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Presentación ’43 Comic Barcelona’
El mayor evento nacional dedicado a las viñetas, fortalece su condición de punto de encuentro esencial del arte del cómic, confirmando sus primeras figuras invitadas y exposiciones, con el talento de Pepe Larraz como autor del cartel.
Comic Barcelona, el evento nacional más grande en torno al cómic, celebra su edición número 43 del 4 al 6 de abril de 2025, en Fira Barcelona Montjuic, ampliando un año más su oferta cultural, con nuevas exposiciones de interés y un gran abanico de actividades pensadas para un público variado. El evento se ha afianzado en los últimos años como una cita cultural imprescindible para los amantes del cómic y toda mente inquieta interesada en descubrir nuevos mundos, sin olvidar a ese público ocasional que busca un fin de semana repleto de sensaciones y entretenimiento, incluyendo a los más pequeños, en pleno auge del cómic infantil. Se mantiene el objetivo principal: apostar por una rica forma de expresión artística en constante movimiento, reflejando las numerosas tendencias que lo conforman con una programación donde reina la diversidad. Comic Barcelona es un punto de encuentro esencial para el sector en todas sus variantes.
El cómic es uno de los lenguajes artísticos más populares del siglo XXI. Su iconografía está muy presente en la sociedad, en nuestro día a día. Resulta relevante ensalzar todas las posibilidades de una disciplina efervescente, prestando atención a todos sus agentes. En 2025 cabe resaltar las colaboraciones de Comic Barcelona con diversas instituciones culturales de renombre, con la finalidad de establecer sinergias, generar oportunidades, descubrir nuevos talentos, apuntalar la historia del medio y poner en valor aún más el cómic como interés cultural.
En este contexto, junto a la Beca Comic Barcelona este año se suma la Beca Angoûleme, una nueva iniciativa dirigida a autores/as emergentes que fomenta el intercambio cultural entre las escenas creativas de Francia y España. Este proyecto surge de un esfuerzo conjunto entre el Instituto Français de Barcelona, la Cité de la Bande Dessinée et de la Image y FICOMIC, permitiendo crear valiosas oportunidades de encuentro y colaboración entre los profesionales del cómic de ambos países.
Este año viene especialmente fuerte el apartado de invitados/as, con un listado principal -recordemos que la presencia de grandes figuras se complementa con más nombres con la participación de las editoriales y expositores- que refleja los diferentes formatos, estilos y corrientes que habitan actualmente en el cómic, desde el género de superhéroes a la novela gráfica, los fanzines, el tebeo histórico, la mirada autoral… Atención a los primeros nombres que formarán parte de esta edición, empezando por Chris Ware, referente de muchas generaciones y reconocido por obras como Jimmy Corrigan: el chico más listo del mundo o Rusty Brown. También se suman grandes autores/as como Jaime Hernández, Kate Beaton o el ilustrador John Howe. Pepe Larraz, primer espada del tebeo de superhéroes, ha hecho posible la imagen personalizada del evento, un cartel emotivo, épico y luminoso. En esta edición, presenciamos una obra que representa la desmesurada pasión que compartimos por este mundo impregnado por la fantasía.
Junto a Larraz, Comic Barcelona contará con la presencia de otras figuras esenciales del cómic de grandes sellos estadounidenses como Marvel o DC: Javier Rodríguez, Natacha Bustos, o Carmen Carnero, entre otras. O fenómenos multiventas como Raquel Córcoles, alias Moderna de Pueblo.
Las exposiciones vuelven a ser piezas clave de Comic Barcelona. Un conjunto de propuestas creativas que conforman un engranaje perfecto en la programación de este año. Entre las más destacadas, podemos encontrar a ‘Chris Ware. Dibujar es pensar’, una exposición, coproducida juntamente con el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB), que se adentra en la trayectoria del gran genio del cómic. A modo de reconocimiento, se dedicará una muestra a la ganadora del Gran Premio Comic Barcelona 2024, Marika Vila, y contaremos con una llamativa exposición con espectaculares originales del propio Pepe Larraz, autor del cartel. Así como podremos encontrar ‘El laberinto del cuco’, una instalación participativa y un cómic al mismo tiempo. Es una propuesta vivencial, fresca e insólita que reflexiona sobre el impredecible paso del tiempo.
El evento volverá a repartir los Premios Comic Barcelona en una entrega de galardones celebrada para reconocer y remunerar el talento de los autores y autoras del sector. Este año, la ceremonia contemplará una nueva distinción entre cómic infantil y juvenil. A partir del premio al ‘Mejor Cómic Infantil y Juvenil’, se ha llevado a cabo la creación de dos galardones individuales con el fin de dar un doble reconocimiento al cómic dirigido a los lectores más tempranos.
Para los más pequeños/as contaremos con el espacio Comic Kids, dedicado al público infantil para que puedan apreciar todo lo que envuelve el cómic, con talleres, actividades y alguna sorpresa que pronto anunciaremos. También repiten en la programación, las secciones Comic Fantasy, dedicada al rol y los juegos, Comic Vision, sobre la relación de las viñetas con otros medios como el cine o los videojuegos, y, la última incorporación del grupo, la Zona Utopía que seguirá aportándonos su perspectiva más fantástica un año más desde la literatura.
El público entregado que se pueda acercar al 43 COMIC BARCELONA, podrá vivir una edición llena de encuentros, actividades, y sorpresas para disfrutar al máximo del noveno arte. Este año el evento tendrá lugar del 4 al 6 de abril de 2025 en Fira Barcelona Montjuic. A finales de este mes de febrero, se abrirá la venta de entradas.
Las lecturas de Serendipia: ‘Shock SuspensStories’ Vol. 3
SHOCK SUSPENSTORIES VOL. 3
Diábolo Ediciones. Encuadernación en tapa dura.
Formato magazine, 216 páginas a todo color
Con este tercer tomo se completa la colección Shock SuspenStories, una de las mejores series editadas por E.C. Comics. Esta última entrega, publicada en un momento en el que los guardianes de la moral ya acosaban a la editorial, tiene varias historietas de impacto social y artículos que explican a los lectores la situación que estaban viviendo y que no tardaría en terminar con la editorial.
Shock SuspenStories contaba con uno de los equipos artísticos más destacados de los cómics E.C. y en estos últimos números se lucieron especialmente. Las portadas las realizaron Jack Kamen y George Evans con una excepcionalmente dibujada por Wally Wood. Casi ninguna guarda relación con ninguna de las historietas contenidas, cuyos guiones mayoritariamente están escritos por Al Feldstein, junto a otros realizados por Otto Binder y Carl Wessler. El equipo artístico cuenta con grandes favoritos como Jack Kamen, Wally Wood, Reed Crandall y George Evans, a los que se les suman o sustituyen eventualmente Bernie Krigstein, Joe Orlando y el gran Frank Frazetta, que junto a Al Williamsson realizará el único cómic que publicaría en E.C., Con el agua al cuello (Squeeze Play).
Conviene no perder de vista especialmente historietas como Hermanos de sangre (Blood-Brothers), La paliza (The Whipping), El confidente (The Confidant), Cierta justicia (A Kind of Justice) o La iniciación (The Hazing), por sus alegatos anti racistas y a favor de la libertad y contra los totalitarismos. También cabe destacar La huerfanita (The Orphan), por su argumento especialmente sádico y su final inesperado así como En su papel (In Character) y Tú, asesino (You, Murderer) por sus destacables conexiones cinematográficas.
Finalmente, todos los números traen una de sus planchas dedicadas a promocionar las publicaciones de humor que edita E.C. como Mad o Panic mediante divertidos juegos ilustrados por Will Elder y Jack Davis.
Bill Elder (1921-2008)
William Elder, nacido como Wolf William Eisenberg en el Bronx , Nueva York, asistió a la High School of Music and Art de Nueva York junto con los futuros artistas de Mad Harvey Kurtzman, John Severin, Al Jaffee y Al Feldstein. Tras la II Guerra Mundial, donde formó parte de la 668.ª Compañía de Ingenieros (Topográficos), adoptó el nombre de Will Elder.
A finales de la década de 1940, Elder y su ex compañero de clase Kurtzman se asociaron con Charles Stern para formar el Charles William Harvey Studio, creando cómics entre 1948 y 1951 para Prize Comics y otras editoriales. En EC Comics entintó los lápices de Severin en historias para Weird Fantasy, Two-Fisted Tales, Frontline Combat y otros títulos.
Cuando Kurtzman creó Mad en 1952, los extravagantes paneles de Elder atrajeron inmediatamente la atención, pasando a dibujar en la mítica publicación y para el otro cómic humorístico de EC, Panic. Una labor que le iba como anillo al dedo, pues Elder era conocido por ser un bromista empedernido.
Colaboró frecuentemente a lo largo de su carrera con Kurtzman. Después de dejar
Mad en 1957, los dos trabajaron juntos en una serie de revistas de humor de corta duración: Trump , Humbug y Help!. Hugh Hefner, declarado fan del trabajo de Kurtzman y Elder, les encargó que crearan una tira para Playboy. El resultado fue Little Annie Fanny, serie protagonizada por una exuberante e inocente joven de corazón puro que se despojaba de su ropa con regularidad. La serie Annie Fanny (107 historias en total) se publicó irregularmente en la parte posterior de Playboy durante más de un cuarto de siglo desde octubre de 1962 hasta septiembre de 1988.
Elder murió el 15 de mayo de 2008 por complicaciones debidas a la enfermedad de Parkinson, en Rockleigh, Nueva Jersey, y fue incluido póstumamente en el Salón de la Fama de los Premios Harvey en 2019 durante la Comic Con de Nueva York , junto con sus compañeros colaboradores de Mad Jack Davis, Marie Severin, John Severin y Ben Oda.
Un repaso pormenorizado de los contenidos de Shock SuspenStories Vol. 3:
SHOCK SUSPENSTORIES #13: febrero-marzo de 1954. Todos los guiones Al Feldstein.
Una estupenda portada de Jack Kamen que hace referencia a la última de las historietas abre el número 13 de esta colección, cuya primera historia también se encarga de ilustrar Kamen. A Flor de piel (Only Skin-Deep) cuenta con un plan ¿perfecto? pergeñado por dos amantes para deshacerse del tercero en discordia. Hermanos de sangre (Blood- Brothers) ilustrado por Wally Wood es un alegato anti racista de hondo calado. Al protagonista de Acto reflejo (Upon Reflection), la historieta ilustrada por Reed Crandall, los remordimientos y los nervios le juegan una mala pasada. Y en Con el agua al cuello (Squeeze Play) un prófugo se librará de la justicia haciéndose pasar por bañista en una playa, pero con lo que no cuenta es con el entusiasmo de unas jovencitas que lo invitarán a bañarse con ellas.
La acostumbrada sección de correo de la publicación, Shock Talk, está capitalizada por diversas opiniones sobre El asalto (The Assault!) la historia más comprometida publicada en Shock SuspenStories Nº 8, protagonizada por una turba que se toma la justicia por su cuenta. Como concluyen los editores tuvieron «muchos quebraderos de cabeza tanto con el guion como con las ilustraciones para asegurarnos de que la historia fuese de «buen gusto». Los niños pequeños, inocentes e ingenuos no han podido entender la historieta. Por lo tanto, las cartas que nos acusan de obscenidad necesariamente deben haber venido de personas que tienen, como se dice en la jerga de nuestros tiempos, «la mente sucia»» Y es que se acercaban muy malos tiempos para E.C. Comics.
SHOCK SUSPENSTORIES #14: abril-mayo de 1954.
Quizás una de las más retorcidas historietas editadas por E.C Comics sea La huerfanita (The Orphan) con la que Jack Kamen y Al Feldstein abren este número de Shock SuspenStories. Está protagonizada por una madre que no quiere serlo y un padre alcohólico que a la primera de cambio pega a su hija. Afortunadamente la pequeña terminará a cargo de su dulce tía… previa muerte de sus padres, claro. La paliza (The Whipping) es otro cómic de contenido anti racista, con un vecino que no solo no quiere que su hija vaya con un hispano que se ha mudado al barrio, también quiere que la familia recién llegada marche, pues piensa que vendrán más y el barrio se echará a perder ¿solución? vestirse con blancas túnicas y bien encapuchados atacar al indeseable. Pero, claro, algo no va bien y todo se vuelve en contra del agresor…En Tú, asesino (You, Murderer) tenemos un guion que resulta familiar. Si El gabinete del Dr. Caligari, (Das Cabinet des Dr. Caligari, 1919) film expresionista de Robert Wiene fue visto como una premonición del nazismo, con un sonámbulo actuando bajo el poder de Caligari, un taumaturgo que lo tiene hipnotizado bajo su poder como una marioneta a la que obliga a hacer lo que mande, en esta ocasión un nigromante hace que un inocente individuo al azar mate como venganza a un inocente acusándolo falsamente de ser un espía comunista. Para que no haya ninguna duda de donde ha llegado la inspiración a Feldstein para esta historieta, está firmada por Krigstein y Dr. Caligari en su primera plancha. En Quien siembra vientos… (As Ye Sow…) tendremos una historia de celos y venganza en la que, como es marca de la casa, las cosas terminarán fatal. Finalmente Shock Talk estará centrado en diversas opiniones a favor y en contra de las historietas más comprometidas publicadas en Shock SuspenStories. Con mayoría de opiniones a favor y agradeciendo los contenidos adultos, se leen perlas como las de una adolescente de 14 años que piensa que «Es hora de que el gobierno de este país apruebe una ley que prohíba la venta de esta basura«.
SHOCK SUSPENSTORIES #15: junio-julio de 1954.
Tras la contundente portada de Jack Kamen, una historieta dibujada por él abre el número, La cruda realidad (Raw Deal), una alimenticia historia sobre una pareja, últimos supervivientes de un buque que se quedan perdidos 
en el mar en un bote a la deriva. El confidente (The Confidant) tiene como protagonistas a los habitantes de un pequeño pueblo que se tomarán la justicia por su mano. ¡A voz en grito! (For Cryin’ Out Loud!) está ilustrada por Reed Crandall y es la historia a la que se hace referencia en portada. Protagonizada por un asesino cuya conciencia no le deja en paz y se siente observado y acusado por todo aquel con el que se cruza. Cierra el cuaderno La única vía (Well Trained) un cómic realizado por George Evans con un protagonista obsesionado con que un asesino muera electrificado en la silla eléctrica… o donde sea, pero bajo el efecto de los voltios. En Shock Talk la polémica y el grueso del correo está centrado en la historieta Hermanos de sangre, que como hemos visto se publicó en el número 13. Como suele suceder, la mayoría de cartas felicitan a la editorial por editar este tipo de historias con fondo abiertamente anti racista, pero siempre hay quien disiente de ello. Se hace referencia a una carta que escribió un militar en aquel mismo número quejándose del contenido de otra historieta anti racista: «Me pareció muy buena hasta que leí una historia sobre el amigo negro de un soldado. Esta historia apesta tal y como la escribieron, y me gustaría que la persona que la escribió tuviera que dormir, comer y convivir con negros o negratas. Estoy de servicio y no me gustaría que un negrata comiera en la misma mesa que yo...», una carta que levantó en general las iras del resto de lectores, pero que se encontró también con apoyos, como estas que reproducimos aquí: «Hermanos de sangre es estrictamente para los negratas. ¿Qué vais a hacer, dedicar vuestra revista a los negros?» o «Estoy llorando a lágrima viva por ese pobre negrata después de leer la última tontería pro-negros de Wood (y Feldstein)«. Como vemos la mala sangre no es un privilegio de las actuales redes sociales. Ya en los años cincuenta había este tipo de reacciones no muy diferentes a las que se pueden encontrar hoy escarbando por internet.
SHOCK SUSPENSTORIES #16: agosto-septiembre de 1954.
En este número George Evans realiza portada y abre el número con …El guardián de mi hermano (…My Brother’s Keeper), una historia con un final algo predecible para los que ya estamos muy versados en esto del terror, 
pero que sorprenderá a más de uno. The Hazing (La iniciación) es una propuesta ilustrada por Joe Orlando que tiene como protagonistas las falsas acusaciones y las habladurías. En este caso las cosas se complicarán cuando un profesor universitario sea falsamente acusado de comunismo. En Cierta justicia (A Kind of Justice) el mal corre por todos los lados y cualquiera puede ser el culpable aunque la multitud termina con el que piensa que se acerca más al perfil del agresor que están buscando. El poder de las palabras (The Pen is Nightier) es una de esas historietas en las que el criminal se libra mientras hace caer a todo aquel que si interpone ante él. En cuanto a Shock Talk, prosigue la polémica que abrió el militar con su carta, en esta ocasión otros militares escriben para disculparse en nombre de su compañero de armas, mientras otros lectores comentan La paliza, otra polémica historia publicada, en este caso, en el número 14.
A pesar de los problemas por los que está pasando la editorial, o precisamente por eso mismo, las historietas-denuncia están muy presentes en Shock SuspenStories, cuya voz no tardaría en acallarse. A este respecto no se nos escapa la primera plancha del cómic que se sitúa tras la portada ¿Eres un papanatas rojo? (Are You a Red Dupe?) en la que parecen querer dejar claro que las historietas que publican y los dibujantes y guionistas que las hacen no tienen nada que ver con el comunismo, que ya es lo último de lo que se les podría acusar.
SHOCK SUSPENSTORIES #17: octubre-noviembre de 1954.
Nueva portada de George Evans que vendrá en concordancia con la historia que abre el número, Triángulo 
cuadrilátero (4-Sided Triangle) en la que veremos de los que es capaz un tipo por ser acariciado por una bella joven. En su papel (In Character) es una interesante historieta realizada por Reed Crandall y Al Feldstein protagonizada por Bela Kardiff, un actor especializado en cine de terror. Un actor que se lamenta de haber sido encasillado en cine fantástico y cuyo aspecto recuerda a la criatura de Frankenstein que encarnó Boris Karloff, con cuyo apellido componen el de Kardiff, eso sí, poniéndole el nombre de la otra super estrella del género, Bela Lugosi. El asesino (The Assassin) está ilustrada por George Evans y es una historieta que no cuenta con diálogos y en la que serán los carteles explicativos los que contendrán los pensamientos del propio protagonista: el asesino. Precisamente en cine se había hecho recientemente, tan solo dos años antes, un experimento de cine sin diálogos, El espía (The Thief, Russell Rouse) que muy posiblemente influyera en Carl Wessler, guionista de la historieta. La operación (The Operation), con dibujo de Joe Orlando, cuenta un plan infalible para entrar diamantes y otras mercancías sin peligro al atravesar la aduana. La sección Shock Talk reincide en felicitaciones a la editorial por publicar historias comprometidas: «(…) vosotros, los editores de Shock SuspenStories, habéis iniciado algo maravilloso, una bofetada al prejuicio».
SHOCK SUSPENSTORIES #18: diciembre-enero de 1955.
Nuevamente Evans realiza portada y primera historieta en el que será último número de Shock SuspenStories. ¡La fiebre del Cadilla! (Cadillac Fever!) es una historieta con cierto trasfondo de humor sobre un tipo que tiene un deseo que parece imposible que se vaya a cumplir y que su hija ayudará a materializar con la mejor intención. Y ya se sabe que el infierno está repleto de buenas intenciones…La trampa (The Trap) sobre un plan urdido para cobrar el seguro de fallecimiento sin haber muerto. Un plan aparentemente perfecto pero…La bolsa (In the Bag) es una apasionante y cinematográfica historieta dibujada por Bernie Krigstein con guion de Karl Wessler. En la cuneta (Rundown) está dibujada por Reed Crandall y nos muestra a un tipo que después de cometer un asesinato quiere desprenderse del cadáver y todo serán problemas. Será esta historia la que cierre la colección, que en este número no tendrá correo con el lector, sino un comunicado de la editorial explicando lo que les está sucediendo y piden que los lectores manden una carta o postal al Subcomité del Senado que está investigando el supuesto efecto pernicioso de los cómics en los niños indicando si piensan que los cómics son un entretenimiento inofensivo y por qué y animando a hacerlo con sus propias palabras, con una carta amable y educada. «Lo importante es que la Subcomisión escuche a los lectores reales de los cómics y/o a sus padres, y no a personas que, sin haber leído un cómic en su vida, quiere destruirlos».
MÁS INFORMACIÓN Y PEDIDOS: DIÁBOLO EDICIONES
Balance final 41 Comic Barcelona
En su primera edición en calma, llegada la normalidad, tras los complicados años de la pandemia, un duro golpe a la presencialidad en los eventos culturales, el público del Comic Barcelona ha respondido con entusiasmo. 110.000 visitantes han pasado por el recinto de Fira de Barcelona Montjuïc a lo largo de los tres días que ha durado el evento, un fin de semana intenso dedicado al medio y sus diferentes vertientes.
El Palacio 5, donde se ha aglutinado el grueso de las actividades culturales, ha estado muy concurrido gracias al tráfico de afluencia de las exposiciones dedicadas a Daniel Torres, Álex de la Iglesia, Zipi y Zape -los gemelos más famosos del tebeo-, David López, Genie Espinosa y las Magas del Humor (con su gran selección de autoras dedicadas al humor gráfico). Destacar igualmente la muestra homenaje dedicada al fallecido Carlos Pacheco, protagonista de un sentido homenaje que también congregó a sus compañeros de profesión y admiradores en una de las concurridas salas de conferencias durante el fin de semana. Esta iniciativa se ha visto complementada con una subasta de los originales y prints de la propia exposición colectiva. Sin haberse cerrado todavía la subasta en el momento de redactar esta nota, la convocatoria suma ya más de 2.000 euros de recaudación que se destinarán a adELA (Asociación Española de Esclerosis Lateral Amiotrófica).
Reseñable, a su vez, el notable aumento de asistencia a las diferentes mesas redondas, clases magistrales, entrevistas y encuentros con artistas. A destacar igualmente la expectación generada por el encuentro entre Zerocalcare, de gran popularidad en el ámbito cultural italiano, y el músico y creador multidisciplinar Fermin Muguruza, con un entregado público. La sesión que brindó Álex de la Iglesia junto a Joan Tretze para hablar de la relación del director de cine con el mundo del cómic y los juegos de rol colgó el cartel de aforo completo.
Precisamente los juegos de rol han ganado una interesante partida en este Comic Barcelona, a través de autores polifacéticos como Álex de la Iglesia o David López, que han dado a conocer las conexiones con el mundo del cómic. Así, la sección Comic Fantasy se consolida con la presencia de asociaciones y clubs que han podido introducir al público sus divertidas propuestas.
Una de las mejores noticias de esta edición es que el público familiar se ha vuelto mucho más visible que en la anterior. Prueba de ello es la zona Comic Kids que ha estado muy concurrida todo el fin de semana, con talleres de cómic para los más pequeños a rebosar, así como el resto de propuestas del espacio, destacando una sesión de cuentacómics que llegó a contar con la inesperada presencia del autor Álvaro Ortiz. Además, Comic Barcelona ha seguido apostando este año por los más jóvenes, ofreciendo un nutrido programa de charlas y actividades para escuelas e institutos, que fueron todo un éxito y que llenaron el salón de una muy necesaria energía juvenil.
La sección Comic Vision ha contado con profesionales de primer orden que han compartido su experiencia en cruce entre las viñetas y el mundo audiovisual, con nombres como el del citado Álex de la Iglesia, el guionista y showrunner Rick Remender, el premiado animador Raúl García o el popular Zerocalcare, que ha visto sus cómics convertidos en una serie de animación para Netflix, así como los cineastas Iván Mulero o Fermin Muguruza…
Una de las novedades de la edición de este año ha sido el Comic Stage, un espacio distinto que ha acogido podcasts, programas de radio en directo como Territorio 9 de RNE y charlas de Primavera Pro, pero también conciertos, concursos y desfiles de cosplay.
Ficomic quiere destacar también la notable presencia de la autoría femenina en la edición de este año, tanto a nivel nacional como internacional. Las exposiciones de Magas del Humor, Genie Espinosa, así como el Gran Premio del Comic Barcelona a Trini Tinturé, demuestran que las mujeres están consiguiendo equilibrar la balanza del género en el mundo del cómic.
Ficomic quiere agradecer el trabajo de todos los artistas que han pasado este año por el Comic Barcelona, con su participación en las mesas redondas, talleres y sesiones de firmas. Comic Barcelona quiere seguir apoyando la creación más allá del propio evento anunciando que muy pronto podremos ofrecer todos los detalles de una beca para nuevos talentos en colaboración con Lyon BD Organisation, que ofrecerá la posibilidad de hacer una residencia de tres meses en el “Graphic College” en Lyon.
Agradecer, a su vez, el apoyo de las instituciones y expositores, así como a las empresas colaboradoras.
Póster y primeras novedades sobre el 41 Comic Barcelona
El mayor evento nacional en torno a la historieta, a celebrarse del 31 de marzo al 2 de abril de 2023, ha presentado la imagen de una esperada edición que contará con novedades en su programación y la vuelta de los invitados internacionales. El cartel es obra de la artista Teresa Valero, quien ha reflejado en su propuesta la riqueza del lenguaje del cómic y sus múltiples posibilidades (Fotos: Serendipia)
Comic Barcelona celebrará su edición 41 habiendo recuperado totalmente la presencialidad. Si en su última entrega los autores nacionales gozaron de especial protagonismo para celebrar el 40 aniversario, en 2023 vuelve con fuerza la presencia de artistas internacionales. Se han confirmado las primeras firmas invitadas que visitarán el evento, reforzando la idea de reflejar la diversidad de un medio en constante movimiento. Del 31 de marzo al 2 de abril la Fira Barcelona Montjuïc acogerá de nuevo tres inmensas jornadas centradas en las viñetas, con la habitual zona comercial, exposiciones, mesas redondas, encuentros, proyecciones, conciertos y multitud de actividades paralelas.
Borja Crespo, Antonio Guiral y Meritxell Puig presentando algunas de las exposiciones
La presencia de autores internacionales, cabe insistir, vuelve con energía a COMIC BARCELONA tras la pandemia. La primera oleada de nombres confirmados cuenta con Anne Simon (‘Boris el niño patata’, La Cúpula), Aude Picault (‘Diosa’, Garbuix Books), Zerocalcare (‘La profecia del armadillo’, Reservoir Books), Barbara Stok (‘Vincent’, Salamandra Graphic), Rosemary Valero-O’Connell (‘Laura Dean termina conmigo’, ‘No te vayas sin mi’, La Cúpula y Astiberri), Igort (‘Kokoro’, Salamandra Graphic), Léa Murawiec (‘El gran vacío’, Salamandra Graphic) y Sammy Harkham (‘Todo y nada’, Fulgencio Pimentel).
Teresa Valero con su obra
En esta edición no podían faltar las exposiciones, encabezadas por el enriquecedor y personal universo creativo de Daniel Torres, ganador del Gran Premio de Comic Barcelona 2022. El reconocido autor será protagonista de una exposición que abordará los aspectos más importantes de su obra, con el objetivo de ofrecer una muestra lo más amplia posible de toda su grandilocuente trayectoria. A esta exposición se une Magas del humor, proyecto que reunirá a más de una treintena de jóvenes autoras gráficas, relacionadas con el humor, que han publicado su obra en España, sobre papel o en formato digital. Dibujos y mazmorras: Cómic, arte y rol de David López, recorrerá, a través de páginas de historieta, ilustraciones y concept art, la trayectoria del dibujante de bras como ‘Captain Marvel’ o ‘Blackhand Ironhead’. WOW! Fragmentos imaginarios de Genie Espinosa, por su parte, reflejará el talento visual de la ganadora del Premio Miguel Gallardo a la Autora Revelación del pasado año, autora de ‘Hoops’.
Al margen del grueso de las actividades, visitas a exposiciones y encuentros con los autores invitados, Comic Barcelona impulsa, nuevamente con fuerza en 2023, la actividad profesional en el marco de Comic Pro, un apartado que incluye unas jornadas con distintas ponencias y debates relacionados con varios aspectos de la autoría y la edición de cómics -organizadas en colaboración con el Colectivo de Autoras-, así como los encuentros entre artistas y editores nacionales e internacionales y el mercado de derechos.
Comic Barcelona contará con una considerable presencia de expositores, con nuevos espacios consolidados, como la zona Alter Comic Barcelona, dedicada a las editoriales independientes. Algunos apartados señeros, como la zona dedicada a los Fanzines, ha sido relanzada con éxito de participación y seguirá cuidándose al máximo, así como el Artist Alley. La oferta cultural, por su parte, seguirá buscando y reflejando todas las tendencias en el sector, con encuentros, mesas redondas, ponencias y debates en torno a la historieta en sus múltiples facetas, con la autoría y la historia del medio en nuestras fronteras como columna vertebral, con la mirada puesta en el lector de ayer, hoy y mañana. Las secciones Comic Vision, centrada en la fertilización cruzada entre la historieta y el medio audiovisual, y Comic Fantasy, dedicada la relación de las viñetas con el rol y la fantasía, seguirán ofreciendo interesantes actividades en torno a tan sugestivas temáticas.
El público variado y entregado que se acerque a Comic Barcelona podrá disfrutar con una amplia variedad de viñetas, de estilos y procedencias diversas, que van desde los títulos más populares y líderes en ventas hasta la innovación y el atrevimiento de la edición independiente y creadores/as emergentes, sin olvidar a los grandes clásicos. El público infantil seguirá ampliando su protagonismo, gracias a la zona Comic Kids, donde no faltarán talleres de cómic, cuentacómics, encuentros con autores de cómic infantil y juvenil, así como actividades fijas como el ComicChapa, el ComicPlay o el Pintacaras. Las sesiones de cine infantil, iniciadas en la última edición, crecerá en el auditorio debido a su buena acogida, dentro de la sección Comic Vision. Las nuevas generaciones demuestran tener mucho interés por el mundo de la viñeta. Son los lectores del presente y el futuro.
El 41 Comic Barcelona, que se celebrará a Feria de Barcelona Montjuic, en los Palacios 1,2, 5 y la Plaza Universo, tiene el apoyo del Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña; Ayuntamiento de Barcelona; Departament d’Ensenyament de la Generalitat de Catalunya; Ministerio de Educación, Cultura y Deporte; Acción Cultural Española (AC/E) y el Carné Joven.
Cifras y conclusiones: Finaliza el 40 ‘Cómic Barcelona’
Comic Barcelona, a pocas horas de cerrar sus puertas, ha conseguido reunir más de 110.000 visitantes, número que se asemeja a los niveles de anteriores ediciones pre-pandemia. En un momento importante para el sector, volviendo a la presencialidad, Comic Barcelona ha incrementado su número de expositores, con una considerable presencia de editoriales, especialmente a la zona Alter Comic Barcelona, dedicada a los sellos independientes. También se han unido más librerías y tiendas especializadas a este considerable aumento de estands en la zona comercial, apostando por un mayor protagonismo en un acontecimiento que ha ofrecido una programación extensa y completa, aprovechando la celebración del 40 aniversario. La oferta cultural ha reflejado todas las tendencias en el sector, con encuentros, mesas redondas, ponencias y debates en torno a la historieta en sus múltiples facetas, con la autoría y la historia del medio en nuestras fronteras como columna vertebral.
Comic Barcelona ha ofrecido un programa que refleja el lector de ayer, hoy y mañana. El público variado y entregado que se ha acercado estos días a Fira Barcelona Montjuïc ha podido disfrutar de una cada vez más amplia variedad de viñetas de estilos y procedencias diversas, que van desde los títulos más populares y líderes en ventas hasta la innovación y el atrevimiento de los fanzines y creadores/as emergentes, sin olvidar a los grandes clásicos. La programación de mesas, charlas, entrevistas y master class de este año ha sido mayor que nunca, con cinco salas y el Forum Comic Barcelona en pleno rendimiento que han visto desfilar decenas de autoras y autores, divulgadores, y editoriales que han presentado sus novedades más recientes (40 mesas redondas, 30 encuentros con autores/as, 22 presentaciones editoriales, 8 proyecciones y dos conciertos). A destacar todas aquellas charlas que se han dedicado a repasar algunos de los momentos, nombres y obras clave de estos 40 años de salón, con la participación de nombres históricos del pasado y el presente del Comic Barcelona.
La media de edad de este Comic Barcelona se ha ido rebajando con la irrupción de un cada vez más numeroso público infantil que ha podido disfrutar de las actividades que se habían preparado para ellos en la zona de Comic Kids: talleres de cómic, cuentacómics, encuentros con autores de cómic infantil y juvenil, así como actividades fijas como el ComicChapa, el ComicPlay o el Pintacaras. El domingo por la tarde de Comic Kids se ha cerrado con una sesión de cine infantil que ha sido un completo éxito. A destacar también la programación del viernes dedicada a grupos escolares, que incluyeron talleres de cómic, una muy concurrida charla dedicada a reflexionar sobre la guerra a través del manga, y un espectacular encuentro con Iñaki Zubizarreta sobre el acoso escolar, que reunió a más de 700 alumnos en el Auditorio de Fira Barcelona Montjuïc, la actividad escolar más multitudinaria que recordamos en Comic Barcelona. Las nuevas generaciones demuestran tener mucho interés por el mundo de la viñeta. Son los lectores del presente y el futuro.
Aparte de todas las actividades, visitas a exposiciones y caza de firmas del público, Comic Barcelona ha tenido una concurrida actividad profesional bajo el marco de Comic Pro, que incluye unas jornadas con distintas ponencias y debates relacionados con varios aspectos de la autoría y la edición de cómics (organizadas por el Colectivo de Autoras), así como los encuentros entre artistas y editores nacionales e internacionales y el mercado de derechos.
La nueva sección Comic Fantasy que centraba su actividad en el palacio 2.1 ha sido todo un éxito, demostrando los estrechos lazos que existen entre el mundo del cómic y el del rol y los juegos de mesa. Una partida de rol en vivo con éxito de convocatoria, la ONG Ayudar Jugando en pleno rendimiento gestionando las mesas, y la parte más física del espacio con los torneos de softcombat.
El cine de hoy mira al cómic, y este año el cómic le ha devuelto la mirada para tratar aquellos proyectos y autores/as que se mueven entre ambos mundos. Se han presentado películas y documentales en el Auditorio, con premieres como Ninjababy, antes de su estreno en salas, y avances de películas de animación que darán mucho de qué hablar, como Unicorn Wars o Robot Dreams. Una novedad más que indica el interés del evento por adaptarse a los tiempos y amplia su abanico de público atendiendo a todo movimiento en torno a las viñetas. La ceremonia de entrega de los Premios Barcelona superó las expectativas y supuso un importante tratado de principios por parte de una cita ineludible que se renueva aprovechando un claro punto de inflexión de cara a futuras ediciones donde el cómic seguirá siendo el protagonista absoluto junto a sus autores/as.
La organización agradece la respuesta del público, así como la participación de artistas y demás agentes del sector, sin cuya colaboración no sería posible Comic Barcelona, una gran fiesta en torno a la historieta, así como a las instituciones y patrocinadores que nos apoyan año tras año.
Se acerca el 40 Comic Barcelona
El Comic Barcelona vuelve a la presencialidad para celebrar su 40ª edición. El año 1981 se celebró la primera edición del Salón del Cómic y de la Ilustración de Barcelona en Fira de Barcelona Montjuïc, lo que quiere decir que el año pasado, 
con la edición online, se cumplieron los 40 años de Comic Barcelona. Pero para celebrar una efeméride como esta lo más adecuado era esperar a hacerlo como es debido: con una gran fiesta del cómic en formato 100% presencial. Es por eso que con esta 40ª edición celebraremos también el 40º cumpleaños del Comic Barcelona en Fira de Barcelona Montjuïc. Para hacerlo contaremos con grandes invitados, muchas actividades y una exposición retrospectiva de los últimos cuarenta años.
Un año especial tiene un cartel también especial, que nos ofrece un vistoso estilo vintage y en el que se unen diferentes generaciones comiqueras con un sencillo gesto de una autora hacia otra. Carla Berrocal (Madrid, 1983) es la autora del cartel de la 40ª edición del Comic Barcelona.
La exposición del 40 cumpleaños del Comic Barcelona quiere ofrecer un repaso a algunos de los momentos y personajes más recordados que han pasado por el acontecimiento. Pero no solo nos miraremos el ombligo, esta exposición pretende hacer un repaso también de la historia del cómic de los últimos 40 años, con obras, autores y acontecimientos que pueden haber tenido relación con “el Saló” o no.
Desgraciadamente, en esta edición no podremos contar con la presencia de quien precisamente se encargó de hacer el cartel de la primera edición del Salón del Cómic. Miguel Gallardo (1955-2022) nos ha dejado hace muy poco y será una ausencia que se notará y que no encontrará sustituto. Pero queremos aprovechar esta 40ª edición para rendirle un homenaje en forma de exposición, con un repaso a su trayectoria en el mundo del cómic y también la ilustración.
Autoras y autores siguen siendo el centro de las actividades del Comic Barcelona y por eso la organización trabaja para invitar a la fiesta del 40º cumpleaños una buena selección de primeras espadas del cómic nacional e internacional. Por ahora podemos confirmar la presencia de un viejo conocido del público de Barcelona como es Peter Bagge, conocido sobre todo por su retrato de la generación X con Odio (La Cúpula). En cambio, John Allison, con Giant Days (Fandogamia) ofrece un retrato de una generación mucho más joven y actual, y seguro que nos podrá explicar muchas cosas sobra la publicación de cómics en la red. También podemos anunciar ya la presencia de Nora Krug, autora del premiado Heimat, lejos de mí hogar (Salamandra Graphic), donde hace un ensayo en forma de cómic sobre la identidad alemana.
La edición de 2020 se tenía que estrenar con dos nuevas grandes secciones, pero evidentemente no se pudo celebrar. Superado ese paréntesis forzado, vuelven Comic Vision y Comic Fantasy, con vistas a convertirse en dos secciones importantes dentro de la oferta del Comic Barcelona. Comic Vision es una sección coordinada por el guionista y 
cineasta Borja Crespo que quiere profundizar en la relación entre el cine y las series con el mundo del cómic. Por otro lado, Comic Fantasy, con el autor y fan letal Cels Piñol al frente, explorará las obras de referencia de la fantasía y la ciencia ficción a través de los juegos de rol, de mesa, miniaturas y cartas, y veremos cómo pueden confluir en el cómic.
En esta edición se consolida COMIC PRO como espacio de networking, pensamiento, acción y oportunidades para el sector. Se desarrolla en tres ejes: jornadas profesionales, revisión de portfolios y mercado de derechos. Este espacio estará abierto desde el viernes 6 de mayo exclusivamente para profesionales.
En el certamen anterior debutaba el espacio Alter Comic Barcelona, un proyecto en el cual se da la oportunidad a editoriales pequeñas, independientes, alternativas, o de reciente creación de participar como expositores, vender sus publicaciones, darse a conocer, hacer contactos o llevar a sus autores para que firmen ejemplares. Después del éxito de la edición de 2019 se consolida este año en un espacio con más expositores.
Aparte de todas estas novedades, el Comic Barcelona ofrecerá, como es habitual, una serie de mesas redondas y actividades con autores, talleres, proyecciones, presentaciones editoriales y el retorno de la sección Comic Kids, espacio para niños y niñas de 5 a 12 años cargado de actividades: varios talleres y actividades repartidos en los espacios Comicteca, Taller de Cómic, ComicPlay, Cómic Chapa y Pintacaras.
El 40 Comic Barcelona, que se celebrará en Fira de Barcelona Montjuic, cuenta con el apoyo del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, del Ajuntament de Barcelona, del Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya, del Ministerio de Cultura y Deporte, de Acción Cultural Española (AC/E), y del Carnet Jove.
6, 7 Y 8 DE MAYO “COMIQUEA” EN FIRA DE BARCELONA MONTJUÏC
TRES INTENSOS DÍAS PARA SUMERGIRTE EN EL MUNDO DEL CÓMIC
Balance del 39 Comic Barcelona on demand
COMIC BARCELONA CIERRA SU MARATÓN DIGITAL PARA CELEBRAR EL MUNDO DEL CÓMIC, Y SIGUE ACTIVO CON LAS JORNADAS PROFESIONALES Y EXPOSICIONES ONLINE
El Comic Barcelona se ha celebrado este fin de semana de forma poco habitual, pero no por ello ha sido recibido con menos entusiasmo por el público. La 39 edición se ha celebrado este 2021 en formato exclusivamente online, concentrando la mayor parte de su programación los días 28, 29 y 30 de mayo con entrevistas, mesas redondas y otras actividades que se han emitido en riguroso directo desde las oficinas de FICOMIC, que se complementaban con otros contenidos a demanda a través de la web www.comicondemand.es. El evento ha conseguido reunir a miles de personas que se han conectado a través de sus móviles, tablets, ordenadores, consolas o Smart TVs para disfrutar de 28 horas de programación en directo y 12 en diferido. Han pasado más de 70 autores y autoras, con presencia de 4 invitados internacionales y 68 nacionales, 9 presentaciones de novedades por parte de editoriales, 13 conferencias y mesas redondas, 21 entrevistas, con más de 20.000 visitas a la web hasta el momento del cierre oficial del evento. Pero todos los contenidos del 39 Comic Barcelona seguirán disponibles hasta el fin de 2021 en la misma web.
Quienes se han acercado al canal de YouTube de Comic Barcelona o a la web www.comicondemand.es han podido disfrutar de entrevistas con autores como Max, Brian Lee O’Malley, Santiago Sequeiros, Guy Delisle, Álvaro Ortiz, Teresa Valero, el galardonado Jaime Martín, Antonio Altarriba, Jorge Carrión y Javier Olivares, la autora revelación Aroha Travé, Rosa Codina y Rubén Lardín, Pepe Larraz, Albert Monteys, Magius y también buena parte de las autoras de la obra colectiva Voces que cuentan, entre muchos otros.
Ha habido mesas redondas sobre heroínas como Wonder Woman, que cumple 80 años, sobre la importancia del cómic como fuente de inspiración y adaptaciones para el cine y las series; también se ha celebrado el aniversario de la revista Pulgarcito, y con los autores de Éramos el enemigo se ha tratado la infancia de George Takei (Star Trek) en un campo de internamiento estadounidense durante la Segunda Guerra Mundial, o una muy concurrida charla sobre el cómic en catalán.
La tarde y noche del sábado fue muy especial, con actividades originales como la Royal Art Rumble organizada por la Escola Joso, en la que se enfrentaron varios dibujantes (Pere Pérez, Sara Solar, Konata y Claudio Stassi) en un combate de dibujo. Siguió la noche con la unión de los mundos del rol y el cómic, con varios artistas que se pusieron en el papel de personajes de fantasía y ciencia ficción.
El maratón de directos del 39 Comic Barcelona se despide, pero no por ello cesa la actividad. A partir del martes 1 de junio empieza la Comic Pro, sección dirigida a los y las profesionales del sector, especialmente autores y autoras. Replicando las jornadas profesionales presenciales, se ha habilitado una plataforma para que aquellos que quieran presentar sus trabajos a editoriales nacionales e internacionales puedan hacerlo de forma digital. Las editoras y editores revisarán esos portfolios y podrán citar a los artistas que les interesen para hacer entrevistas online. También se facilitará un espacio para el mercado de derechos. Además, se llevarán a cabo las Jornadas Profesionales, que contarán con entrevistas y mesas redondas de interés para profesionales del sector del cómic.
¿Y qué sería de un Comic Barcelona sin exposiciones? A partir del mes de julio se podrán visitar de forma virtual las exposiciones “La trilogía del yo” de Keko y Antonio Altarriba (este último ganador del Gran Premio del Salón en 2019) y “La Barcelona de las multitudes” comisariada por Roser Messa.
Por último, FICOMIC quiere agradecer el apoyo de todos los invitados, colaboradores, editoriales, instituciones, y a los espectadores que nos han seguido estos días desde sus casas.
La 39 edición del Comic Barcelona se ha celebrado justo cuando se cumplen 40 años del primer Salón Internacional del Cómic de Barcelona, que se celebró en Fira de Barcelona en 1981. Esperamos poder celebrar esta efeméride el próximo año con una 40 edición presencial que permita reencontrarnos con todos los aficionados y profesionales del mundo del cómic.
Premios 39 Comic Barcelona
Comic Barcelona premia la trayectoria de divulgación de Antonio Martín con el Gran Premio del Salón
El jurado de los premios del 39 Comic Barcelona, formado por Antonio Altarriba, Ana Galvañ, Cristina Hombrados, Albert Mestres, Ulises Ponce, Álvaro Pons, Marika Vila y Antoni Guiral, ha decidido los ganadores entre los nominados que surgieron tras una primera fase de votaciones realizada por profesionales del sector.
De forma excepcional, este año se han incluido obras publicadas durante los años 2019 y 2020, ya que la situación provocada por la COVID-19 no permitió celebrar el Comic Barcelona con normalidad en 2020.
El Gran Premio del Salón se ha otorgado a Antonio Martín quien, más allá de su larga trayectoria editorial, ha dedicado su vida al cómic, siendo autor de artículos y libros pioneros sobre la historieta y convirtiéndose en todo un referente en la investigación de los tebeos. El premio a la Mejor Obra Española ha sido para Siempre tendremos 20 años, de Jaime Martín, publicado por Norma Editorial. El de Mejor Obra Extranjera ha recaído en Ventiladores Clyde, de Seth, obra publicada por Salamandra Graphic. La categoría añadida más recientemente, la de Mejor Cómic Infantil y Juvenil, ha sido para Astro-Ratón y Bombillita, nº5: Retorno a una tierra desconocida, obra de Fermín Solís publicada por Bang Ediciones. Con obras ya de referencia como Carne de cañón, la Autora Revelación de este año es Aroha Travé. El Premio Mejor Fanzine ha sido para Us, de Sara Soler. Finalmente, tenemos la categoría de votación popular a la mejor obra, que se ha escogido a partir de las votaciones del público.
LISTADO DE PREMIADOS
Gran Premio Comic Barcelona: Antonio Martín
Mejor Obra de Autor/a español/a publicada en España: Siempre tendremos 20 años, de Jaime Martín. Publicado por Norma Editorial
Premio al Autor/Autora Revelación: Aroha Travé
Mejor Obra extranjera publicada en España: Ventiladores Clyde, de Seth. Publicado por Salamandra Graphic
Mejor Cómic Infantil y Juvenil: Astro-Ratón y Bombillita, nº5: Retorno a una tierra desconocida, de Fermín Solís. Publicado por Bang Ediciones
Mejor Fanzine Español: Us,de Sara Soler
Premio popular a la mejor obra 2021: Lezo vol.1: Última batalla, de Ángel Miranda, Guillermo Mogorrón, Ramón Vega y Miguel Ángel Abad. Publicado por Espadas del Fin del Mundo.
Actividades en directo del 39 Comic Barcelona
Como ya anunciamos, la 39 edición del Comic Barcelona se celebra este fin de semana, del 28 al 30 de mayo, de forma íntegramente virtual, con programación en directo que empieza el viernes 28 a las 17h y que terminará el domingo pasadas las 20h. A continuación un repaso de la programación en directo, que se complementa con toda la oferta On Demand que se puede encontrar en la página web www.comicondemand.es.
Viernes 28 de mayo
17.00h Inauguración y ceremonia de entrega de los Premios del 39 Comic Barcelona
18.30h Conversando con Antonio Altarriba, galardonado con el Gran Premio del Salón en la anterior edición. Conducida por Elisa McCausland.
19.30h Conversando con Brian Lee O’Malley, autor del popular cómic Scott Pilgrim. Conducida por Borja Crespo.
Sábado 29 de mayo
10.00h Homenaje a Armonía Rodríguez, guionista y dibujante. Organizado por el Colectivo de Autoras de Cómic y la ARGH! (Asociación profesional de guionistas de cómic).
11.00h Amazonas en la luna: de Wonder Woman a Sailor Moon, pasando por… Mesa redonda con Elisa McCausland, Carla Berrocal, Aneke, Desiree Bressend. Moderada por Cels Piñol.
12.00h Conversando con Jaime Martín, autor de Siempre tendremos 20 años. Conducida por Kike Infame
13.00h Voces que cuentan. Con las autoras Patricia Campos, Raquel Riba Rossy, Akira Pantsu, Sara Herranz, Sandra Cr, Estefanía Molina Morales, Ada Díez. Conducida por Cristina Hombrados.
14.00h Conversando con Álvaro Ortiz, autor de El murciélago sale a por birras. Conducida por Oriol Estrada Rangil
14.30h El cómic, el I+D del cine y las series. Con Chico Morera, Borja Crespo, Cels Piñol y Oriol Estrada Rangil.
16.00h El cómic desde las trincheras. Con Irene Márquez, Juarma y ATA. Conducida por Borja Crespo.
17.00h Conversando con Jorge Carrión y Javier Olivares, autores de Warburg & Beach. Conducida por Pepo Pérez.
18.00h Conversando con Guy Delisle, autor de Pyongyang y Crónicas desde Jerusalén. Conducida por Pepe Gálvez
19.00h Los Combates de la Joso. Royal Art Rumble.
20.15h George Takei era el enemigo. Con Justin Eisenberg y Harmony Becker. Conducido por Oriol Estrada Rangil
21.00h Comic Barcelona Night: Rol de Titanes con Stelladia, David Lafuente, David López, Sara Soler y Joan Tretze.
22.00h Comic Barcelona Night: Rol Online con Altered Carbon. Con Desiree Bressend, Josep Busquet, Cels Piñol e Ismael Ávalos.
Domingo 30 de mayo
11.00h El còmic en català. Con Quim Bou, Oriol Garcia Quera, Santiago Sobrequés. Conducida por Jordi Riera.
12.00h Conversando con Teresa Valero, autora de Contrapaso. Conducida por Yexus.
12.30h Conversando con Pepe Larraz, autor de Dinastía de X. Conducida por Julián M. Clemente.
13.00h Adaptaciones: ripios y monos. Con Albert Monteys y Alejo Cuervo. Moderado por Cels Piñol.
14.30h Comiquiz. El concurso para saber quién sabe más de cómics.
16.00h Pulgarcito. Mesa redonda con Paco Baena, Carlos de Gregorio y Jaume Rovira. Moderada por Antoni Guiral.
17.00h ¿Existe el cómic underground? Con Aroha Travé, Rosa Codina, Rubén Lardín. Moderada por Mery Cuesta.
18.00h Conversando con Magius, autor de Primavera para Madrid. Conducida por Borja Crespo.
19.00h Conversando con Santiago Sequeiros, autor de Romeo Muerto. Con David Rubín y Hernán Migoya. Conducida por Borja Crespo.
20.30h Cierre del 39 Comic Barcelona.
La programación en directo se puede seguir a través de la página web www.comicondemand.es o del canal YouTube de ComicBCN.
Y la semana siguiente, del 1 al 4 de junio, la programación profesional de COMIC PRO, espacio de networking, pensamiento, acción y oportunidades para el sector. Jornadas profesionales, revisión de portafolios y mercado de derechos. Toda la información en la web de COMIC BARCELONA: www.comic-barcelona.com
Novedades COMIC BARCELONA ON DEMAND
EL 39 COMIC BARCELONA SE CELEBRA ONLINE LOS DÍAS 28, 29 Y 30 DE MAYO Y ANUNCIA LOS NOMINADOS A LOS PREMIOS 39 COMIC BARCELONA
La edición presencial del Comic Barcelona se pospone definitivamente a 2022. No ha sido una decisión fácil, por supuesto, y nos encantaría reencontrarnos con todos los visitantes y agentes del sector del cómic para hablar de cómics y vernos sin distancia social, pero como la situación actual no permite que hagamos el evento que nos gustaría, emplazamos a todo el mundo al próximo año, para volver con fuerza.
Pero al mundo de la viñeta no lo para ni una pandemia mundial, the show must go on, así que el Comic Barcelona de 2021 se traslada durante los dias 28, 29 y 30 de mayo al mundo digital, para llegar a todo el mundo a través de sus pantallas, sean tablets, móviles o televisores 4K. Y no podía faltar un cartel, claro. El de esta particular edición es obra de Raquel Riba Rossy, autora de la popular Lola Vendetta.
Para esta edición del 39 Comic Barcelona On Demand, varias horas de programación en directo a lo largo de todo el fin de semana se complementarán con una serie de contenidos bajo demanda a los que se podrá acceder desde el momento de la inauguración del evento virtual en la página web www.comicondemand.es. El canal de YouTube de Comic Barcelona se transforma en una de nuestras habituales salas de actos, con una serie de propuestas para seguir divulgando la cultura comiquera. No faltarán autoras y autores invitados que vendrán a presentar sus nuevos trabajos o a debatir sobre las superheroínas o el cómic underground. Las editoriales también tendrán su momento para presentar algunas de sus más recientes novedades y quizá algún interesante anuncio para el futuro.
Pero habrá más sorpresas, queremos que el público se tome esto como una fiesta, y por eso se han organizado algunas actividades que van más allá de las mesas redondas. Con la colaboración de la Escola Joso se organizará un Royal Rumble, un combate entre varios dibujantes, que va a ser tan tenso e intenso como cualquier pugna por el título mundial de lucha libre. El sábado por la noche, en una sesión golfa muy especial con la colaboración de Devir Iberia, colocaremos a cuatro incautos autores y autoras en medio de una partida de rol que promete ser épica ¿sabrán defenderse sin sus lápices o el Photoshop?
El viernes por la tarde el Comic Barcelona On Demand empieza con un plato fuerte: la entrega de premios del 39 Comic Barcelona. La entrega virtual premiará, de forma excepcional, cómics que se han publicado durante los dos últimos años: 2019 y 2020. Los nominados de este año son:
Mejor obra de autor/a español/a publicada en España
Carne de cañón, de Aroha Travé. Ediciones La Cúpula
Primavera para Madrid, de Magius. Autsaider Cómics
Siempre tendremos 20 años, de Jaime Martín. Norma Editorial
Regreso al Edén, de Paco Roca. Astiberri
La cólera, de Santiago García y Javier Olivares. Astiberri
Mejor obra extranjera publicada en España
Ventiladores Clyde, de Seth. Salamandra Graphic
La soledad del dibujante, de Adrian Tomine. Sapristi
Un tributo a la tierra, de Joe Sacco. Reservoir Books
Sabrina, de Nick Drnaso. Salamandra Graphic
Matadero Cinco, de Albert Monteys, Ryan North y Kurt Vonnegut. Astiberri
Autor/a revelación
Rosa Codina
Nadia Hafid
Irene Márquez
Sara Soler
Aroha Travé
Mejor cómic infantil y juvenil
Viaje a Xambala, de VV.AA. Grafito Editorial
Leyendas del recreo 2: Campeones del mundo, de El Hematocrítico y Albert Monteys. Anaya
Lola & Blu: La Caja, de Lorenzo Montatore. Bang Ediciones (Mamut)
Uxío, de Martín Romero. Astiberri
Astro Ratón y Bombillita 5: Retorno a una tierra desconocida, de Fermín Solís. Bang Ediciones (Mamut)
Mejor Fanzine
US, de Sara Soler
Cómo hacer un cómic sin tener ni puta idea, de Javier Marquina y Rosa Codina
Proezas fanzine, de VV.AA.
Grano de pus, de Aroha Travé y Rosa Codina
La máquina de albóndigas, de VV. AA.
El Gran Premio del Salón no cuenta con nominaciones, se anunciará el día de la entrega de premios.
El programa definitivo de esta edición online del 39 Comic Barcelona se irá anunciando a lo largo de los próximos días. Para poder acceder a estos contenidos solo tenéis que entrar en la página web del evento (www.comicondemand.es), donde encontraréis distintos apartados con todos los contenidos bajo demanda. La programación en directo empezará el viernes 28 de mayo a las 17h y durará hasta las 20h, y el sábado y domingo desde las 11h hasta las 20h, con la sesión especial de rol del sábado, que empezará a las 22h y hasta terminar la partida (preparad pizza, bebida y el pijama).
No puede pasar un año más sin que el Comic Barcelona sirva de punto de encuentro para editoriales nacionales e internacionales y para todos los autores y autoras que quieren presentarles sus trabajos. Comic Pro abre una plataforma digital en la que se podrá subir el porfolio al que los editores tendrán acceso y podrán citar a los dibujantes para entrevistas (virtuales). Las jornadas Comic Pro, que cuentan con la colaboración del Colectivo de Autoras, son la cita de los profesionales del sector y se celebrará la semana del 31 de mayo, con una serie de charlas y mesas redondas online que tratarán temas de interés para los profesionales del medio. Además, las jornadas pedagógicas que reunían a profesionales de la educación con el mundo del cómic también tendrán convocatoria online el día 26 de mayo a partir de las 15.30h.
Las propuestas del Comic Barcelona no terminan aquí, ya que no podían faltar algunas exposiciones, que por supuesto serán virtuales y se podrán empezar a visitar a partir del mes de julio en nuestra página web: www.comicbarcelona.com. La primera de ellas estará dedicada a La trilogía del yo, de Antonio Altarriba y Keko, siendo el primero uno de los guionistas con más prestigio de nuestra historieta que recibió el Gran Premio de Comic Barcelona 2019. La segunda exposición se titulará La Barcelona de las multitudes y consistirá en una revisión de los últimos cien años de ilustraciones de aglomeraciones humanas de la ciudad condal. Por último, también se podrán ver las obras finalistas del Concurso Escolar organizado en colaboración con el Departament d’Educació de la Generalitat de Catalunya.
Os esperamos el viernes 28 de mayo a partir de las 17h en la web www.comicondemand.es, para seguir disfrutando del cómic todos juntos.
Por último, queremos agradecer el apoyo recibido por parte de instituciones como la Generalitat de Catalunya, elAjuntament de Barcelona y el Ministerio de Cultura, así como de todos los colaboradores, profesionales y de todos los que nos seguís y nos apoyáis en estos inciertos días.
Comic Barcelona inicia sus actividades online
Comic Barcelona no para. Hace unas semanas anunciamos que teníamos varios planes para realizar nuestro evento pese a la situación actual. Varias semanas en las que nuestro equipo ha estado trabajando incansablemente y con gran ilusión para ofrecer un completo y variado programa para que nuestros seguidores sigan disfrutando de comic. Nace Comic Barcelona On Demand, una programación ofrecida a través de nuestro canal de YouTube Live: www.youtube.com/user/FicomicTV para comiquear desde casa.
Y vamos a comenzar este mismo miércoles 8 de abril a las 17:00 horas con una mesa redonda dedicada al recientemente fallecido Juan Giménez. En esta mesa estarán críticos y autores como Oriol Estrada, Borja Crespo, Koldo Azpitarte, Ángel Unzueta, Salvador Larroca. Modera Antoni Guiral, guionista, divulgador y responsable de las exposiciones en Comic Barcelona.
El sábado 11 de abril a las 12:00 horas tendremos El ROL del dibujante: los juegos llevados a las viñetas, con Laurielle, Andrés Palomino y Joan Tretze, modera Cels Piñol. El miércoles 15 de abril a las 17:00 horas, es el momento de la Masterclass de Albert Monteys. Contaremos con el autor que contestará a las preguntas que se le realicen. Modera Antoni Guiral.
El viernes 17 de abril a las 20:00 horas, será el momento de Campamento Krypton: Uniformes y tebeos con David Baldeón. A día siguiente, el sábado 18 de abril a las 17:00 horas, hablaremos de un cómic que recientemente se ha llevado a Netflix Hablamos de El vecino con Santiago García y Pepe Pérez. Modera Borja Crespo. El friki en la ficción, con Borja Crespo, Cels Piñol y Oriol Estrada, será el tema de la mesa que se realizará el miércoles 22 de abril a las 17:00 horas.
Y no nos olvidamos de los niños, empezamos este domingo 12 de abril a las 17:00 horas, con un Cuentacomics y Hablemos de novedades de cómics infantiles y juveniles, con Xavier (Arkham Comics), José Antonio Serrano y Oriol Estrada. En el apartado Comic Kids de la web encontraréis esta semana distintas actividades para los más pequeños de la casa relacionadas con el cómic.
Todo esto es una parte de lo que tenemos preparado. Faltará, por ejemplo, nuestra programación especial para el 23 de abril. El día del libro en nuestro país y Sant Jordi en Catalunya. En los próximos días, anunciaremos nuevas actividades con el que completar nuestro Comic Barcelona On Demand. Os recomendamos que sigáis nuestras redes sociales y la web de Comic Barcelona para más información.
38 COMIC BARCELONA – Comunicado sobre la alerta del COVID-19
Nos hacemos eco del mensaje que acabamos de recibir desde la organización del Comic Barcelona:
«Ante la actual situación y tras las últimas medidas dictaminadas por las autoridades en relación a la emergencia sanitaria del COVID-19, nuestro principal objetivo es garantizar la seguridad y bienestar de nuestro público, expositores, colaboradores, equipo y de todas las personas involucradas en hacer posible el COMIC BARCELONA.
Estamos atentos, monitorizando la evolución de la situación y siguiendo de forma rigurosa todos los consejos y dictámenes de las autoridades sanitarias. Todo nuestro equipo está trabajando desde casa en la planificación y organización del próximo COMIC BARCELONA, sin descartar ninguna opción en un escenario de incertidumbre y cambiante.
Agradecemos vuestra comprensión en estos momentos, inéditos y complicados para todos. Cualquier novedad relativa a COMIC BARCELONA será comunicada.
Deseamos que estéis todos bien y que la situación vuelva a la normalidad lo antes posible. Agradecemos vuestra confianza.
Un cordial saludo,
Tomás Pardo»
Prensa FICOMIC
La 38ª edición de Comic Barcelona presenta cartel y nuevos espacios
En la sala de actos del Palau Marc del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, en Barcelona, se ha celebrado la presentación de la 38 edición de Comic Barcelona. Una edición muy especial por la situación en la que estamos todos inmersos, pero que nos motiva para seguir trabajando con mayor intensidad. El principal evento de cómics en nuestro país se presenta más diverso en novedades de todo tipo. Comic Barcelona tiene previsto abrir sus puertas del 8 al 10 de mayo de 2020, para confirmar una vez más que es el gran punto de encuentro del cómic nacional e internacional.
En la rueda de prensa se ha contado con la presencia de Antoni Guiral, asesor y comisario de exposiciones de Comic Barcelona; Oriol Estrada, coordinador de actividades; el director, escritor e ilustrador Borja Crespo; el escritor e ilustrador Cels Piñol y Meritxell Puig, directora general de FICOMIC.
Meritxell Puig ha abierto la presentación recordando que Comic Barcelona volverá a abrir sus puertas durante tres días y destacando que esta nueva edición presentará tres nuevas líneas que llegan para quedarse. Después del éxito de Comic Pro y Alter ComicBarcelona, que este año regresa con mayor presencia de expositores y autores, estrenamos tres nuevos espacios: Comic Vision, Comic Fantasy y Comic Cosplay Zone. También ha presentado el cartel de este año que ha realizado la autora granadina Belén Ortega. Como ha comentado Puig, “el cartel refleja la evolución de la nueva etapa de Comic Barcelona. Presenta un estilo colorista capaz de trasladar al público el espíritu de nuestro evento”. En un video grabado por la dibujante, Belén Ortega ha agradecido “la confianza de FICOMIC y la total libertad que me han ofrecido a la hora de realizarlo”.
El realizador Borja Crespo ha presentado el apartado Comic Vision, “un espacio que nace debido al aumento de películas y series que han surgido desde las páginas de los cómics”. Dentro de la programación de Comic Barcelona, esta nueva sección reunirá a profesionales del cómic y del medio audiovisual que colaboran en el día a día y que han firmado obras de interés y gran calado, de reciente o inminente lanzamiento. Por su parte el autor Cels Piñol ha comentado que Comic Fantasy, “será un lugar en donde las obras de referencia de la fantasía, la magia y la ciencia-ficción se unirán a los juegos de rol, tablero, miniaturas y cartas”.
Belén Ortega, autora del póster de esta 38 edición
Antoni Guiral ha avanzado algunas de las exposiciones que tendrán un lugar destacado en Comic Barcelona. Por un lado, la exposición antológica dedicada a la obra de Antonio Altarriba, ganador del Gran Premio del Comic Barcelona del pasado año. También El ¡Universo! de Albert Monteys, dedicada al ganador del Premio a la Mejor Obra en Comic Barcelona 2019. Para celebrar el medio siglo de Mafalda en España, se le dedicará la exposición 50 años de Mafalda en España, un repaso a la popular obra del argentino Quino. Y dentro del espacio Comic Kids, tendremos una exposición dedicada a algunos de los más destacados autores y autoras nacionales de cómic infantil y juvenil. Sin olvidarnos de la muestra dedicada al cómic El vecino, del guionista Santiago García y el dibujante Pepo Pérez, y que recientemente ha sido adaptada a la televisión en una serie de Netflix dirigida por Nacho Vigalondo.
En esta edición se consolida COMIC PRO como espacio de networking, pensamiento, acción y oportunidades para el sector. Este se desarrollará en tres ejes muy importantes: jornadas profesionales, revisión de portfolios y mercado de derechos. Este espacio estará abierto desde el jueves 7 de mayo exclusivamente para profesionales.
El espacio Comic Kids, para niños y niñas de 5 a 12 años, vuelve cargado con muchas novedades. Entre ellas, varias exposiciones pensadas para el público más joven, así como actividades realizadas por los dibujantes José Fonollosa (Vampi) y Verónica Álvarez (Súper Jaime). Como en las últimas ediciones, contará con diversos talleres y actividades repartidas en los espacios Comicteca, Taller de Cómic, ComicPlay, Comic Chapa y Pintacaras. Este año dispondremos también de un excelente y nutrido grupo de autores y autoras que harán las delicias de sus lectores.
Serendipia
Proyecto Naschy 
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