Archivo
Tráiler en español de ‘Spider-man: Brand New Day’
Disponible el tráiler oficial de SPIDER – MAN: BRAND NEW DAY, el inicio de una etapa completamente nueva para Peter Parker y Spider-Man. Dirigida por Destin Daniel Cretton (Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos, «Las vidas de Grace), con guion de Chris McKenna y Erik Sommers, basada en el comic de MARVEL creado por Stan Lee y Steve Ditko, y protagonizada por Tom Holland, Zendaya, Sadie Sink, Jacob Batalon, Jon Bernthal, Tramell Tillman, Michael Mando y Mark Ruffalo, entre otros, la nueva entrega del superhéroe más querido por el público llegará exclusivamente a los cines españoles el 31 de julio.
Sinopsis: Tras el gran éxito global de Spider-Man: No Way Home, Spider-Man: Brand New Day marca una etapa completamente nueva para Peter Parker y Spider-Man. Han pasado cuatro años desde los acontecimientos de No Way Home, y Peter Parker ahora es un adulto que vive completamente solo, ha desaparecido voluntariamente de las vidas y recuerdos de quienes ama. Combatiendo el crimen en una Nueva York que ya no conoce su nombre, se ha dedicado por completo a proteger su ciudad—un Spider-Man a tiempo completo—, pero a medida que aumentan las exigencias sobre él, la presión desencadena una sorprendente evolución física que amenaza su existencia, al mismo tiempo que un extraño nuevo patrón de crímenes da lugar a una de las amenazas más poderosas a las que se ha enfrentado.
Tráiler en español de ‘Obsession’
Disponible el tráiler en español de OBSESSION, la nueva película de terror dirigida por Curry Barker. La cinta fue una de las protagonistas del pasado Festival de Sitges, donde se alzó con el Premio Especial del Jurado, el Gran Premio del Público y el Carnet Jove a Mejor Largometraje.
Sinopsis: Tras usar un misterioso objeto para conquistar a su amor platónico, un romántico empedernido verá cumplido su mayor anhelo…, pero no tardará en descubrir el oscuro y siniestro precio de algunos deseos.
OBSESSION se estrena, exclusivamente en cines, el 29 de mayo de 2026.
“EL DÍA DE LA REVELACIÓN”, de Steven Spielberg, ya disponible el nuevo tráiler.
Ya disponible el nuevo tráiler de EL DÍA DE LA REVELACIÓN, un thriller protagonizado por Emily Blunt y Josh O’Connor que marca el gran regreso de Steven Spielberg a la gran pantalla.
Si descubrieras que no estamos solos, si alguien te abriera los ojos y te lo demostrase, ¿te asustarías? Este verano, la verdad será revelada a siete mil millones de personas.
Llega… EL DÍA DE LA REVELACIÓN.
Universal Pictures presenta un nuevo y original evento cinematográfico creado y dirigido por Steven
Spielberg. La película está protagonizada por la ganadora de dos Premios del Sindicato de Actores y nominada al Oscar® Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo), el ganador de un Emmy y un Globo de Oro Josh O’Connor (Rivales, The Crown), el oscarizado Colin Firth (El discurso del rey, la saga Kingsman), Eve Hewson (Hermanas hasta la muerte, La pareja perfecta) y Colman Domingo (Las vidas de Sing Sing, Rustin), nominado en dos ocasiones al Oscar®.
EL DÍA DE LA REVELACIÓN, basada en una historia de Spielberg, cuenta con un guion de David Koepp, cuyo trabajo previo con el legendario director incluye los guiones de Parque Jurásico, El mundo perdido: Jurassic Park, La guerra de los mundos e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. En conjunto, estos títulos han recaudado más de 3.000 millones de dólares en todo el mundo. Koepp también es responsable del guion de Jurassic World: El renacer, estrenada en 2025.
La película está producida por Kristie Macosko Krieger (Los Fabelman, West Side Story), nominada en cinco ocasiones al Oscar®, y por el propio Spielberg para Amblin Entertainment. Los productores ejecutivos son Adam Somner y Chris Brigham.
Steven Spielberg es uno de los cineastas más exitosos e influyentes de la industria. Consagrado como el director más taquillero de toda la historia, ha estado al frente de auténticos fenómenos cinematográficos como Tiburón, E.T. el extraterrestre, la saga Indiana Jones y Parque Jurásico.
Además de haber recibido incontables reconocimientos y galardones, es el ganador de tres Oscar®, incluido el de Mejor Director y Mejor Película por La lista de Schindler, que recibió un total de siete estatuillas, y el de Mejor Director por Salvar al soldado Ryan. Su película más reciente, Los Fabelman, se estrenó en 2022 de la mano de Universal y cosechó siete nominaciones al Oscar®, entre ellas a Mejor Dirección, Mejor Guion Original, Mejor Actriz y Mejor Película.
EL DÍA DE LA REVELACIÓN se estrena, exclusivamente en cines, el 12 de junio de 2026.
VAMOS DE ESTRENO * Viernes 27 de febrero de 2026 *

-
La ResidencIA (Dalloway, Yann Gozlan, 2025)
- Francia/Bélgica. Duración: 110 min. Guion: Yann Gozlan, Nicolas Bouvet, Thomas Kruithof. Novela: Tatiana de Rosnay Música: Philippe Rombi Fotografía: Manuel Dacosse Compañías: Mandarin & Compagnie, Gaumont Télévision, Panache Productions, La Compagnie Cinématographique, Anya Productions Género: Thriller
- Reparto: Cécile De France, Lars Mikkelsen, Anna Mouglalis, Frédéric Pierrot, Freya Mavor .
- Sinopsis: Clarissa, una escritora falta de inspiración, ingresa en una prestigiosa residencia de artistas en la vanguardia de la tecnología. Allí encuentra apoyo -e incluso un confidente- en Dalloway, su asistente virtual, que la ayuda a escribir. Pero Clarissa empieza a sentirse incómoda con la presencia cada vez más intrusiva de la IA, un malestar amplificado por las advertencias conspirativas de otro residente. Al sentirse observada, Clarissa se embarca en secreto en una investigación para descubrir las verdaderas intenciones de sus anfitriones. ¿Una amenaza real o un delirio paranoico?
En un futuro cercano donde la tecnología no solo asiste, sino que moldea nuestra realidad, Yann Gozlan nos entrega en La residencIA un thriller paranoico que resuena con los ecos de una sociedad todavía marcada por el aislamiento y el control de la era pandémica. La película nos introduce en una prestigiosa fundación artística donde la búsqueda de la inspiración humana se ha delegado a algoritmos avanzados, planteando una inquietante pregunta: ¿qué queda del autor cuando la obra es dirigida por una inteligencia artificial?.
Idilia (Javier Canales Sepúlveda y José Taltavull Sepúlveda, 2025)
- España. Duración: 73 min. Guion: Javier Canales Sepúlveda Música: Elías Fabre. Canción: El Niño de Elche Fotografía: Beñat Belaza Compañías: Viejo Lobo Films Género: Thriller.
La ciencia ficción de bajo presupuesto suele ser el refugio del ingenio, pero en Idilia, la ópera prima de los hermanos Sepúlveda, el ingenio brilla por su ausencia. Los cineastas mallorquines se suben al carro de la distopía tecnológica con una propuesta que, bajo la apariencia de reflexión profunda sobre la Inteligencia Artificial, acaba resultando en un ejercicio de exposición narrativa agotador y plano.
-
ORWELL 2+2=5 (Raoul Peck, 2025)
- Francia/USA. Duración:119 min. Música: Alexei Aigui Fotografía: Ben Bloodwell, Stuart Luck, Julian Schwanitz Compañías: Velvet Films, Anonymous Content, Closer Media, Neon, Jigsaw Productions. Distribuidora: Neon Género: Documental
Sinopsis: 1949. George Orwell termina la que será su última pero más importante novela, 1984. Los últimos meses de Orwell y sus obras visionarias muestran las raíces de los conceptos vitales e inquietantes que reveló al mundo en su obra maestra distópica: doblepensar, crimen de pensamiento, neolengua, el espectro omnipresente del Gran Hermano…, verdades sociopolíticas inquietantes que resuenan cada vez con más fuerza hoy en día.
Orwell 2+2=5 es un muy lúcido ensayo en forma de documental que nos explica el pensamiento del escritor inglés mediante extractos de su diario y correspondencia. Vemos como mucho de lo que explicaba en su obra premonitoria 1984 se ha ido cumpliendo como si se tratara de profecias.
Hijo del colonialismo y del clasismo, que vivió en primera persona desde su infancia al haber nacido en la India, George Orwell explica en primera persona su pensamiento, que le llevó a formar parte de las Brigadas Internacionales durante la Guerra Civil Española y más tarde, durante la II Guerra Mundial, a formar parte de la BBC, que abandonó al sentirse manipulado por el sistema que buscaba combatir. Todo ello Orwell 2+2=5 lo muestra de manera amena mediante imágenes del escritor, de conflictos pasados y contemporáneos y de películas, entre ellas, naturalmente las tres versiones de 1984 que han sido llevadas al cine y la televisión.
Tres puntos centran la narración y sostienen el documental: La ignorancia es la fuerza; La libertad es la esclavitud y La guerra es la paz. Tres contradictorias ideas que se consiguen demostrar sobradamente durante el metraje del film.
El resultado es un muy lúcido y rebelador documental que debería mostrarse en escuelas e institutos para despertar conciencias, y más en estos tiempos en los cuales los fascismos están volviendo, en parte, por el dictado de los oligarcas tecnológicos. Una guerra cultural que ya estamos sufriendo y en la que, tarde o temprano deberemos situarnos.
El director, Raoul Peck, es un documentalista haitiano reconocido por sus obras de corte sociopolítico que le han convertido en una voz de denuncia ante las injusticias sociales tanto de etnia como de clase. Raoul Peck fue Ministro de Cultura en Haití en 1997. Su película documental I’m Not Your Negro , sobre el racismo en EEUU, fue nominada en los Premios Óscar de 2017 . Esta impactante y provocadora película documental tuvo su estreno mundial en Cannes Première y compitió en Perlak del Festival Internacional de cine de San Sebastián.
Elástica estrenará en cines ‘Backrooms’ de Kane Parsons, el último fenómeno de A24
‘BACKROOMS‘, la nueva película de A24 que promete convertirse en la gran sensación del cine de género este año, llegará a nuestros cines el próximo 5 DE JUNIO de la mano de ELASTICA.
SINOPSIS
Cuando el paciente de una terapeuta desaparece en una dimensión más allá de la realidad, ella deberá adentrarse en lo desconocido para salvarlo.
ELASTICA ESTRENARÁ EN CINES la esperada ópera prima de KANE PARSONS PRODUCIDA POR A24, que nos ha dado títulos ya de culto como ‘Hereditary’ y ‘Midsommar’, de Ari Aster; ‘La bruja‘ y ‘El faro‘, de Robert Eggers‘; ‘X’, ‘Pearl’ y ‘MaXXXime’, de Ti West; o ‘Talk to me’ y ‘Bring her back’, de los hermanos Danny y Michael Philipou, entre otras.
BACKROOMS está protagonizada por CHIWETEL EJIOFOR (Nominado al Oscar por ‘12 de años de esclavitud‘, y al que hemos podido ver en ‘Bridget Jones: Loca por él‘, ‘La vida de Chuck‘ o ‘Doctor Strange en el multiverso de la locura‘, entre otras’) y RENATE REINSVE (Ganadora del Premio a Mejor Actriz en Cannes por ‘La peor persona del mundo‘ y nominada al Oscar por ‘Valor sentimental’).
Basada en el fenómeno global que ha cautivado a toda una generación, ‘BACKROOMS‘ es un trepidante thriller de terror psicológico que convierte una leyenda viral en una auténtica pesadilla cinematográfica.
BACKROOMS marca el debut como director de largometraje de Kane Parsons, quien con apenas 19 años se ha convertido en el director más joven en la historia del prestigioso estudio independiente A24.
Parsons es el creador del universo original de Backrooms en YouTube, donde lanzó este fenómeno viral siendo adolescente, con una serie de cortos inspirados en la leyenda urbana sobre espacios laberínticos que existen más allá de la realidad. Estrenada en 2022, la serie ha acumulado millones de visualizaciones hasta la fecha, y el largometraje surge a raíz del enorme impacto y la repercusión que estos vídeos alcanzaron en Internet.
De la mano del prodigio Kane Parsons y de los productores responsables de fenómenos del género como ‘The Conjuring’, ‘Stranger Things‘ o ‘The Monkey‘, el próximo 5 de junio llega a los cines una nueva forma de terror en la que los miedos más profundos habitan tras las paredes.
‘Proyecto Salvación’: cartel y fecha de estreno
Cartel final de Proyecto salvación, una historia de ciencia ficción dirigida por los ganadores del Oscar® Phil Lord y Christopher Miller (Spider-Man: Un nuevo universo), con guion de Drew Goddard, basado en la novela de Andy Weir (autor de The Martian), producida por Amy Pascal, Ryan Gosling, Phil Lord y Christopher Miller, entre otros, y protagonizada por Ryan Gosling, Sandra Hüller, Lionel Boyce, Ken Leung y Milana Vayntrub, que llegará exclusivamente a los cines el 27 de marzo.
Sinopsis:
El profesor de ciencias Ryland Grace (Ryan Gosling) se despierta en una nave espacial a años luz de casa sin recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. A medida que recupera la memoria, empieza a descubrir su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que provoca la extinción del sol. Deberá recurrir a sus conocimientos científicos y a sus ideas poco ortodoxas para salvar todo lo que hay en la Tierra de la extinción… pero una amistad inesperada significa que quizá no tenga que hacerlo solo.
![]()
VAMOS DE ESTRENO * Viernes 20 de febrero de 2026 *
GREENLAND 2 (Greenland 2: Migration, Ric Roman, 2026)
- USA/UK. Duración: 98 min. Guion: Chris Sparling, Mitchell LaFortune, Música: David Buckley Fotografía: Martin Ahlgren Compañías: ACE, G-BASE, Thunder Road Pictures, CineMachine Media Works, STX Entertainment. Distribuidora: Lionsgate Género: Thriller
- Reparto: Gerard Butler, Morena Baccarin, Roman Griffin Davis, Amber Rose Revah
Sinopsis: Después de sobrevivir al fin del mundo por la caída de un cometa, Jeff Garrity (Gerard Butler), junto con su mujer Allison (Morena Baccarin) y su hijo Nathan (Roman Griffin Davis), son obligados a abandonar el búnker que les ha mantenido a salvo durante cinco años para buscar una zona en Europa que pueda ser habitable. Así, el último refugio es el principio de un nuevo comienzo. Juntos emprenderán un viaje donde los desastres naturales y los humanos que sobrevivieron han convertido el mundo en un auténtico infierno.
A veces, cuando una película de catástrofes como Greenland (2020) consigue una secuela, la expectativa es que corrijan los errores de la primera o eleven la apuesta, pero parece que Greenland 2 se queda en «más de lo mismo». Veamos.
Han pasado cinco años desde que el cometa Clarke asoló la Tierra y el mundo tal y como lo conocíamos cambió para siempre. Los supervivientes del búnker de Groenlandia se enfrentan a la dura realidad de una vida bajo tierra y entre ellos se encuentra la familia Garrity. Mientras los recursos y la moral se agotan, surgen los rumores sobre un nuevo refugio en Francia, una especie de oasis creado en el lugar donde impactó el meteorito Clarke. Aunque explorar la superficie podría poner en riesgo todo lo que han logrado conservar, de pronto este mundo que han conseguido construir se desmorona cuando el búnker en el que se escondían es destruido por varios terremotos. Ahora, deberán afrontar la dura verdad de que ningún lugar es seguro para siempre e intentar llegar hasta el único lugar que parece en calma en la faz de la Tierra, aunque el camino no será fácil. Ni para ellos ni para el espectador.
Si bien la premisa de Greenland siempre fue atractiva: un enfoque más íntimo y «realista» sobre el fin del mundo, alejándose de los espectáculos de Roland Emmerich, la ejecución ha terminado confirmando que estamos ante una saga irregular y, por momentos, frustrante. Si la primera entrega ya nos obligaba a suspender la incredulidad más de la cuenta, la secuela parece no aprender la lección y los agujeros de guion son el verdadero meteorito que golpea la trama.
LA MALDICIÓN DE SHELBY OAKS (Shelby Oaks, Chris Stuckmann, 2024)
- USA/Bélgica. Duración: 99 min. Guion: Chris Stuckmann. Historia: Sam Liz, Chris Stuckmann Música: Aaron J. Morton Fotografía: Andrew Scott Baird Compañías: Paper Street Pictures, Intrepid Pictures, Title Media. Productor: Mike Flanagan Género: Terror.
- Reparto: Camille Sullivan · Brenna Sherman · Brendan Sexton III · Michael Beach · Sarah Durn · Sloane Burkett.
Sinopsis: Cuando un documentalista descubre una nueva pista perturbadora, la búsqueda desesperada de una mujer por su hermana perdida hace mucho tiempo se convierte en obsesión al darse cuenta de que el demonio imaginario de su infancia puede haber sido real y no fruto de su imaginación.
Bajo el sello de Mike Flanagan (Misa de medianoche, La maldición de Hill House, La vida de Chuck) como productor ejecutivo, La maldición de Shelby Oaks, que se presentó en el Festival Fantasía y el Fantastic Fest e inauguró la sección Panorama de la última edición del Sitges – Festival Internacional de cinema fantàstic de Catalunya es el debut en el largometraje de Chris Stuckmann, se presenta como una propuesta híbrida que, si bien arranca bajo la sobriedad del documental, acierta al expandir su lenguaje visual conforme avanza el metraje. La película logra una atmósfera inquietante gracias al uso inteligente de diversas texturas —combinando vídeo analógico y digital—, una decisión estética que conecta con la sensibilidad visual de las generaciones más jóvenes habituadas al consumo fragmentado de imágenes. Lo más sugerente de la cinta reside en sus pinceladas de Folk Horror, aportando una capa de misterio ancestral que eleva la trama por encima del simple suspense. Sin embargo, este interés se ve empañado por ciertas incongruencias de guion que rompen la verosimilitud; resulta difícil ignorar decisiones inexplicables de la protagonista, (¿por qué no se limpia la sangre que le ha salpicado del sujeto que se acaba de suicidar en su presencia?) que sacan al espectador de la trama. En todo caso una opera prima de un director con buenas ideas y al que habrá que seguirle la pista.
Tráiler de ‘Zona 3’ – Estreno 24 de abril
La esperada Zona 3 de Cédric Jimenez es un sugerente viaje al futuro no muy lejano que invita a reflexionar sobre el control que ejerce la inteligencia artificial sobre el ser humano. Ha sido nominada a los Premios César en las categorías de Mejor Diseño de Producción y Mejores Efectos Especiales. Su extraordinario reparto cuenta también con prestigiosos intérpretes como Louis Garrel, Romain Duris o Valeria Bruni Tedeschi
ZONA 3, EL FUTURO DISTÓPICO CONTROLADO POR LA IA

París, 2045. Una ciudad dividida en tres zonas que delimitan las clases sociales y la esperanza. Una inteligencia artificial omnipresente decide quién es culpable antes incluso de que se cometa el crimen. En ese universo fracturado, Zona 3, el nuevo largometraje de Cédric Jimenez (Novembre), combina el pulso del thriller con la atmósfera inquietante del cine visionario.
La película está protagonizada por Adèle Exarchopoulos, en el papel de una agente de élite de la Zona 2, y Gilles Lellouche, que interpreta a un ex-policía relegado a los márgenes. Ambos deberán colaborar en una investigación que pone en cuestión la frontera entre justicia y obediencia. Su extraordinario reparto cuenta también con prestigiosos intérpretes como Louis Garrel, Romain Duris o Valeria Bruni Tedeschi.
Tras clausurar la Mostra de Venecia y competir en la Sección Oficial del Festival de Sitges, F&P Media estrenará cines esta adaptación a la gran pantalla de la exitosa novela de ciencia ficción escrita por Laurent Gaudé, Chien 51.
Zona 3 llegará a las salas el 24 de abril de 2026.
Novedades Ediciones 79: Full Moon y V79 puro horror y fantástico de serie B (y Z)
Nuevo lanzamiento de Ediciones 79 todo en DVD: dos V79 y dos nuevas incorporaciones a la colección Full Moon.
FUTURESPORT
Sinopsis: En un futuro no muy lejano el deporte rey es el «Futuresport» (una combinación de básquet, béisbol y deportes de contacto, donde se utilizan aerotablas y patines en línea). Aunque fue creado como una manera no letal de reducir las peleas entre pandilleros, ahora es un auténtico fenómeno mundial que mueve millones de dólares.Tre “El Faraón” Ramzey (Dean Cain) es la mayor estrella de este violento deporte. Junto con su exnovia Alex Torres (Vanessa Williams) y su antiguo mentor Obike Fixx (Wesley Snipes) intentarán evitar una guerra total entre la Alianza Norteamericana y la Commonwealth Pan Pacífica, ambos bandos instigados por el malvado Eric Sythe (J.R. Bourne) y su banda terrorista… ¡Hace falta un deporte revolucionario para detener una guerra!
En la línea de “Rollerball” de Norman Jewison pero de trama mucho más simplista (sustituye la geopolítica por los mamporros), este telefilm dirigido por Ernest R, Dickerson (cuya película más conocida es la magnífica continuación de la serie “Historias de la Cripta”: “Caballero del Diablo”) es un divertidísimo producto genuinamente noventero. Protagonizada por tres grandes estrellas de Hollywood que pasaban por allí a recoger sus cheques, mención especial para un Wesley Snipes (“Blade, “Demolition Man”) especialmente desmotivado, esta película no te va a defraudar si buscas: chulería, hostias, algo de ciencia ficción y deportes violentos… ¡Bienvenidos a Futuresport!
Y de regalo y de pura diversión en VHSvisión: ¡Maratón de películas de deportes futuristas!
EL BESAMANOS
Sinopsis: En Palermo, Mariuccia (Agostina Belli) está muy preocupada porque su esposo pretende salir de casa en mitad de la noche. Su marido Stefano, que es un siciliano de la vieja escuela, le dice que se calle y se ocupe de sus asuntos, poco antes de ser acribillado a balazos por Gaspare Ardizzone (John Saxon), un mafioso rival.Gaspare, que es un criminal muy ambicioso, busca asegurar las tierras de Stefano con su asesinato. El padre del fallecido, Don Angelino Ferrante (Arthur Kennedy), y el resto de sus hijos buscarán venganza siguiendo los antiguos códigos de la mafia napolitana. Pero la violencia inusitada de la nueva “familia Ardizzone” hará que los Ferrante se planteen nuevos métodos más expeditivos.
A medio camino entre el más puro poliziesco (repleto de violencia, prostitutas y muerte) y la típica película de mafiosos (claramente influenciada por “El Padrino” de Francis Ford Coppola) este largometraje destaca por el duelo interpretativo entre sus dos superestrellas: Arthur Kennedy (“Lawrence de Arabia”, “Murieron con las botas puestas”) y John Saxon (“Pesadilla en Elm Street”, “Operación Dragón”).“El besamanos” es la única película de su director Vittorio Schiraldi, basada en su propia novela, que propone una interesante premisa entre la vieja y la nueva mafia: dónde reside el honor, cuando solo manda el dinero.
Y de regalo y de pura diversión en VHSvisión: ¡Maratón de tráilers del gran John Saxon!
DESTRUCCIÓN TOTAL (CRASH & BURN)
Sinopsis: En el futuro de 2030, una poderosa organización llamada Unicom ha tomado el control del mundo después de ser conducido a la ruina económica producto de la era informática y de una crisis ecológica en la Tierra al desaparecer prácticamente la totalidad de la capa de ozono. Tyson Keen (Paul Ganus) es un trabajador de Unicom que visita una emisora de televisión independiente situada en un antiguo edificio industrial. El propietario del lugar, Lathan Hooks (Ralph Waite), tiene inclinaciones simpatizantes con un grupo de la resistencia que trabaja contra Unicom. Pero cuando Lathan es asesinado brutalmente en plena noche, queda claro que allí hay alguien que no es humano entre ellos…
Comercializada en Europa como secuela de “Robot Jox” de Stuart Gordon, aunque poco tiene que ver con la misma salvo por compartir robot gigante en el póster, esta película dirigida por el propio Charles Band adapta (o directamente roba) a obras maestras de la ciencia ficción como “La Cosa” de John Carpenter, “Terminator” de James Cameron o incluso a “Blade Runner” de Ridley Scott, en una loquísima trama made in Full Moon repleta de conspiraciones dignas de la mismísima Weyland-Yutani. Contiene sexo gratuito, violencia, sangre y robot asesino… ¡La “Factoría Band” nunca defrauda! Merece destacar la presencia en el papel de protagonista de la bellísima Megan Ward (“El cuchitril de Joe”) y del gran Bill Moseley (Otis en “La casa de los 1000 cadáveres” y en sus secuelas) como malvado robot asesino a medio camino entre un Nexus-6 de Aliexpress y un T-800 de Hacendado.
Contenidos adicionales: Maratón de tráilers con los próximos lanzamientos de la colección Full Moon, póster original y carátula reversible VHS.
FRANKENSTEIN REBORN!
Sinopsis: La joven Anna Frankenstein (Haven Burton), después de la muerte de sus padres, va a vivir con su tío Víctor Frankenstein (Jason Simmons) en su lúgubre castillo. Anna no es bienvenida y quedará recluida en su habitación por el personal del castillo. Aunque pronto, con la ayuda de un mozo, descubrirá los terribles experimentos de su tío y a su criatura: un monstruo de aspecto horrible pero con alma humana, cosido y reanimado a partir de cadáveres.
Libre adaptación de “Frankenstein o el moderno Promoteo” de Mary Shelley dirigida por el gran David DeCoteau (“Creepozoides”, “Puppet master3”), quien intenta aportar clase y belleza a esta típica producción de la Full Moon (pocas localizaciones, reparto reducido, etc) para el público adolescente… ¡Esta vez no hay sangre ni sexo, amigos!
Protagonizada por una jovencísima Haven Burton (aunque no tanto como aparenta su personaje) y por dos estrellas estrelladas de la televisión, Jason Simmons (“Los vigilantes de la playa”) y Ben Gould (“Salvados por la campana”), esta producción de Charles Band rodada en Rumanía es una auténtica rareza inédita en España.
Contenidos adicionales: Maratón de tráilers con los próximos lanzamientos de la colección Full Moon, póster original y carátula reversible VHS.
De ajustadísimo metraje y con un monstruo de Frankenstein con greñas y ávido de lectura esta película coquetea peligrosamente con la comedia involuntaria, permitiéndose incluso cierto subtexto gay típico de DeCoteau, y la convierte en una de las adaptaciones más locas y, muy probablemente, innecesarias de la famosa novela… ¡No te la pierdas!

STRANGERS: CAPÍTULO FINAL se estrena el 30 de abril en cines
Prepárate para mirar dos veces antes de abrir la puerta. Strangers: Capítulo Final regresa para cerrar definitivamente una de las trilogías de terror más crudas de los últimos tiempos.
Sinopsis: Maya (Madelaine Petsch) se enfrenta por última vez a los asesinos enmascarados. Un brutal y sangriento ajuste de cuentas, donde saldrán a la luz horribles secretos, y en el que ella deberá decidir si vengarse o convertirse en aquello que le arruinó la vida.
La nueva y última entrega retoma el juego macabro que convirtió a la saga en un referente del home invasion: máscaras inexpresivas, silencios aterradores y una violencia seca y perturbadora que no da respiro. Esta vez, la historia sube la apuesta para ofrecer un desenlace más oscuro, más intenso y aún más despiadado. Porque cuando creías que ya habías sobrevivido… siempre pueden volver a llamar a la puerta.
A continuación, te mostramos las primeras imágenes de esta entrega, que adelantan una noche marcada por el miedo, la persecución y la sensación constante de peligro. Puertas que se abren, luces que se apagan y la certeza de que, cuando alguien llama, no siempre es buena idea contestar.
Tráiler final de ‘Proyecto Salvación’
Disponible el tráiler final de «PROYECTO SALVACIÓN», una historia de ciencia ficción dirigida por los ganadores del Oscar® Phil Lord y Christopher Miller (Spider-Man: Un nuevo universo), con guion de Drew Goddard, basado en la novela de Andy Weir (autor de The Martian), producida por Amy Pascal, Ryan Gosling, Phil Lord y Christopher Miller, entre otros, y protagonizada por Ryan Gosling, Sandra Hüller, Lionel Boyce, Ken Leung y Milana Vayntrub, que llegará exclusivamente a los cines el 20 de marzo.
Amazon MGM Studios presenta, una producción de Pascal Pictures, General Admission/Waypoint, Lord Miller. Una película de Phil Lord y Christopher Miller.
Sinopsis: El profesor de ciencias Ryland Grace (Ryan Gosling) se despierta en una nave espacial a años luz de casa sin recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. A medida que recupera la memoria, empieza a descubrir su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que provoca la extinción del sol. Deberá recurrir a sus conocimientos científicos y a sus ideas poco ortodoxas para salvar todo lo que hay en la Tierra de la extinción… pero una amistad inesperada significa que quizá no tenga que hacerlo solo.
Avance exclusivo de la esperada «EL DÍA DE LA REVELACIÓN”
Ofrecemos un avance exclusivo de EL DÍA DE LA REVELACIÓN, la nueva película de Steven Spielberg, protagonizada por Emily Blunt y Josh O’Connor y que se estrena, exclusivamente en cines, el 12 de junio de 2026.
Sinopsis: Si descubrieras que no estamos solos, si alguien te abriera los ojos y te lo demostrase, ¿te asustarías? Este verano, la verdad será revelada a siete mil millones de personas.
Llega… EL DÍA DE LA REVELACIÓN.
Universal Pictures presenta un nuevo y original evento cinematográfico creado y dirigido por Steven Spielberg. La película está protagonizada por la ganadora de dos Premios del Sindicato de Actores y nominada al Oscar® Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo), el ganador de un Emmy y un Globo de Oro Josh O’Connor (Rivales, The Crown), el oscarizado Colin Firth (El discurso del rey, la saga Kingsman), Eve Hewson (Hermanas hasta la muerte, La pareja perfecta) y Colman Domingo (Las vidas de Sing Sing, Rustin), nominado en dos ocasiones al Oscar®.
EL DÍA DE LA REVELACIÓN, basada en una historia de Spielberg, cuenta con un guion de David Koepp, cuyo trabajo previo con el legendario director incluye los guiones de Parque Jurásico, El mundo perdido: Jurassic Park, La guerra de los mundos e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. En conjunto, estos títulos han recaudado más de 3.000 millones de dólares en todo el mundo. Koepp también es responsable del guion de Jurassic World: El renacer, estrenada en 2025.
La película está producida por Kristie Macosko Krieger (Los Fabelman, West Side Story), nominada en cinco ocasiones al Oscar®, y por el propio Spielberg para Amblin Entertainment. Los productores ejecutivos son Adam Somner y Chris Brigham.
Steven Spielberg es uno de los cineastas más exitosos e influyentes de la industria. Consagrado como el director más taquillero de toda la historia, ha estado al frente de auténticos fenómenos cinematográficos como Tiburón, E.T. el extraterrestre, la saga Indiana Jones y Parque Jurásico. Además de haber recibido incontables reconocimientos y galardones, es el ganador de tres Oscar®, incluido el de Mejor Director y Mejor Película por La lista de Schindler, que recibió un total de siete estatuillas, y el de Mejor Director por Salvar al soldado Ryan. Su película más reciente, Los Fabelman, se estrenó en 2022 de la mano de Universal y cosechó siete nominaciones al Oscar®, entre ellas a Mejor Dirección, Mejor Guion Original, Mejor Actriz y Mejor Película.
‘Atrapando a un monstruo’, protagonizada por Mads Mikkelsen, Sigourney Weaver y Sophie Sloan, llega el 10 de abril a nuestros cines
Después de su estreno en el Festival Internacional de Toronto, la película dirigida por Bryan Fuller (Hannibal, American Gods) llega a nuestros cines el 10 de abril. Con una mezcla de terror, humor y fantasía, Atrapando a un monstruo cuenta la historia de Aurora (Sophie Sloan), una niña de 10 años convencida de que el monstruo que vive debajo de su cama ha matado a sus padres. Por ello, decide contratar a su misterioso vecino (Mads Mikkelsen), un sicario profesional que se ha cruzado con muchos monstruos en la vida real.
Premios Saturn
La película de Bryan Fuller ha recibido cinco nominaciones de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror de Estados Unidos. Antes de llegar a nuestros cines, Atrapando a un monstruo ya se ha hecho un hueco entre las películas independientes más destacadas de ciencia ficción. Así, en la 53ª edición de los Premios Saturn, la película recibió nominaciones en varias categorías clave:
Mejor Película Independiente
Mejor Actor de Reparto: Mads Mikkelsen
Mejor Actriz de Reparto: Sigourney Weaver
Mejor Intérprete Joven: Sophie Sloan
Mejor guion cinematográfico: Bryan Fuller
Atrapando a un monstruo se estrenará el próximo 10 de abril solo en cines.
«SCREAM 7»- Nuevo video Behind the Scenes con Neve Campbell – Solo en cines 27 de Febrero
DESCUBRE EL VÍDEO DE DETRÁS DE CÁMARAS CON NEVE CAMPBELL HABLANDO SOBRE LA EVOLUCIÓN DE SU PERSONAJE, SIDNEY PRESCOTT, A LO LARGO DE LOS ÚLTIMOS 30 AÑOS, CON DECLARACIONES DEL CREADOR, CO-GUIONISTA Y DIRECTOR KEVIN WILLIAMSON.
Paramount Pictures y Spyglass Media Group
Presentan
“SCREAM 7”
SINOPSIS
Cuando un nuevo asesino Ghostface aparece en el tranquilo pueblo donde Sidney Prescott (Neve Campbell) ha construido una nueva vida, sus peores miedos se hacen realidad cuando su hija (Isabel May) se convierte en el siguiente objetivo. Decidida a proteger a su familia, Sidney debe enfrentarse a los horrores de su pasado para poner fin a la masacre de una vez por todas.
PRODUCTORES:
William Sherak, James Vanderbilt, Paul Neinstein
BASADO EN LOS PERSONAJES CREADOS POR:
Kevin Williamson
ARGUMENTO:
James Vanderbilt y Guy Busick
GUION:
Kevin Williamson y Guy Busick
DIRECTOR:
Kevin Williamson
REPARTO:
Neve Campbell, Courteney Cox, Isabel May, Jasmin Savoy Brown, Mason Gooding, Anna Camp, Joel McHale, Mckenna Grace, Michelle Randolph, Jimmy Tatro, Asa Germann, Celeste O’Connor, Sam Rechner, Ethan Embry, Tim Simons y Mark Consuelos
Las lecturas de Serendipia: ‘The Haunt of Fear’ Vol. 4

THE HAUNT OF FEAR VOL. 4
Diábolo Ediciones. Encuadernación en tapa dura.
Formato magazine, 216 páginas a todo color
Llega una nueva entrega de la lujosa e imprescindible edición de los clásicos EC que realiza Diábolo Ediciones. Tras completarse Tales from the Crypt, Weird Science, Impact y Shock SuspenStories, vuelve el terror puro y duro con The Haunt of Fear, la colección de la vieja bruja (The Old Witch) pero que, al igual que sucedía con Tales from the Crypt y pasará con The Vault of Horror, contiene historias presentadas por los otros dos incendiarios host: The Vault-Keeper y The Crypt-Keeper.
Al Feldstein ejerce de guionista exclusivo en los cinco primeros cuadernos de The Haunt of Fear, mientras el sexta, concretamente el #24, tan solo se hará cargo del relato no ilustrado, encargándose de los guiones Otto Binder y Carl Wessler, como ya veremos más detalladamente. En cuanto a los ilustradores, todo continúa igual salvo excepciones. Abre cada número Graham Ingels, que además realiza todas las portadas, seguido de Jack Davis, Jack Kamen y George Evans, que es substituido eventualmente por Reed Crandall.
El tomo, que cuenta con prólogo del músico y director de cine Rob Zombie, incluye divertidos cuentos de hadas macabros (The Old Witch’s Grim Fairy Tales) que dibuja, como siempre de manera impecable, Jack Kamen.
George R. Evans (5 de febrero de 1920 – 22 de junio de 2001)
George Evans en 1953 trabajando en «Frank Luke!» para Frontline Combat #13 (julio-agosto de 1953).
Nacido en Harwood, Pensilvania, Evans estudió arte por correspondencia. Era aún adolescente cuando realizó sus primeras ventas, tanto de ilustraciones como de texto, a revistas pulp. A principios de la Segunda Guerra Mundial, Evans trabajó como mecánico de aeronaves en Shaw Field, Carolina del Sur, donde a veces volaba en los aviones en los que había trabajado. Estudió en la Escuela de Arte de Scranton y luego se incorporó al Ejército .
En los años posteriores a la Segunda Guerra Mundial, Evans comenzó a trabajar para cómics, incluyendo un puesto interno en Fiction House hasta 1949. Originalmente contratado paramarcar los bordes de los paneles, borrar lápices y rellenar negros para otros ilustradores, se sentó junto al artista adolescente Frank Frazetta. Consiguió trabajos ocasionales mientras asistía a clases de arte, incluyendo algunos que le encargó el editor de arte de Better Publications , Graham Ingels , quien más tarde se uniría a Evans en Fiction House y en EC Comics. También trabajó para Fawcett, para quienes realizó la adaptación cinematográfica de When Worlds Collide y la adaptación de la serie televisiva Captain Video, además de historias de terror para Strange Suspense Stories , This Magazine Is Haunted y Worlds of Fear.
Su trabajo para EC Comics a principios de la década de 1950 incluyó poderosas portadas e historias de crímenes para Crime SuspenStories y memorables portadas e historias de aviación de la Primera Guerra
Mundial para Aces High . Fue un colaborador semirregular de The Haunt of Fear , Tales From the
Crypt , Vault of Horror , Frontline Combat , Two-Fisted Tales y Shock SuspenStories (el último de los cuales también tuvo tres portadas de Evans). La impactante portada de Evans para Crime Suspenstories #23 se sostuvo en las Audiencias del Senado sobre Delincuencia Juvenil en 1954, entre muchas otras portadas de cómics de una variedad de editoriales. Permaneció con EC en su nueva dirección y realizó experimentos de Picto-Fiction, contribuyendo a MD , Impact , Piracy , Terror Illustrated , Crime Illustrated y Shock Illustrated , entre otros.
Durante la década de 1960, fue asistente y artista fantasma de George Wunder en la tira cómica Terry and the Pirates . Hizo trabajos ocasionales en cómics durante este período, especialmente para la revista en blanco y negro Blazing Combat de Warren y Eerie , The Twilight Zone de Gold Key y Believe It or Not! de
Ripley. Durante la década de 1970, contribuyó con cómics para National Lampoon . Dibujó cómics de guerra y cuentos de misterio de DC Comics , y para Marvel Comics hizo historias de misterio y terror además de trabajar en dos números de Super-Villain Team-Up con Doctor Doom y Sub-Mariner. Al Williamson le pasó Secret Agent Corrigan a Evans en 1980, hasta su clausura en 1996. Durante varios años, la tira, como ocurre con todas las tiras de historias, estaba perdiendo popularidad. Así que, ante la disminución de la circulación de la tira, el sindicato estuvo a punto de cancelarla en 1991. Al principio, Evans se alegró y aceptó otros trabajos. Pero luego volvió, porque resultó que la popularidad de la tira en los mercados europeos justificaba mantenerla cinco años más. Evans estuvo al pié del cañón hasta el final, pues su último trabajo publicado fue la página dominical de Flash Gordon del 21 de enero de 2001, año en el que falleció.
Un repaso pormenorizado a los contenidos de The Haunt of Fear Vol. 4:
THE HAUNT OF FEAR #19: mayo-junio de 1953.

El número se abre, como es habitual, con la historieta de Graham Ingels ¡Cebo para un vampiro! (Sucker Bait) una historia clásica de chupasangres con el añadido novedoso de que el cebo utilizado para cazar al no-muerto es un isótopo radioactivo. Pero las cosas nos sucederán como se esperan, claro. En ¡Noche de Bodas! (Lover, Come Hack to Me!), que ilustra George Evans, el cebo para cazar, en este caso al marido, es mucho más sencillo, pero no menos sangriento. Llega ¡Dos cabezas mejor que una! (Double-header!) un atípico cuento de hadas realizado por Jack Kamen que sirve a Graham Ingels para dibujar la portada del número, que se cierra con ¡Juego sucio! (Foul Play!) todo un clásico EC con un final de impacto que Marie Severin, la encargada de colorear estas planchas de Jack Davis, se niega a mostrar a todo color. Cuando lo vean entenderán porqué.
THE HAUNT OF FEAR #20: julio-agosto de 1953.

Ingels abre con ¡Pum Pum!¿Quién es? (Thump Fun!), una historia de herencias y crimen que hace referencia al Corazón delator de Edgar Allan Poe y que inspira la portada del número que el propio Ingels realiza. A continuación como The Vault-Keeper’s E.C. Classic se toma una polémica iniciativa al publicar ¡El tren del terror! (Terror Train), historieta publicada en el primer número de The Vault of Horror, con guión y dibujo de Al Feldstein que se quedará, al menos en este tomo, como una iniciativa aislada con quejas y felicitaciones por igual entre los lectores. Sangre de su sangre (Bloody Sure) esta dibujada por el gran Reed Crandall y protagonizada por una supuesta viuda negra que se llevará un chasco cuando descubra… En ¡Dr. Fraude y Mr. Hyde! (Hyde and go Shriek!) Jack Davis se encargará del arte de esta variante de la obra de Robert Louis Stevenson.
THE HAUNT OF FEAR #21: septiembre-octubre de 1953.

No te fíes ni un pelo (An Off-Color Heir) está basada en la leyenda de Barbazul que a su vez estuvo inspirada en Gilles de Rais, un caldo de cultivo con el que Al Feldstein realiza uno de sus estupendos guiones que Graham Ingels se encarga de dibujar. En ¡Más vidas que un gato! (Dig That Cat…He’s Real Gone!) Jack Davis nos muestra un número de magia que no finalizará como estaba previsto… En ¡Tapón! (Corker!), Kamen y Elder demustran que no conviene reíse de la magia y los conocimientos arcanos pues nos pueden sorprender, como le sucede al protagonista de esta historia. Finaliza el cuaderno con Reed Crandall que ilustra ¡El alto coste de la muerte! (The High Cost of Dying!), una historieta que inspira la portada de Ingels y en la que el protagonista, un pobre proletario, por una vez, saldrá bien parado. Muy inspiradora.
THE HAUNT OF FEAR #22: noviembre-diciembre de 1953.

Portada e historieta relacionada para Graham Ingels con ¡Ojalá estuvieras aquí! (Wish you Were Here), en la que tendremos un buda que cumplira tres deseos y que a pesar de el protagonista recordará lo sucedido en el relato La pata del mono, de W. W. Jacobs, no por ello le impedirá seguir adelante, con las consecuencias que ustedes se pueden suponer, pero no imaginar. Jaque Mate (Chess-Mate) está ilustrada por George Evans y es posiblemente en la que realiza su más fina labor ¿El final? un sorprendente jaque mate, por supuesto. Jack Kamen trae un nuevo cuento de hadas, concretamente Blancanieves y los siete enanitos, pero que, como no puede ser menos, tendrá un final muy diferente al que ustedes recuerdan. Finalmente, Jack Davis nos presenta al Sobrino modelo (Model Nephew), que como es habitual en EC será sobrino, sí, pero estará muy lejos de ser el ideal.
THE HAUNT OF FEAR #23: enero-febrero de 1954.

Graham Ingels abre con la retorcidas Clases privadas (Creep Course) que querrá recibir la joven protagonista, o mejor dicho, querrá ofrecerle a un viejo profesor para que le apruebe su asignatura de Civilizaciones antiguas. Lo que no se imagina es que las clases serán prácticas. En ¡Sin plata a la vista! (No Silver Atoll!), George Evans nos ofrece una historieta en la que un grupo de naúfragos van muriendo uno a uno noche tras noche ¿Quién será el responsable? y… ¿por qué? Mientras tanto, Jack Kamen trae una nueva versión de ¡Hansel y Gretel! bastante diferente a la original, que ya de por sí es bastante retorcida. Cierra Jack Davis con la historieta que inspira la portada de este número, ¡A la porra! (Country Clubbing!) en la que un preso fugado se encontrará, cara a cara, con la inesperada gentileza de los caballeros del sur.
THE HAUNT OF FEAR #24: marzo-abril de 1954.

Como ya comentamos en la introducción, este último número del tomo no cuenta con la participación de Al Feldstein en los guiones. Así, las dos primeras historietas del cuaderno, entre ellas la que ilustra Graham Ingels, Te bebo con mis ojos (Drink to me Only With Thine Eyes…) tiene guion de Otto Binder. En ella, que, por cierto, también inspira la expléndida portada de Ingels, veremos como un lascivo y borracho marido se vengará de sus asesinos…En Belleza Fugaz (…Only Sin Deep), el otro guion de Binder, una bella joven, como solo las sabe dibujar Jack Kamen, descubrira cuan fugaz puede ser la belleza. Carl Wessler se encargar de los guiones del resto de historietas, entre ellas El secreto (The Secret) que ilustra George Evans y ¡Habitación compartida! (Head-Room!) dibujada por Jack Davis y en la que casi todos pierden la cabeza.
EL NICHO DE LA VIEJA BRUJA
Así es como se llama la sección de correo del lector de The Haunt of Fear, y precisamente el espacio de la sección del número 24 fue ocupado excepcionalmente por los editores de E.C. que hacían un comunicado en el cual se hacían eco de haber sido demandados por Gilberton Company Inc. por «…adoptar, copiar e imitar intencional, injusta e ilegalmente el título, el estilo y el formato gráfico de la publicación del demandante, Classics Illustrated«.
La revista, que Gilberton afirma que es una imitación de Classics Illustrated era Three Dimensional E.C. Classics. Según los abogados «…al usar el término ‘classics’ y adoptar el mismo estilo, tamaño y formato para el primer número de la revista de los demandados (EC)…de mala fe, con la intención (a) de engañar y confundir al sectoir y al público en general; (b) de hacer pasar su revista como obra y propiedad del demandante; (c) de apropiarse del título, la reputación, el nombre comercial y la buena fe del demandante; y (d) de dar a los miembros del sector y al público lector la impresión engañosa de que dicha revista de los demandados (E.C.) era, de hecho, uno de los números de la revista del demandado (Gilberton), Classics Illustrated…«.
En la demanda, además, se insinúa que para el demandante, las publicaciones E.C. no eran ‘aceptables’. Lo cierto es que ignoramos cual fue el resultado del juicio, y aunque viendo los ejemplos que compartimos, nos los imaginamos, estaremos atentos a la sección El nicho de la vieja bruja para averiguarlo. En todo caso, este tipo de demandas formaban parte del ambiente reaccionario que, en este caso, en el mismo sector se estaba fomentando. Un mal ambiente que culminaría con las vistas que llevarían a los cómics, y en especial los de E.C., al banquillo de los acusados por ser una mala influencia para los más jóvenes, todo lo cual pudimos leer aquí.

Sinopsis: En un futuro no muy lejano el deporte rey es el «Futuresport» (una combinación de básquet, béisbol y deportes de contacto, donde se utilizan aerotablas y patines en línea). Aunque fue creado como una manera no letal de reducir las peleas entre pandilleros, ahora es un auténtico fenómeno mundial que mueve millones de dólares.Tre “El Faraón” Ramzey (Dean Cain) es la mayor estrella de este violento deporte. Junto con su exnovia Alex Torres (Vanessa Williams) y su antiguo mentor Obike Fixx (Wesley Snipes) intentarán evitar una guerra total entre la Alianza Norteamericana y la Commonwealth Pan Pacífica, ambos bandos instigados por el malvado Eric Sythe (J.R. Bourne) y su banda terrorista… ¡Hace falta un deporte revolucionario para detener una guerra!
Sinopsis: En Palermo, Mariuccia (Agostina Belli) está muy preocupada porque su esposo pretende salir de casa en mitad de la noche. Su marido Stefano, que es un siciliano de la vieja escuela, le dice que se calle y se ocupe de sus asuntos, poco antes de ser acribillado a balazos por Gaspare Ardizzone (John Saxon), un mafioso rival.Gaspare, que es un criminal muy ambicioso, busca asegurar las tierras de Stefano con su asesinato. El padre del fallecido, Don Angelino Ferrante (Arthur Kennedy), y el resto de sus hijos buscarán venganza siguiendo los antiguos códigos de la mafia napolitana. Pero la violencia inusitada de la nueva “familia Ardizzone” hará que los Ferrante se planteen nuevos métodos más expeditivos.
Sinopsis: En el futuro de 2030, una poderosa organización llamada Unicom ha tomado el control del mundo después de ser conducido a la ruina económica producto de la era informática y de una crisis ecológica en la Tierra al desaparecer prácticamente la totalidad de la capa de ozono. Tyson Keen (Paul Ganus) es un trabajador de Unicom que visita una emisora de televisión independiente situada en un antiguo edificio industrial. El propietario del lugar, Lathan Hooks (Ralph Waite), tiene inclinaciones simpatizantes con un grupo de la resistencia que trabaja contra Unicom. Pero cuando Lathan es asesinado brutalmente en plena noche, queda claro que allí hay alguien que no es humano entre ellos…
Sinopsis: La joven Anna Frankenstein (Haven Burton), después de la muerte de sus padres, va a vivir con su tío Víctor Frankenstein (Jason Simmons) en su lúgubre castillo. Anna no es bienvenida y quedará recluida en su habitación por el personal del castillo. Aunque pronto, con la ayuda de un mozo, descubrirá los terribles experimentos de su tío y a su criatura: un monstruo de aspecto horrible pero con alma humana, cosido y reanimado a partir de cadáveres.

marcar los bordes de los paneles, borrar lápices y rellenar negros para otros ilustradores, se sentó junto al artista adolescente Frank Frazetta. Consiguió trabajos ocasionales mientras asistía a clases de arte, incluyendo algunos que le encargó el editor de arte de Better Publications , Graham Ingels , quien más tarde se uniría a Evans en Fiction House y en EC Comics. También trabajó para Fawcett, para quienes realizó la adaptación cinematográfica de
Mundial para
Crypt
Ripley.
Así es como se llama la sección de correo del lector de 
En la demanda, además, se insinúa que para el demandante, las publicaciones E.C. no eran ‘aceptables’. Lo cierto es que ignoramos cual fue el resultado del juicio, y aunque viendo los ejemplos que compartimos, nos los imaginamos, estaremos atentos a la sección El nicho de la vieja bruja para averiguarlo. En todo caso, este tipo de demandas formaban parte del ambiente reaccionario que, en este caso, en el mismo sector se estaba fomentando. Un mal ambiente que culminaría con las vistas que llevarían a los cómics, y en especial los de E.C., al banquillo de los acusados por ser una mala influencia para los más jóvenes, todo lo cual pudimos leer
Últimos comentarios