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Elástica estrenará en cines ‘Backrooms’ de Kane Parsons, el último fenómeno de A24
‘BACKROOMS‘, la nueva película de A24 que promete convertirse en la gran sensación del cine de género este año, llegará a nuestros cines el próximo 5 DE JUNIO de la mano de ELASTICA.
SINOPSIS
Cuando el paciente de una terapeuta desaparece en una dimensión más allá de la realidad, ella deberá adentrarse en lo desconocido para salvarlo.
ELASTICA ESTRENARÁ EN CINES la esperada ópera prima de KANE PARSONS PRODUCIDA POR A24, que nos ha dado títulos ya de culto como ‘Hereditary’ y ‘Midsommar’, de Ari Aster; ‘La bruja‘ y ‘El faro‘, de Robert Eggers‘; ‘X’, ‘Pearl’ y ‘MaXXXime’, de Ti West; o ‘Talk to me’ y ‘Bring her back’, de los hermanos Danny y Michael Philipou, entre otras.
BACKROOMS está protagonizada por CHIWETEL EJIOFOR (Nominado al Oscar por ‘12 de años de esclavitud‘, y al que hemos podido ver en ‘Bridget Jones: Loca por él‘, ‘La vida de Chuck‘ o ‘Doctor Strange en el multiverso de la locura‘, entre otras’) y RENATE REINSVE (Ganadora del Premio a Mejor Actriz en Cannes por ‘La peor persona del mundo‘ y nominada al Oscar por ‘Valor sentimental’).
Basada en el fenómeno global que ha cautivado a toda una generación, ‘BACKROOMS‘ es un trepidante thriller de terror psicológico que convierte una leyenda viral en una auténtica pesadilla cinematográfica.
BACKROOMS marca el debut como director de largometraje de Kane Parsons, quien con apenas 19 años se ha convertido en el director más joven en la historia del prestigioso estudio independiente A24.
Parsons es el creador del universo original de Backrooms en YouTube, donde lanzó este fenómeno viral siendo adolescente, con una serie de cortos inspirados en la leyenda urbana sobre espacios laberínticos que existen más allá de la realidad. Estrenada en 2022, la serie ha acumulado millones de visualizaciones hasta la fecha, y el largometraje surge a raíz del enorme impacto y la repercusión que estos vídeos alcanzaron en Internet.
De la mano del prodigio Kane Parsons y de los productores responsables de fenómenos del género como ‘The Conjuring’, ‘Stranger Things‘ o ‘The Monkey‘, el próximo 5 de junio llega a los cines una nueva forma de terror en la que los miedos más profundos habitan tras las paredes.
La 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico presenta su programación final
Otro de los platos fuertes será Perfect Blue (1997) en una nueva remasterización en 4K y en preestreno gracias a la colaboración de Selecta Visión. De esta manera, los asistentes a la 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico serán los primeros en España en ver en pantalla grande esta nueva versión antes de su estreno comercial en cines.13 sesiones entre clásicos, preestrenos e inéditos
El viernes 13 de marzo, en mk2 Cine Paz, la muestra abrirá con el preestreno en España de Whistle: El silbido del mal, el nuevo trabajo de Corin Hardy. La jornada continuará con La cosa en la niebla, que se presentará con la participación del director Chedey Reyes, el guionista Juanjo Ramírez Mascaró y la actriz Elena de Lara. Un filme que obtuvo dos premios en su reciente paso por el Festival de Cine de Ciencia-Ficción de Miami.
El sábado 14 de marzo, en mk2 Palacio de Hielo, la programación comenzará con dos títulos de perfil más clásico y popular, Una pandilla alucinante (1987) y Aracnofobia (1990). Ya por la tarde, llegará el pase en 4K de Perfect Blue (1997) y, a continuación, OT [Burning] (2024), un thriller de terror psicológico procedente de Kirguistán e inédito en España.
La jornada del sábado se completará con Chainsaws Were Singing (2024), una comedia con elementos musicales y gore, y cerrará con Ocurrió cerca de su casa (1992), falso documental belga que se ha mantenido como título de referencia dentro del cine de culto europeo.
El domingo 15 de marzo comenzará con una maratón de cortometrajes de Paul Urkijo, que presentará seis piezas y participará en un coloquio posterior. A continuación se proyectará Gritos en el pasillo (2006), presentada por Juanjo Ramírez Mascaró, y por la tarde la Muestra Aeterna se despedirá con la Cthulhutón, una triple sesión que incluye Los sin nombre (1999) presentada por Jaume Balagueró, The Void (2016) en su 10º aniversario y el preestreno de Cuántica Rave, con presentación de Paco L. Campano.
Programación completa
VIERNES 13/03/2026 — mk2 Cine Paz (Sala 5)
- “Whistle: El silbido del mal” — viernes 13/03/2026 — 20:30 — mk2 Cine Paz, Sala 5
- “La cosa en la niebla” — viernes 13/03/2026 — 22:30 — mk2 Cine Paz, Sala 5
SÁBADO 14/03/2026 — mk2 Palacio de Hielo (Sala 11)
- “Una pandilla alucinante” — sábado 14/03/2026 — 11:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Aracnofobia” — sábado 14/03/2026 — 13:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Perfect Blue (4K)” — sábado 14/03/2026 — 16:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “OT (Burning)” — sábado 14/03/2026 — 18:15 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Chainsaws Were Singing” — sábado 14/03/2026 — 20:15 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Ocurrió cerca de su casa” — sábado 14/03/2026 — 22:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
DOMINGO 15/03/2026 — mk2 Palacio de Hielo (Sala 11)
- “Paul Urkijo Labur-Labur” (sesión de cortos) — domingo 15/03/2026 — 11:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Gritos en el pasillo” — domingo 15/03/2026 — 13:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Los sin nombre” — domingo 15/03/2026 — 16:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “The Void” — domingo 15/03/2026 — 18:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
- “Cuántica Rave” — domingo 15/03/2026 — 20:30 — mk2 Palacio de Hielo, Sala 11
Entradas y abonos ya a la venta
Las entradas y abonos para la 1ª Muestra Aeterna de Cine Fantástico, que se celebrará del 13 al 15 de marzo en mk2 Cine Paz (C/ Fuencarral, 125) y mk2 Palacio de Hielo (C.C. Palacio de Hielo, C/ Silvano, 77) de Madrid, ya están a la venta en los enlaces habilitados en la web oficial del evento, www.aeternamadrid.com.
‘Proyecto Salvación’: cartel y fecha de estreno
Cartel final de Proyecto salvación, una historia de ciencia ficción dirigida por los ganadores del Oscar® Phil Lord y Christopher Miller (Spider-Man: Un nuevo universo), con guion de Drew Goddard, basado en la novela de Andy Weir (autor de The Martian), producida por Amy Pascal, Ryan Gosling, Phil Lord y Christopher Miller, entre otros, y protagonizada por Ryan Gosling, Sandra Hüller, Lionel Boyce, Ken Leung y Milana Vayntrub, que llegará exclusivamente a los cines el 27 de marzo.
Sinopsis:
El profesor de ciencias Ryland Grace (Ryan Gosling) se despierta en una nave espacial a años luz de casa sin recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. A medida que recupera la memoria, empieza a descubrir su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que provoca la extinción del sol. Deberá recurrir a sus conocimientos científicos y a sus ideas poco ortodoxas para salvar todo lo que hay en la Tierra de la extinción… pero una amistad inesperada significa que quizá no tenga que hacerlo solo.
VAMOS DE ESTRENO * Viernes 20 de febrero de 2026 *
GREENLAND 2 (Greenland 2: Migration, Ric Roman, 2026)
- USA/UK. Duración: 98 min. Guion: Chris Sparling, Mitchell LaFortune, Música: David Buckley Fotografía: Martin Ahlgren Compañías: ACE, G-BASE, Thunder Road Pictures, CineMachine Media Works, STX Entertainment. Distribuidora: Lionsgate Género: Thriller
- Reparto: Gerard Butler, Morena Baccarin, Roman Griffin Davis, Amber Rose Revah
Sinopsis: Después de sobrevivir al fin del mundo por la caída de un cometa, Jeff Garrity (Gerard Butler), junto con su mujer Allison (Morena Baccarin) y su hijo Nathan (Roman Griffin Davis), son obligados a abandonar el búnker que les ha mantenido a salvo durante cinco años para buscar una zona en Europa que pueda ser habitable. Así, el último refugio es el principio de un nuevo comienzo. Juntos emprenderán un viaje donde los desastres naturales y los humanos que sobrevivieron han convertido el mundo en un auténtico infierno.
A veces, cuando una película de catástrofes como Greenland (2020) consigue una secuela, la expectativa es que corrijan los errores de la primera o eleven la apuesta, pero parece que Greenland 2 se queda en «más de lo mismo». Veamos.
Han pasado cinco años desde que el cometa Clarke asoló la Tierra y el mundo tal y como lo conocíamos cambió para siempre. Los supervivientes del búnker de Groenlandia se enfrentan a la dura realidad de una vida bajo tierra y entre ellos se encuentra la familia Garrity. Mientras los recursos y la moral se agotan, surgen los rumores sobre un nuevo refugio en Francia, una especie de oasis creado en el lugar donde impactó el meteorito Clarke. Aunque explorar la superficie podría poner en riesgo todo lo que han logrado conservar, de pronto este mundo que han conseguido construir se desmorona cuando el búnker en el que se escondían es destruido por varios terremotos. Ahora, deberán afrontar la dura verdad de que ningún lugar es seguro para siempre e intentar llegar hasta el único lugar que parece en calma en la faz de la Tierra, aunque el camino no será fácil. Ni para ellos ni para el espectador.
Si bien la premisa de Greenland siempre fue atractiva: un enfoque más íntimo y «realista» sobre el fin del mundo, alejándose de los espectáculos de Roland Emmerich, la ejecución ha terminado confirmando que estamos ante una saga irregular y, por momentos, frustrante. Si la primera entrega ya nos obligaba a suspender la incredulidad más de la cuenta, la secuela parece no aprender la lección y los agujeros de guion son el verdadero meteorito que golpea la trama.
LA MALDICIÓN DE SHELBY OAKS (Shelby Oaks, Chris Stuckmann, 2024)
- USA/Bélgica. Duración: 99 min. Guion: Chris Stuckmann. Historia: Sam Liz, Chris Stuckmann Música: Aaron J. Morton Fotografía: Andrew Scott Baird Compañías: Paper Street Pictures, Intrepid Pictures, Title Media. Productor: Mike Flanagan Género: Terror.
- Reparto: Camille Sullivan · Brenna Sherman · Brendan Sexton III · Michael Beach · Sarah Durn · Sloane Burkett.
Sinopsis: Cuando un documentalista descubre una nueva pista perturbadora, la búsqueda desesperada de una mujer por su hermana perdida hace mucho tiempo se convierte en obsesión al darse cuenta de que el demonio imaginario de su infancia puede haber sido real y no fruto de su imaginación.
Bajo el sello de Mike Flanagan (Misa de medianoche, La maldición de Hill House, La vida de Chuck) como productor ejecutivo, La maldición de Shelby Oaks, que se presentó en el Festival Fantasía y el Fantastic Fest e inauguró la sección Panorama de la última edición del Sitges – Festival Internacional de cinema fantàstic de Catalunya es el debut en el largometraje de Chris Stuckmann, se presenta como una propuesta híbrida que, si bien arranca bajo la sobriedad del documental, acierta al expandir su lenguaje visual conforme avanza el metraje. La película logra una atmósfera inquietante gracias al uso inteligente de diversas texturas —combinando vídeo analógico y digital—, una decisión estética que conecta con la sensibilidad visual de las generaciones más jóvenes habituadas al consumo fragmentado de imágenes. Lo más sugerente de la cinta reside en sus pinceladas de Folk Horror, aportando una capa de misterio ancestral que eleva la trama por encima del simple suspense. Sin embargo, este interés se ve empañado por ciertas incongruencias de guion que rompen la verosimilitud; resulta difícil ignorar decisiones inexplicables de la protagonista, (¿por qué no se limpia la sangre que le ha salpicado del sujeto que se acaba de suicidar en su presencia?) que sacan al espectador de la trama. En todo caso una opera prima de un director con buenas ideas y al que habrá que seguirle la pista.
Tráiler del thriller de terror español ‘La ahorcada’
Presentamos el tráiler oficial de “LA AHORCADA”, un thriller de terror dirigido por Miguel Ángel Lamata, protagonizada por Amaia Salamanca, Eduardo Noriega y Cosette Silguero y que llegará a los cines el próximo 24 de abril.
Sinopsis: Una cantautora se suicida en el jardín de su amante después de ser abandonada por éste. Pero su fantasma se queda en la mansión. Sus ansias de venganza desencadenarán una espiral de locura, horror y muerte que convertirá la vida de la familia en un infierno. Sólo la pequeña Patti, médium espiritista, entenderá la naturaleza del Mal al que se enfrentan…
La ahorcada es una historia de amor fou, obsesivo, oscuro y hasta destructivo, narrada en clave de terror, que cuenta la historia de Rosa, una cantautora que se suicida en el jardín de su amante después de ser abandonada por éste. Su muerte no pone fin a su presencia y, pronto, la mansión se convierte en el escenario de extraños y perturbadores sucesos que sólo la pequeña Patty parece comprender.
Miguel Ángel Lamata dirige su séptima película tras títulos como “Los Futbolísimos”, “Nuestros amantes” o “Tensión sexual no resuelta”, y su primera aproximación al cine de terror puro. Con guion de Mayte Navales basado en su novela homónima (editada por NdeNovela del Grupo Planeta), La ahorcada es una obra gótica contemporánea, perturbadora y emocional.
Amaia Salamanca (“Siempre es invierno”, “Pura Sangre”, “Muertos SL”, “Bienvenidos a Edén”) y Eduardo Noriega (nominado al Goya por sus papeles en “El Lobo” y “Abre los ojos”) protagonizan esta historia de terror entre una cantautora frustrada y un hombre al que pedirá cuentas desde el más allá. La joven Cosette Silguero (“Los protegidos: un nuevo poder”, “Los Futbolísimos y el misterio del tesoro pirata”, “La Moderna”) como la hija de Noriega, será la encargada de enfrentarse a ese fantasma. Norma Ruiz (“Los Futbolísimos 2”, la serie “Yo soy Bea” e “idilia”, película que protagoniza y por la que ha obtenido el premio a Mejor Actriz en el Festival de Cine de Nueva York (IFFNY) completa el elenco protagonista.
Anastasia Fauteck (“Los Futbolísimos y el misterio del tesoro pirata”, “Velvet Colección”), Veki Velilla (“¡García!”) Raúl Sanz (“Montecristo”), completan el reparto, que cuenta también con la colaboración especial de Cristina Gallego (colaboradora de “El intermedio”) y Emilio Buale (“El hoyo”, “Detective Touré”).
Rodada en diversas localizaciones de las provincias de Teruel y Zaragoza, La ahorcada cuenta con un destacado equipo técnico de profesionales como Teo Delgado (“Torrente 5”, “Flores de otro mundo”) como director de fotografía; dirección artística de César Macarrón (ganador de un Goya por “La gran aventura de Mortadelo y Filemón”); música original de Fernando Velázquez (ganador de un Goya y un Feroz por “Un monstruo viene a verme”); vestuario de Arantxa Ezquerro (ganadora de un Goya por “La virgen roja”); maquillaje y peluquería de Patricia Reyes (ganadora de un premio Gaudí por “Los últimos días”); sonido directo de Elena Coderch (nominada a los premios Gaudí por sus trabajos en “Casa en llamas”, “Seis días corrientes” y “No matarás”) y montaje de Nacho Blasco (nominado al Goya por el montaje de “La estrella azul”).
La ahorcada es una producción de El árbol y el ruiseñor AIE, Bemybaby Films (Miguel Ángel Lamata y Raúl García Medrano) e Imposible Films (Marta Esteban), que cuenta con la financiación del Ministerio de Cultura-ICAA, con la participación de RTVE, Aragón TV, Crea SGR, Avalia Aragón SGR y Caja rural de Teruel, y con el apoyo de Gobierno de Aragón, Fondos FITE, Ayuntamiento de Zaragoza, Diputación de Teruel y Ayuntamiento de Teruel.
De su distribución en cines en España y de las ventas internacionales se encargará Filmax.
“LA AHORCADA” se estrena exclusivamente en cines el 24 de abril de 2026.
#LaAhorcada
Presentación de la programación de la treceava edición del festival «Americana»
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También queremos agradecer el trabajo de Fredi Rifi con la evocadora imagen de este año. Un homenaje a los 50 años del VHS, un invento que a quienes tenemos cierta edad nos ayudó a descubrir el mejor cine indie en los 80, 90 y 2000.
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Tráiler de ‘Zona 3’ – Estreno 24 de abril
La esperada Zona 3 de Cédric Jimenez es un sugerente viaje al futuro no muy lejano que invita a reflexionar sobre el control que ejerce la inteligencia artificial sobre el ser humano. Ha sido nominada a los Premios César en las categorías de Mejor Diseño de Producción y Mejores Efectos Especiales. Su extraordinario reparto cuenta también con prestigiosos intérpretes como Louis Garrel, Romain Duris o Valeria Bruni Tedeschi
ZONA 3, EL FUTURO DISTÓPICO CONTROLADO POR LA IA
París, 2045. Una ciudad dividida en tres zonas que delimitan las clases sociales y la esperanza. Una inteligencia artificial omnipresente decide quién es culpable antes incluso de que se cometa el crimen. En ese universo fracturado, Zona 3, el nuevo largometraje de Cédric Jimenez (Novembre), combina el pulso del thriller con la atmósfera inquietante del cine visionario.
La película está protagonizada por Adèle Exarchopoulos, en el papel de una agente de élite de la Zona 2, y Gilles Lellouche, que interpreta a un ex-policía relegado a los márgenes. Ambos deberán colaborar en una investigación que pone en cuestión la frontera entre justicia y obediencia. Su extraordinario reparto cuenta también con prestigiosos intérpretes como Louis Garrel, Romain Duris o Valeria Bruni Tedeschi.
Tras clausurar la Mostra de Venecia y competir en la Sección Oficial del Festival de Sitges, F&P Media estrenará cines esta adaptación a la gran pantalla de la exitosa novela de ciencia ficción escrita por Laurent Gaudé, Chien 51.
Zona 3 llegará a las salas el 24 de abril de 2026.
Novedades Ediciones 79: Full Moon y V79 puro horror y fantástico de serie B (y Z)
Nuevo lanzamiento de Ediciones 79 todo en DVD: dos V79 y dos nuevas incorporaciones a la colección Full Moon.
FUTURESPORT
Sinopsis: En un futuro no muy lejano el deporte rey es el «Futuresport» (una combinación de básquet, béisbol y deportes de contacto, donde se utilizan aerotablas y patines en línea). Aunque fue creado como una manera no letal de reducir las peleas entre pandilleros, ahora es un auténtico fenómeno mundial que mueve millones de dólares.Tre “El Faraón” Ramzey (Dean Cain) es la mayor estrella de este violento deporte. Junto con su exnovia Alex Torres (Vanessa Williams) y su antiguo mentor Obike Fixx (Wesley Snipes) intentarán evitar una guerra total entre la Alianza Norteamericana y la Commonwealth Pan Pacífica, ambos bandos instigados por el malvado Eric Sythe (J.R. Bourne) y su banda terrorista… ¡Hace falta un deporte revolucionario para detener una guerra!
En la línea de “Rollerball” de Norman Jewison pero de trama mucho más simplista (sustituye la geopolítica por los mamporros), este telefilm dirigido por Ernest R, Dickerson (cuya película más conocida es la magnífica continuación de la serie “Historias de la Cripta”: “Caballero del Diablo”) es un divertidísimo producto genuinamente noventero. Protagonizada por tres grandes estrellas de Hollywood que pasaban por allí a recoger sus cheques, mención especial para un Wesley Snipes (“Blade, “Demolition Man”) especialmente desmotivado, esta película no te va a defraudar si buscas: chulería, hostias, algo de ciencia ficción y deportes violentos… ¡Bienvenidos a Futuresport!
Y de regalo y de pura diversión en VHSvisión: ¡Maratón de películas de deportes futuristas!
EL BESAMANOS
Sinopsis: En Palermo, Mariuccia (Agostina Belli) está muy preocupada porque su esposo pretende salir de casa en mitad de la noche. Su marido Stefano, que es un siciliano de la vieja escuela, le dice que se calle y se ocupe de sus asuntos, poco antes de ser acribillado a balazos por Gaspare Ardizzone (John Saxon), un mafioso rival.Gaspare, que es un criminal muy ambicioso, busca asegurar las tierras de Stefano con su asesinato. El padre del fallecido, Don Angelino Ferrante (Arthur Kennedy), y el resto de sus hijos buscarán venganza siguiendo los antiguos códigos de la mafia napolitana. Pero la violencia inusitada de la nueva “familia Ardizzone” hará que los Ferrante se planteen nuevos métodos más expeditivos.
A medio camino entre el más puro poliziesco (repleto de violencia, prostitutas y muerte) y la típica película de mafiosos (claramente influenciada por “El Padrino” de Francis Ford Coppola) este largometraje destaca por el duelo interpretativo entre sus dos superestrellas: Arthur Kennedy (“Lawrence de Arabia”, “Murieron con las botas puestas”) y John Saxon (“Pesadilla en Elm Street”, “Operación Dragón”).“El besamanos” es la única película de su director Vittorio Schiraldi, basada en su propia novela, que propone una interesante premisa entre la vieja y la nueva mafia: dónde reside el honor, cuando solo manda el dinero.
Y de regalo y de pura diversión en VHSvisión: ¡Maratón de tráilers del gran John Saxon!
DESTRUCCIÓN TOTAL (CRASH & BURN)
Sinopsis: En el futuro de 2030, una poderosa organización llamada Unicom ha tomado el control del mundo después de ser conducido a la ruina económica producto de la era informática y de una crisis ecológica en la Tierra al desaparecer prácticamente la totalidad de la capa de ozono. Tyson Keen (Paul Ganus) es un trabajador de Unicom que visita una emisora de televisión independiente situada en un antiguo edificio industrial. El propietario del lugar, Lathan Hooks (Ralph Waite), tiene inclinaciones simpatizantes con un grupo de la resistencia que trabaja contra Unicom. Pero cuando Lathan es asesinado brutalmente en plena noche, queda claro que allí hay alguien que no es humano entre ellos…
Comercializada en Europa como secuela de “Robot Jox” de Stuart Gordon, aunque poco tiene que ver con la misma salvo por compartir robot gigante en el póster, esta película dirigida por el propio Charles Band adapta (o directamente roba) a obras maestras de la ciencia ficción como “La Cosa” de John Carpenter, “Terminator” de James Cameron o incluso a “Blade Runner” de Ridley Scott, en una loquísima trama made in Full Moon repleta de conspiraciones dignas de la mismísima Weyland-Yutani. Contiene sexo gratuito, violencia, sangre y robot asesino… ¡La “Factoría Band” nunca defrauda! Merece destacar la presencia en el papel de protagonista de la bellísima Megan Ward (“El cuchitril de Joe”) y del gran Bill Moseley (Otis en “La casa de los 1000 cadáveres” y en sus secuelas) como malvado robot asesino a medio camino entre un Nexus-6 de Aliexpress y un T-800 de Hacendado.
Contenidos adicionales: Maratón de tráilers con los próximos lanzamientos de la colección Full Moon, póster original y carátula reversible VHS.
FRANKENSTEIN REBORN!
Sinopsis: La joven Anna Frankenstein (Haven Burton), después de la muerte de sus padres, va a vivir con su tío Víctor Frankenstein (Jason Simmons) en su lúgubre castillo. Anna no es bienvenida y quedará recluida en su habitación por el personal del castillo. Aunque pronto, con la ayuda de un mozo, descubrirá los terribles experimentos de su tío y a su criatura: un monstruo de aspecto horrible pero con alma humana, cosido y reanimado a partir de cadáveres.
Libre adaptación de “Frankenstein o el moderno Promoteo” de Mary Shelley dirigida por el gran David DeCoteau (“Creepozoides”, “Puppet master3”), quien intenta aportar clase y belleza a esta típica producción de la Full Moon (pocas localizaciones, reparto reducido, etc) para el público adolescente… ¡Esta vez no hay sangre ni sexo, amigos!
Protagonizada por una jovencísima Haven Burton (aunque no tanto como aparenta su personaje) y por dos estrellas estrelladas de la televisión, Jason Simmons (“Los vigilantes de la playa”) y Ben Gould (“Salvados por la campana”), esta producción de Charles Band rodada en Rumanía es una auténtica rareza inédita en España.
Contenidos adicionales: Maratón de tráilers con los próximos lanzamientos de la colección Full Moon, póster original y carátula reversible VHS.
De ajustadísimo metraje y con un monstruo de Frankenstein con greñas y ávido de lectura esta película coquetea peligrosamente con la comedia involuntaria, permitiéndose incluso cierto subtexto gay típico de DeCoteau, y la convierte en una de las adaptaciones más locas y, muy probablemente, innecesarias de la famosa novela… ¡No te la pierdas!
VAMOS DE ESTRENO * Viernes 13 de febrero de 2026 *
EL VESTIDO (Jacob Santana y Frank Ariza, 2026)
España. Guion: Frank Ariza, Diego Ayala, Marco Lagarde Música: Maria Vertiz Fotografía: Christos Voudouris Compañías: AF Films, Forgotten 2 Entertainment, E-Media Canary Project, Match Point. Productor: Frank Ariza Género: Terror
Reparto: Belén Rueda, Vera Centenera, Elena Irureta, Belén Écija
Sinopsis: Alicia (Belén Rueda) y su hija Carla (Vera Centenera) se mudan a una vieja casa en busca de un nuevo comienzo tras un divorcio difícil. Sin embargo, pronto descubren que la casa guarda una historia oscura, una cadena de tragedias que parecen repetirse generación tras generación. Carla, que lucha por encontrar su lugar en el mundo, comienza a notar que algo en la casa no está bien. Su madre, cada vez más paranoica, empieza a temer que su hija sea la causante de los eventos extraños que suceden a su alrededor. Pero la verdad es aún más aterradora: Alicia es la que está perdiendo el control… o peor aún, nunca lo tuvo.
El Vestido es un compendio del buen cine de fantasmas y casas encantadas, con todos los elementos, guiños y puntos en común, incluido el objeto maldito que es el que da título al film de estos dos directores, Jacob Santana y Frank Ariza, con el que debutan en el cine de terror. Jóvenes y sobradamente preparados, tal y como muestran sus filmografías, El vestido se detiene en infinidad de elementos demasiado familiares para el aficionado serio al género, pero ofrece un imaginativo twist final que consigue su cometido de sorprender al espectador.
Sin querer ser irrespetuoso, Belén Rueda, agradecido nombre adscrito al género terrorífico y comprometido con el mismo, quizás está un tanto mayor como para ejercer de madre de la niña, pero construye un personaje a su medida y consigue darle credibilidad. La joven Vera Centenera resulta terrorífica como pre-adolescente y siniestra en su papel de poseída.
A las dos protagonistas les acompañan en el reparto Elena Irureta (¿Quién es quién?, Ocho apellidos marroquís, Patria – serie tv-) y Belén Écija (La agencia -serie tv-, Caída libre) y es una producción de AF Films junto con Forgotten 2 Entertainment SL en asociación con E-Media Canary Project y Match Point, cuyas ventas internacionales están a cargo de Film Factory.
STRANGERS: CAPÍTULO FINAL se estrena el 30 de abril en cines
Prepárate para mirar dos veces antes de abrir la puerta. Strangers: Capítulo Final regresa para cerrar definitivamente una de las trilogías de terror más crudas de los últimos tiempos.
Sinopsis: Maya (Madelaine Petsch) se enfrenta por última vez a los asesinos enmascarados. Un brutal y sangriento ajuste de cuentas, donde saldrán a la luz horribles secretos, y en el que ella deberá decidir si vengarse o convertirse en aquello que le arruinó la vida.
La nueva y última entrega retoma el juego macabro que convirtió a la saga en un referente del home invasion: máscaras inexpresivas, silencios aterradores y una violencia seca y perturbadora que no da respiro. Esta vez, la historia sube la apuesta para ofrecer un desenlace más oscuro, más intenso y aún más despiadado. Porque cuando creías que ya habías sobrevivido… siempre pueden volver a llamar a la puerta.
A continuación, te mostramos las primeras imágenes de esta entrega, que adelantan una noche marcada por el miedo, la persecución y la sensación constante de peligro. Puertas que se abren, luces que se apagan y la certeza de que, cuando alguien llama, no siempre es buena idea contestar.
Festival Nits 2026 – Sesión del Año Nuevo Chino
La organización del Festival Nits (Asian Summer Film Festival) trabaja en su edición número 23, que tendrá lugar en Vic del 14 al 19 de julio de 2026. Pero antes presenta una sesión de su tradicional programación previa: la del Año Nuevo Chino. En esta ocasión, el Fesnits se alía con la distribuidora catalana YouPlanet Distribution para ofrecer en primicia estatal uno de los grandes títulos de acción de la temporada, que acaba de recibir cinco nominaciones en los premios de la academia de cine de Hong Kong. Se trata de The Shadow’s Edge (Escuadrón letal), de Larry Yang, film protagonizado por un Jackie Chan incombustible junto con Tony Leung Ka-Fai —habitual de la filmografía de Tsui Hark o Johnny To— y Wendy Zhang. Un celebrado thriller sobre un agente retirado que tiene que volver a la acción para ayudar a la policía a perseguir a un escurridizo grupo de ladrones tecnológicos. La proyección será este domingo 15 de febrero a las 17 h en el Espai ETC de Vic. Además de esta sesión (que contará con algunas sorpresas para los Nitòmans), el certamen colabora con otras actividades relacionadas con la celebración del Año Nuevo Chino.
Sesiones Fesnits en la Fundación Institut Confuci de Barcelona
El Festival Nits y la Fundació Institut Confuci de Barcelona programan, en la sede de la institución, tres producciones chinas que han pasado por las últimas ediciones del certamen. La primera será sábado 21 de febrero, con la proyección de Contes populars xinesos de Yao (Fesnits 2023), una joya producida por la mítica Shanghai Animation Film Studio que además se acompañará de una exhibición de danza del león chino y un concurso de preguntas sobre el Año Nuevo Chino. El siguiente sábado, 28 de febrero, será turno del film Football on the Roof (Fesnits 2025), uno de los más celebrados por el público de la 22ª edición, y finalmente el sábado 7 de marzo se proyectará Invincible Swordsman, wuxia trepidante que formó parte del maratón de acción china del Fesnits 2025.
Tráiler final de ‘Proyecto Salvación’
Disponible el tráiler final de «PROYECTO SALVACIÓN», una historia de ciencia ficción dirigida por los ganadores del Oscar® Phil Lord y Christopher Miller (Spider-Man: Un nuevo universo), con guion de Drew Goddard, basado en la novela de Andy Weir (autor de The Martian), producida por Amy Pascal, Ryan Gosling, Phil Lord y Christopher Miller, entre otros, y protagonizada por Ryan Gosling, Sandra Hüller, Lionel Boyce, Ken Leung y Milana Vayntrub, que llegará exclusivamente a los cines el 20 de marzo.
Amazon MGM Studios presenta, una producción de Pascal Pictures, General Admission/Waypoint, Lord Miller. Una película de Phil Lord y Christopher Miller.
Sinopsis: El profesor de ciencias Ryland Grace (Ryan Gosling) se despierta en una nave espacial a años luz de casa sin recordar quién es ni cómo ha llegado hasta allí. A medida que recupera la memoria, empieza a descubrir su misión: resolver el enigma de la misteriosa sustancia que provoca la extinción del sol. Deberá recurrir a sus conocimientos científicos y a sus ideas poco ortodoxas para salvar todo lo que hay en la Tierra de la extinción… pero una amistad inesperada significa que quizá no tenga que hacerlo solo.
Avance exclusivo de la esperada «EL DÍA DE LA REVELACIÓN”
Ofrecemos un avance exclusivo de EL DÍA DE LA REVELACIÓN, la nueva película de Steven Spielberg, protagonizada por Emily Blunt y Josh O’Connor y que se estrena, exclusivamente en cines, el 12 de junio de 2026.
Sinopsis: Si descubrieras que no estamos solos, si alguien te abriera los ojos y te lo demostrase, ¿te asustarías? Este verano, la verdad será revelada a siete mil millones de personas.
Llega… EL DÍA DE LA REVELACIÓN.
Universal Pictures presenta un nuevo y original evento cinematográfico creado y dirigido por Steven Spielberg. La película está protagonizada por la ganadora de dos Premios del Sindicato de Actores y nominada al Oscar® Emily Blunt (Oppenheimer, Un lugar tranquilo), el ganador de un Emmy y un Globo de Oro Josh O’Connor (Rivales, The Crown), el oscarizado Colin Firth (El discurso del rey, la saga Kingsman), Eve Hewson (Hermanas hasta la muerte, La pareja perfecta) y Colman Domingo (Las vidas de Sing Sing, Rustin), nominado en dos ocasiones al Oscar®.
EL DÍA DE LA REVELACIÓN, basada en una historia de Spielberg, cuenta con un guion de David Koepp, cuyo trabajo previo con el legendario director incluye los guiones de Parque Jurásico, El mundo perdido: Jurassic Park, La guerra de los mundos e Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal. En conjunto, estos títulos han recaudado más de 3.000 millones de dólares en todo el mundo. Koepp también es responsable del guion de Jurassic World: El renacer, estrenada en 2025.
La película está producida por Kristie Macosko Krieger (Los Fabelman, West Side Story), nominada en cinco ocasiones al Oscar®, y por el propio Spielberg para Amblin Entertainment. Los productores ejecutivos son Adam Somner y Chris Brigham.
Steven Spielberg es uno de los cineastas más exitosos e influyentes de la industria. Consagrado como el director más taquillero de toda la historia, ha estado al frente de auténticos fenómenos cinematográficos como Tiburón, E.T. el extraterrestre, la saga Indiana Jones y Parque Jurásico. Además de haber recibido incontables reconocimientos y galardones, es el ganador de tres Oscar®, incluido el de Mejor Director y Mejor Película por La lista de Schindler, que recibió un total de siete estatuillas, y el de Mejor Director por Salvar al soldado Ryan. Su película más reciente, Los Fabelman, se estrenó en 2022 de la mano de Universal y cosechó siete nominaciones al Oscar®, entre ellas a Mejor Dirección, Mejor Guion Original, Mejor Actriz y Mejor Película.
El Festival ‘Sombra Madrid’ desvela su programación de 2026
La XV edición del Festival de Cine Fantástico Europeo de Madrid se celebrará del 2 al 7 de marzo de 2026. Como novedad este año, el MADD Film Market será el punto de encuentro para los profesionales del sector y refuerza la dimensión industrial y profesional del certamen.
SOMBRA MADRID PRESENTA SU NUEVA EDICIÓN
Madrid acogerá este 2026 una nueva edición de Sombra Madrid, el Festival de Cine Fantástico Europeo que se consolida como uno de los principales espacios de exhibición, reflexión e industria dedicados al género en España. A lo largo de una semana, el certamen ofrece a los amantes del género una programación en la que destacan estrenos (y pre-estrenos) de cine, secciones competitivas de cortometrajes, charlas con profesionales y diversas actividades culturales. Sus sedes principales son lugares tan emblemáticos como la Sala Berlanga de la Fundación SGAE (C/Andrés Mellado, 53) y el Palacio de Longoria, sede de SGAE en Madrid (C/Fernando VI, 4). La iniciativa cuenta así mismo con la colaboración de la Fundación Secuoya.
La Sección Oficial de Largometrajes es uno de los ejes centrales de la programación de Sombra Madrid, con títulos europeos contemporáneos que exploran el fantástico desde diversos puntos de vista. Destaca el pre-estreno de la cinta española ‘Maleficio (La regla de Osha)‘, un thriller que mezcla terror sobrenatural y bandas juveniles dirigido por Ángel González; ‘The Ice tower‘, producción francesa dirigida por Lucile Hadzihalilovic y que nos traslada a un mundo de fantasía en los años setenta; y ‘El último vikingo‘, una comedia negra danesa dirigida por Anders Thomas Jensen y protagonizada por Mads Mikkelsen -protagonista de la exitosa ‘Otra ronda’-. Fuera de concurso se presentará ‘Redux Redux‘, un thriller de ciencia ficción y venganza norteamericano que dirigen Kevin McManus y Matthew McManus.
Javier Rueda, director de MADD Film Market y Javier García, director de Sombra Madrid
El festival Sombra Madrid también ofrece un espacio al formato del cortometraje con dos sesiones de que participan en la Sección Oficial. Ambas citas tendrán lugar el viernes, 6 de marzo.
El cine de terror y fantástico atraviesa una etapa de gran crecimiento. En los últimos años, este tipo de producciones han logrado un notable éxito tanto entre el público como en la crítica, alcanzando premios y reconocimientos de alto nivel y afianzándose como un sector muy rentable y adaptable dentro del audiovisual. Este auge evidencia no solo un mayor interés de la audiencia, sino también un contexto favorable para impulsar proyectos originales que aporten nuevas formas de contar historias. Además de su relevancia comercial y cultural, el género se ha consolidado como un espacio fundamental para dar visibilidad y oportunidades al talento emergente.
El autor del cartel es, una edición más. Dani Acuña, ilustrador y portadista español vinculado con hitos tan importantes como Los Vengadores, El Capitán América y Pantera Negra.
Mads Mikkelsen en una imagen de ‘El último vikingo’
LA PRIMERA EDICIÓN DEL MADD FILM MARKET
Sombra Madrid refuerza su dimensión industrial y profesional en la primera edición del MADD Film Market, que tendrá en el Palacio de Longoria durante las dos primeras jornadas del festival (2 y 3 de marzo). El mercado está concebido como un punto de encuentro para creadores, productores y profesionales del sector, favoreciendo el diálogo en torno al desarrollo, la financiación y la distribución de proyectos de género.
“Estamos muy orgullosos de tener por primera vez el MADD Film Market, en el que se han recibido hasta 63 proyectos para concursar, de los cuales se seleccionarán 8, lo cual es un gran éxito tomando en cuenta que es la primera edición del mercado”, destaca Javier García, director del festival. Un alto porcentaje de las propuestas serán dirigidas por mujeres y la mayor parte de los y las participantes pertenecen al ámbito de la Comunidad de Madrid.
De esta manera, MADD Film Market permitirá a cineastas emergentes, empresas y profesionales de la industria local, tener un espacio de encuentro y creación de redes, de formación e intercambio de conocimientos, y de fortalecimiento y visibilización de proyectos de calidad, con presencia de agentes nacionales e internacionales.
MADD Film Market despliega una amplia programación que articula actividades de formación, mentorías y sesiones de pitching orientadas a fortalecer el desarrollo profesional, mejorar la calidad de los proyectos y facilitar su conexión con empresas, agentes y posibles vías de financiación y producción.
HOMENAJES Y ACTIVIDADES PARALELAS
Más allá de las proyecciones y los eventos de industria, Sombra Madrid apuesta por una actividad cultural que incluye podcasts en directo, presentaciones de libros, encuentros con autores y mesas de diálogo entre creadores. El 4 de marzo, en la Sesión Alterego contará con la presencia de Ángel Gómez y Ana Asensio en una charla sobre los profesionales españoles que residen en Estados Unidos. El 6 de marzo, la charla-encuentro la protagonizan los autores e ilustradores: el prestigioso croata Essad Ribic y Aneke, que contará con una sesión de firmas. El dibujante Paco Sáez, quien ganó el Premio Goya al Mejor Cortometraje de Animación con “Madrid 2120”, visitará el festival para presentar su último libro, ‘Diario de un dibujante cinematográfico’, y habrá una sesión de podcast con Cinegüá, de la mano de Javier Botet y Lisa Justice.
El festival rendirá homenaje a la actriz británica Caroline Munro, leyenda absoluta del género fantástico, con la entrega del Premio Sombra de Leyenda y la proyección de una de sus películas más emblemáticas, ‘El viaje fantástico de Simbad‘ (Gordon Hessler, 1973). Munro es conocida por su participación en películas de terror y ciencia ficción entre los años 70 y 80. Sombra Madrid celebra el 20 aniversario de la película ‘El laberinto del Fauno’, de Guillermo del Toro. Para ello, se proyectará la película y su protagonista, la actriz, ganadora del Premio Goya a la Mejor Actriz Revelación con tan solo 12 años, Ivana Baquero, recibirá el Premio Serial Killer, que celebra su extraordinaria trayectoria internacional.
‘Atrapando a un monstruo’, protagonizada por Mads Mikkelsen, Sigourney Weaver y Sophie Sloan, llega el 10 de abril a nuestros cines
Después de su estreno en el Festival Internacional de Toronto, la película dirigida por Bryan Fuller (Hannibal, American Gods) llega a nuestros cines el 10 de abril. Con una mezcla de terror, humor y fantasía, Atrapando a un monstruo cuenta la historia de Aurora (Sophie Sloan), una niña de 10 años convencida de que el monstruo que vive debajo de su cama ha matado a sus padres. Por ello, decide contratar a su misterioso vecino (Mads Mikkelsen), un sicario profesional que se ha cruzado con muchos monstruos en la vida real.
Premios Saturn
La película de Bryan Fuller ha recibido cinco nominaciones de la Academia de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror de Estados Unidos. Antes de llegar a nuestros cines, Atrapando a un monstruo ya se ha hecho un hueco entre las películas independientes más destacadas de ciencia ficción. Así, en la 53ª edición de los Premios Saturn, la película recibió nominaciones en varias categorías clave:
Mejor Película Independiente
Mejor Actor de Reparto: Mads Mikkelsen
Mejor Actriz de Reparto: Sigourney Weaver
Mejor Intérprete Joven: Sophie Sloan
Mejor guion cinematográfico: Bryan Fuller
Atrapando a un monstruo se estrenará el próximo 10 de abril solo en cines.
Serendipia
Proyecto Naschy 
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