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‘Drácula de Denise Castro’ se estrena el 26 de octubre en Barcelona y Madrid

1 octubre 2018 1 comentario

Este film indie llega con el aval del Premio del Público del Sant Cugat Fantàstic y la estaca de plata del Vampire Film and Arts Festival de Transilvania.

Ricard Balada, Claudia Trujillo, Denise Castro y Alfredo Ruiz protagonizan una historia que mezcla el mockumentary con el found footage

La película Drácula de Denise Castro llega los cines. El 26 de octubre la primera producción de Vampi Films se estrenará en los Cines Maldà de Barcelona y Artistic Metropol de Madrid coincidiendo con el fin de semana largo más terrorífico del año: el de Halloween. La película estará en cartel al menos una semana en Barcelona y tendrá una proyección especial en Madrid el día 1 de noviembre a las 22:00h con presencia de parte del equipo del film.

Drácula de Denise Castro cierra así un largo recorrido de festivales nacionales e internacionales de los que se ha llevado más de un laurel. Concretamente ganó la estaca de plata del International Vampire Film and Arts Festival de Sighisoara (Transilvania) y el Premio del Público del Sant Cugat Fantàstic, los dos certámenes en que tuvo su premiere internacional y nacional el pasado junio.

Una producción singular 

Drácula de Denise Castro, es la primera producción de la nueva productora barcelonesa Vampi Films, una película independiente en la cual su directora plantea una versión propia del clásico con una mezcla de humor y terror a la vezSeguramente esta sea la película de terror más low cost e independiente de los últimos años ya que el rodaje bien podría ser tildado de cine de guerrilla. El resultado, sin embargo, nos muestra una interesante mezcla entre humor negro, terror y cine de autor que no deja indiferente espectador. Por otro lado, Vampi Films ha firmado un contrato con Tema Distribuciones, distribuidora especializada en cine de género, que permitirá a la película un recorrido por la plataforma de video a la carta pasado su estreno en salas.

El film está protagonizado por Ricard Balada, Clàudia Trujillo, Alfredo Ruiz y la propia Denise Castro que, además de dirigir y actuar, también es la autora del guion. El rodaje de Drácula de Denise Castro tuvo lugar entre Transilvania y Cataluña. Los exteriores y gran parte de los interiores se gravaron en el Castillo de Bran, en Rumanía, donde, según cuenta la leyenda, el mismo Bram Stoker se inspiró para crear a su famoso Conde Drácula. “Lo que hemos hecho es un mockumentary, un falso documental donde mostrar que todo vale para hacer una película de bajo presupuesto pero sin renunciar al terror característico del género vampírico“, explica Denise Castro. En otras palabras, todo es una inmensa parodia contada en primera persona por los propios miembros de la película, actores, directora e incluso el cámara Alfredo Ruiz.

Todo lo que supuestamente pretende criticar el filme es en gran parte real. Alfredo Ruiz, Daniel García y Denise Castro crearon a finales del 2016 Vampi Films, una nueva productora con la intención de producir de cine de género fantástico de bajo presupuesto. Su debut debía de ser (y es) esta versión sui generis de Drácula. “Hemos rodado con un formato multicámara utilizando teléfonos móviles, GoPro y cámaras profesionales para amplificar la sensación de found footage ya que lo que verán los espectadores será siempre el que mostrarán las propias cámaras del equipo“, aclara la directora. El resultado es un film entre el terror y comedia. Cine de autor sin renunciar a la crítica de la precaria situación actual de nuestro cine.

Sinopsis

Diciembre de 2016. La directora de cine Denise Castro reúne a un equipo pequeño de actores y técnicos y viajan a Transilvania a rodar su propia versión de Drácula. Con un guion a medias y sin un plan de rodaje claro, graban lo que pueden en Rumania, en el castillo de Bran, la localización que inspiró a Bram Stoker para escribir su novela más célebre. Una vez allí todo sale mal. La actriz protagonista Clàudia Trujillo se siente engañada… Su novio y coprotagonista Ricard Balada la ha convencido para formar parte de un proyecto que no tiene ni presupuesto, ni un objetivo claro. La tensión y el mal rollo se hace evidente durante todo el rodaje.

El cámara Alfredo Ruiz incluso se piensa que cobrará por el trabajo. Iluso… A todo esto, la directora Denise Castro, obsesionada por los vampiros, continúa grabando para que su sueño se haga realidad: debe tener su versión propia de Drácula: el Drácula de Denise Castro.
Tràiler de la película
Categorías:FANTATERROR

‘Drácula de Denise Castro’ tendrá su premiere mundial en Transilvania

El International Vampire Film and Arts Festival ha seleccionado el film de la directora barcelonesa y se proyectará por primera vez en junio.

Ricard Balada, Claudia Trujillo, Denise Castro y Alfredo Ruiz protagonizan una historia que mezcla el mockumentary con el found footage.

La película Drácula de Denise Castro empieza su recorrido internacional de festivales.  La cinta será proyectada por primera vez en el lugar donde se gestó: Transilvania. El International Vampire Film and Arts Festival de Sighisoara (Rumanía) ha seleccionado el largometraje de la directora barcelonesa como uno de los proyectos que formará parte de la sección oficial del certamen que se celebra del 7 al 10 de junio. Denise Castro se ha mostrado encantada que la tierra del mismo Vlad el Empalador sea la primera en ver la película. “Se cierra el círculo y volvemos al lugar donde empezó todo pero con la película acabada. Es el mejor homenaje a Bram Stoker: estrenar este Drácula en el lugar donde nació el conde que inspiro la historia. Todo el equipo se siente muy afortunado por este reconocimiento vampírico.”

Después de Transilvania, la película tendrá su premiere española en el Festival Sant Cugat Fantàstic, certamen el cual tendrá el honor de ser el film de clausura. Castro no es una desconocida en el Sant Cugat Fantàstic ya que el año pasado la película coral Maniac Tales, en la que participo con uno de los relatos de terror, ganó el Premio de la Crítica a la Mejor Película y el del Jurado al mejor guion.

Drácula de Denise Castro, es la primera producción de la nueva productora barcelonesa Vampi Films, una película independiente en la cual su directora plantea una versión propia del clásico con una mezcla de humor y terror a la vez. Coincidiendo con el anuncio de su premiere, la productora ya ha hecho nuevas imágenes del film que fue rodado a finales de 2016 y ha acabado ya el proceso de postproducción.

El film está protagonizado por Ricard Balada, Clàudia Trujillo, Alfredo Ruiz y la propia Denise Castro que, además de dirigir y actuar, también es la autora del guion. El rodaje de Drácula de Denise Castro tuvo lugar entre Transilvania y Cataluña. Los exteriores y gran parte de los interiores se gravaron en el Castillo de Bran, en Rumanía, donde, según cuenta la leyenda, el mismo Bram Stoker se inspiró para crear a su famoso Conde Drácula. “Lo que hemos hecho es un mockumentary, un falso documental donde mostrar que todo vale para hacer una película low cost pero sin renunciar al terror característico del género vampírico“, explica Denise Castro. En otras palabras, todo es una inmensa parodia contada en primera persona por los propios miembros de la película, actores, directora e incluso el cámara Alfredo Ruiz.

Todo lo que supuestamente pretende criticar el filme es en gran parte real. Alfredo Ruiz, Daniel García y Denise Castro crearon a finales del 2016 Vampi Films, una nueva productora que se dedicará a la producción de cine de género de bajo presupuesto y que debutará con esta versión sui generis de Drácula. “Hemos rodado con un formato multicámara utilizando teléfonos móviles, GoPro y cámaras profesionales para amplificar la sensación de found footage ya que lo que verán los espectadores será siempre el que mostrarán las propias cámaras del equipo“, aclara la directora. El resultado es un film entre el terror y comedia. Cine de autor sin renunciar a la crítica de la precaria situación actual de nuestro cine.

SINOPSIS:

Diciembre de 2016. La directora de cine Denise Castro reúne a un equipo pequeño de actores y técnicos y viajan a Transilvania a rodar su propia versión de Drácula. Con un guion a medias y sin un plan de rodaje claro, graban lo que pueden en Rumania, en el castillo de Bran, la localización que inspiró a Bram Stoker para escribir su novela más célebre. Una vez allí todo sale mal. La actriz protagonista Clàudia Trujillo se siente engañada…

Su novio y coprotagonista Ricard Balada la ha convencido para formar parte de un proyecto que no tiene ni presupuesto, ni un objetivo claro. La tensión y el mal rollo se hace evidente durante todo el rodaje. El cámara Alfredo Ruiz incluso se piensa que cobrará por el trabajo. Iluso… A todo esto, la directora Denise Castro, obsesionada por los vampiros y chupadores de sangre, continúa grabando para que su sueño se hará realidad: tener en su haber una versión propia de Drácula, el Drácula de Denise Castro.

Categorías:FANTATERROR

‘Drácula de Denise Castro’, una versión con humor y terror del clásico de Bram Stoker

 

El año 2017 es un año lleno de efemérides relacionadas con los vampiros. Se cumplen 170 años del nacimiento de Bram Stoker y es el 120 aniversario de su mítica novela Drácula. La nueva productora barcelonesa Vampi Films no quiere perderse esta oportunidad y por ello ultima la postproducción de Drácula de Denise Castro, una película independiente en la cual su directora plantea una versión propia del clásico con altas dosis de humor y terror a la vez. La productora ya ha hecho público el primer trailer, que les ofrecemos aquí, así como el póster y algunas imágenes.

El film está protagonizado por Ricard Balada, Clàudia Trujillo, Alfredo Ruiz y la propia Denise Castro que además de dirigir y actuar también es la autora del guion. El rodaje de Drácula de Denise Castro tuvo lugar entre Transilvania y Barcelona. Los exteriores y gran parte de los interiores se gravaron en el Castillo de Bran, en Rumanía, donde, según cuenta la leyenda, el mismo Bram Stoker se inspiró para crear a su famoso Conde Drácula. “Lo que hemos hecho es un mockumentary, un falso documental donde mostrar que todo vale para hacer una película low cost pero sin renunciar al terror característico del género vampírico“, explica la directora y guionista. En otras palabras, todo es una inmensa parodia contada en primera persona por los propios miembros de la película, actores, directora e incluso el cámara Alfredo Ruiz.

Alfredo Ruiz, Daniel García y Denise Castro crearon a finales del año pasado Vampi Films, una nueva productora que se dedicará a la producción de cine de género de bajo presupuesto y que debutará con esta versión sui generis de Drácula. “Hemos rodado con un formato multicámara utilizando teléfonos móviles, GoPro y cámaras profesionales para amplificar la sensación de found footage ya que lo que verán los espectadores será siempre el que mostrarán las propias cámaras del equipo“, aclara la directora. El resultado es un film que mezcla terror y comedia; cine de autor y un clásico universal y todo ello sin renunciar a la crítica de la precaria situación actual de nuestro cine.

Sinopsis

Diciembre de 2016. La directora de cine Denise Castro reúne a un equipo pequeño de actores y técnicos y viajan a Transilvania a rodar su propia versión de Drácula. Con un guion a medias y sin un plan de rodaje claro, graban lo que pueden en Rumania, en el castillo de Bran, la localización que inspiró a Bram Stoker para escribir su novela más célebre. Una vez allí todo sale mal. La actriz protagonista Clàudia Trujillo se siente engañada. Su novio y coprotagonista Ricard Balada la ha convencido para formar parte de un proyecto que no tiene ni presupuesto, ni un objetivo claro. La tensión y el mal rollo se hace evidente durante todo el rodaje. El cámara Alfredo Ruiz incluso se piensa que cobrará por el trabajo. Iluso… A todo esto, la directora Denise Castro, obsesionada por los vampiros y chupadores de sangre, continúa grabando para que su sueño se hará realidad: tener en su haber una versión propia de Drácula:  el Drácula de Denise Castro.

B-Retina 2018: Los demonios y el cine de género invaden Cornellà

19 septiembre 2018 Deja un comentario

‘Harán de los cementerios sus catedrales y de las ciudades vuestras tumbas’ fue la frase promocional con la que Demons se estrenaba en el cine Fantasio de Barcelona hace ya 31 años. Desde entonces no ha dejado de ir ganando adeptos hasta convertirse en un filme de culto imprescindible en todo festival de cine de terror que se precie. Y B-Retina no podía ser menos, así que en esta ocasión los demonios de Lamberto Bava han sido los invitados de un festival que, año tras año va superándose de manera sorprendente y que acaba de celebrar su cuarta edición, marcada por el cine de género italiano y con la presencia de dos invitados de honor: Lamberto Bava, el director de Demons, y nuestro amiguete José Viruete, toda una autoridad en eso del cine malo (con todas las cursivas y comillas que hagan falta), y por ende del cine, así en general, que además de ejercer de jurado en la muestra de cortometrajes, ofreció una clase magistral.

Fotos: Serendipia (excepto la indicada) 

De nuevo la acogedora sala cinematográfica de la Biblioteca Sant Ildefons fue el marco para estas jornadas de descerebre cinéfago. Una sala que contó en el exterior con un imprescindible bar con el que remojar el gaznate durante las treguas producidas entre pase y pase. Y para dar más ambiente festivalero al evento, durante el fin de semana se contó con tenderetes en el exterior con el mejor cine doméstico y la literatura más chanante, proporcionada por nuestros amigos de Hermenaute.

Además de los 10 cortometrajes finalistas, que provenientes de países como Rusia, Suiza o Bélgica,  optaban a los premios del festival, el certamen ofreció una buena muestra de cine actual de terror junto a algunas gemas clásicas que no por conocidas dejaba de ser interesante revisar en buena compañía y en pantalla grande. Echemos pues un vistazo a lo que dieron de sí estos tres días:

LARGOMETRAJES

FORZA ITALIA!

Italia y su cine de género fueron los escogidos para protagonizar esta cuarta edición del B-Retina, pues además de programar en honor al invitado, Lamberto Bava, Demons (1985), su película más emblemática, se ofreció un pequeño repaso al ayer y hoy del cine italiano de género seleccionando cinco representativas piezas: la etapa clásica se cubrió con La máscara del demonio (La maschera del demonio, 1960) una maravillosa cinta dirigida por el padre del invitado, Mario Bava, de importancia capital al dar pié a una serie de películas, muchas de ellas también protagonizadas por la diva Barbara Steele y varias dirigidas por Riccardo Freda que, englobadas dentro de lo que se denominó gótico italiano, sirvieron de antesala al Giallo, subgénero que reinó durante los años setenta dejando un buen puñado de títulos a sus espaldas. También en los sesenta se desencadenó el prolífico fenómeno transalpino conocido como Spaguetti Western, subgénero del que el festival seleccionó, con muy buen tino, uno de sus grandes clásicos, Django (1966) de Sergio Corbucci. Durante los años ochenta el cine de terror italiano tuvo un gran desarrollo que dio pie a algunas de las más conocidas joyas de Argento, Fulci, Deodato, D’Amato o Lenzi, por mencionar solo a algunos. Dejando también por el camino, no vayamos a engañarnos, muchas (adorables, eso sí) basuras y muestras de la más sarnosa exploitation basada en éxitos americanos. La mencionada Demons fue una de las cimas del cine de terror italiano, posiblemente la última gran película de terror, género cuya producción en Italia, a partir de finales de los ochenta y sobre todo a mediados de los noventa comenzará a ser escaso y pésimo, con excepción de las obras de Michele Soavi y Pupi Avati, al estar conformado por producciones de bajísimo presupuesto destinadas, en su mayor parte, a surtir los videoclubs menos exigentes. Aunque algunas de ellas se han revalorizados por valores ajenos a su calidad, como es el caso de Troll 2 (1990), una perla de la vergüenza ajena y del placer culpable que también tuvo ocasión de poder ver el público del B-retina. Dirigida por Claudio Fragasso (o si prefieren Drake Floyd) en 1990, esta falsa secuela es un extenso catálogo de ineptitudes, especialmente en cuanto a dirección y actuación, pero que, más allá del humor involuntario, tiene innegables virtudes: como ese bien construido argumento que utiliza los cuentos de hadas de manera efectiva, sin ocultar su parte más oscura, aunque luego los resultados sean los que ustedes ya conocen…

Finalmente y como muestra de que todavía puede haber esperanza de que en Italia el cine de género reviva, B-retina ofreció una de las muestras más interesantes y recientes del fantástico italiano que se han estrenado, incluso en nuestras pantallas: Le llamaban Jeeg Robot (Lo Chiamavano Jeeg Robot, 2015), una atípica película de superhéroes, ópera prima de su director Gabrielle Mainetti, que tiene de todo, pues lo que comienza como una violenta historia con bandas de maleantes de segunda, se convertirá en una película con superhéroe y supervillano. Sórdida, violenta y no apta para menores, esta original forma de acercarse al superhombre fue muy bien recibida por la crítica, que la premió en su país con siete David di Donatello, entre ellos mejor ópera prima, actor, actriz y secundarios, llevándose también el premio a la mejor película de la Sección Órbita en el Festival de Sitges de 2016.

¡MÁS PELÍCULAS…!

Suponemos que para criar una nueva simiente que los jubile, los chicos y chicas de B-retina ofrecieron una sesión matinal infantil (a la que bien seguro también asistió el público habitual del festival) con Tortugas Ninja (Teenage Mutant Ninja Turtles, Steve Barron, 1990). La original. La de los tíos con traje de tortuga. La de los 90. La que ustedes ya saben.

De entre los largometrajes de reciente factura que se pudieron ver en el festival destacamos dos que tienen en común la pérdida (humorística y sangrienta) de la virginidad masculina. Ambas protagonizadas por torpes y jóvenes perdedores que caerán en garras de mujeres con las que no terminará saliendo todo como esperaban: La noche del virgen (2016), ópera prima de Roberto San Sebastián protagonizada por Javier Bódalo (alías ‘El rana’ en ‘Cuéntame’); y la segunda Double Date (2017), con la que también debuta en la dirección el británico Benjamin Barfoot. Dos óperas primas. Dos películas sobre el terror al desvirgue y  ambas en clave de humor salvaje.

En colaboración con el Festival de Cine de Terror de Sabadell se ofreció, en sesión sorpresa, Drácula de Denise Castro (2018). Bien, sigamos. En todo festival sobre cine de Serie-B es obligado que, tarde o temprano, caiga alguna película de la Troma, ese loco sello que vivió su mejor momento en los años ochenta y noventa con personajes como el  Vengador Tóxico o el Sgt. Kabukiman. B-retina, lejos de poner una de las antiguas, ofreció, recién salida del horno y en estreno estatal, Return to Return To Nuke’em High. Vol. 2, una nueva barrabasada dirigida por el propio capo del sello, Lloyd Kaufman, para amantes de la peor basura tóxica proveniente de Tromaville.

Marc Martínez Jordán presentó su primer largometraje, Framed, una cinta de terror producida por Creatures of the Dark, compañía de Marc Carreté, que se estrenó en la edición de 2017 de TerrorMolins. Framed, a pesar de contener muchos de los tópicos del cine de terror actual, léase sustos tontos y muchos de ellos apoyados por el sonido, es una correcta, perfecta diríamos, máquina de terror magníficamente rodada, montada e interpretada de manera eficaz. Todos son jóvenes y entusiastas en Framed, pero la factura del filme resulta totalmente profesional, tanto, que uno se lamenta, en vista de lo que ha tenido que sufrir en cines, que Framed no haya tenido una carrera comercial más allá del circuito de festivales. Y no es que sea una propuesta original, pues entre sus referencias más evidentes se encuentran La matanza de Texas y La naranja mecánica, pero su gracia estriba en que mezcla sin concesiones el gore más salvaje (y también divertido), con un guión en el que las aplicaciones informáticas y la telerrealidad sirven al autor para criticar todo ese mundo virtual cuyo valor se mide en números de likes y visitas. Quizás la cinta peque de tener un resultado tan perfecto, que pierda frescura y personalidad, pero no olvidemos que estamos hablando de una película de bajo presupuesto y con la que ha debutado su director.

En resumen: buenas ideas, bien desarrolladas y bien interpretadas. Una perfecta carta de presentación de lo que Marc Martínez y su equipo son capaces de hacer.

Y como fin de fiesta B-retina escogió una propuesta dirigida también por un joven cineasta estatal, aunque en este caso apuesta por homenajear, estética y espiritualmente, el cine grindhouse norteamericano de los setenta: Apocalipsis Voodoo. Dirigida por el canario Vasni J. Ramos, la cinta es una divertida mezcla de cine de terror y thriller policíaco repleta de zombies, luchadores mexicanos, peleas a lo Terence Hill, Kung-Fu chungo y comandos, una batiburrillo imbatible apoyado por muchos chistes chuscos, personajes descacharrantes y una fantástica banda sonora compuesta por Kike Perdomo, que aporta todo el funk; Sara López, en la música incidental; y una selección de KPM, librería musical de la época. Rodada con un presupuesto de 36.000 euros y una cámara Sony 3600, Apocalipsis Voodoo tiene una estética añeja, con su celuloide rallado y los colores deslucidos. Como si Frank Henenlotter se hubiera encontrado unas bobinas olvidadas en un garaje mugriento. Sin duda la película perfecta con la que cerrar esta cuarta edición del B-retina presentada, además, por el propio director y uno de sus protagonistas.

LAMBERTO BAVA Y JOSÉ VIRUETE: LOS DOS NOMBRES PROPIOS DE B-RETINA 2018

José Viruete es harto conocido por los degustadores del cine de serie-B. Muy recordados son sus programas junto a Paco Fox en el que ambos comentaban de manera humorística películas de derribo (y también grandes favoritas), y que ahora puede ser seguido desde su propia página web, en la que el visitante puede empaparse, de primera mano, de los conocimientos de esta enciclopedia del saber bizarro.

Pero sin lugar a duda la gran estrella de B-retina 2018 ha sido Lamberto Bava. Amable y cercano, el director italiano firmó cuanto se le puso delante, se fotografió con todo el que lo quiso y compartió sus experiencias tras el pase de Demons ante un público entregado, que copó la sala de la Biblioteca Sant Ildefons. Como tuvimos ocasión, gracias a la organización del festival, de compartir una hora de intimidad con Bava (qué mal suena eso…) pudimos hablar de cine y otras cuestiones, que dado su interesante resultado, publicaremos en un futuro próximo.

Lamberto Bava con el premio Golden Ticket del B-retina como homenaje a toda su carrera

PALMARÉS B-RETINA 2017

El jurado de esta edición, formado por Marta Torres (Periodista/Judex/Hermenaute Ed.); José Viruete (Artista multimedia); Juan Pérez (Co-director de la Cutrecon) y Rafa Dengrá (Director ganador del premio al mejor corto B-retina 2017), tuvo que escoger de entre los diez finalistas al ganador del premio al mejor cortometraje, consistente en 500€ y trofeo. Por su parte el premio al Mejor-Peor Corto (Pack de cerveza artesana local Cornelia y trofeo)  lo decidió la organización, que lo considera un premio especial no al peor título recibido,  si no a la obra a la que reconozca un talento especial para conseguir llevar adelante un proyecto con los mínimos recursos consiguiendo crear una obra que haga pasar un buen rato a todos. Y finalmente también el público tuvo voz y voto para dar su premio, consistente en 200€ y trofeo.

Julio García recibiendo el premio al mejor cortometraje por Diesel

El palmarés de B-Retina 2018 fue el siguiente:

PREMIO AL MEJOR CORTO: Diesel (Julio García)

PREMIO DEL PÚBLICO: Short but Sweet (Junaid Chundrigar)

PREMIO AL MEJOR-PEOR CORTO: Matins de diumenge (Joan Ventura)

(Foto: Sergio Márquez)

EN CONCLUSIÓN

B-retina ha vuelto a confirmar su lugar entre el resto de festivales catalanes de cine de género.

Su infraestructura ha funcionado a la perfección. La sala de la Biblioteca Sant Ildefons es ideal para este tipo de acto y el bar cumple con su función de lugar de encuentro y conversación junto al pequeño mercadillo de libros y películas, que da mucha vida al evento. Todo concentrado en un único espacio.

La organización ha conseguido nuevos patrocinadores, pudiendo conseguir así disponer de coche oficial y un buen número de regalos para los asistentes, detalles que sin duda añadieron profesionalidad y encanto al  evento.

Se celebró, más allá del cine puro y duro, una clase magistral de José Viruete y una performance  del colectivo Free Cocktail Society, compuesto por activistas y directores catalanes de cine desastre. Con música, por llamarla de algún modo, cortos dementes y un documental sobre ellos mismos (que se hizo algo largo).

También las copias de las películas que se pudieron ver eran más que correctas. Hubo, como es normal, algún pequeño problema técnico, en este caso con los subtítulos de Double Date, que hicieron que la programación del día variara ligeramente en su tramo final. Del tipo de errores que hay en todo festival que se precie, sea cual sea su tamaño y repercusión. A pesar de ello en B-retina hubo poco espacio para la chapuza y la improvisación, pues la organización, en todo momento, estuvo atenta consiguiendo que todo marchara bien.

La afluencia de público ha crecido progresivamente, llegando casi a llenar la sala el día de Demons. La atractiva programación y la presencia de un invitado de peso dieron como resultado unos días deliciosos en el que primó el buen ambiente, algo que terminó celebrando la organización como el pasado año: invitando a todo el mundo a cerveza. Un colofón perfecto para un certamen que pasa a formar parte obligada en la agenda de festivales de Serendipia. Y que también debería serlo en la de ustedes.

 

Categorías:B-Retina

Jurat femení al Cryptshow Festival

Cinc dones professionals del sector audiovisual i les arts decidiran el palmarès 

La dona és protagonista no només del cartell de la XXII edició de Cryptshow Festival, també ho és del jurat. Cinc dones, cinc professionals de l’audiovisual i l’art, conformen el jurat d’aquest 2018. Seran elles les que decidiran quin serà el palmarès d’enguany. Serà dissabte a les 19h15 que es farà lectura del palmarès i es donaran a conéixer quins són els curtmetratges guanyadors d’aquesta edició. Us les presentem: 

Roser Messa

 Historiadora de l’art, autora del bloc ‘Cosas de Absenta’ sobre curiositats de Barcelona i col·laboradora en el web cultural Canino. També és membre del col·lectiu Cazadores de Hermes de Barcelona i mare responsable tant de ‘La Barcelona d’Hermes’ (Albertí Editor, 2016) com del ‘Anecdotario de Barcelona’, il·lustrat per Pep Brocal (Comanegra, 2016). Recentment ha participat en el llibre col·lectiu ”Del boom al crack. La explosión del cómic adulto en España (1977-1995)”(Diminuta Editorial, 2018), coordinat per Gerardo Vilches, i ha estat guardonada amb una de les beques Montserrat Roig d’escriptura, concedides per l’Institut de Cultura de Barcelona (ICUB) al febrer de 2018.

Mònica Murguia

Va estudiar disseny a Eina, (Escola d’art i disseny. UAB) i Efectes Especials de Maquillatge en els tallers Solber FX, Zero SFX i a l’escola d’escultura Almart. En Ugamuri FX, el seu taller d’efectes especials i props, ha realitzat Fx en llargmetratges com Asmodexia de Marc Carreté, Salvación de Denise Castro, Infección Zombie de Jacint Espuny, entre d’altres, i curtmetratges com Fist of Jesus d’Adrián Cardona i David Muñoz, Blood Bonding de Xavi Rull i Assholess de Carles Hortolà. Aquest últim guanyador del premi TAC als millors efectes especials en 2017. Maquilladora de la Sitges Zombiewalk des de 2010 i responsable de l’equip de caracteritzadors de la Cercavila Zombie al festival Sant Cugat Fantàstic.

Carme Puértolas

Licenciada en Belles arts (imatge) i Diplomada en Magisteri. Mestre, la Marrana i el Sr Barnils,  així, em presentava el diari Avui en societat al 1989, debutant com a fotògrafa professional a la Barcelona pre-olímpica. Després de publicar portades de novel·la negra i eròtica, i fer fotoperiodisme al  Brusi i El Periòdico, vaig acabar treballant  a la nit canalla de la Barcelona postmoderna, per als suplements “El Sábado” y “El fin de semana” d’aquest diari. Finalment em vaig posar seriosa. Durant 8 anys vaig ser la fotògrafa catalana per edicions del País Valencià publicant al setmanari “El Temps”. Actualment, mala mare i professora de fotografia i audiovisuals a l’EASD Pau Gargallo de Badalona, incito als alumnes que facin tot allò que jo faria, posant a prova la retòrica audiovisual i les seves tècniques. Per cert m’agraden els “berberchos”, les torrades, i les pel.lícules de por i ciència ficció.

Susanna Solorzano 

Vaig començar primer de medicina a la Universitat de Lleida, no van ser pas les classes d’anatomia ni les disseccions el que em van fer optar per Belles Arts a Barcelona sinó la espessa boira. De la bata blanca i els guants de làtex al mono d’escultura i els dits sempre bruts… Un cop acabats els estudis a la facultat i amb les mans més netes vaig treballar com a dissenyadora gràfica durant set anys: retoc fotogràfic, imatge coorporativa, packaging, il.lustració, cartellisme… Alguna exposició entremig, un simpòsium d’escultura a Carrara, veure món i cinema. Ara, des de fa uns anys professora de dibuix, disseny gràfic, teoria de la imatge, fotografia a diversos cicles de l’Escola d’Art Pau Gargallo de Badalona. 

Sandra Uve

Editava fanzines als 16 anys, i es va llicenciar en Il·lustració, Arts i Oficis en la Escola de Disseny Llotja. Per tirar endavant fent el que més li agradava, dibuixar i escriure, va treballar en multitud de mitjans. Des de les cadenes de televisió Cuatro o Canal +, a ràdios públiques (Com Radio), webs (MTV) i premsa escrita com El periòdico, La Vanguardia, El País, Rolling Stone, Vice, Ruta 66, Time Out o Metro. Ha estat directora, guionista i reportera de televisió. Va ser co-responsable de diversos festivals de cinema ultra zeta, entre ells el Cinefagia de Sidecar. Com autora ha publicat tres novel.les gràfiques i dos llibres. El darrer, “SuperMujeres, SuperInventoras” (Planeta, 2018) acaba de treure la 2ª edició. Forma part des de fa dècades del grup 2000maniacos. Experta en cinema extrany, còmics i polítiques de gènere, Sandra ha exercit de jurat en el Festival de Sitges, en la Setmana de Cinema Fantàstic i de Terror de Donosti, en el Obuxo Fest, en el Fant de Bilbao, en el Festival de Màlaga, i en el Festival Internacional de Cinema de Peníscola, entre d’altres.

Categorías:Cryptshow

Todo listo para la 4ª edición del Sant Cugat Fantàstic

Cuatro días de cine, de cultura y también literatura y deporte. Esta es la receta de este año para la 4ª edición del Sant Cugat Fantàstic que se celebrará del 14 al 17 de junio en los Cines Cinesa Sant Cugat y en el entorno del Teatro-Auditori. Este jueves 17 de mayo se ha presentado en la Antigua Fábrica de Estrella Damm el line up completo de proyecciones de cine y todas las actividades complementarias que acompañarán las sesiones de cine en los Cines Cinesa Sant Cugat.

Cine de terror en largo y corto formato

El certamen acogerá un total de dieciséis películas cuatro de las cuales son inéditas en territorio catalán. Entre estas premieres destacan tres preestrenos de propuestas catalanas: el film inaugural Sant Martí, de David C. Ruíz y Albert València; el de clausura Drácula de Denise Castro y la película Escape from Marwin de Jordi Castejón. De más lejos llegarán otras propuestas incluidas en la Sección Oficial como la comedia negra protagonizada por Nicolas Cage y Selma Blair Mom and Dad, la ópera prima del director indio Maurice Haeems, Chimera, que aborda los límites de la investigación científica y Revenge un slasher de venganza y empoderamiento femenino de la directora Francesa Coralie Farget.

También forma parte de la parrilla final el documental de producción catalana dirigido por Cosima Dannoritzer, Time Thieves, que aborda como empresas y gobiernos intentan aprovecharse económicamente de cada minuto de nuestras vidas. En la Maratón de sangre también contaremos con la cinta chilena de Lucio Rojas, Trauma, posiblemente la película más bestia y controvertida que ha pasado hasta ahora por Sant Cugat Fantàstic. En la misma línea sanguinaria tendremos la brasileña Mal Nosso (Our Evil) del director Samuel Galli, la propuesta de ciencia ficción The endless de los directores estadounidenses Justin Benson y Aaron Moorhead y, en una sesión golfa, el film Mayhem, de John Lynch.

Un total de 16 cortometrajes formarán parte de la Sección Oficial del festival. El corto inaugura será Cunetas de Pau Teixidor. Nominado a los Premios Gaudí y ambientado en la Guerra Civil Española, es una historia familiar llena de violencia y sentimientos desbocados a flor de piel. También volverán a Sant Cugat directores catalanes como Ivan Mulero con el corto Orión, Lluís Quílez con 72% y Joaquim Bundó con Evil. Otras propuestas venidas de otras latitudes ibéricas son Gotas de Sergio Morcillo, The Bet de Mari Cielo Pajares y 9 pasos de Marisa Crespo.

El deporte se suma a la fiesta

Una de las grandes novedades de este año, sin embargo, pasará fuera de los cines. Y es que hemos la tradicional Zercavila Zombie ha evolucionado y se convierte en la 1ª Sant Cugat Fantàstic Zombie Adventure, una actividad deportiva organizada por departamentos de Deportes del Ayuntamiento de Sant Cugat que sumará la actividad física al programación del festival. Este 2018 Sant Cugat ha sido nombrada Ciudad Europea del Deporte y una de las muchas iniciativas enmarcadas en esta efeméride será la organización de dos actividades con el deporte y los muertos vivientes como protagonistas. El apocalipsis llegará la tarde del viernes 15 de junio y comenzará con una sesión de maquillaje a las 19h.

La actividad física no comenzará hasta las 21h y consistirá en un circuito de reconocimiento que se ubicará en el Parc Ramon Barnils y una carrera de obstáculos que se instalará en el Parc de l’Arboretum. Ambas actividades estarán infestadas de zombies y los participantes de todas las edades tendrán que sobrevivir entre obstáculos, muertos vivientes, agua, barro, espuma y una larga lista de problemas. En una rueda de prensa se anunciará próximamente la metodología, los detalles y los protagonistas de la 1ª Sant Cugat Fantàstic Zombie Adventure.

Otras actividades paralelas (y para lelos)

Esta no será la única actividad paralela a las proyecciones de cine. Un año más también sumamos la literatura al Sant Cugat Fantàstic. En colaboración con la Biblioteca Miquel Batllori de Volpelleres habrá una sesión de cuentos de terror a cargo del actor Roger Casadellà y celebraremos el bicentenario de la novela Frankenstein de Mery Shelley con una charla sobre doctores locos y sus creaciones a cargo de la diseñadora y Postgrado en Gestión de Arte Contemporáneo Georgina Armadàs y la doctoranda en Literatura y Cine, Irene Solanich. El cine de los años ochenta estará muy presente con una charlas sobre series con el profesor Jordi Ojeda y con una mesa redonda sobre el terror en la década prodigiosa con los escritores Luís Rueda y Albert Galera acompañados por el director de cine y co-director del Sant Cugat Fantàstic, Marc Carreté.

También hay que recordar que se conmemorará el aniversario de la película Mi vecino Totoro con una exposición que reunirá 30 artistas para rendir homenaje al personaje y a su creador Hayao Miyazaki. Comisariada por Jordi Pastor y Reinaldo Pereira agrupará obras originales de hasta 30 artistas y creadores prominentes del diseño y la ilustración y se inaugurará el 14 de junio a las 20h en el Teatro-Auditorio de Sant Cugat convirtiéndose en la actividad que dará el pistoletazo de salida al festival este año.

Jurat Fantàstic

Marc Martínez Jordán

Nacido en el Maresme, estudió cine en la ESCAC. Ha dirigido los cortometrajes Timothy y Caradecaballo recogiendo reconocimientos tan prestigiosos como el Premio Brigadoon Paul Naschy o Cine 365 en el Festival de Sitges. Hace dos años rodó en Sant Cugat Framed, su ópera prima que este año veremos al Sant Cugat Fantástico en exclusiva.

Àlex Maruny

Nacido en Barcelona, es uno de los actores catalanes más prolíficos de los noventa. Desde que comenzó a actuar en 2010 ha participado en diez películas de entre las que destacan Tres metros sobre el cielo, Promoción fantasma, Barcelona nit d’hivern y, más recientemente, Framed. En la televisión la hemos visto en series de éxito como Polseres vermelles, Cites, El Barco o Benvinguts a la família.

Karen Madrid

Licenciada en Comunicación Audiovisual, ejerce de periodista en Radio Sabadell desde 2007. Desde hace dos años, dirige y presenta el programa del género fantástico Quimèric que se emite en diferentes emisoras de La Xarxa. También forma parte de la organización del Festival de Cine de Terror de Sabadell desde hace dos ediciones.

Premio de la crítica

Por tercer año consecutivo el Sant Cugat Fantàstic otorgará un reconocimiento que deciden los profesionales de la información cinéfila. El Premio de la Crítica se entrega en colaboración con la Asociación Blogos de Oro y contará con las expertas opiniones de los críticos de El cinèfil, Cine de Patio, L’escriba y Cine Fantàstic. El portavoz del grupo de críticos será Javier Gutiérrez, coordinador de los Blogos de Oro.

Patrocinios y colaboraciones

Hay que subrayar que el Sant Cugat Fantàstic es posible gracias al apoyo de Estrella Damm, patrocinador principal del evento, la colaboración de instituciones públicas como el Ayuntamiento de Sant Cugat y el Teatre-Auditori y el compromiso de empresas como Cinesa y HP entre otras.

Categorías:Sant Cugat Fantàstic

Palmarés ‘Cortos con K 2017’

Ya podemos anunciar el palmarés de la quinta edición del CORTOS CON K FESTIVAL, que se celebró este viernes y sábado en Barcelona.

Tras la deliberación de los miembros del jurado de esta edición, compuesto por Denise Castro, Paco Ferrari y Juan Antonio Barnes, los votos del público y la deliberación por parte de la organización, estos son los cortometrajes premiados:


 

PREMIO CORTOS CON K FESTIVAL 2017
250€ + trofeo
Por su gran capacidad de entretenimiento, por ser entrañable, sorprendente y encajar con el espíritu de ésta edición”
EINSTEIN-ROSEN de OLGA OSORIO


PREMIO Rsservice A LA MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA
1000€ de descuento en material de rodaje RCservice + trofeo
Por su interesante estilo y remarcable gestión de la luz ambiente, y por el cuidado trabajo de cámara que no deja espacio a críticas”
DOWNUNDER de FERNÁNDO GONZÁLEZ


PREMIO SECCIÓN ESPECIAL A CONCURSO 2017
100€ + trofeo
Por una estupenda puesta en escena y transportarnos con gran acierto al cine de los ’80”
REWIND de RUBÉN PÉREZ


PREMIO DEL PÚBLICO CORTOS CON K FESTIVAL 2017
50€ + trofeo
Por su divertida y gamberra locura y crear un personaje como Chuck Lee Bronson”
JUSTICIA JUSTICIERA III. KUNFU KARATE ANNIHILATOR de RAFA DENGRÀ


MENCIÓN A LA MEJOR DIRECCIÓN
diploma
Por su gran estilo, su buen contenido, y por lo qué transmite su historia y sus personajes, en definitiva, por contar algo muy bien contado”
BEHIND de ÁNGEL GÓMEZ


MENCIÓN AL MEJOR GUIÓN
diploma
Porque nos hace meternos en la piel de lo que posiblemente va a ser de nosotros en un futuro no tan lejano”
TIMELAPSE de ALEIX CASTRO


MENCIÓN A LOS MEJORES FX
diploma
Por su cuidado en el detalle y por su impecable y originariamente rústica integración con el chroma”
ZONA 84 de LONAN GARCÍA


MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO
diploma
A pesar de su escasa duración, le basta para explicarnos algo perturbador manteniendo la tensión de principio a fin”
VOID CHAIR de XAVIER MIRALLES


MENCIÓN ESPECIAL KLOWNSASESINOS.COM
diploma
Por su original propuesta, la angustia que transmite y el terror de su conjunto”
i-MEDIUM de ALFONSO GARCÍA

Jurados y nuevos premios en la 5ª edición de ‘Cortos con K’

MIEMBROS DEL JURADO CORTOS CON K FESTIVAL 2017

Con la fase de inscripción de cortometrajes de esta quinta edición de CORTOS CON K FESTIVAL finalizada, con un total de 364 obras recibidas procedentes de todos los rincones del país, la organización presenta su jurado, compuesto por tres profesionales del sector audiovisual y/o de la comunicación. Ellos son:

DENISE CASTRO, directora y guionista que tras varios cortometrajes como Vamp o V.I.T.R.I.O.L, el año pasado estrenó su primer largometraje, Salvación, y acaba de presentar el segundo, Maniac Tales, mientras trabaja en su tercera película, Drácula de Denise Castro a través de su propia productora Vampifilms.

PACO FERRARI, director de fotografía, operador de cámara y fotógrafo profesional que ha trabajado en cortometrajes como Fist of Jesus o Metal Creepers, y largometrajes como Eaters (Luca Boni y Marco Ristori, 2011) o Beautiful People (2013), además de diversos trabajo para televisión.

JUAN ANTONIO BARNES, responsable de TerrorWeekend.com portal sobre cine de terror y medio oficial de varios festivales como TerrorMolins, Fant Bilbao o Sant Cugat Fantàstic.

SECCIONES DEL FESTIVAL

SECCIÓN OFICIAL A COMPETICIÓN

Mostrará los 20 cortometrajes elegidos por la organización del festival así como los trabajos más destacados entre las más de 350 obras recibidas. Un abanico de géneros que pondrá muy difícil la deliberación del jurado de este año. Una de las novedades de ésta edición será la SECCIÓN ESPECIAL A CONCURSO, en la que tendrá protagonismo tanto el humor negro como las historias de terror. La obra ganadora de ésta sección estará en manos de la organización del festival.

CORTOS TEMÁTICOS,

Siguiendo el leit motiv del festival “Los Viajes en el tiempo” se inaugura esta sección en la se hará una recopilación de diferentes cortometrajes relacionados con este subgénero de la ciencia ficción.

RETROSPECTIVA EN CORTO,

Servirá para recuperar los primeros trabajos de directores consagrados en el mundo del cine, que este año tendrá como protagonistas a James Wan, Martin Scorsese o Christopher Nolan.

JÓVENES REALIZADORES

Con esta sección, que este año será la encargada de cerrar el festival, CORTOS CON K FESTIVAL demuestra su intención de dar a conocer y difundir óperas primas o trabajos de fin de carrera de alumnos de escuelas de cine.

La sesión temática KLOWNS HORROR CINEMA presentará su sexta edición, con la proyección de un corto y un largometraje en torno al leit motiv del festival, así como la presentación del KLOWNS HORROR FANZINE #6, revista dedicada en su totalidad a las películas más representativas que han tratado el tema de las paradojas, los viajes en el tiempo o los bucles temporales desde los años 50 hasta la actualidad.

Lamentablemente, por motivos internos de la organización, este año no se contará con la sección dedicada al homenaje de diferentes personalidades del mundo del cine, que en ediciones anteriores ha premiado y contado con la presencia de directores como Manuel Carballo, Jaume Balagueró, Miguel Ángel Vivas o el actor Carlos Lasarte, entre otros.


PREMIOS Y MENCIONES DEL FESTIVAL

Los premios y menciones de ésta edición han sufrido un ligero cambio con respecto a ediciones anteriores, añadiendo un premio en metálico para la nueva Sección Especial a Concurso, o el Premio del Público, al que este año optarán todos los cortometrajes de las secciones competitivas.

También se podrá optar al  RCservice a la Mejor Dirección de Fotografía, patrocinado por la empresa de alquiler de material de rodaje REDCAM FILMS RCservice. (Este premio estará dotado de un descuento de 1000€ en material de cámara de cine digital, disponible en el momento del rodaje, a favor de la productora de la obra (salvo que esta ceda expresamente el premio al DoP). El descuento sólo podrá ser aplicado en presupuestos cuyo valor supere la cantidad del premio otorgado en un 50% (impuestos no incluidos). El galardonado con el premio a la mejor Dirección de fotografía tendrá libertad de elegir los servicios que sean de su interés dentro de la oferta de material de cine digital RCservice disponible en ese momento. La utilización de dicho material deberá llevarse a cabo en el plazo máximo de doce meses a partir de la gala de clausura del festival, que tendrá lugar el día 1 de Julio de 2017 en Barcelona. El material será retirado y entregado por el cliente en los locales de RCservice, salvo que el cliente indicara otro lugar donde entregarlo y recogerlo, siendo por cuenta del cliente todos los gastos de transporte y responsabilidad el citado material)

 

  • PREMIO CORTOS CON K FESTIVAL 2017 (Sección Oficial)
    250€ + TROFEO + DIPLOMA

  • PREMIO RCservice A LA MEJOR DIRECCIÓN DE FOTOGRAFÍA (Sección Oficial)
    1000€ de descuento en material de alquiler RC + TROFEO + DIPLOMA

  • PREMIO SECCIÓN ESPECIAL A CONCURSO (Sección Especial)
    100€ + TROFEO + DIPLOMA

  • PREMIO DEL PÚBLICO (Sección Oficial y Sección Especial)
    50€ + TROFEO + DIPLOMA

  • MENCIÓN A LA MEJOR DIRECCIÓN (Sección Oficial)
    DIPLOMA

  • MENCIÓN AL MEJOR GUIÓN (Sección Oficial)
    DIPLOMA

  • MENCIÓN A LOS MEJORES FX (Sección Oficial)
    DIPLOMA

  • MENCIÓN ESPECIAL DEL JURADO (Sección Oficial)
    DIPLOMA

  • MENCIÓN ESPECIAL KLOWNSASESINOS.COM (Sección Oficial)
    DIPLOMA

El próximo 15 de junio se anunciarán los cortos seleccionados para las diferentes secciones competitivas, así como la programación completa de ésta quinta edición.

El Festival, subvencionado por el Ayuntamiento de Barcelona – Distrito de Les Corts y el apoyo de la S.C L’Espiga de les Corts, se celebrará del 30 de junio al 1 de julio en la S.C. L’Espiga de Les Corts. C/Joan Gamper, 30. Les Corts.

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El slasher mediterráneo ‘Verano rojo’ abrirá el 3r Sant Cugat Fantàstic que tendrá lugar del 15 al 18 de junio

Sant Cugat Fantàstic, Festival Internacional de Cinema Fantàstic i de Terror de Sant Cugat, comenzó a desvelar algunos detalles de lo que vienen preparando para esta tercera edición en una animada rueda de prensa que tuvo lugar en la fábrica Damm. Al igual que el año pasado el festival se alargará durante cuatro días, celebrándose del 15 al 18 de junio teniendo como centro neurálgico los Cines Cinesa Sant Cugat para las proyecciones,  y las instalaciones del Teatre-Auditori y su entorno para las diferentes actividades paralelas. En esta edición el cine de animación y el fantástico compartirán protagonismo, ya que uno de los leit motivs del festival será justamente la animación en el cine. Como explica Joan Ramon Armadàs, subdirector del certamen, “No sólo tenemos muy buenos profesionales haciendo animación en nuestra casa, sino que en todo el mundo cada año encontramos films sorprendentes en esta disciplina a los cuales no se los presta tanta atención como a los de imagen real.

Durante la rueda de prensa también se presentó el póster oficial, realizado por Mo Caró, dibujante e ilustrador de conocida adscripción con el mundo del cine, especialmente fantástico, que ha realizado recientemente imágenes promocionales para diferentes películas de género como Star Trek: Beyond o Chappie, entre otras. Para el póster que ha realizado para  Sant Cugat Fantástic, se ha inspirado en el universo del director Tim Burton que, según él, es uno de los mejores ejemplos y un referente a la hora de ligar terror y animación.

J. R. Armadàs y Marc Carreté junto al artista Mo Caró, presentando el póster que ha realizado para esta tercera edición de Sant Cugat Fantàstic (Foto: Serendipia)

PRIMEROS LARGOMETRAJES CONFIRMADOS

Verano rojo, la ópera prima del director mallorquín Carles Jofre, tendrá su premiere inaugurando esta tercera edición de Sant Cugat Fantàstic la noche del jueves 15 de junio. Esta cinta independiente protagonizado por Inés Pálmer, Juanan Cruz y Aina Zuazaga es todo un homenaje al slasher. Según el codirector del festival, Marc Carreté, Verano rojo “Representa muy bien el tipo de cine que creemos que un festival como el nuestro tiene que apoyar y hacerlo llegar al público. Cine de terror, 100% independiente, un film desacomplejado y bien realizado, producido desde el oficio y la pasión, por un equipo de gente que ha picado piedra y se ha dejado el alma por levantar el proyecto y hacerlo realidad”.

Pàtria  de Joan Frank Charansonnet, es una producción catalana totalmente independiente que narra la leyenda de Otger Cataló, personaje interpretado por Miquel Sitjar. Esta película épica con pinceladas fantásticas será el film inaugural de la 10ª edición del FIC-CAT tras pasar por Nice International Film Festival.

Charansonnet presentando Pàtria (Foto: Serendipia)

Maniac Tales (Denise Castro, Enrique García, Abdelatif Hwidar, Kike Mesa, Rodrigo Sancho) es un film coral compuesto por cinco relatos dirigidos por cinco directores con sus historias unidas por una historia troncal.

Monster Hunt (Raman Hui) Es la segunda producción china más taquillera de su historia que ofrece aventura, humor y fantasía para toda la familia combinando imagen real y animación digital.

En la producción vasca El ataúd de cristal una actriz (Paola Bontempi), sube a la limusina que tiene que llevarla a recoger un premio, pero verá su viaje truncado por una serie de circunstancias que harán de esa la peor noche de su vida. Un único personaje y un escenario claustrofóbico para una cinta dirigida por Haritz Zubillaga que despliega, con una caradura inusual, un inesperado imaginario fantástico que la hizo merecedora de buenas críticas durante su presentación en el último Festival de Sitges.

ALGUNOS CORTOMETRAJES

El cortometraje que acompañará Verano rojo en la inauguración será Hoy me ha pasado algo muy bestia. Dirigido por Iván Mulero y basado en el libro y el cómic homónimo de Daniel Estorach, está protagonizado por Octavi Pujades y Marta Blanc y narra las aventuras de un superhéroe, el Justiciero del Post-it, en la Barcelona del siglo XXI.

Sant Cugat Fantástic también contará con dos producción catalanas de animación: Darrell, de Marc Briones y Alan Carabantes una cinta realizada en animación en 3D, nominada al Goya y premiada como Mejor Cortometraje Animado en el Festival de Sitges; y Cavalls morts, un cuento de guerra realizado en stop-motion por Marc Riba y Anna Solanas que ganó en la primera edición de los Premis VOC. También Gentleman de Joaquim Bundó y Esteve Rovia; Wolves de Àlvaro Rodríguez; Fe, del escritor y guionista Juan de Dios Garduño; y el corto japonés Wolf of Vengeance de Masakatsu Higuchioptarán al premio Òmnium al Mejor Corto.

PATROCINIOS Y APOYOS

Hace falta subrayar que el Sant Cugat Fantàstic es posible gracias al apoyo de Estrella Damm, patrocinador principal del evento, la colaboración de las instituciones públicas como el Ayuntamiento de Sant Cugat y el Teatre-Auditori y el compromiso de empresas como Cinesa y HP entre otras.

… y estando en la casa de la Damm, uno de los patrocinadores del festival, era natural que los asistentes pudieran departir tras la presentación tomando unas muestras de tan preciado néctar (Foto: Serendipia)

Todo listo para Sitges 2016: Lista completa de invitados

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Sitges 2016 despega con una completa programación que discurre por los diferentes territorios de un cine de género procedente de todos los continentes y con una agenda que reúne a una selecta lista de emblemáticos rostros y directores que recorrerán la alfombra roja. El Festival consolida este 2016 su cuarta sala –que se complementa con otras pantallas paralelas– y potencia su condición de punto encuentro para los profesionales de la industria del cine de género y de oportunidades para las propuestas de los jóvenes realizadores.

La programación de Sitges 2016 acoge el fantástico más sobresaliente a nivel internacional, representado no sólo por las últimas producciones norteamericanas, sino también por las estimulantes propuestas de países que se están consolidando como verdaderas potencias del cine de género. Además de una amplia oferta de títulos arriesgados y transgresores y de un repaso a lo más nuevo de la cosecha del cine fantástico catalán, el carácter multidisciplinar del Festival se completa con un importante abanico de secciones y espacios que reúnen una cuidada selección de documentales, aclamadas series de televisión y la vanguardia de la tecnología más moderna de realidad virtual.

Las presencias del Festival este 2016 constituyen un espectacular mosaico formado tanto por firmas de renombre con una larga trayectoria en el género como por nuevos talentos emergentes. Es el caso de Christopher Walken, Max Von Sydow, Paul Schrader, Rob Zombie, Walter Koenig, Nicolas Winding Refn, Miguel Ángel Vivas, Takashi Miike, Bruce Campbell, Dolph Lundgren, Barbara Crampton, Terele Pávez, Mateo Gil, Nacho Vigalondo, Dante Lam o Rodrigo Sorogoyen, entre otros. Mario Casas también estará presente en Sitges 2016 como ganador del Premio Bacardí Sitges al Espíritu Indomable. Un reconocimiento a la trayectoria profesional del actor, que ha protagonizado films de género como Las brujas de Zugarramurdi (Álex de la Iglesia, 2013), o El Bar, que estrenará próximamente de la mano del mismo director.

Con motivo de la celebración del 50 aniversario, Sitges 2016 rinde homenaje a la saga de Star Trek, protagonista del cartel de esta 49a. edición. El universo trekkie tendrá como figura visible el personaje de Chekov, interpretado por Walter Koenig quien recibirá el premio Màquina del Temps. Además de organizar un ciclo temático, una masterclass y dos exposiciones dedicadas a la mítica saga, el miércoles día 12 de octubre el Festival celebrará la Star Trek Walk, un desfile por las calles de Sitges con la colaboración de la Asociación Club Star Trek.

Más de 170 películas integran las secciones de este año del Festival, entre las que se encuentran firmas consolidadas del cine de género y las propuestas más actuales y rompedoras. Es el caso de Adam Wingard, Rob Zombie, Paul Schrader, Takashi Miike, Kiyoshi Kurosawa, Ti West, Bill Plympton, Isaki Lacuesta, Miguel Ángel Vivas, Jonás Cuarón, Na Hong-jing, Julia Ducournau, Keishi Otomo, Carles Torrens, Mateo Gil, Mike Flanagan, Anurag Kashyap, entre otros. En la programación del Festival se proyectarán fims protagonizados por rostros de sobra conocidos de la gran pantalla como Gael García Bernal, Nicolas Cage, Glenn Close, Kate Bosworth, Keanu Reeves, Malcolm McDowell, Anne Hathaway, Jeff Bridges, Chris Pine, Antonio de la Torre, Maria Valverde, Feng Xiaogang, Choi Min-sik, Doona Bae, y Kristen Stewart entre muchos otros.

La oferta cinematográfica del Festival se completará con un amplio abanico de actividades culturales (exposiciones, masterclass, presentaciones, debates…), que se desarrollarán en distintos lugares repartidos por todo Sitges. A las salas de cine del Auditori Meliá Sitges, el Retiro, el Prado y la inaugurada el año pasado sala Tramuntana Meliá Sitges, el Festival acogerá proyecciones y otros actos en distintos espacios: el Escorxador (donde de nuevo se ubica la sección Brigadoon), el Palau de Maricel (que acoge este año una de las exposiciones dedicadas a Star Trek), el Espai Movistar+ (espacio gratuito en la Fragata con distintas proyecciones), el Edifici Miramar (donde se podrá disfrutar, además de proyecciones, de la segunda de las exposiciones dedicadas al universo trekki), la Carpa Noray del Hotel Meliá Sitges (lugar de alguna de las masterclass ) y el Hort de Can Falç (que lleva ya cuatro años proyectando sesiones con entrada libre durante los dos fines de semana).

La realidad virtual aterriza en Sitges

En esta 49ª edición, Sitges incorpora por primera vez una propuesta experiencial entre cine fantástico y realidad virtual: la nueva sección Samsung Sitges Cocoon. La firma de productos electrónicos de alta tecnología y el Festival han unido sus fuerzas para ofrecer a los espectadores una nueva sala en la que se podrá disfrutar de impactantes y terroríficas experiencias inmersivas.

Cada usuario dispondrá de una butaca donde sumergirse de lleno en la acción, decidiendo donde quiere dirigir su mirada en cualquier momento del relato. A través de los 8 cortometrajes programados, el público podrà adentrarse en un manicomio macabro, una casa encantada, una jaula llena de zombis e, incluso, viajar por el espacio.

La sala Samsung Sitges Cocoon, de acceso libre y gratuito, ofrecerá una variada programación de corte fantástico que ya ha cautivado a públicos de distintas partes del mundo y estará ubicada al exterior del Auditori Meliá Sitges.

Las actividades de industria y educación amplían recorrido

En su última edición, el Festival apostó de forma decidida por la presencia de la industria audiovisual y potenciar el networking profesional. Este año, el certamen ha redoblado sus esfuerzos en este sentido, impulsando y acogiendo diversas iniciativas, en sintonía con los distintos agentes del sector: inversores, instituciones, agentes profesionales, etc. En esta línea, el Industry Meeting Point –instalado en el Hotel Meliá Sitges– abraza diversas iniciativas dirigidas a la industria para aprovechar el networking natural que genera el propio Festival.

El Sitges Pitchbox, que nació el año pasado como una herramienta para dar oportunidad a producciones de largometraje de género, llega a una segunda edición plenamente consolidada, con la participación de la Diputació de Barcelona y una elevada respuesta por parte de los profesionales. Siete proyectos, escogidos por el Festival y la plataforma Filmarket Hub, defenderán el día 14 sus opciones de recibir financiación.

Con el objetivo de potenciar al máximo el tránsito de profesionales y multiplicar los espacios de encuentro y reflexión, este año se han reforzado los vínculos con las asociaciones de productores audiovisuales catalanas. Así, entre los actos previstos, PROA –la federación de productores– además de organizar un acto privado con inversores, participará en la iniciativa de networking de la Spain-China Foundation, a la cual también asistirán productores integrados en PAC (Productors Audiovisuals de Catalunya). La presencia del sector audiovisual procedente de China se traduce en una comitiva de seis líderes del sector audiovisual, que visitará el Festival en su primer fin de semana.

También llega a la segunda edición el programa de mentoring empresarial coorganizado entre la citada PAC y Nivell 10 (Ajuntament de Sitges), Producers meet Producers (PMP). Esta iniciativa reúne a un grupo de diez productores juniors con homólogos senior, los cuales se comprometen a realizar un seguimiento de sus inicios en el sector durante todo un año.

Paralelamente, y después de la gran acogida que tuvo el año pasado, Sitges 2016 vuelve a convocar la Blood Red Carpet, un programa de promoción del joven talento actoral y dirección novel: tres actores, tres actrices y tres directores con proyección internacional, seleccionados por un jurado integrado de nuevo por la Acadèmia del Cinema Català, la Associació Catalana d’Actors i Directors Professionals de Catalunya (AADPC), Televisió de Catalunya y profesionales del sector.

Una novedad de la presente edición es el lanzamiento de la guía práctica «Perder el miedo a invertir en cine», realizada por el festival con el apoyo del Área de Promoción Económica del Ayuntamiento de Sitges. La guía cuenta con la colaboración de seis prestigiosos fiscalistas, que destacan en pequeños artículos las bondades de la inversión en producción cinematográfica.

Y como cada año, el Festival también contará con la sesión SGAE Nova Autoria, una selección de cortometrajes de alumnos de escuelas de cine y audiovisuales catalanas que optan a los Premis SGAE Nova Autoria al mejor guión, mejor dirección y mejor música.

Sitges 2016 volverá a acoger la ESCAC Week, un programa de actividades y proyecciones para los alunmos de la escuela dentro del marco del Festival. Cerca de un centenar de estudiantes de cine vivirán en primera persona la experiencia de participar en esta cita artística y de la industria.

Además, y como uno de los actos previos a la conmemoración el año que viene de los 50 años del Festival de Sitges, el Instituto Ramon Llull organizará una muestra comisariada por el propio Festival: el Catalan Fantasy Weekend – 50 Years of Sitges-International Fantastic Film Festival se llevará a cabo del 27 al 29 de enero de 2017 en Londres en el Regent Street Cinema. Esta iniciativa está enmarcada dentro de los actos internacionales que se suman a la celebración del 50 aniversario del Festival.

Más producciones catalanas en Sitges 2016

Si en 2015 fueron seis las producciones catalanas incluídas en la programación del Festival, la 49ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya vuelve a apostar por el audiovisual y el talento catalán aumentando a diez las producciones de este año, constituyéndose el Festival, una vez más, como una pasarela para los últimos trabajos nacionales del género. Estas son las diez producciones catalanas de la programación del Sitges 2016: Inside, Pet, Proyecto Lázaro, Mine, El cor del pi negre, Salvación, Vestigis, La propera pell, Herederos de la bestia, Hunger Diaries. 

 Apoyo a la 49ª edición

Un año más, el Festival agradece el compromiso de las entidades y empresas colaboradoras: Gas Natural (patrocinador principal), Moritz y Torres (patrocinadores), Meliá Sitges (patrocinador y sede oficial), Movistar + (socio multimedia), Deluxe (colaborador), La Vanguardia (diario oficial), TV3 (televisión oficial), Autolica – Mercedes Benz (vehículo oficial), Samsung (colaborador tecnológico) y Bacardí (cóctel oficial).

Sitges 2016 se organiza gracias a la implicación del Ayuntamiento de Sitges y del Institut Català de les Empreses Culturals del Departament de Cultura de la Generalitat de Catalunya, y cuenta con el apoyo del Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales del Ministerio de Educación, Cultura y Deportes, de la Diputación de Barcelona y del Carnet Jove – Departament de Benestar i Família.

 

LISTA DE INVITADOS

PREMIADOS:

Gran Premi Honorífic

Max Von Sydow (actor)

Christopher Walken (actor)

 

Premio Màquina del Temps

Walter Koenig (actor)

Barbara Crampton (actriz)

Paul Schrader (director)

Bruce Campbell (actor y director)

Dolph Lundgren (actor)

 

Premio Maria Honorífica

Ruggero Deodato (director)

 

Premio Nosferatu

Terele Pávez (actriz)

 

Premio Bacardí Sitges al Espíritu Indomable

Mario Casas (actor)

 

JURADOS:

Jurado Oficial Fantàstic

Mick Garris (productor)

Axelle Carolyn (directora)

Geoffrey Gilmore (programador)

Brian Yuzna (director)

Franck Ribiere (productor)

 

Jurado Noves Visions

Marie Duhamel (programadora)

Landon Zakheim (programador)

Manuel Teil (director de casting)

Jurado Blood Window / Méliès

Diana Peñalver (actriz)

Ryan Wickers (productor)

Miguel Arjona (crítico)

Jurado Focus Àsia – Anima’t

Choi Yongbae (programador)

Thierry Phlips (programador)

Eugenio Puerto (programador)

Jurado Brigadoon

Marc Carreter (director)

Eva Ayats (especialista FX)

Marta Anaïs (programadora)

 

Jurado de la crítica

Mónica Jordán (crítica)

Ramón Alfonso (crítico)

Joan Pons (crítico)

 

EQUIPOS DE LARGOMETRAJES Y CORTOMETRAJES:

Inside

Miguel Ángel Vivas (director), Rachel Nichols (actriz), Manu Díez (guionista), Adrián Guerra (productor), Nuria Valls (productora), Miguel Nadal (productor)

Curt Cinergía. En tu cabeza. Parte II: Milagros y Remedios

Borja Cobeaga (director), Michelle Jenner (actriz), Maxi Iglesias (actor)

 

The Limehouse Golem

Juan Carlos Medina (director), María Valverde (actriz), Olivia Cooke (actriz), Joanna Laurie (productora)

 

Star Trek (series, película, masterclass)

Walter Koenig (actor), Terry Farrell (actriz), Mark Altman (productor), David Fein (productor)

 

My Name Is Bruce

Bruce Campbell (director)

 

Buba Ho-Tep

Don Coscarelli (director), Bruce Campbell (actor)

Dog Eat Dog

Paul Schrader

 

Karaoke Crazies

Sang-chan Kim (director), Phil-seon Hwang (productor), Hong-sick Kim (productor)

 

31

Rob Zombie (director), Sheri Moon (actriz)

 

La autopsia de Jane Doe (The Autopsy of Jane Doe)

André Ovredal (director)

 

The Neon Demon

Nicolas Winding Refn (director)

 

The Void

Jeremy Gillespie (director), Steven Kostanski (director), Kathleen Munro (actriz), Casey Walker (productor)

 

Psycho Raman

Anurag Kashyap (director)

 

Interchange

Dain Said (director), Nandita Solomon (productora)

Tenemos la carne

Emiliano Rocha Minter (director)

 

Mon Ange

Harry Cleven (director), Fleur Geffrier (actriz), Thomas Gunzig (guionista), Daniel Marquet (productor), Olivier Rausin (productor)

Grave (Raw)

Julia Ducournau (directora)

 

Museum

Keishi Otomo (director), Hiroshi Deme (productor)

 

Sam Was Here

Christophe Deroo (director), Katya Mokolo (productora), Clément Lepourte (productor), Olivier Muller (productor), Gary Farkas (productor)

 

Pet

Carles Torrens (director), Dominic Monaghan (actor), Ksenia Solo (actriz)

 

The Love Witch

Anna Biller (directora), Jared Sanford (productor)

Terraformars

Takashi Miike (director), Misako Saka (productora), Taku Komaya (productor)

 

Arès

Jean-Patrick Benes (director), Ola Rapace (actor), Matthieu Tarot (productor)

 

El ataúd de cristal

Haritz Zubillaga (director), Paola Bontempi (actriz), Galder Gaztelu (productor)

 

Mine

Fabio Guaglione (director), Fabio Resinaro (director), Miguel Ángel Faura (productor), Isaac Torras (productor)

The Stakelander

Dan Berk (director), Robert Olsen (director), Peter Phok (productor)

 

Un monstruo viene a verme (A Monster Calls)

J.A. Bayona (director)

Colossal

Nacho Vigalondo (director), Nahikari Ipiña (productora)

 

The Silenced

Hae-young Lee (director)

Proyecto Lázaro

Mateo Gil (director), Oona Chaplin (actriz), Ibon Cormenzana (productor)

Tunnel

Seong-hoon Kim (director), Doona Bae (actriz)

 

Operation Mekong

Dante Lam (director), Candy Leung (productora)

 

Que Dios nos perdone

Rodrigo Sorogoyen (director), Antonio de la Torre (actor), Roberto Álamo (actor), Gerardo Herrero (productor), Mariela Besuievsky (productora), Mercedes Gamero (productora)

 

Plan B

Ufuk Genç (director), Michael Popescu (director), Florian Keinel (actor), Rafael Alberto Garciolo (guionista)

 

Lo chiamavano jeeg robot

Gabrielle Mainetti (director), Cristina Cavaliere (productora)

Headshot

Mike Wiluan (productor)

 

Detour

Christopher Smith (director), Mark Labatto (editor)

The Master Cleanse

Bobby Miller (director)

 

1974

Victor Dryere (director), Fausto Muñoz (productor), Dea Arjona (productora)

 

Sweet, Sweet, Lonely Girl

A.D. Calvo (director), Erin Wilhelmi (actriz)

 

Bed of the Dead

Jeff Maher (director), Alyssa King (actriz), Colin Price (actor), Steph Copeland (compositor)

 

Lake Bodom 

Taneli Mustonen (director), Aleksi Hyvarinen (guionista)

 

Ballad in Blood

Ruggero Deodato (director), Carlotta Morelli (actriz)

 

Beyond the Gates

Jackson Stewart (director), Barbara Crampton (actriz), Brea Grant (actriz)

 

Terror 5

Daniel Werner (productor), Joshua Sobel (productor)

 

Kryptonita

Nicanor Loreti (director), Jimena Monteoliva (productora)

 

La valija de Benavídez

Laura Casabé (directora), Miranda Barron (productora)

I Am not a Serial Killer

Billy O’Brien (director)

 

Firstborn

Nirpal Bhogal (director), Robert Muston (productor)

For the Love of Spock

Adam Nimoy (director), David Zappone (productor)

 

The Frankenstein Complex

Gilles Penso (director)

 

Let Me Make You a Martyr

Corey Asraf (director), John Swab (director), Brett Swab (productor)

 

Like Cattle Towards Glow

Zac Farley (director), Dennis Cooper (guionista)

 

La propera pell

Isaki Lacuesta (director), Isa Campo (directora), Oriol Maymó (productor)

 

Dearest Sister

Mattie Do (directora), Annick Mahnert (productora)

 

Salvación

Denise Castro (directora), Daniel García (especialista FX)

 

Vestigis

Ivan Morillo (director), Thomas Spieker (productor)

Are We Not Cats

Xander Robin (director), Matt Clegg (director de fotografía), Joshua Sobel (productor), Tom David (productor), Theo Brooks (productor), Aristotle Torres (productor)

The Transfiguration

Michael O’Shea (director), Richard Calderon (productor)

 

El cor del pi negre

Jaume Pujadas (director), Marc Llach Pagès (director de fotografía), Cristina Fernández Recasens (productora)

 

Autohead

Rohit Mittal (director), Deepak Prasad Gupta (actor)

Shortwave

Ryan Phillips (director), Tony Mancilla (productor)

Under the Shadow

Lucan Toh (productor), Emily Leo (productor), Nate Bolotin (productor)

Je me tue à le dire (Death by Death)

Xavier Seron (director), Julie Naas (montador)

A Dark Song

Liam Gavin (director), Eoin O’Faolain (productor)

 

Prevenge

Alice Lowe (directora)

Without Name

Lorcan Finnegan (director)

OMG! I’m A Robot

Tal Goldberg (director), Gal Zalezniak (director), Amir Manor (productor), Dani Zaleniak (productor)

Don’t Kill It

Mike Mendez (director), Dolph Lundgren (actor)

 

Karate Kill

Kurando Mitsutake (director), Mana Sakura (actriz), Hayate (actor), Mitsuhiro Okazaki (productor)

Psychophonia

Brianne Davis (director), Mark Gantt (actor), Vedette Lim (actriz), Nikita Black (actriz), Randy Chance (compositor), Danny Bellens (productor), Kurk Kasparian (productor), Jennifer Biehn (productora)

Hidden in the Woods

Patricio Valladares (director), Michael Biehn (actor), Kurk Kasparian (productor)

 

Aliens: el regreso

Michael Biehn (actor)

 

The Windmill Massacre

Nick Jongerius (director), Daniel Koefoed (productor)

Downhill

Patricio Valladares (director), Natalie Burn (actriz), George Von Knorring (productor)

Cage Dive

Gerald Rascionato (director)

Bad Cat

Ayse Ünal (director), Mehmet Kurtulus (director)

Revengeance

Bill Plympton (director)

Herederos de la bestia

Diego López (director), David Pizarro (director)

Phantasm

Don Coscarelli (director)

Pieles (trailer)

Eduardo Casanova (actor)

Final Fantasy XV: Kingsglaive

Takeshi Nozue (director), Shinji Hashimoto (productor), Rui Kawada (project manager), Andrea Tivadar (productor)

Blood on Méliès Moon

Luigi Cozzi (director)

Peelers

Sevé Shelenz (director), Lisa Devita (guionista/productora)

Ibiza Undead

Andy Edwards (director), Marcia Do Vales (actriz), Lyndon Baldock (productor)

Bubba the Redneck Werewolf

Brendan Rogers (director), Aléa Figueroa (productor)

The Unauthorized Hagiography of Vincent Price

Michael Lane (director)

La luz en el cerro

Ricardo Velarde (director)

The Silent

Toni Kristian Tikkanen (director), Ville Asikainen (director de fotografía)

La noche después de que mi novia me dejó

Fernando Ronchese (director)

Una mujer en el bosque

César Sodero (director), Juan Martín Treffinger (productor)

The Cleansing Hour

Damien Leveck (director), Natalie Leveck (productora)

Nuestra amiga la luna

Velasco Broca (director), Beatriz Lobo (actriz), Ignacio Martín de la Cruz (productor)

When Demons Die

Daniel Ruebesam (director), Felix Faisst (productor)

Lunatique

Gabriel Kalim Mucci (director), Carlos G. Gananian (productor)

16.03

Natalia Siwicka (directora), Kasia Karwan (agente ventas)

Curve

Tim Egan (director), Jo Warrener (asistente producción)

Einstein-rosen

Olga Osorio (directora), Juan Galiñanes (productor)

The Clockmaker’s Dream

Cashell Horgan (director), Lin Hong Yang (productor)

Dryad

Thomas Vernay (director), Mélissa Bensa’adia (productora)

Amo

Alex Gardot (director), Brendan Golden (jefe de sonido)

HHL

Alberto Ordaz (director)

Cabrito

Luciano de Acevedo (director)

Dawn of the Deaf

Robert Savage (director)

Wolves

Alvaro Rodríguez (director)

The Handsome Archeologist

Steve Kriozere (director)

La vuelta

Emilio Martínez-Borso (director), Antonia Nava (productora)

Una historia de violencia

Vicente Ruíz de León (director), Eugenia Consuegra Mariblan (productora)

Zona-84

Lonan García (director), José Miguel Calle (actor)

Nen amagat

Pol Rodríguez (director)

Perched

Victor Almela (especialista FX)

The Inverted Peak

Greg Mcleod (director), Lucy Mcleod (directora de fotografía)

Shmeat

Thomas Coppell (director), Mata Freshwater (productor)

Big Booom

Narat Narimarov (director)

The Inksect

Pablo Calvillo (director), Rachael Byrne (productora)

Fabricated

Brett Foxwell (director), John France (actor)

Macabre

Jeronimo Rocha (director)

Destroy Madrid

Joseba Alfaro (director), Laura Racero Millán (directora de arte)

Arrète pipi

Maarten Groen (director), Lotte Groen (productor)

Justicia justiciera

Rafa Dengrá (director)

Lost Soul

Sarah Hatherley (directora), Amelia Bishop (actriz)

Amos Beauty

Alexis Chartrand (director), Thierry Sirois-Miron (director)

Waste

Laura Sisteró (directora), Alejo Levis (director)

Mater Salvatoris

Marc Barceló (director), Angello Faccini (director de fotografía)

Ruah

Flurin Giger (director)

Dirty South

Olivier Strauss (director)

Sputnik!

Asier Abio (director), Mentxu Sesar (productor)

Blood Red Carpet

Jorge Suquet (actor)

Àlex Maruny (actor)

Miki Esparbé (actor)

Olivia Delcan (actriz)

Melina Matthews (actriz)

Miranda Gas (actriz)

Emiliano Rocha (director)

Victor Dryere (director)

Raúl Cerezo (director)

Categorías:Festival de Sitges

Sitges 2016 se prepara con dos sesiones de cortos fantásticos al aire libre

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Faltan menos de dos meses para la 49ª edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya y, para hacer más agradable la espera, el Festival organiza dos sesiones de cortometrajes en el Port de Sitges – Aiguadolç y en la Piscina Municipal, los próximos días 14 y 19 de agosto.

Esta iniciativa se celebra desde hace cuatro años. En esta ocasión, se proyectarán doce cortos de género fantástico seleccionados por responsables del comité de programación del Festival, que presentarán las sesiones. También se contará con la presencia de algunos de los realizadores.

Programa

Domingo, 14 de agosto, a las 23 horas
Port de Sitges – Aiguadolç (Moll de Llevant)
Entrada gratuita
Duración total: 67 minutos

Madre de Dios, de Gigi Saul Guerrero. Una mujer se despierta atada en un altar totalmente indefensa y es transformada en una estatua por un par de viejos brujos, los cuales tienen el propósito de consumar un conjuro para invocar al Anticristo. (7 minutos)

Marta Juega sola, de Carlos Molinero. Diana y su madre llegan a una casa nueva. Una casa con mucha luz, con un pasillo enorme y con alguien que lleva demasiado tiempo jugando sola. (12 minutos)

Vamp, de Denise Castro. Vamp y Vlad, dos vampiros enamorados, huyen de la destrucción de su planeta natal, viajando a través de la galaxia hasta un planeta abandonado, pero… ¿qué harán cuando se acaben las reservas de sangre? (10 minutos)

Disco inferno, de Alice Waddington. Una funcionaria infernal tiene la misión de rescatar a su superior. Pero el Diablo está dispuesto a volver a su rutina diaria… (12 minutos)

Sirena negra, de Elio Quiroga. Adaptación de la obra teatral de Vanessa Montfort, esta es la historia de la Sirena Negra, que vive oculta en las cloacas, bajo la gran ciudad. (18 minutos)

Caradecaballo, de Marc Martínez. Thriller, terror, comedia, ciencia ficción y drama con veinte euros de presupuesto y protagonizado por el director y su abuela. (8 minutos)

Viernes, 19 de agosto, a las 22 horas
Piscina Municipal (Camí de la Fita, s/n)
Entrada Gratuita
Duración total: 59 minutos

They Will All Die in Space, de Javier Chillon. El transbordador espacial Tantalus viaja a la deriva. (15 minutos)

El encendedor cuántico, de Pau Escribano. Una pareja está en un bar. Cuando él vuelve del baño le dice que no es él, que viene del futuro, y le pide que haga algo que ella no habría pensado nunca que tendría que hacer. (5 minutos)

Restart, de Olga Osorio. Andrea está atrapada en un bucle temporal. ¿Conseguirá romperlo? (15 minutos)

Djävulen, de K. Prada, J. Prada. El diablo. (4 minutos).

Formas de jugar, de Gemma Blasco. En una habitación de hotel aparece un cadáver. Durante los minutos anteriores y posteriores al descubrimiento del muerto, cuatro personajes han estado muy cerca. Un juego de pistas que busca la verdad. (11 minutos)

Silente, de Paco Ruiz. Anori es un esquimal que vive en el planeta Silent. Un día se ve sorprendido por un artefacto caído del cielo. (9 minutos)

Categorías:Festival de Sitges

Sitges 2016: Un festival orgulloso de ser de género

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El Festival contará con la presencia de Max Von Sidow, que recibirá el Gran Premio Honorífico, así como con Rob Zombie, Bruce Campbell, Paul Schrader, Walter Koenig, Barbara Crampton y Dolph Lundgren

El escaparate de cine de género más importante del mundo prepara su 49ª edición con una colección de títulos e invitados que representan lo mejor y más variado del fantástico. Terror puro; thrillers explosivos; ciencia ficción futurista; zombies y vampiros reinterpretados, y los filmes más inclasificables llenarán la programación del Sitges – Festival de Cinema Fantàstic de Catalunya, que se celebrará del 7 al 16 de octubre. Este año, el Festival llega, además, con un espíritu trekkie como telón de fondo, con un puñado de actos de celebración del 50 aniversario de la saga.

El actor sueco Max von Sydow, con una extensa filmografía repleta de títulos memorables, visitará Sitges 2016 para recibir el Gran Premio Honorífico. Von Sydow fue actor fetiche de Ingmar Bergman ­­–su mentor– en films como El séptimo selloFresas salvajes o El rostro; interpretó a Jesucristo en La historia más grande jamás contada y es conocido mundialmente por su papel de Padre Merrin en El exorcista. En una carrera que ya dura más de 60 años, se ha puesto a las órdenes de grandes directores como David Lynch (Dune), Woody Allen (Hannah y sus hermanas), Lars von Trier (Europa), Dario Argento (Insomnio), Steven Spielberg (Minority Report), Martin Scorsese (Shutter Island) o Ridley Scott (Robin Hood), entre una lista interminable. Actualmente, ha participado en la sexta temporada de Juego de tronos.

Rob Zombie, director y artista polifacético de culto entre los fans del cine de terror, será un invitado muy esperado en Sitges 2016, junto con su pareja y musa, la actriz Sheri Moon Zombie. El director y músico, que recibió el Gran Premio Honorífico en Sitges 2014, presentará 31, un slasher ambientado en los años 70 que programó Sundance. Otro invitado ilustre de la edición de este año será el actor y director Bruce Campbell, un icono del fantástico cinematográfico y televisivo, conocido mundialmente por su papel de Ash Williams en la trilogía Evil Dead. Campbell recibirá el premio Màquina del Temps en Sitges 2016.

Uno de los films más esperados y controvertidos a raíz de su paso por Cannes es The Neon Demon, la última creación de Nicolas Winding Refn (premio Màquina del Temps en Sitges 2015). Un thriller de terror, radical y reflexivo, sobre el mundo de la moda, protagonizado por Elle Fanning, Keanu Reeves y Christina Hendricks, que se podrá disfrutar en Sitges. Otro thriller de alto voltaje que incorpora la programación de este año es Dog Eat Dog, un film neo-noir dirigido por el veterano Paul Schrader, con Nicolas Cage y Willem Dafoe en el papel de ex-convictos contratados para llevar a cabo un secuestro en la ciudad de Los Ángeles. Schrader también recibirá en Sitges el premio Màquina del Temps.

La programación también incluirá la distópica The Girl With All the Gifts, de Colm McCarthy ­–vista también en Cannes–, que trata la temática zombie desde una perspectiva diferente, con su recreación de un Londres apocalíptico. The Void, uno de los mejores films de horror independiente del año, dirigido por Jeremy Gillespie y Steven Kostanski, también estará en Sitges. El director de Oculus, Mike Flanagan, presentará Before I Wake, siguiendo con la temática del terror sobrenatural, y David Mackenzie, que en 2014 presentó en el Festival Starred Up, llevará este año el thriller oscuro Hell or High Water, con Jeff Bridges y Chris Pine.

Cine catalán

El fantástico catalán pisará fuerte en Sitges 2016. Se presentará Proyecto Lázaro, de Mateo Gil, una película futurista con reparto internacional sobre un grupo de médicos que consigue resucitar a un hombre criogenizado 60 años atrás. Uno de los directores catalanes actualmente más activos en Estados Unidos es Carles Torrens, que presentó Emergo en Sitges 2011 y ganó el premio Cine 365 Film en Sitges 2014 con su corto Sequence. Torrens vuelve ahora con Pet, un thriller asfixiante y obsesivo protagonizado por Dominic Monaghan. También se proyectará La propera pell, de Isaki Lacuesta (que presentó Cravan vs. Cravan en el Sitges 2003) e Isa Campo, film que se llevó cuatro premios en Málaga, incluido el Premio Especial del Jurado. Completan este avance de cine catalán los debuts en la dirección de Iván Morillo y Denise Castro, titulados Vestigios Salvación, respectivamente.

Geografías fantásticas: Asia y Latinoamérica

El cine asiático llegará con fuerza en Sitges 2016 constituyendo, como ya es habitual, uno de los pilares del Festival. Desde Corea del Sur, Park Chan-Wook presentará The Handmaiden, un thriller erótico de sublime morbidez que el director de Oldboy estrenó en Cannes con una gran acogida por parte de la crítica. También en Cannes –y provenientes de Corea– se vieron The Wailing y Train to Busan, de Na Hong-jin y Yeon Sang-lo, respectivamente. Thriller de asesinatos con la firma del director de The Yellow Sea, en el primer caso, y frenético film de terror con zombies, en el segundo. Desde Hong Kong llega Three, de Johnnie To, acción e intriga psicológica de un director experto en el género. Japón traer&aacut e; Terra Formars, del ya habitual en Sitges Takashi Miike, en esta ocasión con una adaptación del manga cyberpunk homónimo. Otra adaptación de manga japonés con imagen real será Asassination ClassroomThe Graduation, segunda parte de Assassination Classroom, dirigida por Eichiiro Hasumi. El director de Blue in the Face o Smoke, Wayne Wang, presentará While the Women Are Sleeping, la adaptación del relato corto de Javier Marías Mientras ellas duermen, protagonizada por Takeshi Kitano.

El cine mexicano más joven, incluido en el sello Blood Window, estará representado por Tenemos la carne, de Emiliano Rocha, una opera prima sin tabúes ni prejuicios que se desarrolla en un México post-apocalíptico oscuro y desolador, y por Desierto, de Jonás Cuarón –hijo de Alfonso–, que retrata los obstáculos que deben superar las personas que intentan cruzar la frontera con Estados Unidos en busca de un futuro mejor, en un filme protagonizado por Gael García Bernal.

Midnight X-Treme

Como es habitual, Midnight X-Treme ofrecerá las sesiones más salvajes y festivas, con títulos como Sadako vs. Kayako, film japonés de terror sobrenatural dirigido por Kôji Shiraishi; Karate Kill!, de Kuranda Mitsutake, película de acción también japonesa;Don’t Kill It, cinta de Mike Mendez donde Dolph Lundgren batalla contra demonios, o la opera prima de Jackson Stewart, Beyond the Gates, un film de terror que homenajea a la década de los 80 y que protagoniza todo un mito del cine de terror, Barbara Crampton, que recibirá un premio Màquina del Temps. Lundgren, actor y director, y uno de los máximos exponentes del cine de acción y artes marciales, también recibirá un reconocimiento en Sitges, a través del premio María Honorífica.

Nuevas formas de tratar al género

Un buen puñado de títulos que ofrecen diferentes visiones del fantástico desembarcarán en el Festival para demostrar que el género se encuentra en uno de sus mejores momentos. The Eyes of My Mother supone el debut de Nicolas Pesce, una pequeña joya de terror realista, arriesgada, en blanco y negro con toques lynchianos presentada en Sundance y Cannes. Unos vampiros vistos desde un nuevo prisma protagonizan The Transfiguration, el debut de Michael O’Shea, otro descubrimiento de Cannes. Una nueva sociedad futura donde las emociones humanas han sido erradicadas es lo que plantea Equals, de Drake Doremus con Kristen Stewart y Guy Pierce. The Greasy Strangler, de Jim Hosking, que fue considerada en Sundance como una de las comedias más asquerosas del año, y el sorprendente documental Tickled, de David Farriar y Dylan Reeve, son dos ejemplos claros de las nuevas perspectivas del género. Cierra este primer adelanto de programación el irlandés Billy O’Brien, con la adaptación a I am Not a Serial Killer de la novela del mismo título de Dan Wells, con un protagonista de lujo, Christopher Lloyd.

Retrospectivas y homenajes

El universo Star Trek tendrá como figura visible el personaje de Chekov de la serie original, interpretado por Walter Koenig, que visitará Sitges 2016 con motivo de la celebración del 50 aniversario de la saga y recibirá un premio Màquina del Temps. El documental For the Love of Spock, dirigido por Adam Nimoy, una aproximación por parte del hijo de Leonard Nimoy al punto de vista de su padre, el mítico Mr. Spock, estará también en el Festival. Los trekkies están de enhorabuena, porque Sitges 2016 celebrará la Star Trek Walk, un desfile por las calles de Sitges en honor a la saga de culto, el miércoles 12 de octubre. El Festival cuenta con la colaboración de la Asociación Club Star Trek.

Star Trek también contará con dos exposiciones en Sitges, que se distribuirán entre el Edificio Miramar y el Palacio de Maricel. La primera estará compuesta por todo tipo de materiales provenientes de colecciones privadas: figuras, cómics, maquetas, props, fotografías autografiadas, libros y merchandising variado. La segunda será una recopilación de ilustraciones creadas por diferentes artistas de España, que rinden homenaje al universo de la saga.

Como ya se anunció, Sitges 2016 presentará una retrospectiva del bloque comunista, bajo el título Red Planet Marx: la conquista (soviética) del espacio, que incluirá una selección de títulos de género fantástico de entre 1957 y 1978 producidos en estados actualmente inexistentes, como la URSS y ChecoslovaquiaIkarie XB-1, del checo Jindrich Polak, es uno de los films seleccionados. Cada proyección estará presentada por un especialista en la materia y tendrá un post-screening. Y no faltará la proyección de la copia restaurada del clásico de Tarkovsky, Solaris.

El Festival también celebrará el 30 aniversario de Aliens: El regreso (James Cameron, 1986), con un pase muy especial de esta secuela terrorífica que entusiasmó a los fans de la cinta original. Una sesión que reproducirá la de su estreno en 1986.

Brigadoon y Sitges Zombie Walk 2016

La sección Brigadoon, con proyecciones independientes y arriesgadas –siempre gratuitas­– avanza ya una buena selección de propuestas. Entre los largometrajes se proyectará Peelers, de Sevé Schelenz, la historia del dueño de un club de striptease en un pueblo de los Estados Unidos que deberá enfrentarse a una extraña enfermedad infecciosa. También se podrá ver Therapy, un found footage dirigido por el precoz Nathan Ambrosioni, de sólo 16 años.

Los documentales ocupan un espacio destacado en Brigadoon, con los protagonistas más variados del universo fantástico. En Sitges 2016 se recordará la figura del desaparecido cineasta italiano Joe D’Amato con el documental Joe D’Amato Totally Uncut: the Horror Experience, dirigido por Manlio Gomarasca y Davide Pulici. También se proyectará algún film del director italiano. La actriz Me Me Lai, que fue jurado en Sitges 2015 de la sección Focus Asia, es la protagonista del documental Me Me Lai Bites Back: Resurrection of the Cannibal Queen, dirigido por Naomi Holwill. Por último, también se presentará la pieza Satan’s Blood. Memorias de Escalofrío, de Luis Esquinas, centrada en la película Escalofrío (Carlos Puerto, 1978).

Brigadoon rendirá homenaje al realizador Joan Bosch, que murió el pasado mes de noviembre, con la proyección de algunos de sus films, como A sangre fría o La muerte llama a las diez.

Como ya es habitual, la tradicional Sitges Zombie Walk tendrá lugar el primer sábado del Festival, que será el 8 de octubre y que volverá a llenar la ciudad de zombies llegados de todas partes.

El Festival con la industria: Sitges FilmHub

Sitges supone un punto de encuentro indispensable para los profesionales del sector, que se dan cita en un espacio ideal para elnetworking, con el objetivo de compartir sus proyectos y analizar nuevas vías de colaboración.

El Festival celebrará, por segundo año consecutivo, el Sitges Pitchbox, una sesión coordinada junto con la plataforma Filmarket Hub que da la oportunidad a proyectos de largometraje de género de realizar un pitch a productoras. Será el viernes, 14 de octubre. La gran novedad de esta edición es la colaboración de la Diputación de Barcelona, a través de su área de Cultura, con la dotación de tres premios que otorgará un jurado de expertos surgido de los invitados de Sitges 2016 (Ganador del Sitges Pitchbox 2016: 6.000 euros; Finalista del Sitges Pitchbox 2016: 4.000 euros), y una colaboración internacional con el NAFF (Network of Asian Fantastic Films). El ganador recibirá 5.000 euros y visitará la edición de 2017 del BIFAN (Bucheon International Fantastic Film Festival, de Corea del Sur), donde su proyecto será invitado a ser presentado ante posibles coproductores coreanos. Por parte del NAFF del BIFAN habrá un premio recíproco, el Sitges Pitchbox Award, que permitirá al ganador visitar  Sitges 2016 como invitado del Sitges Pitchbox.

Sitges Cocoon

El Festival se adapta a los tiempos actuales y apuesta por las nuevas narrativas audiovisuales de carácter experimental, que viven en este momento un rápido avance gracias a la realidad virtual. Sitges refuerza su apuesta por las tecnologías y formatos innovadores en la producción y consumo de cine con la nueva sección Sitges Cocoon.

Sitges 50 aniversario

1968 a 2018. El Festival ya tiene en su punto de mira su 50 aniversario, que se celebrará el próximo año, con un buen número de propuestas que tendrán lugar a lo largo de todo el período comprendido entre el final de la edición 49 y el inicio de la 50 edición.

El primero de estos actos será el concierto de Fabio Frizzi, dentro de su Zombie Apocalypse Tour. El concierto se centrará en las composiciones que Frizzi realizó para el cineasta Lucio Fulci, a quien va ligada inevitablemente su carrera. El espectáculo tendrá lugar el 1 de noviembre en el cine Phenomena de Barcelona. Las entradas se pondrán a la venta el jueves 21 de julio.

En colaboración con el Instituto Ramon Llull, dentro de las celebraciones del 50 aniversario está prevista la organización de una muestra de cine de género catalán, comisariada por el Festival, que tendrá lugar en Londres a finales de año.

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Día del Festival de Sitges en Málaga

 

 

 

We are the Night

Los Festivales de Málaga y de Sitges han establecido un acuerdo de colaboración por el que cada uno dedicará un día a presentar una selección de lo mejor del programa del otro, creando una sinergia de ida y vuelta.

El viernes 1 de abril, el Festival de Málaga acogerá en el Cine Albéniz el ‘Día del Festival de Sitges en Málaga’, con una programación se centra en el cine español más independiente, formada por el corto ‘Brutal relax’, de Adrián Cardona, Rafa Dengrá y David Muñoz y la película ‘Atrocius’, de Fernando Barreda Luna, que podrán verse alas 18.00 horas.
El segundo programa lo compone la película coreana ‘I saw the devil’, de Kim Jee-woon, junto con el corto español ‘Get Stuffed’, de Alex Villagrasa, que se pasará a las 20.00 horas.
A las 22.00 horas, se podrá ver el corto español ‘El grifo’, de Denis Rovira, y la película americana ‘The Last Exorcism’, de Daniel Stam, que obtuvo el Premio al Mejor Actor.
En sesión golfa, a las 00.00 horas, se programará el filme alemán ‘We are the night’ de Dennis Gansel, que ganó el Premio Especial del Jurado, y que irá precedido del cortometraje español ‘V.I.T.R.I.O.L’, de Denise Castro.
Esta iniciativa de colaboración entre los dos festivales, continuará el próximo mes de octubre en el Festival de Sitges, con la programación del “Día del Festival de Málaga”.

 

 



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