wanANIMA’T
Premio Mejor Película: Miss Hokusai de Keiichi Hara
Premio Mejor Cortometraje: Voltaire de Jan Snoekx
Mención especial Cortometraje: The Orchestra de Mikey HillMIDNIGHT X-TREME
Premio Mejor Película: Bound to Vengeance de José Manuel CraviotoMÉLIÈS D’ARGENT
Premio Mejor Película Europea S.O.F. Sitges 48: Le Tout Nouveau Testament de Jaco Van Dormael
Premio Mejor Cortometraje Europeo S.O.F. Sitges 48: Graffiti de Lluís QuílezBLOOD WINDOW
Premio Mejor Película Blood Window: Los parecidos de Isaac EzbanBRIGADOON
Premio Mejor Cortometraje Brigadoon: Caradecaballo de Marc Martínez JordanPHONETASTIC
Premio Mejor Cortometraje: Blackout de Sylvain CertainSITGES CINE365 FILM
Premio Sitges Cine365 Film: Caradecaballo de Marc Martínez Jordan ex aequo con Zero de David Victori
L’Atelier 13 se despide con 4 magníficas novedades
L’Atelier 13, sello que apostó por editar clásicos del cine negro, terror y ciencia-ficción, además de otras piezas extrañas, con sabrosos extras, libretos y una presentación exquisita, se despide con estos cuatro últimos lanzamientos que representan un ejemplo de la maravillosa labor de recuperación que ha caracterizado a este sello ejemplar, que lamentamos deje su impecable labor.
LAS 7 CARAS DEL DR. LAO (7 Faces of Dr. Lao, George Pal, 1964)
Con Tony Randall, Arthur O’Connell, Barbara Eden, John Ericson y Noah Beery Jr.
A comienzos del siglo XX, Abalone, una polvorienta ciudad de Arizona, está a punto de desaparecer. El Sr. Stark, un ambicioso empresario, se ha hecho dueño de casi toda la comarca a un precio irrisorio. El único obstáculo a su afán de posesión es Ed Cunningham, un joven editor del Daily Star que denuncia sus maniobras engañosas. Pero su periódico está al borde de la bancarrota. Hasta que un día, un misterioso caballero oriental, el Dr. Lao, instala en la ciudad su igualmente enigmático circo, desencadenando con su retablo de fantásticas criaturas un torrente de magia…
Adaptación de la novela más famosa de Charles G. Finney, “El circo del Dr. Lao”, un clásico de culto de la literatura fantástica, LAS 7 CARAS DEL DR. LAO, película del Oeste con elementos fantasy y sobrenaturales, es una de las raras precursoras de lo que se conocería a partir de los años 70 como el Weird Western. Obra olvidada del mago del Séptimo Arte George Pal (El pequeño gigante, El tiempo en sus manos, El continente perdido) y con un guion del atrevido Charles Beaumont lleno de reflexiones sobre el ser humano y el paso del tiempo, se acerca con dignidad a los mejores capítulos de la Twilight Zone. ¡Imprescindible!
Y ADEMÁS…
EL TIGRE (EE.UU., 1959, 26 min), un episodio de la mítica serie de televisión REVÓLVER A LA ORDEN, protagonizada por Richard Boone. Paladin, el famoso detective del Oeste, recibe el mensaje de un tejano convencido de que está a punto de ser matado por un tigre. Intrigado, Paladin viaja hasta el pueblo de su cliente, donde descubre que en unos pocos días llegará un circo cuya principal atracción es un tigre…
IDIOMAS DE LA PELÍCULA: INGLÉS – ESPAÑOL
SUBTÍTULOS: ESPAÑOL – FRANCÉS
FORMATO: WIDESCREEN ANAMÓRFICO 16/9 1.85:1
IMAGEN: COLOR
SONIDO: MONO
ROBINSÓN CRUSOE EN MARTE / VIAJE AL 7º PLANETA
L’Atelier 13 les ofrece un programa doble de películas de ciencia ficción sesentera, con historias escritas por el curioso autor Ib Melchior (La carrera de la muerte del año 2000). Robinsón Crusoe en Marte, dirigida por Byron Haskin (La guerra de los mundos, El poder) es un claro antecedente de Enemigo mío (1985), de Wolfgang Petersen, y Marte (2015), de Ridley Scott, Y en Viaje al séptimo planeta, de Sidney W. Pink, tenemos un viaje a Urano donde John Agar se encuentra con atractivas danesas y también con un monstruo ciclópeo creado por los especialistas en stop-motion Jim Danforth y Wah Chang. Dos películas espaciales, una desde una vena más realista, la otra desde un tono más imaginativo.
ROBINSON CRUSOE EN MARTE (Robinson Crusoe on Mars, Byron Haskin, 1964)
Con Paul Mantee, Victor Lundin y Adam West.
Una nave de la NASA que orbita Marte, al intentar esquivar un meteorito, se ve atrapada por la gravedad del planeta. El comandante Kit Draper es lanzado en una cápsula de salvamento y, junto a Mona, una mona, cae sobre la superficie de Marte. Allí comienza a intentar sobrevivir como un náufrago en el planeta rojo…
VIAJE AL 7º PLANETA (Journey to the Seventh Planet, Sidney W. Pink, 1962)
Con Marietta, William Mayer y Lester Brown.
Año 2001. Un cohete es enviado a Urano; después de explorarlo repetidamente y no hallar vida, ahora se ha recibido una señal de radiación. Un equipo de cinco astronautas aterriza y se topa con cosas que no deberían estar ahí: un agradable molino, una mujer de su pasado… y también un peligro terrible…
IDIOMAS DE LA PELÍCULA: INGLÉS
SUBTÍTULOS: ESPAÑOL – FRANCÉS
FORMATO: WIDESCREEN ANAMÓRFICO (2.35:1) FULLSCREEN (1.33:1)
IMAGEN: COLOR
SONIDO: MONO
SIDE STREET (Anthony Mann, 1950)
Joe Norson, cartero a tiempo parcial en Manhattan, quiere darle una vida mejor a su esposa, que está embarazada. Un día, creyendo que se lleva tan sólo un par de cientos de dólares, roba a un abogado de turbia reputación un sobre con treinta mil dólares, producto de un chantaje vinculado con un asesinato. Cuando decide devolver el dine-ro, éste ha desaparecido. Empieza para Joe una persecución desesperada en las calles de Nueva York…
Con el paso del tiempo, SIDE STREET, película de serie B, se ha convertido en una auténtica cult movie. Rodada en las calles de Nueva York, “una jungla arquitectónica”, ofrece un retrato palpitante de la ciudad, oscuro y claustrofóbico. Y con una realización vibrante, una excelente fotografía, una iluminación realista y la química entre sus dos protagonistas, Farley Granger (La soga, Extraños en un tren) y Cathy O’Donnell (Los amantes de la noche, Ben Hur), es, sin duda, el film noir más importante de su director Anthony Mann (La brigada suicida, Raw Deal, Orden: caza sin cuartel).
LIBRETO ILUSTRADO
IDIOMA: INGLÉS
SUBTÍTULOS: ESPAÑOL
FORMATO: FULLSCREEN 4/3 (1.33:1)
IMAGEN: BLANCO Y NEGRO
SONIDO: DOLBY DIGITAL 2.0
TÚNEL 28 (Escape from East Berlin, Robert Siodmak, 1962)
Alemania, 1962. La ciudad de Berlín se halla divida por el gran Muro que separa la parte comunista de la capitalista en la época del Telón de Acero. En este contexto, Karl Schröder es un chófer que trabaja para el gobierno de la Alemania del Este y que es testigo en primera persona del asesinato de un amigo mientras intentaba pasar el “Muro de la vergüenza”. Animado por la hermana de dicho amigo, Erika Jurgens, traza un plan para escapar al sector oeste de la ciudad.
¿Su plan? Excavar un túnel por debajo del muro…
Robert Siodmak, uno de los maestros del cine negro (La escalera de caracol, Forajidos, El abrazo de la muerte), hizo valer su dilatada experiencia al servicio de TÚNEL 28, uno de los primeros films de la historia que narra un plan de fuga para sortear el muro de Berlín en plena guerra fría. Don Murray (Refugio de criminales, Tempestad sobre Washington) y Christine Kaufmann protagonizan esta sólida coproducción germano-estadounidense, a caballo entre el drama y el thriller.
Una fascinante película basada en hechos reales.
LIBRETO ILUSTRADO
IDIOMA: INGLÉS – ESPAÑOL SUBTÍTULOS: ESPAÑOL
FORMATO: WIDESCREEN
ANAMÓRFICO 16/9 (1.85:1)
IMAGEN: BLANCO Y NEGRO
SONIDO: DOLBY DIGITAL 2.0
Os dejamos con el último mensaje de la Dra. Zora G. :
Queridos amigos de L’Atelier 13,
Como dice la canción todo tiene su final. El Atelier cierra sus puertas. Nos despedimos con dos novedades que completarán maravillosament su colección.– Robinson Crusoe on Marte (con el extra de lujo Journey to the 7th Planet)– Las 7 caras del Dr. LaoHan sido años fantásticos, nunca mejor dicho. La colección ha hecho escuela y contribuyó a que algunos competidores se pusieron las pilas para sacar productos de calidad que se acercaran a los nuestros.También con dos novedades se acaba la colección Bang Bang Movies, hijo «noir» de L’Atelier. Aquí se las presentamos.Espero lo habreis disfrutado mientras duraba y os agradezco vuestra fidelidad.Un fuerte abrazo desde L’Atelier 13.La Dra. Zora G.
Arranca Cryptshow online 2015
Cryptshow Festival y la plataforma FestatHome unen esfuerzos, por segundo año consecutivo, para llevar la selección de cine de este festival de Badalona a cualquier espectador del mundo que tenga un ordenador, tablet o móvil. De esta manera, Cryptshow Online quiere mostrar las novedades del cine de género de terror y fantástico en cualquier punto del mundo convirtiéndose así en un certamen multiplataforma y acercando a los amantes del cine las propuestas de gran nivel de directores independientes internacionales.
En las sesiones de la sala El Círcol (Badalona), sede habitual de Cryptshow Festival que este año se ha celebrado del 1 al 5 de Julio, se les suma el visionado online que tendrá lugar todo el mes de octubre, y donde se podrá ver la Sección Oficial internacional de cortos del festival. Ha sido posible gracias a la plataforma web FestatHome desarrollada por Festhome LTD que en la actualidad da servicio a más de 350 festivales y miles de cineastas de todos los continentes uniendo películas y espectadores en cualquier lugar.
Los cortos que participan en Cryptshow Online compiten por el Premio Sierra Circular Online del Público que otorgarán los espectadores que desde su casa voten a través de la plataforma FestatHome. En esta segunda edición se podrán visionar 54 cortos, entre ellos, los ganadores del Premio Sierra Circular del festival en julio.
Cryptshow Online tendrá dos modalidades de visionado, y por tanto de pago, por parte del público:
– Bono Festival Que dará acceso, por 10 euros, a todo el contenido de Cryptshow Online
– Bono Sesión Que dará acceso, por 2 euros, a una sesión de Cryptshow Online
King Kong, Godzilla y otros míticos monstruos gigantes unidos en una nueva franquicia
KONG: SKULL ISLAND confirmada para 2017, GODZILLA 2 para 2018, GODZILLA VS. KONG para 2020
Tras el éxito de Legendary y Warner Bros. Pictures en 2014 con la reinvención mundial de la franquicia Godzilla, las compañías se han unido para crear de manera conjunta una nueva y épica franquicia cinematográfica. Los todopoderosos monstruos se convierten en importantes héroes para una nueva generación, revelando una mitología que une a Godzilla y el King Kong de Legendary en un ecosistema de otras súper-especies de gigantes, tanto clásicas como nuevas. Monarch, la organización humana que descubrió a Godzilla en la película de 2014, ampliará su misión a través de múltiples estrenos.
La continuación de la reinvención de monstruos fue anunciada por el director ejecutivo de Legendary, Thomas Tull, y Kevin Tsujihara, presidente y director ejecutivo de Warner Bros. El trío inicial de películas es el siguiente: KONG: SKULL ISLAND en 2017; GODZILLA 2 en 2018; y más adelante, GODZILLA VS. KONG, que llegará a los cines en 2020. Mientras que Legendary mantiene su nuevo hogar en Universal Pictures, las películas de GODZILLA permanecen en colaboración con Warner Bros., que ahora también distribuye KONG como parte de esta franquicia. La producción de KONG: SKULL ISLAND comienza el 19 de octubre.
Warner Bros. y Legendary anunciaron Godzilla en mayo de 2014 y acordaron estrenar Godzilla 2 el 8 de junio de 2018. La organización humana Monarch está presente en ambas películas. Poco después del acuerdo entre Legendary y NBC Universal, Legendary adquirió los derechos sobre los personajes clásicos adicionales a partir del universo Godzilla de Toho, incluyendo a Rodan, Mothra y el Rey Ghidorah. Esto sentó las bases para desarrollar una franquicia centrada alrededor de Monarch y anclada por Godzilla, King Kong y otras criaturas famosas.
Cuando Legendary anunció las películas centradas en Godzilla y Kong, los fans de todo el mundo supusieron que estos dos personajes se encontrarían algún día en la misma película. Los clásicos monstruos de Toho incluyendo al Rey Ghidorah, Mothra y Rodan, tal y como se anunció en Comic-Con 2014, podrían en adelante unirse también al panteón del caótico monstruo gigante de Legendary. “El público reaccionó de verdad ante Godzilla” -declaró Tull- “Hoy, me emociona revelar que la película es solo el principio de un nuevo y épico universo de entretenimiento. Como fan de toda la vida de estos personajes, siempre he querido ver el enfrentamiento definitivo, y hoy estamos encantados de anunciar esto y más”.
“Trabajando con nuestros socios en Legendary, disfrutamos de un enorme éxito creativo y comercial con Godzilla” dijo Tsujihara. “Es genial poder retomar estos personajes y ayudar a crear una franquicia con tantas posibilidades creativas para los productores cinematográficos. Los fans adoran estas grandes y mundiales películas icónicas y no se podría haber hecho de mejor forma”.
Sobre las Producciones:
KONG: SKULL ISLAND está protagonizada por Tom Hiddleston, Sam Jackson, Brie Larson, John Goodman, Tian Jing, Corey Hawkins, Jason Mitchell, John Ortiz, Shea Whigham y Toby Kebbell. Está dirigida por Jordan Vogt-Roberts y escrita por Max Borenstein, John Gatins, Dan Gilroy y Derek Connolly. KONG: SKULL ISLAND sumergirá por completo al público en el misterioso y peligroso hogar del rey de los simios cuando un equipo de exploradores se aventura en las profundidades de la traicionera y primordial isla. Thomas Tull, de Legendary, y Jon Jashni producirán. Warner Bros. distribuirá esta película en 3D e IMAX 3D el 10 de marzo de 2017.
GODZILLA 2 será escrita por Max Borenstein y dirigida por Gareth Edwards. Legendary produce con Mary Parent y Alex Garcia es el productor ejecutivo. El estreno de la película está previsto para el 8 de junio de 2018 por Warner Bros.
GODZILLA VS. KONG se estrenará en 2020.




















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