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La energía de ‘Stuntman’ conquista jurado y crítica y el vitalismo de ‘Pyre’ cautiva el público del Festival Nits 2025
El 22º Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival ya tiene palmarés, y está repartido entre dos films. La película inaugural, Stuntman, dirigida por los hermanos Albert y Herbert Leung, se ha alzado con el Gran Premio del Jurado, formado por los actores Eduard Alejandre, Ariadna Cabrol y la directora Denise Castro, “por su gran valor técnico y artístico” y “por explorar de una manera apasionada las dificultades de hacer un film invitando, a su vez, a reflexionar sobre este arte que tanto nos hace soñar”. Stuntman ha sido también la preferida de la prensa acreditada del certamen, que le ha dado el Premio de la Crítica.
El jurado ha querido complementar el palmarés con una mención especial para Pyre, de Vinod Kapri, “una película que desprende mucha sensibilidad con un tema poco tratado cómo es el abandono y la soledad de la gente mayor, explicado de una manera muy poética y con sentido del humor”. Precisamente la película india ha sido también la gran ganadora del Gato de la Suerte, que otorga el público a través del voto popular. Horas antes, el director ha presentado el film en L’Atlàntida y lo ha dedicado a “todas las parejas de ancianos que todavía caminan cogidos de la mano”.
El palmarés se ha anunciado en el transcurso de la noche dedicada a la India, culminación de un día intenso que ha empezado con la proyección de Panda Plan y la sesión de homenaje a Shin chan. Posteriormente se han proyectado A Story about Fire y Pyre, presentada por su director, Vinod Kapri, acompañada del cortometraje Kokuhaku, de Adrià Guxens.
Paco Gratacós, Gran Premio Honorífico 2025
Una de las sorpresas de la jornada, en el marco de la sesión de homenaje a Shin chan, ha sido el anuncio del Gran Premio Honorífico de este año para Paco Gratacós. Es el fundador de Luk Internacional, una de las primeras distribuidoras audiovisuales que dobló contenidos al catalán. La compañía empezó como distribuidora cinematográfica bajo el nombre de Mediterráneo Films y posteriormente hizo un giro hacia la distribución de películas para televisión. Una etapa durante la cual establecieron acuerdos con importantes compañías norteamericanas, distribuyendo títulos como El retorno del Jedi y el catálogo de Lucas Films, Amadeus, Apocalypse Now y el catálogo de Zoetrope Studios. Más tarde distribuyó en España y Portugal grandes series de animación como Las Tortugas Ninja, Doraemon o Shin chan, con distribución europea incluida, y otros animes convertidos en objeto de culto como el Ninja Hatori, Keroro, Reborn o Kochikame, entre muchos otros. Gratacós ha recibido este reconocimiento por sorpresa de las manos del mismo Shin chan.
La ternura de ‘Totto-Chan’ emociona al público de un Festival Nits que afronta la recta final de la 22a edición
El itinerario del Festival Nits de cinema oriental 2025 – Asian Summer Film Festival se acerca a su recta final con un intenso fin de semana que empezará con la proyección del nuevo film de Jackie Chan, Panda Plan, y seguirá con la sesión dedicada a Shin-chan, en la que se proyectará su primer film en 3D, Shin-chan: El superhéroe, y el capítulo donde el célebre personaje visita Barcelona con su familia. Por la tarde, el director indio Vinod Kapri presentará su film, Pyre, en una sesión doble junto con el cortometraje de Adrià Guxens Kokuhaku, y la jornada finalizará con el anuncio del palmarés y la proyección de Jaat, en la ya tradicional noche india.
Una semana con las salas llenas.
Los cuatro primeros días del festival han estado marcados por la respuesta de un público que ha llenado la Bassa dels Hermanos, con más de un millar de personas cada noche, y las dos salas de L’Atlàntida funcionando a toda máquina para acoger entre cinco y seis sesiones diarias. La sede diurna del certamen ha sido también el escenario donde se han visto por primera vez en público películas como las japonesas Cyborg Tasuke Isshin y Tokusatsu Boyz: Fight and Love o la china The Flower Princess.
Durante estos días, el cine hongkonés ha tenido una presencia especialmente importante, con los estrenos internacionales de títulos como Go for Broke o Smashing Frank, y también ha sido destacada la selección de clásicos recientes de culto que se han recuperado en las pantallas del certamen. Son films como Magic Crystal, de Wong Jing, Ashita no Joe 2 (El campeón), de Osamu Dezaki, o la india Zindagi Na Milegi Dobara (You Only Live Once) de Zoya Akhtar, esta última presentada por la actriz catalana Ariadna Cabrol, que formó parte del reparto y que es miembro del jurado de la 22ª edición del festival.
Los hermanos Albert y Herbert Leung aterrizan en Vic para presentar la sesión inaugural del Festival Nits 2025
Los directores hongkoneses Albert Leung y Herbert Leung, conocidos también como actores y especialistas de acción, han abierto la 22ª edición del Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival. Lo han hecho presentando en la Bassa dels Hermanos Stuntman, película inaugural, un homenaje al cine clásico de artes marciales protagonizado por un especialista que, después de años retirado, vuelve a trabajar en el mundo del cine.
En la presentación, los hermanos Leung han explicado que crecieron viendo cine de acción del Hong Kong, al que más tarde se dedicarían, y que su película es un homenaje a esta forma de vida. Además, han añadido que hay muchas historias reales detrás de esta película.
La proyección de Stuntman ha venido precedida por una jornada dedicada al cine de Hong Kong, que este año vuelve a ganar presencia en el festival y se encuentra nuevamente en un momento de esplendor creativo. Son una buena muestra de ello los films que se han programado a lo largo del primer día: McDull: Jo i la meva mama, de la sección infantil Les Nits més petites; el thriller Behind the Shadows, que se ha visto en estreno internacional; la trepidante intriga judicial The Prosecutor, dirigida y protagonizada por Donnie Yen; y la misma Stuntman.
Antes de la última proyección de la jornada, la Bassa ha acogido el acto inaugural del festival, con las exhibiciones de tai-chi-chuan y del baile del dragón y los leones chinos, y los parlamentos de Albert Castells, alcalde de Vic, Ariadna Casasus, representante del Hong Kong Trade Development Council, y Quim Crusellas, director del festival. Todo ello, condimentado por una cena con gastronomía cantonesa preparada por El Bart Restaurant y Mas Monells.
La segunda jornada del festival estará dedicada, principalmente, a la cultura surcoreana, con los estrenos europeos del drama romántico Secret: Untold Melody, y la comedia Victory, que protagonizará la segunda noche en la Bassa. Además, también se proyectará en estreno mundial la nueva película del Gran Premio Honorífico 2024, Minoru Kawasaki. Se trata de Cyborg Tasuke Isshin, una combinación imposible entre la comedia costumbrista y la ciencia ficción más histriónica.
22º Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival 2025 ¡Toda la programación!
La nostalgia y la acción de ‘Stuntman’ abrirá las noches en la Bassa dels Hermanos el martes 15 de julio, que cerrarán con la hiperbólica ‘Jaat’ la noche de sábado 20. El 22º FesNits (Asian Summer Film Festival) desvela toda su programación con títulos para todos los públicos como ‘Football on the Roof’ y ‘Valatty’, thrillers criminales como ‘Behind the Shadows’ y ‘A Place Called Silence’, y la acción más intensa, con ‘Go for Broke’ y ‘Fateh’. La adaptación de la ópera cantonesa ‘The Flower Princess’ y la nueva película de Minoru Kawasaki, ‘Cyborg Tasuke Isshin’, entre los estrenos mundiales del Festival Nits 2025.
Se acerca el Festival Nits 2025 y el certamen presenta su programación entera, cargada de títulos para todos los públicos y repartida, como cada año, en varias secciones. Son la Sección Oficial a concurso, de donde saldrá la ganadora que elija el jurado; Les Nits més petites, dedicada al público infantil; Akihabara! y Sala B, con propuestas más alternativas y gamberras, y las Sesiones especiales, entre las que hay la ya clásica maratón de acción china o las películas de clausura, entre otras. En total, entre el 15 y el 20 de julio, el 22º FesNits ofrecerá 37 largometrajes y 4 cortometrajes que se proyectarán en las pantallas de L’Atlàntida y la Bassa dels Hermanos, y que además estarán complementadas con varias actividades y la exposición “No ens agrada el pebrot!”, con originales de Shin chan, en el CCVic Joan Triadú.
Nits muy animadas.
El cine de animación tendrá una presencia especialmente destacada en la programación del FesNits 2025, con hasta siete títulos. Entre ellos, destaca especialmente la superproducción The Flower Princess, inspirada en la ópera cantonesa de La princesa de las flores, que tendrá su estreno mundial en el Festival Nits. Se trata de un gran clásico de la cultura china, historia de un amor roto a causa de la guerra que se verá en público por primera vez en el marco del certamen de Vic. Otro título destacado es la coproducción entre Tailandia y China Out of the Nest, film de aventuras para toda la familia que pasó por el prestigioso festival de Annecy sobre un chivo que se ve inmerso en la misión de rescatar unos polluelos reales para salvar el reino de Castilia.
Pero no son todo films actuales: el Festival Nits recupera dos joyas de animación para público infantil y adulto. Se trata de la hongkonesa McDull: Me & My Mum (2014), sobre un cerdito detective que relata la relación con su madre, y Ashita no Joe 2 (El campeón) (1981), un clásico del anime deportivo remasterizado y con nueva banda sonora. A estos films se suman los ya anunciados Totto-Chan: The Little Girl at the Window —film que se proyectará para la noche japonesa en la Bassa dels Hermanos— y A Story about Fire, dos muestras más de la fuerza de la programación animada de este año, y Shin chan: El superhéroe, primer film de Shin chan en 3D, que se proyectará en la sesión especial que el festival dedica a este icono del anime televisivo.
The Flower Princess
Vuelve el Hong Kong más potente.
Después de un tiempo de transición, el potencial cinematográfico del Hong Kong vuelve con fuerza, y el 22º Festival Nits da cuenta de ello. De esta transición y cambio de paradigma habla, precisamente, Stuntman, de Albert y Herbert Leung, película inaugural en la Bassa dels Hermanos. Un film emotivo, trepidante y lleno de referencias sobre los especialistas en cine de artes marciales que erigieron el país en el gran referente del género en los años 80 y 90, y sobre cómo la industria cinematográfica ha cambiado a lo largo del último medio siglo. El thriller hongkonés tendrá también una buena representación, con obras como Behind the Shadows, una trama criminal sobre de unos misteriosos asesinatos en serie que cambian la vida de un detective privado. Una obra producida y protagonizada por el célebre actor Louis Koo, habitual del cine de Johnny To. Otro film que aterriza en el FesNits es Fight for Tomorrow, del guionista y productores de la celebradísima Ip Man, sobre el reencuentro de un padre con su hijo que remueve el pasado para devolver al protagonista al turbio mundo de las tríadas. Igualmente trepidante es Go for Broke, un tenso thriller que se adentra en los circuitos de la droga de la mano de un equipo que la combate, encabezado por un Nick Cheung desencadenado.
Redondean el desembarco de cine de Hong Kong las anunciadas The Prosecutor, de Donnie Yen, y Smashing Frank, del joven director Trevor Choi.
Stuntman
El poder transformador del cine.
Cada mañana, el Festival Nits sube la persiana y ofrece sesiones gratuitas para todos los públicos en el marco de la sección Les Nits més petites. Además de varios de los films de animación, formarán parte de este ciclo la china Football on the Roof y la india Valatty, películas que ilustran, cada una a su manera, el poder pedagógico y transformador del cine, tal como lo hacen otras obras ya anunciadas como Victory, FAQ, Like a Rolling Stone o la misma Totto-Chan. En Football on the Roof, un grupo de niñas de una aldea remota de la provincia china de Yunnan busca un lugar donde poder jugar a fútbol, que encontrará en las azoteas de las casas donde habitualmente se seca el maíz, y allí convertirán su pasión en una arma de cambio. En Valatty, los perros de dos familias de distintas clases sociales se enamoran y rompen así las diferencias artificiales que los separan, a ellos y a su entorno.
Una programación con mucho músculo.
El cine de acción también tiene un lugar especial en la programación del 22º FesNits, y suma dos propuestas de peso que muestran, nuevamente, la contundencia del cine indio. Son Jaat, que cerrará las Nits a la Bassa, en la que Sunny Deol —considerado el Sylvester Stallone indio— se enfrenta a un malvado cacique que tiene atemorizada una pequeña comunidad; y Fateh, dirigida y protagonizada por Sonu Sood, dos horas de acción desenfrenada que cerrará definitivamente el Festival Nits 2025 el domingo 20 de julio. Antes, el cine chino de acción vivirá su particular maratón matinal con Invincible Swordsman, del veterano Wong Jing, remake del clásico Swordsman II (Chiu Siu-Tung), y Blade of Fury y The Bodyguard, ambas dirigidas por Qin Pengfei. Y también chino, pero más contenido y próximo al thriller criminal clásico, es A Place Called Silence, de Sam Quah, remake con el mismo título y director que el film original, en el que una madre lucha contra un oscuro caso de acoso que sufre su hija en la escuela.
Akihabara! y Sala B, dos secciones orgullosamente frikis.
Además de la Sección Oficial a concurso, el festival tiene sitio también para las propuestas más extravagantes y alternativas, con las secciones Akihabara!, cine japonés de espíritu joven y popular que se proyectan todos los mediodías en L’Atlàntida, y Sala B, films de culto alejados de los circuitos más comerciales.
Además de Ashita no Joe 2 (El campeón) y Shin chan: El superhéroe, así como la anteriormente anunciada Shogun’s Ninja, vuelve a la sección Akihabara! el gran Minoru Kawasaki, Gran Premio Honorífico del FesNits 2024, con Cyborg Tasuke Isshin, que tendrá su estreno mundial en el festival. También será première absoluta Tokusatsu Boyz: Fight and Love, que lleva al cine la música del grupo de J-Pop homónimo.
En la Sala B se mezclarán dos clásicos de culto, la india Aatish: Feel the Fire y la hongkonesa Magic Crystal, con dos nuevas propuestas de viejos conocidos del festival: Yoshihiro Nishimura, Gran Premio Honorífico del FesNits 2020, que vuelve al festival con la cinta de terror Tokyo Evil Hotel, y la saga Baby Assassins, con la ya anunciada tercera parte, Baby Assassins: Nice Days. Y fuera de estas secciones, pero no de ese mismo tono desenfadado, está la divertida comedia de terror tailandesa 404 Run Run como sesión especial.
Nits de Cinema Oriental 2025: Más films y acreditaciones
Falta poco más de un mes para el inicio de la 22ª edición del Festival Nits de cinema oriental de Vic, y el certamen anuncia una nueva secuencia de películas que se podrán ver en sus pantallas, divididas entre L’Atlàntida y la Bassa dels Hermanos. Como cada año, la programación recoge algunos de los films más esperados del cine popular proveniente del continente asiático así como propuestas destinadas a un público cinéfilo, además de las clásicas secciones paralelas, Les Nits més petites —cine familiar— y Akihabara! —cine joven, de espíritu friki, proveniente del Japón—. Todo ello bajo el paraguas de la imagen del festival de este año que a partir de una maleta ilustra la capacidad del cine de hacernos viajar sin movernos de la butaca.
Los viajes más movidos.
El Festival Nits es siempre un marco donde encontrar cine de acción asiático, que este año vuelve con fuerza y de la mano de algunos de sus grandes referentes. Uno de ellos es Jackie Chan, que dos años después de Ride On, film inaugural del FesNits 2023, vuelve a las pantallas del certamen con la china Panda Plan. Es una nueva incursión en el género de la acción y la comedia familiar donde el actor se interpreta a sí mismo en una aventura para rescatar un entrañable cachorro de panda. Otro gran nombre del cine de acción, Donnie Yen, vuelve al festival con la hongkonesa The Prosecutor, que él mismo codirige y protagoniza, sobre un fiscal con pasado policial que se adentra en un entramado criminal para exculpar a un joven injustamente condenado. También vuelven a Vic los jóvenes sicarios nipones de Baby Assassins, una saga de 
acción y humor que va camino de convertirse en obra de culto. En esta tercera entrega, Baby Assassins: Nice Days, de nuevo dirigida por Yûgo Sakamoto, el dúo protagonista se aleja de la gran ciudad para marcharse de vacaciones, pero se topa con quién se convertirá en su enemigo más temido. Y no acaban aquí los retornos, porque después de hacer doblete en la programación del año pasado, con Hunt the Wicked y The Comeback, el director chino Chris Huo repite presencia con Second Life, un film que va del drama carcelario a la comedia de acción y que protagoniza la reconocida actriz y artista marcial Yuen Qiu. Cómo él, otro cineasta que repite presencia en la programación del FesNits es Kôichi Sakamoto (Ninja vs Shark; Good Morning, Sleeping Lion), uno de los grandes nombres del cine de acción nipón, con Shogun’s Ninja. Se trata de un espectacular chanbara —cine de samuráis— protagonizado por dos ninjas que luchan para rescatar a un amigo secuestrado y recuperar el honor de su familia.
Viajar sin despeinarse.
Mucho menos agitadas, pero igualmente estimulantes, son algunas propuestas de cine independiente que llegan al FesNits después de pasar por los certámenes más prestigiosos. Es el caso de la joya india Pyre, de Vinod Kapri, en la que una pareja de ancianos que vive en un pueblo remoto del Himalaya recibe la carta de su hijo, a quien hace años que no ven; o de la filigrana de animación china A Story about Fire, de Wenyu Li, que se estrenó en la Berlinale y que explica la leyenda de un mono criado por humanos que se aventura por la Montaña Sagrada en busca del fuego. También se estrenarán en el Festival Nits dos propuestas surcoreanas dirigidas por dos jóvenes directoras que debutan en el largometraje. Se trata de Secret: Untold Melody, de Seo Yoo-min, remake del film taiwanés homónimo, una historia de amor y fantasía que sigue las melodías de una misteriosa pianista, y FAQ, de Kim Da-min, una deliciosa aventura alrededor de una niña decidida a cuestionar las inercias sociales 
que la constriñen.
Todos estos títulos se suman a los ya anunciados anteriormente, que prometen una 22ª edición llena de propuestas estimulantes para todos los paladares. Son Smashing Frank, de Trevor Choi; Victory, de Park Beom-su; Like a Rolling Stone, de Yin Lichuan; Totto-Chan, la noia de la finestra, de Shinnosuke Yakuwa y Sikandar, de A.R. Murugadoss.
Abiertas las acreditaciones de prensa y la venta de abonos Nitòman y Súper Nitòman.
Desde esta semana, y hasta el día 6 de julio, permanecerán abiertas las acreditaciones para cubrir el Festival Nits de cinema oriental de Vic 2025. Para solicitarlas solo hay que rellenar el formulario de la página web. También se abre la venta de abonos, con la novedad de los nuevos Súper Nitòman, que además de entradas para todas las sesiones incluye varios obsequios y extras como un libro, el Blu-ray del certamen y varios elementos de merchandising exclusivo.
El Festival Nits 2025 hace la maleta para adentrarse en un viaje de cine asiático y cultura pop
La 22ª edición del Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival toma forma y lo hace, esta vez, invitando el público a hacerse la maleta para disfrutar de un viaje por el continente asiático desde las pantallas del certamen. Del 15 al 20 de julio, Vic volverá a llenarse de películas y cultura asiática con proyecciones, actividades y gastronomía. En la presentación que ha tenido lugar en el Espai ETC de Vic, Bet Bet Piella, regidora de cultura del ayuntamiento de la ciudad, ha destacado la función cultural del certamen, así como su papel en ámbitos como la cohesión social y la promoción económica. Por su lado, Quim Crusellas, director, ha avanzado algunos detalles y novedades de este 2025 y ha destacado la capacidad del festival y del cine de hacer viajar al público sin necesidad de moverse.
Una imagen que invita a viajar.
Desde la pasada edición, el FesNits ha apostado por proyectar una imagen más internacional, y un año más, el estudio creativo Partee es el artífice del diseño. Jordi Farrés, miembro del estudio, ha explicado la idea y proceso de creación de la imagen, que hace un homenaje al poder del cine para hacernos viajar y conocer lugares, culturas y maneras de vivir de todo el mundo. Esta vez, la protagonista del cartel es una maleta que contiene la esencia del certamen, y es que el Festival Nits no es solo un lugar donde vayamos a descubrir estrenos de cine oriental o disfrutar de espectáculos y gastronomía asiática; es un billete de ida a sitios singulares, misteriosos y lejanos, con historias cautivadoras, y de la mano de personajes valientes, extraños y magnéticos. En este sentido, todo el envoltorio visual y los espacios del festival tendrán connotaciones de este viaje hacia los territorios y culturas orientales. En su intervención, Farrés ha querido reivindicar, también, la creación hecha por personas, manualmente y sin uso de IA.
Cinco primeros títulos para preparar el itinerario.
Además de la imagen, a la presentación se han avanzado cinco películas, provenientes de cinco países, de la mano de Quim Crusellas y el coprogramador del certamen, Domingo López. Una de las obras que se proyectarán es la hongkonesa Smashing Frank, de Trevor Choi, sobre un grupo de jóvenes que deciden combatir el sistema corrupto robando a ricos para entregar el botín a los pobres y aprovechando el eco de las redes sociales para divulgar sus acciones. Desde Corea del Sur llega la comedia Victory, de Park Beom-su, alrededor de un grupo de cheerleaders de una isla remota que aspira a dedicarse al baile deportivo. Otro de los films que se han anunciado es Like a Rolling Stone, de la directora china Yin Lichuan, que sigue los pasos de una madre de familia que decide liberarse de un marido déspota y unos hijos excesivamente dependientes. El anime japonés Totto-Chan, la noia a la finestra, estrenado en el Festival de Tokio y premiado en el de Annecy, explica la historia de una niña muy inquieta que empieza una nueva vida —y aventuras— cuando cambia de escuela. Finalmente, desde India llega la nueva epopeya de acción que convive con la comedia, el drama romántico y los números musicales. Hablamos de Sikandar, de A.R. Murugadoss, sobre un justiciero apasionado que se enfrenta en una red de corrupción y desafía el statu quo luchando por los derechos de la gente sencilla.
Más novedades: sesión Shin Chan y abono Nitòman+.
Otra de las novedades de la programación del Festival Nits 2025 es la sesión dedicada a Shin Chan. Si el año pasado fue a Akira Toriyama, este año la matinal de sábado en L’Atlàntida de Vic rendirá homenaje uno de los personajes más queridos del anime televisivo. El personaje creado por Yoshito Usui será protagonista de la sesión, con proyecciones especiales, un concurso de cosplay y muchas sorpresas que se anunciarán más adelante.
El Festival Nits (Asian Summer Film Festival) seguirá reforzando las secciones infantiles y juveniles; el equipo organizativo sigue en su voluntad de llevar a espectadores jóvenes al cine, para ver las películas en gran pantalla y, a la vez, descubrir nuevas narrativas y culturas. En este sentido, la participación en el programa Acció Cinema es esencial dentro de los objetivos de certamen.
Otra de las novedades del Festival Nits 2025 es la creación de un nuevo abono: Nitòman+. El abono Nitòman da acceso a todas las sesiones del festival por un precio general y ajustado. El abono Nitòman+ dará acceso a todas las sesiones y, además, tendrá algunos extras añadidos como materiales de merchandising, una recepción especial a sus abonados y el libro que se editará este año.
Domingo López, Bet Piella, Quim Crusellas i Jordi Farrés. (Foto: Ivan Font)
21 Asian Summer Film Festival 2024: Neón y psicodelia
Se cumplen 10 años desde que Serendipia desembarcaba en Vic para vivir sus primeras Nits. Por entonces cada edición homenajeaba 
la cinematografía de un país, dedicándole retrospectiva y en esa ocasión fue el turno de Filipinas. Nos enamoró Wapo, la mascota de Xevidom, de grandes ojos; nos enamoró el tráiler y su música; nos conquistó el Cinema Vigatà, enorme sala de otra época; nos conquistó el cinema a la fresca; la sección retrospectiva, muy canalla, y que tanto las películas como las actividades no se solapaban y podía uno vivir toda la programación del festival. Todos éramos más jóvenes.
Han pasado diez intensos años y Serendipia no ha faltado más desde entonces a una cita cuya afluencia de público no ha hecho más que aumentar. Si bien el Vigatà pasó a mejor vida, la esencia del festival sigue manteniéndose inamovible, y la diversión sigue conquistando más y más asistentes. Como le hemos dicho siempre a todo aquel que nos preguntaba con curiosidad cómo eran las Nits, «crean encanto, el que va una vez, queda prendado y vuelve cada año«.
Fotos: Serendipia
2024, todos hemos crecido. Porque la vida es tránsito y evolución. Cambiamos nosotros y cambian nuestras obras, perdemos por el camino la lozanía fresca de la juventud, pero ganamos el aplomo de la madurez. ¡Y bien bellos que estamos! El festival cumple 21 años y ahora se rebautiza potenciando su nombre internacional: Asian Summer Film Festival. Sin dejar de lado sus esencias, por encima de su flamante nuevo apelativo sigue luciendo el que todos hemos guardado en nuestro recuerdo: Festival Nits. Familiarmente, les Nits.
Por primera vez Xevidom no ha diseñado la mascota. Por primera vez se han solapado sesiones, se ha puesto en marcha una sala B donde disfrutar del cine asiático más canalla, aquel que antes quedaba relegado a las sesiones nocturnas, mientras en la otra sala se podía degustar las propuestas más de autor de la sección oficial. El festival siempre fue bicéfalo, ahora su doble espíritu compite en armonía e igualdad de condiciones. Ya en la edición pasada echamos de menos el montaje habitual que hacía las veces de spot del festival, con aquel sello tan característico que aunaba lo brutal y lo tierno sin solución de continuidad. Nos emocionaba la impronta tan personal de su director. Pero la nostalgia siempre ha sido reaccionaria, así que demos la bienvenida a lo nuevo y embriaguémonos de su fluir.
Diez años después de su primera inmersión, Serendipia vuelve a Vic, a las Nits de Cinema Oriental, al Asian Summer Film Festival, para celebrar una nueva fiesta de la diversidad. Una diversidad unida por una pasión: el cine.
35 películas 35, provenientes de Japón (13), China (6), Hong Kong (5), China/Hong Kong (2), Corea del Sur (4), India (3), Tailandia (1) y Mongolia (1), de las cuales 31 son estrenos en el país y muchas de ellas estreno internacional y mundial. Un buen surtido de películas de todo pelaje y actividades para que nadie se aburra durante su estancia en la Auso romana, el Vic actual.
De esas 35, 19 fueron las variadas producciones escogidas para competir por el Gato de la Suerte, que es el premio del público, además de por el Premio del jurado y por el de la crítica. De entre las producciones japonesas a concurso, Serendipia disfrutó especialmente con Single8, de Kazuya Konaka, protagonizada por unos adolescentes quienes, impresionados profundamente por el estreno de La guerra de las galaxias, se lanzan a rodar su propio filme. Utilizarán película Súper-8, que era el formato doméstico que por entonces había en muchos hogares. Al igual que George Lucas puso manos a la obra tras llenar su cabeza con el cine de serie B de los cincuenta, los jóvenes protagonistas se proponen repetir la gesta del director norteamericano, pero poco a poco su obra va modificándose y adaptándose a lo que estaban viviendo los propios 
alumnos. Un relato de amistad y colaboración, con los primeros amores de fondo y el encanto de los descubrimientos que se recordarán durante toda la vida.
No sólo las bicicletas son para el verano, también los relatos de crecimiento han abundado en esta 21 edición, pero sin olvidar que también la veteranía es un grado. Claro ejemplo de esto último es グッドモーニング、眠れる獅子2 (Good Morning, Sleeping Lion II, Koichi Sakamoto, 2023) cinta en la que prosiguen las aventuras del mercenario retirado que protagonizara la primera entrega, vista el pasado año este mismo festival. Repite un tanto la premisa básica de la primera, mientras, a la vez, compone un nuevo homenaje a los especialistas y actores de los tokusatsu de la Toei. Protagonizado por Seiji Takaiwa, el actor que estaba tras la máscara de Kamen Rider desde los 
años 80 y que demuestra que se encuentra en plena forma. Con un humor muy básico que acercaría la producción al público infantil, aunque no sería recomendable por el contraste que hay con sus altas dosis de violencia.
El alma nipona también se expresa hablando el lenguaje del anime, 北極百貨店のコンシェルジュさん (The Concierge, Yoshimi Itazu, 2023) es una buena muestra. Un anime para adultos que se desarrolla en unos grandes almacenes en los que una joven comienza a trabajar. Es indudable que la japonesa es otra forma totalmente diferente de ver el trabajo y la dedicación, el respeto, a la empresa. Lo que un occidental puede ver como servidumbre, para el japonés es justa atención al cliente. Paradójicamente, en su conclusión, estos grandes almacenes y el servilismo de sus «conserjes» son vistos como algo en contra del puro consumismo. Se trataría de combatir el primado del beneficio, con la devoción por el servicio. Y bueno, 
sí, puede, pero…¿Seguro? Basado en el manga de Tsuchika Nishimura, la animación y los personajes, todos ellos animales de diferentes especies y tamaños que conviven con los humanos, son totalmente deliciosos.
De China provenían 老枪 (A Long Shot, Gao Peng, 2023), que traslada al espectador a un entorno de profunda crisis económica, en plenos años noventa, con la acción desarrollada en una colonia industrial en la que los propios trabajadores deben vigilar las fábricas para que no se produzcan robos de material. Desesperanza y fatalidad, suciedad y oscuridad en este thriller industrial.
Y si hubo espacio en la Sección Oficial para una opera prima como A Long Shot, también lo hubo para figuras consagradas como Zhang Yimou, de 
quien se proyectó 满江红 (Full River Deep, 2023) de excesivo metraje, quizás, pero con la que demuestra que el maestro goza de una magnífica salud. Un thriller policíaco de acción, un whodunit que se desarrolla en tiempo real con magníficas interpretaciones, música punk, un montaje fascinante y un magnífico humor sutil.
Desde China, pero en coproducción con Hong Kong, Serendipia disfrutó de 缉恶 (Hunt the Wicked, Chris Huo, 2024) cuyo título podría traducirse como Cazando hijos de puta. Un descocado thriller de acción en el que el policía protagonista deberá aliarse con un traficante para desarticular una gran organización. Todo ello en una historia en la que el honor y la -casi- admiración mutua sobrepasarán la pantalla. El film está protagonizada por la antigua estrella 
infantil Tse Miu, al que pudimos ver también durante el festival en el ya clásico de Hong Kong 洪熙官 (The New Leyend of Shaolin, Wong Jing, Corey Yuen, 1994), protagonizado por Jet Li como padre de la criatura. Miu demuestra en Hunt the Wicked que se encuentra en muy buena forma y que puede mantener su expresión de enfado con el universo mientras sacude la badana a los villanos.
Hong Kong participó también en nuestras Nits con la confusa producción de terror 七月返歸 (Back Home, Nate Ki, 2023). Un protagonista con poderes paranormales en una siniestra historia con fantasmas. Tenebrosa y claustrofóbica, pero también con un argumento difícil de entender. Más accesible y canalla resultó 臨時劫案 (Rob&Roll, Albert Mak, 2024), que mezcla comedia con persecuciones, tiroteos, equívocos y peleas. Pura dinamita. Puro entretenimiento vía Hong Kong, no carente de grandes dosis de crítica social. Por cierto, si 
uno de los personajes les resulta familiar, es porque se trata de David Chiang, la leyenda viva de la Shaw Bros.
Desde Corea del Sur aterró en l’Atlàntida la deliciosa, 유미의 세포들 더 무비 (Yumi’s Cells. The Movie, Kim Da-hee, 2024), cuya acción se desarrolla a dos niveles, de un lado seguiremos los actos externos de su protagonista, Yumi, que trabaja en el departamento de marketing de una empresa de fideos japonesa, mientras, de otro y paralelamente, podemos acompañar la acción se desarrolla en su cerebro, donde conocemos a las diferentes células: la emotiva, la famélica, la enamorada, la angustiada… Una web 
serie que ya goza de gran éxito en su país y que ahora pasa a la pantalla grande con inequívocas semblanzas a la saga Del revés, de Disney.
La también coreana 소울메이트 (Soulmate, Min Yong-keun, 2023) es un viaje al pasado, donde nace una entrañable amistad entre dos niñas que irá manteniéndose, y a la vez permutándose, conforme crezcan. Un viaje iniciático lleno de sensibilidad y misterio, pues todo es un gran flashback en el que averiguaremos qué separó a ambas amigas al crecer. El film de Min Yong-keun es un remake de la china 七月与安生 (Soul Mate, 2016) de Derek Tsang. Un retrato de la camaradería en clave femenina, punto de vista que todavía no es habitual en el subgénero. Muy remarcables las interpretaciones de sus dos protagonistas.
Menos presencia en sección oficial tuvieron India y Mongolia, pero no por ello menos relevancia. Ambas participaban con una sola película, pero desde la lectura de su sinopsis en el libreto pronto se convirtieron en la apuesta personal de la parte femenina de Serendipia. आत्मपॅम्फ्लेट (Aatmapamphlet, Ashish Avinash Bende, 2023), deliciosa autobiografía de su director, habla de amor, de ese primer amor que trasforma y trastoca todo. También es una meticulosa crítica al sistema de castas. No hay fisura entre lo íntimo y lo colectivo puesto que los hechos históricos sucedidos se entrelazan con la peripecia de los protagonistas, no sólo ilustrando la trama, sino convirtiéndose en parte de la 
misma. Muchísimo humor, muy ingenioso con una amistad y un amor que están por encima de castas y credos religiosos. Brillante, es en el apartado formal donde más reluce: blanco y negro, color, cambios de formato de pantalla… Una puesta en escena muy marcada, pero también totalmente puesta al servicio de lo narrado. Debería haber obtenido más reconocimiento del que tuvo, quizás jugó en su contra haberse programado en Sesión Infantil tras una noche loca de karaoke. Los más pequeños la disfrutaron pese a su complejidad y Serendipia vio cumplidas sus expectativas.
Mejores resultados tuvo БААВГАЙ БОЛОХСОН (If Only I Could Hibernate, 2023) de Zoljargal Purevdash, la cinta mongola. Otro relato de crecimiento que se desarrolla en un escenario recóndito y salvaje. Esta opera prima habla de miseria, pero también de voluntad de salir adelante, de superar la barrera que condena al protagonista a malvivir. La primera película mongola en participara en un gran festival, concretamente Cannes, no deja indiferente a nadie y, a pesar de la dureza del clima y las circunstancias que retrata, deja un halo de optimismo y esperanza. Debut de su director, cuenta con un plantel de impresionantes actores no profesionales que ofrecen esa autenticidad que desborda la película en cada plano.
No sólo de competición viven las Nits y hay mucha vida más allá de la sección oficial. Desde la recién estrenada Sala B con su programación desquiciada, hasta el pequeño ciclo dedicado al invitado de este año, el inclasificable director de cine japonés Minoru Kawasaki, que recibió el Gran Premio Honorífico 2024 durante la noche inaugural del festival. Nacido en Tokio en 1958, Kawasaki es un director (y actor puntual) extravagante y genial del que se han proyectado varios títulos a lo largo de las ediciones de las Nits, tres han sido los títulos incluidas en ésta: la sesión-homenaje por el décimo aniversario de su película más célebre,いかレスラー (The Calamari Wrestler, 2014), y el estreno internacional y mundial, respectivamente, de sus últimos films, 電エースカオス (Den Ace Chaos) y 松島トモ子サメ遊戯 (The Game of Shark), el primero de los cuales también formó parte de la Sección Oficial. De otra parte, el personal más friki (dicho cariñosamente) tuvo ocasión de soltarse el pelo con un homenaje a Akira Toriyama concurso de cosplay incluido, un evento excelentemente recibido por el público y que puede haber sido semilla para celebraciones similares en futuras ediciones.
Si la 21 edición ha traído innovaciones, también ha sido fiel a sus más esperadas tradiciones. Todas las noches la Bassa dels Hermanos ha brillado con el brío de las demostraciones de artes marciales y danzas, el telón de fondo perfecto para acompañar las cenas temáticas dedicadas a Japón, China, Hong Kong, Corea del Sur y, por supuesto, India. No imaginamos mejor broche final para las sesiones al aire libre que dejarse caer en manos del cine indio más comercial y espectacular, esas mastodónticas piezas que aglutinan todos los géneros y, a la vez, son un género exclusivo en sí mismas. हनुमान (Hanu Man, Prasanth Varma, 2024) fue la encargada de despedir por todo lo alto las sesiones de la Bassa, un canto a las raíces propias, con bastante de discurso anticolonialista, en el que los superhéroes americanos palidecen frente los dioses y héroes del país de los Vedas. Lujo de CGI, colosales escenas de acción, humor, amor, baile… y todo en una pieza que inaugura una trilogía que querremos poder disfrutar en nuestro festival de cine asiático favorito.
También una producción india fue la encargada de terminar las sesiones en l’Atlàntida: ஜிகர்தண்டா டபுள்X (Jigarthanda Double X, Karthik Subbaraj, 2023), un ejercicio de amor al cine y un canto a su poder transformador. Todos los registros caben dentro de este western metacinematográfico, con sus villanos pérfidos, sus políticos corruptos, y sus protagonistas imperfectos que acaban siendo héroes y redimiendo sus errores con la muerte épica. A mayor gloria del séptimo arte.
Foto: Archivo Jordi Batet
No podemos cerrar este resumen de lo que fueron nuestras Nits sin elogiar la exposición de carteles del coleccionista Jordi Batet “Found in Translation”, una extensa muestra de carteles japoneses de películas occidentales que se expuso en el CCVIC Joan Triadú durante todo el mes de julio y que tuvimos el placer de contemplar en una visita guiada, profusamente comentada por el responsable. De coleccionista a coleccionista se tendió un puente de empatía. El cine que amamos es el cine que nos une.
PALMARÉS 21 ASIAN SUMMER FILM FESTIVAL 2024
Premio del público Gat de la Sort: サバカン (Sabakan, Tomoki Kanazawa, Japón, 2022)
Premio del jurado: Single8 (Kazuya Konaka, Japón, 2023)
Mención Especial del jurado: 老枪 (A Long Shot, Gao Peng, China, 2023); 소울메이트 (Soulmate, Min Yong-keun, Corea del Sur, 2023)—por la actuación protagonista de Kim Da-mi—; y आत्मपॅम्फ्लेट ((Aatmapamphlet, Ashish Avinash Bende, 2023)
Premio de la crítica: БААВГАЙ БОЛОХСОН (If Only I Could Hibernate, Zoljargal Purevdash, Mongolia, 2023)
Y ESO ES TODO AMIGOS. PRONTO VOLVERÁN LAS NITS CON MÁS PERO NO MEJOR, PORQUE ES IMPOSIBLE. ASÍ QUE SEÑALEN EN SUS AGENDAS LOS DÍAS QUE VAN DEL 15 AL 20 DE JULIO DE 2025: EL ASIAN SUMMER FILM FESTIVAL ESTARÁ ESPERANDO
(ÁLBUM FOTOGRÁFICO AQUÍ)
21 Asian Summer Film Festival 2024: el álbum fotográfico
Álbum complemento al artículo publicado aquí. Fotos y texto: Montse Serendipia
Con sus cielos espectaculares…
bajo todas las luces del día…
Vic se prepara para ser un rincón de Asia
Gracias al esfuerzo de un equipo…
de sus voluntarios sonrientes…
y un público expectante…
que hasta brilla en la oscuridad.
Todos dispuestos a devorar muchas horas de cine…
degustar ricas gastronomías…
y disfrutar de la calma…
y el dinamismo de todo un continente.
Pendientes de la pantalla…
y sus promesas venidas del este.
Iluminados por neones…
en una ciudad que sabe integrar lo antiguo y lo novísimo…
cada vez que llega julio todos flotamos un poco.
El director de culte japonès Minoru Kawasaki rebrà el Gran Premi Honorífic del Festival Nits 2024
El Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival ha celebrado una rueda de prensa en el CCVIC Joan Triadú, donde se ha presentado el Gran Premio Honorífico de este año, así como el spot oficial, además de todos los detalles de la 21ª edición. También se ha inaugurado la exposición “Found in Translation”, que permanecerá abierta hasta el 31 de julio en el mismo centro cívico. En la rueda han intervenido la regidora de Cultura del Ayuntamiento de Vic, Bet Piella, que ha destacado el valor del festival como motoro promocional de la ciudad y agente de integración; el director del festival, Quim Crusellas, que además ha reivindicado el valor social del cine comercial que es proyecta en el certamen; la realizadora del spot, Judit Altimir, y el coleccionista Jordi Batet, propietario de los carteles expuestos. Además, Cristina Jordà, coordinadora del CCVIC Joan Triadú, ha explicado algunas de las actividades del programa Més Nits!.
La 21ª edición del festival cuenta con una programación que incluye 45 films —36 largos y 9 cortos—, divididos en 6 secciones y dos sedes principales: L’Atlàntida y la Bassa dels Hermanos de Vic. De entre las películas, tres tendrán su estreno mundial en el festival, ocho serán estrenos internacionales y cinco estrenos europeos. Además de la programación de cine, el festival ofrecerá, como cada año, exhibiciones en la Bassa, talleres infantiles y el espectáculo familiar El conillet que volia pa de pessic, de Cacauet Teatre, premiado en la Fira de Titelles de Lleida, además de una sesión de karaoke y un bingo musical con temas de series y films asiáticos. A esto se le suman las cenas de varias gastronomías y el ya clásico pastelito, un postre dedicado al festival preparado por el World Chocolate Master Lluc Crusellas.
Minoru Kawasaki, Gran Premio Honorífico 2024
Nacido en Tokyo el 1958, Kawasaki es un director (y actor puntual) extravagante y genial; emplea elementos costumbristas para trasladar el público a una dimensión paralela donde hay koalas oficinistas, cangrejos futbolistas o calamares campeones de lucha libre. Es la encarnación definitiva del cineasta de culto japonés y su cine, incomparable, le ha valido el reconocimiento de la Mostra de Venecia. Además de ser un director de cine querido, reconocido y premiado, también destaca por un hecho singular: está considerado como el más grande experto a nivel mundial de Ultraman. Ha escrito numerosos libros y ha dirigido episodios de la serie oficial de este superhéroe. Del centenar de títulos de su filmografía, en el Festival Nits se han programado varios, como Raccoon Dog Gentleman (2023), Super Legend God Hikoza (2023), UFO Intruder (2023) o Planet Price 2021 (2021), y este año hay triple programa suyo presentado por él. Por un lado, con la sesión-homenaje de los 10 años de su película más célebre, The Calamari Wrestler (2014), y por otro con el estreno internacional y mundial, respectivamente, de sus últimos films, Den Ace Chaos y The Game of Shark. Minoru Kawasaki asistirá al Festival Nits 2024 y la noche inaugural recogerá el Gran Premio Honorífico 2024.
El spot oficial del Festival Nits 2024
En la rueda de prensa también se ha presentado el spot de este año, inspirado en el Año Chino del Dragón y la imagen de nocturnidad de neón de esta edición. Judit Altimir, artista de VFX, ha trabajado a proyectos como Bird Box Barcelona o Bajo cero, para Netflix, o Los caballeros del zodiaco, para Sony Pictures. Dado que este 2024 es el Año Chino del Dragón, Altimir ha utilizado las épicas desfiladas de dragones chinos como referencia base para la atmósfera del video, en la que es una propuesta abstracta con elementos florales donde cada color tiene su simbología particular, siempre de acuerdo con la tradición china. La creación de las complejas texturas se ha hecho completamente con Houdini, utilizando varias técnicas como modelado, animación, geometría instanciada, programación VEX, texturización, iluminación y render.
“Found in Translation”, una exposición de carteles inédita
Otra de las grandes novedades del festival este año es la exposición de carteles del coleccionista Jordi Batet, que se ha inaugurado en el marco de la rueda de prensa. “Found in Translation” es una oportunidad única de ver versiones originales de carteles japoneses de películas occidentales de culto, puesto que es la primera vez que el propietario los exhibe públicamente. Hay versiones niponas de films de directores como Brian de Palma, Sam Peckinpah, Roman Polanski y un largo etcétera. Se pueden ver en el Centro Cívico Joan Triadú del 3 al 31 de julio.
El Festival Nits revela la programación completa de su 21ª edición, con nueva sección y tres estrenos mundiales
El Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival, ya tiene la programación de su 21ª edición a punto. Del 16 al 21 de julio de 2024 los asistentes del certamen podrán disfrutar de seis días de fiesta cinematográfica con propuestas de todos los géneros provenientes del Japón, China, Corea del Sur, Hong Kong o India, entre otros. En total son 45 películas —36 largos y 9 cortos— divididos en 6 secciones que se podrán ver en las dos principales sedes del certamen: L’Atlàntida y la Bassa dels Hermanos.
Los títulos más esperados
Entre las películas más relevantes de este año destacan dos que cautivaron el público de Berlín y Cannes. Son Aatmapamphlet, del debutante Ashish Avinash Bende, y If Only I Could Hibernate, de Zoljargal Purevdash, respectivamente. La primera es una historia de aires costumbristas y pinceladas de humor situada en India en los años noventa, alrededor de un niño, sus amistades y los cambios sociales que paralelamente cambian el panorama del país. La segunda se ubica en Mongolia, donde un joven brillante intenta labrarse un buen futuro académico a pesar de las dificultades que vive en su casa, en una familia pobre y desestructurada. También destacan, entre todos los títulos del FesNits 2024, los films de acción Fight for Tomorrow y Jigarthanda Double X. Dirigido por Chan Tai-Lee y con el guionista y los productores de la celebradísima saga Ip 
Man, Fight for Tomorrow es una historia crepuscular sobre el reencuentro de un gánster y su hijo en el Hong Kong contemporáneo, y tendrá su estreno mundial al festival. Por su parte, la india Jigarthanda Double X será otro de los platos fuertes. La nueva obra de Karthik Subbaraj es un western metacinematográfico y un film de acción desatada; una comedia social y muchas más cosas, llena de referencias juguetonas a los maestros Satyajit Ray y Clint Eastwood.
Otra de las sesiones que promete emociones fuertes es el homenaje a Akira Toriyama. El alma mater de series que han marcado generaciones como Dragon Ball o Dr. Slump, desaparecido el 1 de marzo de este año, tendrá su tributo en el Festival Nits 2024 con una sesión donde se proyectarán cortometrajes inéditos protagonizados por Goku, Arale y compañía —Dragon Ball: Goku’s Traffic Safety y Dr. Slump: Arale-chan, Let’s Learn Traffic Safety— además de uno de los mediometrajes de Dragon Ball. Además de las proyecciones, habrá un concurso de cosplay y Arnau Tordera, vocalista de Obeses, cantará algunos de los temas míticos de las series de Toriyama en directo.
Una edición llena de música y amistad
El poder de la amistad y de la música son dos ejes centrales a la programación del 21º FesNits. Prueba de ello son dos de las películas de la Sección Oficial a concurso, la tailandesa Bad Boyz Band, relato adolescente sobre primeros amores y rock and roll que ha sido un fenómeno a su país; y Band Four, que bebe de la tradición musical del cantopop hongkonés en una historia sobre reencuentros familiares protagonizada por la estrella del pop Kay Tse. Todavía en clave musical, pero mucho más alocada, es la cinta de terror japonesa Visitors, que formará parte de la sección Sala B y que adentra los miembros de un grupo de música en una espiral de locura y horrores. En una dirección completamente opuesta va la surcoreana Soulmate, de la directora Min Yong-Geun, un remake del film homónimo chino que es una oda a la amistad entre dos chicas a lo largo de un periodo de 14 años. Y de nombre musical pero argumento que se inclina por la comedia negra y el thriller es Rob n Roll, sobre dos criminales, amigos y perdedores, que tienen un aparente golpe de suerte, en una propuesta que remite a los primeros films de Johnnie To.
Más cine infantil y familiar
Además de Aatmapamphlet y Bad Boyz Band, y la anteriormente anunciada The Concierge, se añaden dos propuestas más a las sesiones matinales, dedicadas al público familiar. La primera es la película de animación surcoreana Yumi’s Cells, que sigue el paso de la niñez a la juventud de una niña a través de sus células, en una deliciosa comedia que podría ser un reverso de la norteamericana Del revés. También se estrenará Yatsurugi 11, nueva entrega de la saga juvenil japonesa de lucha y humor a la cual se añaden, esta vez, unas cuantas piruetas de fútbol para salvar el mundo.
Akihabara! Sala B y maratón
El Festival Nits 2024 estrena sala de cine y sección. Se trata de la Sala B, una sala alternativa —la Sala 2 de L’Atlàntida de Vic, sede principal del certamen— donde cada tarde se proyectarán algunas de las propuestas más osadas, underground y friquis del festival, con una especial predilección por el terror y la ciencia ficción más trapacera. Es el caso de Jyukinshi (The Wizard), sobre yakuzas y cazadores de demonios; Lion-Girl, sobre una superheroína en un mundo postapocalíptico; y Visitors. También a la sección Sala B se proyectará el clásico protagonizado por Jet Li The New Legend of Shaolin, en una versión remasterizada que incluye 10 minutos de metraje nunca vistos a Europa, y Game of Shark, la nueva película de Minoru Kawasaki, sobre viajes en el tiempo y un humor absolutamente irreverente, en première mundial.
La sección Sala B se incorpora en un programa que cuenta con la ya habitual 
Akihabara!, que reúne propuestas heterodoxas y desenfadadas de cine popular nipón. Además del homenaje a Akira Toriyama, habrá también perlas como otro clásico de animación, Superagente Espacial Cobra, ciencia ficción pulp basada en el manga del mítico dibujando Buichi Terasawa; y dos películas más del genial y prolífico Minoru Kawasaki, el ya clásico contemporáneo The Calamari Wrestler, sobre un calamar que triunfa haciendo lucha libre, y la recientísima Den Ace Chaos, tokusatsu lleno de humor y efectos especiales de una orgullosa serie Z que se verá en público por primera vez en el Festival Nits. Estos, junto con la ya anunciada, Ultraman Blazar the Movie: Tokyo Kaiju Showdown, componen el ciclo más alocado del festival.
Otro de los ciclos que empieza a tener estatus de clásico es el maratón matinal de acción china, el último domingo de festival, que reúne algunas de las propuestas más 
adrenalíticas de la selección. Este año, las tres películas que llenarán la pantalla de L’Atlàntida de sangre, sudor y lágrimas son la desenfrenada Desperado; Eye for an Eye 2 y The Comeback, dirigida por Chris Huo —que hace doblete en el festival con este film y Hunt the Wicked—, una crítica a la gentrificación en forma de cinta de acción sobre un pacífico comerciante a quien el pasado persigue de la manera más violenta.
Las segundas partes sí son buenas
Además de las nuevas entregas de Yatsurugi o Ultraman, el Festival Nits presentará varias secuelas que demuestran que no todas las segundas partes son malas, sino todo el contrario. Prueba de esto son la ya anunciada Alienoid: Return to the Future, la japonesa Good Morning, Sleeping Lion 2 y la china Eye for an Eye 2, primeras partes de las cuales se pudieron ver al Festival Nits 2023. En la primera, comedia de acción, el protagonista, mercenario retirado, tendrá que trabajar a las órdenes de una joven chef; y en el film chino un samurái ciego instruirá en las artes marciales una niña a quien salva de unos malhechores.
Los pasados nostálgicos y las fantasías de futuro marcarán las sesiones en la Bassa del Festival Nits 2024
El FesNits propone un viaje en el tiempo que empezará con la joya japonesa ‘Sabakan (Summer Days 1986)’ y seguirá con el blockbuster surcoreano de ciencia ficción ‘Alienoid: Return to the Future’. Las noches de jueves y viernes estarán protagonizadas por Hong Kong, con la cinta de acción desenfrenada ‘Hunt the Wicked’; y China, con el relato de lucha y superación ‘Never Say Never’.
Abiertas las acreditaciones de prensa y los abonos Nitòmans.
El Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival 2024 desvela las películas que llenarán la pantalla de la Bassa dels Hermanos entre el 16 y el 20 de julio. Las sesiones al aire libre, las más emblemáticas del certamen, acompañadas siempre de exhibiciones en el Escenario Abierto y gastronomía con cenas temáticas de los países respectivos, así como de un millar de localidades llenas cada noche, viajarán por el tiempo y el espacio con propuestas variadas y con un denominador común: su vocación popular.
La ceremonia inaugural del martes 16 de julio precederá la proyección de la japonesa Sabakan (Summer Days 1986). La película de Tomoki Kanazawa remite a la magia de la infancia y nombres totémicos como Yasujirō Ozu y Hirokazu Koreeda con una historia sobre un escritor que, en pleno bloqueo creativo, recuerda cuando era un niño y, junto con un compañero, recorrieron una isla en bicicleta para conseguir ver delfines.
La noche coreana del miércoles 17 estará protagonizada por la ciencia ficción épica de Alienoid: Return to the Future, de Choi Dong-hoon. El director de las superproducciones Asesinos y El grande golpe, dos de las películas más taquilleras de la historia del país, ofrece un espectáculo pirotécnico lleno de acción y viajes en el tiempo donde un grupo de humanos intentan impedir que unas fuerzas alienígenas se apoderen de una espada sagrada. A pesar de que funciona también como film independiente, se trata de la segunda parte de Alienoid —ambas distribuidas en el país por Cinetel—, que se podrá ver en la ciudad el día 12 de julio dentro del programa Més Nits!.
La noche de jueves 18 tendrá el sello de Hong Kong con una cinta de acción pura que enfrenta a un jefe policial con un genio criminal. Hunt the Wicked, de Chris Huo, no busca subterfugios ni frena en sus 103 minutos de movimiento, luchas, explosiones y una historia que recuerda a los clásicos de John Woo.
China estará también en la Bassa con Never Say Never, que se proyectará la noche del 
viernes 19. Basada en una historia real, la segunda película de Wang Baoqiang, que dirige y protagoniza, explica el ascenso y caída de un profesor de boxeo que ayuda a encontrar una salida vital a un grupo de niños de entornos rurales desfavorecidos.
Como cada año, la última noche en la Bassa pertenece a la India, con la sesión de la ya anunciada HanuMan. El film de fantasía mitológica y aventuras dirigido por Prasanth Varma será el encargado de cerrar las concurridas y celebradas noches en la Bassa dels Hermanos de esta edición del Festival Nits, sábado 20 de julio.
Actividades, sesiones y festivales para hacer boca
Como cada año, el Festival Nits coorganiza también el Més Nits!, varias sesiones previas en colaboración con Centros Cívicos y otras entidades, así como otras actividades y proyecciones para abrir boca antes del certamen. Las próximas proyecciones son Action Jackson (2014), sesión especial gratuita para Nitòmans, el día 15 de junio en el espacio ETC, una película de acción india, predecesora de la celebradísima RRR; y Justicia para Sohee, el 18 de junio en la misma sala, película ganadora del Gran Premio del Jurado del FesNits 2023 que vuelve a Vic de la mano del festival y del Cineclub de la ciudad.
Además, desde hoy, 5 de junio, y hasta el 3 de julio, se pone en marcha el Japanese Film Festival Online 2024, un acontecimiento abierto y gratuito a través del cual el público podrá disfrutar de veinte películas, que se podrán ver del 5 al 19 de junio, y dos series, que estarán disponibles del 19 de junio al 3 de julio. Una oportunidad única de ver un cine genuinamente japonés, lejos de las principales plataformas y festivales, desde casa y organizado por la Japan Foundation, entidad colaboradora del Festival Nits.
Nuevos títulos Nits de Cinema Oriental 2024 y Bono Nitòman
El Festival Nits de cinema oriental de Vic – Asian Summer Film Festival- ha hecho suya la jornada de reflexión para presentar más novedades en torno a la 21ª edición y recuperar uno de sus grandes éxitos de los últimos años. El Espai ETC ha sido, de nuevo, el escenario para presentar tres nuevos títulos que se incorporan a la programación de este año. Antes, el certamen ha estado presente en la Muestra de Entidades de Vic, donde se ha presentado el álbum ilustrado de la que fue una de las actividades estrella de la 20ª edición, el espectáculo familiar El vol de les papallones.
Antes de la proyección de RRR, Quim Crusellas, director del festival, ha avanzado otros tres títulos que formarán parte de la programación y que, como siempre, interpelan a todos los públicos.
Long Shot nos transporta a la China industrial más gris de principios de los noventa en lo que es un thriller seco que se estrenó en el prestigioso Festival de Tokio. El director, Peng Gao, se basa en hechos reales para hablar de un vigilante, extirador deportivo, que debe enfrentarse a ladrones y malhechores que asaltan la fábrica que custodia.
The Concierge es un anime lleno de colores y personajes pintorescos en el que la protagonista, una joven que acaba de entrar a trabajar como recepcionista de unos grandes almacenes, intenta complacer a la clientela, formada por todo tipo de animales. La película de Yoshimi Itazu bebe de los grandes referentes de la animación japonesa que le hace atractiva para todas las edades.
Jiharthanda Double X será uno de los platos fuertes del Festival Nits 2024. La nueva obra de Karthik Subbaraj es un western metacinematográfico y un filme de acción desatada; una comedia social y muchas más cosas, llena de referencias juguetonas a los maestros Satyajit Ray y Clint Eastwood. Esta historia sobre un sicario accidental que se hace pasar por cineasta y se alía con un gangster con la promesa de convertirlo en una gran estrella será la encargada de cerrar el festival en un año en el que el cine indio llega con especial ímpetu.
YA A LA VENTA EL BONO NITÒMAN 2024
Un año más, el Festival Nits de cinema oriental ha puesto en venta el bono Nitòman. La acreditación que da acceso a todas las sesiones de pago del Festival Nits 2024 (del 16 al 21 de julio) con un precio único. Además, tendrás acceso preferente a la reserva de entradas y podrás acceder a sesiones especiales.
Si quieres disfrutar al máximo del #fesnits2024 a la vez que colaboras en la organización del festival, compra tu bono Nitòman.
El Festival Nits 2024 revela nueva imagen y avanza los primeros títulos
Vic, 20/04/2024 | Después de un 2023 en el que el Festival Nits celebró dos décadas de vida, el certamen comienza una nueva etapa con un cambio de estilo a su imagen que da pistas, 
también, de la que será su 21ª edición. El motivo principal de la imagen 2024 lo protagoniza un embalaje asiático que reserva a su público un buen surtido de delicias orientales, desde las películas más celebradas del año en países como India, China, Corea del Sur o Japón, hasta los ya clásicos menús temáticos con espectáculo de la Bassa, las sesiones otaku de Akihabara!, las tardes gamberras en la nueva Sala B, las matinales de cine familiar y otras actividades paralelas.
Esta nueva imagen, diseñada por el estudio Partee, así como un adelanto de seis títulos que formarán parte de la 21ª edición, se han presentado en el Espai ETC de Vic de la mano de Bet Piella, concejala de Cultura del Ajuntament de Vic, Quim Crusellas, director del festival, y Domingo López, coprogramador.
Primeras películas confirmadas. De entre las películas que el festival ha revelado en la presentación destaca, en primer lugar, Full River Red. Zhang Yimou, director de títulos míticos como La linterna roja, Hero o La casa de las dagas voladoras, vuelve al thriller 
histórico con una película —distribuida en España por Madferfilms— que fue un fenómeno en su país durante las celebraciones del año nuevo chino y que combina juegos de intriga con toques de comedia y una estética impecable. Otro de los grandes títulos del Festival Nits 2024 será la superproducción india HanuMan, de Prasanth Varma. La historia del dios mono, sobre un joven ladrón de buen corazón dotado con un gran superpoder, es una nueva muestra del sentido de la épica y la aventura del cine telegu, que recoge el testigo de las celebradísimas Baahubali y RRR de SS Rajamouli.
El cine chino tendrá otro representante de peso en la selección del festival con Flaming Cloud, de la directora Liu Siyi, una obra de fantasía y aventuras que reinterpreta y mezcla fábulas occidentales con el imaginario chino y lo hace, a su vez, desde una mirada crítica. Un cuento de hadas juguetón y estéticamente deslumbrante. Desde el Japón llega Single8, de Kazuya Konaka, en la que un grupo de adolescentes apasionados por el cine deciden rodar un film en súper-8 inspirado en Star Wars. Un film luminoso y nostálgico, con un punto autobiográfico, aplaudido por cineastas consagrados como Hirokazu Koreeda y Kiyoshi Kurosawa. Y no salimos de Japón: el tokusatsu Ultraman Blazar The Movie: Tokyo Kaiju Showdown, de Taguchi Kiyotaka, nueva entrega de una de las sagas más míticas del imaginario pop nipón, enfrenta Ultraman con el malvado Dr. Mabuse en una titánica lucha de gigantes y monstruos que formará parte del siempre irreverente ciclo Akihabara!. Otro de los films presentes al FestNits 2024 es el hongkonés Back Home, de Nate Ki, historia de terror llena de referencias a la mitología y tradiciones del sur de China, desde las ofrendas funerarias y la ópera china hasta los fantasmas y la magia negra.
A estos seis primeros títulos se suma el anuncio de una sesión de homenaje al recientemente desaparecido Akira Toriyama. El autor de algunas de las sagas de anime más estimadas por el público catalán y mundial como Dragon Ball o Dr. Slump será el protagonista de una jornada llena de sorpresas.
Cambio de imagen. La otra principal novedad que se ha anunciado es la nueva imagen, que se aleja de la de los últimos años y propone una composición vibrante, con una estética pop y rompedora, nocturna pero llena de luz; noches iluminadas con un elemento tan característico como los neones que pueblan las calles de Hong Kong, Tokio y otras ciudades del sudeste asiático y que son un escenario recurrente en muchas películas. La parte tipográfica y de diseño se ha creado a partir de la investigación de recursos gráficos habituales en el diseño tradicional y contemporáneo asiático, y también se ha creado un “alfabeto” propio con kanjis y pictogramas que simbolizan las características y espíritu del festival. Cómo en ediciones anteriores, el estudio Partee ha creado la imagen de manera artesanal, en volumen, y posteriormente ha añadido elementos digitales.
Palmarés de la 20ª edición de las Nits de Cinema Oriental de Vic
La vigésima edición del Festival Nits de cinema oriental de Vic ya tiene palmarés. El Premio del Público – Gat de la Sort ha ido a parar a la china Gelat de moniato, de Wang Chong —presente en el festival junto con la productora del film, Sijie He—, una historia entrañable que retrata el verano de un niño en el campo acompañado de su abuela y su tío.
Por su parte, el jurado, formado por los cineastas Raquel Barrera, Jaume Balagueró y Paul Urkijo, ha decidido otorgar el Gran Premio del Jurado a Next Sohee, de la directora coreana July Jung, “por su capacidad de profundizar y atraparte en una historia aparentemente sencilla que acaba resultando ser devastadora y emocionante”. El jurado ha querido hacer dos menciones especiales, a la mongola Harvest Moon, de Amarsaikhan Baljinnyam; y a la también coreana Special Delivery, de Park Dae-min.
Finalmente, el premio de la Crítica del FesNits 2023, que se decide entre los periodistas acreditados, ha recaído en Harvest Moon.
Los tres principales reconocimientos se suman a los dos Grandes Premios Honoríficos que se han entregado este año. Además del actor japonés de cine de kungfú Yasuaki Kurata, que lo recogió la noche de miércoles, el festival otorgó este galardón honorífico al distribuidor catalán Xavier Catafal, pionero en la distribución de cine asiático al país y responsable que se estrenaran en las salas españolas films míticos como Fist of Legend, Akira, Porco Rosso, Battle Royale, Ong bak o Gangs of Wasseypur, y series imprescindibles como Bola de dragón o Detective Conan a través de Manga Films e Isaan Entertainment.La última noche en la Bassa dels Hermanos del festival, que ha coincidido con la jornada de reflexión, ha sido dedicada a la cultura de India. Además del anuncio de palmarés, se han ofrecido cenas con gastronomía del país, una exhibición de bailes de Bollywood de la compañía Nataraja Dance y la proyección del espectacular e hiperbólica KBKJ. Antes, L’Atlàntida ha acogido las últimas proyecciones de los films a concurso, con el estreno mundial de la hongkonesa In Broad Daylight y el estreno español de la misma Next Sohee, así como la presentación del libro del festival Siempre nos quedará Pekín, de Montse Rovira y Carlos Benítez.
Foto oficial equipo: Montse Rovira
El actor japonés Yasuaki Kurata recoge el Gran Premio Honorífico del Festival Nits 2023
Durante la segunda jornada del 20º Festival Nits de cinema oriental de Vic se ha entregado el Gran Premio Honorífico de este año, que ha ido a parar a Yasuaki Kurata, actor de títulos emblemáticos del cine de artes marciales como Fist of Legend —proyectada en el festival—, La venganza del dragón o Mishima, y que ha trabajado con personalidades como Bruce Lee, Jackie Chan, Jet Li o Donnie Yen, entre otros. Kurata ha agradecido el reconocimiento ante una Bassa dels Hermanos llena y ha explicado que tiene en marcha dos nuevos proyectos cinematográficos y que, a sus 77 años, no se plantea la retirada. Además, durante la segunda noche en la Bassa, dedicada a la cultura japonesa, se han ofrecido cenas de cocina nipona y ha tenido lugar una exhibición de kárate. Finalmente se ha proyectado Baby Assassins, película que combina el thriller y la comedia y que explica el día a día de dos asesinas a sueldo que procuran aparentar una vida normal a pesar de su problemática profesión.
Durante el día, L’Atlàntida ha acogido las proyecciones de las obras a competición Mother Land, film de animación en stop motion proveniente de Corea del Sur, y Convenience Story, comedia en clave fantástica del Japón que llegaba al Nits después de pasar por festivales como Rotterdam. Además, a la sesión del mediodía se ha estrenado internacionalmente UFO Intruder, en la sección Akihabara!, dedicada en el cine más freak.
Durante la segunda jornada del 20º Festival Nits de cinema oriental de Vic se ha entregado el Gran Premio Honorífico de este año, que ha ido a parar a Yasuaki Kurata, actor de títulos emblemáticos del cine de artes marciales como Fist of Legend —proyectada en el festival—, La venganza del dragón o Mishima, y que ha trabajado con personalidades como Bruce Lee, Jackie Chan, Jet Li o Donnie Yen, entre otros. Kurata ha agradecido el reconocimiento ante una Bassa dels Hermanos llena y ha explicado que tiene en marcha dos nuevos proyectos cinematográficos y que, a sus 77 años, no se plantea la retirada. Además, durante la segunda noche en la Bassa, dedicada a la cultura japonesa, se han ofrecido cenas de cocina nipona y ha tenido lugar una exhibición de kárate. Finalmente se ha proyectado Baby Assassins, película que combina el thriller y la comedia y que explica el día a día de dos asesinas a sueldo que procuran aparentar una vida normal a pesar de su problemática profesión.Durante el día, L’Atlàntida ha acogido las proyecciones de las obras a competición Mother Land, film de animación en stop motion proveniente de Corea del Sur, y Convenience Story, comedia en clave fantástica del Japón que llegaba al Nits después de pasar por festivales como Rotterdam. Además, a la sesión del mediodía se ha estrenado internacionalmente UFO Intruder, en la sección Akihabara!, dedicada en el cine más freak.
Yasuaki Kurata
Nacido en Japón en 1946, Yasuaki Kurata confesaba en un documental de la TV nipona que era muy difícil para un extranjero hacer carrera en Hong Kong, sobre todo siendo japonés. Él lo consiguió: 75 películas rodadas a la antigua colonia británica. Pero también triunfó en Japón y consiguió papeles relevantes a las órdenes de directores como Shohei Imamura (Eijanaika, 1981) o Paul Schrader (Mishima, 1985). Kurata es un auténtico artista marcial: 5º donen de kárate, 3º donen de Yudo y 2º donen de Aikido. Su experiencia le abrió las puertas de los equipos de especialistas de tokusatsus de los sesenta de la Toei, y su carisma llamó la atención de los Shaw Brothers en Hong Kong, que lo
ficharon para uno de los principales papeles en The Angry Guest (Chang Cheh, 1971). Lo que vendría después ya es leyenda. Su popularidad lo lleva a aparecer en casi una veintena de títulos anuales, incluyendo clásicos del cine de kungfú como The Prodigal Boxer (1972) o El pequeño padrino de Hong Kong (1974), y durante los años ochenta en decenas de títulos de cine de ninjas, con títulos como Ninjas en la trampa mortal (1982) o Ninja Thunderbolt (1984). Su carrera volvió a cambiar al conocer al gran Sammo Hung, con quien hizo varias películas y realzó todavía más su popularidad hasta culminar, junto a Jet Li, con Fist of Legend (Gordon Chan, 1994), una de las mejores películas de artes marciales de todos los tiempos. Estos últimos años lo hemos podido ver en películas como La venganza del dragón (2009), con Jackie Chan, Legend of the Fist (2010), con Donnie Yen, o El último Gánster (2012), con Chow Yun-Fat, película proyectada al Festival Nits. Yasuaki Kurata sigue en activo a sus 77 años, apareciendo todavía en películas, series de TV y cortometrajes como el que se proyecta este año en el festival, Yume Monogatari, donde vuelve a reencontrarse con sus queridos ninjas. confesaba en un documental de la TV nipona que era muy difícil para un extranjero hacer carrera en Hong Kong, sobre todo siendo japonés. Él lo consiguió: 75 películas rodadas a la antigua colonia británica. Pero también triunfó en Japón y consiguió papeles relevantes a las órdenes de directores como Shohei Imamura (Eijanaika, 1981) o Paul Schrader (Mishima, 1985). Kurata es un auténtico artista marcial: 5º donen de kárate, 3º donen de Yudo y 2º donen de Aikido. Su experiencia le abrió las puertas de los equipos de especialistas de tokusatsus de los sesenta de la Toei, y su carisma llamó la atención de los Shaw Brothers en Hong Kong, que lo ficharon para uno de los principales papeles en The Angry Guest (Chang Cheh, 1971). Lo que vendría después ya es leyenda. Su popularidad lo lleva a aparecer en casi una veintena de títulos anuales, incluyendo clásicos del cine de kungfú como The Prodigal Boxer (1972) o El pequeño padrino de Hong Kong (1974), y durante los años ochenta en decenas de títulos de cine de ninjas, con títulos como Ninjas en la trampa mortal (1982) o Ninja Thunderbolt (1984). Su carrera volvió a cambiar al conocer al gran Sammo Hung, con quien hizo varias películas y realzó todavía más su popularidad hasta culminar, junto a Jet Li, con Fist of Legend (Gordon Chan, 1994), una de las mejores películas de artes marciales de todos los tiempos. Estos últimos años lo hemos podido ver en películas como La venganza del dragón (2009), con Jackie Chan, Legend of the Fist (2010), con Donnie Yen, o El último Gánster (2012), con Chow Yun-Fat, película proyectada al Festival Nits. Yasuaki Kurata sigue en activo a sus 77 años, apareciendo todavía en películas, series de TV y cortometrajes como el que se proyecta este año en el festival, Yume Monogatari, donde vuelve a reencontrarse con sus queridos ninjas.
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